美术来源于生活发展于生活提炼于生活.doc

学校美术教学中的拼贴画教学庆华小学 顾亚娟美术来源于生活，发展于生活，提炼于生活。美术实实在在地存在于生活之中。我们在美术教学活动中，始终认为儿童美术教学不应局囿于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，挖掘与拓展教材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教材，不但让我们的美术课丰富多彩，同时将美术教学的空间进一步拓展。根据现有农村美术教学教育的实际情况和我校学生美术基础水平，我们选择了工艺美术教学拼贴画作为我们的美术教学拓展课程教学内容。一、什么是拼贴画？拼贴画是以各种材料拼贴而成的一种装饰艺术。在中国，拼贴画属于工艺美术的范畴，常用的材料有贝壳、羽毛、树皮、布帛、皮毛、通草、麦秆等。中国的拼贴画以材料产地而得到发展。如：贝壳镶嵌画产于沿海地区，羽毛贴画主要产于东北及山东，皮毛贴画产于内蒙古，树皮贴画产于东北，麦秆贴画产于东北及河北等地。这些拼贴画充分发挥各种材料的色泽和纹理等特性，具有民族、地方特色和装饰美感。正所谓：“一方水土养一方生灵！”因此，拼贴画是我国古文化艺术的一块瑰宝，在我国悠悠流长，具有传统民间艺术风格。在西方，拼贴画又属于现代派艺术范畴，西方的拼贴画常把偶得的材料，如：报纸碎片、布块、生活废弃物等贴在不同质地的画面上，有时亦与绘画相结合。20世纪初期，P.毕加索和G.布拉克把拼贴画技发展为主体主义艺术的一个重要方面。至60年代拼贴画成为流行艺术的一种重要形式。二、拼贴画教学的意义与价值当你接近自然了解自然那就是创造力的来源，拾起一颗掉落的种子即成一个世界，拣起一片落地的叶子便成一如来，使艺术生活化。贴画教学是一种综合性的教学方式，他着重于眼、手、脑的综合使用，配合着观察、思考、想象、操作等方法所完成的一种方式，它具有以下四个方面的价值： 1、拼贴画教学能增强学生学习上的成就感。在贴画的活动中，孩子们并不需要有高度的描绘技巧，他们会很容易完成一张作品，而增强学习上的成就感。2、拼贴画教学能增强学生在学习中的应变能力，在贴画时，画面上的东西是具有可变性的，学生们能随意移动、增加、更换物体，无形中学生便具有了随机应变的能力。3、贴画教学易于引导学生组合与创造的能力，学生在组合时能巧妙的利用不同的物质，将他们结合在一起，并能选择适当的材料，来达到绘画很难表现的质感，因此贴画教学比写生、描绘等平面绘画，更容易引导出学生组合与创造的能力。4、贴画教学能配合学生心智的发展，增强空间学习的认知，在贴画教学里，学生剪下来的造型图案可以任意排列、重叠、组合，做出不同的空间效果来。所以指导学生对于空间的认知，贴画教学应优于平面绘画教学，才能收到良好的贴画技巧。三、如何实施拼贴画教学？（一）收集拼贴画的各种素材，存储资料。 1、通过多种途径欣赏拼贴画作品，存储丰富的视觉表象。让学生自己通过电视、网络、书籍、商店等渠道寻找不同的拼贴画，丰富形象储存；教师以各种形象的教学手段，如欣赏范画（名画、教师、高年级学生及同龄人的作品）引导学生增强直观形象感受，让学生说说自己喜欢的一幅拼贴画，感受不同材质的运用，并谈谈心中的感受。通过比较、讨论、引导学生体验、思考、鉴别，努力提高他们的审美情趣。 2、在自然和生活中寻找美、发现美。（1） 教师带领学生，或者学生自己和家长陪同去欣赏家乡大自然中的美丽风景。如青浦鱼米之乡的风土人情，春夏秋冬变化的田间小道，故乡的襄臣桥（学校附近）（2） 积极发动学生从身边的角角落落，废旧物甚至是垃圾中去寻找一切可以变成美的材料；挂历、绒线、蛋壳、豆类、树皮、破衣碎布、果壳等。