中西服饰礼仪与婚礼礼仪差异.doc

1 PINGDINGSHAN UNIVERSITY 题目：中西方服饰礼仪与婚礼礼仪的差异 学院 ( 系 ): 环境与地理科学系 专业年级: 地理科学（师范）2009 级 姓 名: 赵路伟 学 号: 091060126 2 中西方服饰礼仪与婚礼礼仪的差异 PINGDINGSHAN UNIVERSITY . 1 摘要 . 3 1 中西服饰礼仪对比 . 4 1.1 色彩的追求 . 4 1.2 外形 . 5 1.3 图案的喜好 . 6 1.4 中西服饰文化中的着装理念 . 7 2 中西婚礼礼仪的差异 .11 2.1 中方婚礼礼仪 . 11 2.1 西式婚礼 . 13 2.3 中西婚礼的差异. 14 2.31 主色调的差异 . 14 2.32 中西婚礼流程对比. 14 3 摘要 中西服饰受其各自不同哲学和文化的影响体现出不同的特征：儒家思想和大陆文明使中国服饰呈现出繁冗，宽博的特征。它不注重外表的装饰，以宽松的衣服遮掩身体的曲线，在思想上追求人格的完美，以“谦谦君子”的风范来维护良好的人际关系；而西方属于海洋文明，强调主观与客观的分离，理性看待服饰,主张释放个性,利用各种剪裁,色彩搭配等手段来完美身体曲线。 说起东方服饰文化，人们一定会想起雍荣华贵的唐装，含蓄隽永的旗袍，而对于西方服饰文化我们却知之甚少，能想到的除了近代的西装，便是中世纪欧洲隆重华丽的贵族服饰。其实中西服饰文化差异并不如此简单，一个民族的服饰特点渗透着一个民族深厚的文化底蕴。中西服饰经数千年的历史沉淀，形成了各具特色的风貌和体系。 关键词：中西礼仪 服饰 婚礼 差异 4 1 中西服饰礼仪对比 中西方服饰礼仪的差异的来说中国的古代服饰基本上是多民族服饰特征相融合的产物。由于中庸思想的影响，中华民族形成了稳健持重、热爱自然与和平等特有的性格，以及知足常乐、因循守旧的思想意识。在这样一种行为规范和思维方式的影响下，使得中国人着装特别讲求和谐，所谓“文质彬彬”，以“谦谦君子”的风范来维护良好的人际关系。 西方则强调主观世界与客观世界分离，明确提出主观为我，客观为物，“物”与“我”是相对立的，不容混淆的，致使他们习惯于理性观察世界和探讨规律，并形成一种追求自然法则以获得真理的作法在结构处理上，以立体裁剪为本，注重试缝、修订和补正，以求最大程度上的合体，使身体与纤维衣料之间的空隙极小，追求用服饰突出人体的曲线美，讲究服饰的外轮廓线，使服装成为科学性与艺术性的综合反映。 1.1 色彩的追求 一个民族对颜色的喜好从某种意义上来讲正好反映了这个民族潜意识的性格特征。在上古时代，黑色被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩。夏、商、周时天子的冕服为黑色。后来随着封建集权专制的发展，人们把对天神（黑色）的崇拜转向对大地（黄色）的崇拜，所以形成“黄为贵”的传统观念。传统服装色彩受阴阳五行影响，有青、红、黑、白、黄五色之说。它们被 5 称为正色，其它颜色为间色，正色在大多数朝代为上等社会专用，表示高贵。在民间，正色也是人们衣着配色所喜爱和追求的颜色。 而在西方，在罗马时代最流行的色彩是白色和紫色，白色代表纯洁、正直，紫色象征高贵。中世纪时奇特式教堂中彩色玻璃窗被装饰得辉煌灿烂，引导人们追求天堂的色彩，因此服饰上充满宗教气氛的色彩被人们向往。欧洲文艺复兴以来，随着服饰奢华程度的升级，明亮的色彩受到人们的欢迎。法国人特别喜欢丁香色和蔷薇色，也很迷恋含蓄的天蓝和圣洁的白色；西班牙人崇尚高雅的玫瑰红和灰色调，在英国，黑色被认为是神秘、高贵的色彩。 1.2 外形 中国传统服装的外形强调纵向感觉，常用下垂的线条，过长的手袖、筒形的袍裙、纵向的装饰手法、使站装人体显得修长。清代服装相对来说比较肥大，袖口下摆都有向外扩张之势。然而，清代妇女那高高的旗髻和几寸高的花盆底鞋，加上垂至脚的旗袍，使旗人比历代妇女都显得修长。服装外形的修长感是对东方人较为矮小的身材之弥补，在感官上产生视错觉，在比例上达到完美、和谐。 