（3） 指导学生在储存丰富表象和形象素材的基础上，挖掘事物不同角度的美，细微处的美和内在的美。如：我在上蔬果切片的变身一课时，当屏幕上展现一颗卷心菜剖面的放大图片时，学生们却不知道是什么，通过缩小出现外形轮廓，出现卷心菜侧面时，“噢，原来是它啊！”学生恍然大悟；“真美！”学生由衷的感慨！随后，在欣赏洋葱的、猕猴桃的、玉米的许多蔬果的切片图时，学生们非常感兴趣，当我出现由这些切片组合拼贴而成的图象时，学生们跃跃欲试。这个教学在学生印象中印象深刻，原来平时熟悉的事物却也有着另外陌生而且美丽的一面，潜移默化中开阔了学生的视野，提高了学生的拼贴兴趣，从而去寻找美，去挖掘美的欲望被提升了。又如：在拼贴人物头像一课时，当老师要求也表现老人形象时，有些学生却不认为奶奶美，因为奶奶老了，有白发了，有皱纹了，不比妈妈美。但通过引导让学生用自己爱的眼光去发现奶奶身上深层次的美，奶奶的沧桑是美的，奶奶的勤劳是美的，孩子的心灵是纯真的，他们感觉到了，奶奶真的很美！就这样美育与德育很简单的就被渗透进去了。所以，我们要善于启发学生去发现身边平时忽略的美和美的体现。（二）学习拼贴画制作的基本方法。1、临。就是临摹拼贴画作品（名画、教师、高年级学生及同龄人的作品）。通过临摹培养学生敏锐的观察力，仔细的分析力，并使学生掌握一定的拼贴画技法。临的过程，也是欣赏的过程，对一幅优秀的绘画作品的欣赏，没有比临画更细细品味了。不要以为临画会阻碍学生的创造思维的发展，影响学生个性的形成，其实不然，通过临摹，学生的欣赏力会随着临画的次数的增加而逐步提高，从而产生一种顿悟，俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。学生学拼贴画亦如此，更何况，我们的学生的基础水平并不高，所以临摹是学习的重要组成部分。教师应当根据学生的特点，分阶段分层次的选择不同的范作让学生进行临摹。不要同层次的范作湖给学生带来不同的影响。如：临摹中外画家的作品，都是的优秀作品，反映出他们独特的艺术风格，很值得借鉴和学习；教师的作品，学生可以在临的过程中及时提出问题，解决问题；而同龄人的作品，作品与学生比较接近，学生有信心去学习，并且超越。因此，临摹也是创作学习的一种办法，让学生照着别人的技法一步一步的拼、一步一步的贴，学习其技能技巧显得由为重要，同时也是逐步培养学生知识、能力的积累。 2、变。就是在范作的基础上，让学生对原作进行改动，变化。这是启发学生创作的开始。例如拼贴一只大腹企鹅，范画是翅膀贴在身上的，把他改成翅膀张开的；范画的头是向左的，把它转变成向右的。范画用色黑白色搭配的，把它改成用其他色彩与白色搭配；范画原来是用彩色纸拼贴的，把它改成用即时贴画。以此作为创作的起点，从中学习技法，并有所发展。对原画进行大的改动，改成功了，这就意味更上一层楼。如拼贴企鹅时，把原来跳水的企鹅变成跳舞的企鹅，尾巴、翅膀、双脚也跟着作相应变动，甚至改变企鹅的生活背景，这比小变要难得多。又如课本中的童话故事“小猫钓鱼”、“乌鸦喝水”、“龟兔赛跑”的范围进行同名作业，很少有人能跳出其范围，教师在一定的造型指导后要学生把最后作品变成与原故事主人相距不太远的如 “黑猫警长”、“乌鸦吃肉”之类的内容，这就使学生的思维从原来的框架中得到开拓和伸延。是学生思维从低级到高级发展的关键一步，它由简单到复杂，由易到难，循序渐进。如果连变都不会变，哪来以后创作中的千姿百态？3、添。就是在原有的画面上，增加自己的设计。这是一种较有意、又有趣的方法。如：数量的增加。如：主要是指数量的增加。原图中一棵大树学生可以添两棵、三棵；原图中一朵花学生添到二朵，三朵；原图中一个人学生添到二人，三人不一会，一片森林，一丛鲜花，一群小朋友，跃然纸上。又如：形的增加。原图中有一个长方形，我们可以添加个三角形、半圆形、梯形等任意形的添加，不一会儿长方形就变成了一座城堡，一样物体经过添加变成另一番面貌，不仅改变了原有的外观，同时也增加或扩大了其功能。许许多多的革新、改革无不出于此种劳作。而且，这样的活动要比让学生直接创作一片森林、一座城堡，学生要感兴趣的多。又如：在夹子大变身一教学时，教材上是将一只夹子剪贴上动物形象，从而变成有趣的卡通夹子。而我们增加了夹子的数量，就变成了有趣的“动物世界”了。这样的方法学生很容易接受，通过引导他们会举一反三。 4、创。就是让学生自己构思，设计制作。培养学生的创造精神和创造才能，是美术教学的一项重要任务。学生天真纯朴，想象丰富，不易受新事物和旧观念的束缚，能通过自己的观察和想象去创造美。如：设计风筝通过欣赏民间风筝后，让学生自己设计，首先选择自己喜欢的外形，然后创造一定的、适合的形象，并执笔绘出草图，大胆地抓住物象的特征、概括地用彩色纸贴画，将这一传统的民间工艺赋予了新得活力。积极引导学生观察生活，表现生活，也是创造的一个重要部分。儿童的感性和理性跟成人不一样，一旦观察中发现了他们喜爱的东西，就会迸发强烈的表现欲，此时此刻，再让他们进行创作，他们定会全面启动思维功能，大展伸手，一幅幅作品回让你打开眼界。这才是学生自己创作的真正的儿童画。在美术课“创”的目标教学中，“创设”情景，开发学生的“创造”思维，美术创作是学生根据自己的感受去创新形象的过程，学生对表现的内容感受程度的深浅，是创作成败的关键。所以，在教学中，设计一个学生有兴趣的感性情景非常重要。教师应让学生用自己熟悉的人、物、景来设置情景，使学生倾注自身的感情去创作。例如：拼贴设计风筝时，教师收集了许多有关的资料，同时让学生观看放风筝的情景，制作风筝的流程等录象资料，创谈放风筝的感受，从而激发学生“创”的思维。学生跃跃欲试，一会儿就设计出了具有各自特色的风筝来。有一个学生画了一只燕子，头上戴了一只帽子的，就问他为什么，他回答：“因为帽子上有个蝴蝶结在风中飞的话，肯定像只真的蝴蝶一样”。这一生动的例子不正好说明这就是学生在绘画中“创”的起点。纵观四种方法，环环紧扣，节节递进，学生自始至终怀着浓厚的兴趣而循序渐进，四种方法又连成一条纽带、融知识、技法、观察、想象、欣赏记忆、创新为一体，多方位地互相补充，互相促进，有效地促进了美育素质的全面提高。（三）、开展多方面、全方位的贴画活动。我们的拼贴画活动在大队部的全力支持配合下，活动安排井然有序，学生兴趣盎然。所以说美术教学活动也要全面推出，争取多方的支持与协作，让美术教学不只是停留在美术教师几个人身上，甚至发挥多方面的教育力量。例如：我们的贴画活动在全校范围内开展，学生不但可以根据自己的兴趣、爱好、特长有选择地参加贴画组（美术教师引领着分层分主题活动）。活动还设置了与其他活动整合的内容。第一， 与其他学科相结合。1、 与语文、英语学科相结合。看完成的贴画作品，低年级用汉语（英语）说或写一两句话；中年级用汉语（英语）说或写一段话；高年级用汉语（英语）说或写一篇文章或一个感人的故事。也可以用儿歌或诗歌来表现画面。2、与音乐学科相结合。用汉语、英语写的儿歌、小诗配上旋律唱一唱。第二，与学校主题教育相结合。如：在“民族精神代代传” 主题活动中，请队员用贴画的形式来体验、感悟、表现民族精神，并树立远大的志向。第三，与信息技术相结合。通过评选，把好的作品（包括文学作品、音乐作品、主题活动方案等作品）输入电脑，并制作成网页。我们以拼贴画活动为载体，学生通过多彩的艺术教育活动，感受美、欣赏美、表现美和创造美，从而陶冶情操