西洋古典服装的外形强调横向感觉，常采用横向扩张的肩部轮廓、膨胀的袖型庞大的裙撑、重叠的花边等，使服装线条产生夸张和向外放射的效果西洋服装的外型特点与西方人热情奔旗气质，起伏是显的脸部轮廓以及比东方人高大挺拔的体型相适应。 6 中山装：中山装自1923 年诞生迄今，一直是中国男子最通行和喜欢穿着的服式。它由中国的民主革命家孙中山先生创造。 当中山先生穿起自己设计的、也是世界上第一套中山装时说：“这种服装好看、实用、方便、省钱，不像西装那样，除上衣、衬衣外，还要硬领，这些东西多是进口的 (当时这些东西多从外国进口)，费事费钱。” 中山装由于具备好看、实用、方便等优点，所以一经孙中山先生提倡，就得到广大群众的欢迎。 旗袍：旗袍 因其式样由满族妇女的长袍改制而成，故称。是民国时期中国妇女开始穿着的、带有传统风格的长衫。是中国女性独具民族特色的时装之一。传奇美女宋美龄衣橱内的旗袍件数，大概现今的吉尼斯世界纪录无人出其右者。 1.3 图案的喜好 中西服饰在对图案的选择上也呈现五花八门之势。中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝愿。从古到今，从高贵绸缎到民间印花布，吉祥图样运用极为广泛。如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠等图样，不仅隐喻着图腾崇拜，而且抒发着“龙的传人”的情感；象鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤穿牡丹等图案，反映了人民对美满生活的希望。 西欧服装上的图案随着历史的变迁而不断变化。古代多流行花草放样，意大利文艺复兴时期流行华丽的花卉图案，法国路易十五时期，受洛可可装饰风格的影响，流行表现形或旋涡形的藤草和轻淡 7 柔和的庭院花草放样。近代有影响的流行图案花样有野兽派的杜飞花样，利用几何绪视原理设计的欧普图案等。 随着如今经济全球化的发展，中西服饰文化融合趋势也空前加强。中国服装界正在努力同世界接轨，走一条时尚加民族特色道路，在传统服饰设计中融入西方时尚元素，同时中国元素正在影响着国际时装界的发展。我们在探讨中西服饰文化差异的同时，更应该思考在全球化的冲击下保持民族特色的重要性。关键在于找到这个点，找到民族文化和大同文的切入的融合点。 1.4 中西服饰文化中的着装理念 西方服饰人体直观美和中国服饰人体装饰美的区别反映了两种文化形态价值取向的不同。 在漫漫的历史长河中，中国历朝历代的服饰均有不同的典制规定和风俗习惯。由于儒家思想在我国古代占有主导地位，中国服饰着装的形式也被打上了深深的儒家“烙印”。 资治通鉴引萧何的话说：“天子以四海为家，不壮不丽无以重威，”儒家重礼仪，所以中国的传统服饰始终以繁冗、宽博为主要特征。但从整体上看，因疆土广大，各地的风俗不同，衣着习惯也各异，中国的古代服饰基本上是多民族服饰特征相融合的产物。由于中庸思想的影响，中华民族形成了稳健持重、热爱自然与和平等特有的性格，以及知足常乐、因循守旧的思想意识。在这样一种行为规范和思维方式的影响下，使得中国人着装特别讲求和谐，所谓“文质彬彬”，以“谦谦君子”的风范来 8 维护良好的人际关系。例如：旗袍是中国女性着装文化的典型标志，它不仅在整体造型的风格中符合中国艺术和谐的特点，同时又将具有东方特质的装饰手法融入其中，其独特魅力在于它所包容的文化内涵。 西方则强调主观世界与客观世界分离，明确提出主观为我，客观为物，“物”与“我”是相对立的，不容混淆的，致使他们习惯于理性观察世界和探讨规律，并形成一种追求自然法则以获得真理的作法。因而，表现出以一种理性的或科学性的态度对待服饰。服饰在西方常被看作是人体艺术的一个组成部分，在服装造型上强调三维空间效果，故有“软雕塑”之称，以立体裁剪为本，追求用服饰突出人体的曲线美，讲究服饰的外轮廓线，使服装成为科学性与艺术性的综合反映。在以人体为中心进行服装艺术的创造中，一方面使服装顺应人体曲线的走向形成不同的外轮廓；另一方面还可以用服装塑造形体，使自然人体产生人为的变化。可以根据需要去强调、夸张人体的不同部位，如胸部、肩部或臀部等。随着社会的发展，款式的变化呈现出周期逐渐缩短、频率逐渐加快的特点。在服装款式造型的法则上，西方服装的造型意识，以服装抽象的形式美追求外在造型的视觉舒适性，设计师对纯粹的形状、色彩、质感等形式因素有特殊的创造灵感，常采取自由、拟动、与习惯的冲突、与和谐的对立等表现手法。在服装的审美上追求“真”，注重“形”所具有的审美意义，在暗母?构成要素上较少受外力的影响。 在中国传统的社会及家庭教育中，服装行为规范被看作是修身的 9 一个重要内容，并长期影响着中国人的着装生活。人们在着装上注重伦理内容，用服装掩盖人体，竭力超越人体的局限，以达到儒家的道德要求。服装美注重表现人的精神、气质、神韵之美，并不强调形体。即使形体很美，服装也不必去展示其美，而是以各种工艺手段赋予人的形体以外的一种精神意蕴的显现。中国服饰文化属于一元文化的范畴，具有整一性与大同观念，使得着装者注重群体意识，不强调个性效应。因而具有趋向内在、内向、内涵、内倾的特点。中国在服装造型上重视二维空间效果，不强调服装与人体各部位保持一致，更不注重用服装表现人体的曲线，在服装结构上采取平面裁剪的方法，人体与衣料之间的空隙较大，显得宽松，具有一种“自然穿着的构成”。这种构成不重款式，而重面料本身的外观效果（如服装表面的色彩与图案），重工艺加工技术的精湛技巧，重服饰组合方式的整体效应。在服装造型形式的法则上，中国服饰体现和谐、对称、统一的表现手法，服装倾向于端庄、平衡，服装纹饰两两相对，服装衣料追求飘逸、宁静，服装色彩清新淡雅，对比柔和，服饰图案精致、细腻，宛如秀美的工笔画。服装审美中包含了强烈的“善”的内容。中国服装用具体的东西表现抽象的美，内涵指向仍然是伦理的精神意义。 西方服饰文化的特点突出地表现在服装为崇尚人体美服务，服装的作用在于充分显示人体的美感，弥补人体的缺陷。服装理念宰非?人体美为核心，显示了外倾、外显、外向的特征。用服装去完善人体的美感，注重研究人体的自然物质特征，注重分析人体各部位的尺寸数据，与服装造型的联系十分紧密。西方服装文化属于多元化的范畴， 10 其中最显著的特点是服装突出个性，显示个性。 1.5 碰撞与融合 随着当今经济全球化的发展，中西服饰文化融合趋势也空前加强，中国服装也在不断地与世界接轨，传统的服饰设计中渐渐融入了西方时尚元素，同时中国元素也正影响着国际时装的发展。当中国现代服装采用西方女装那种坦肩露背的领式时，西方则采用中国旗袍的立式领，但西方对中国传统服饰特点的吸收和借鉴毕竟是微乎甚微的。中国传统服饰的审美价值观不可能从整体上去改变或者去替代西方人的审美定势，而西方服饰文化则已形成对中国传统服饰文化的强大冲击波，中国人似乎不知不觉地在面临着服饰上的异化。 在20 世纪，由于受欧美服装造型和西洋裁缝技术的影响，旗袍一改自唐朝以来延续使用的直线裁剪的方法，开始追随西方服饰的流行趋向，领、袖以及细节处理等都出现了多样的变化，比以前更为合体，迈出了中国服装表现立体造型的第一步。从旗袍在近现代的发展来看，它在保持中国传统文化内涵的同时，大量吸收了西方的思想观念和制衣技巧，融合并演变出东西合璧的现代旗袍。无论从其外型塑造还是内部结构来看，无不蕴含着东西方服饰风格的双重特点，旗袍的基础形制源自中国传统服饰，而紧身的外形强调着形体的存在，突出表现了女性的曲线与柔美。这种纯西方式的裁剪技巧，使得旗袍的整体表现力更为完美。 近几年，中国的时装业有了长足的发展，出现了一批较有影响力的设计师，这大大地带动了中国时装业整体水平的提高。当然，生活 11 质量的提高是刺激时装业发展的根本因素，人们有了更多的钱去消费时装，也有了更好的心情去尝试不同的时装风格。尽管国外的时装品牌充斥中国的服装市场，但在许多中国人的心中依然存在着挥之不去的“中国情结”，于是唐装、旗袍悄然兴起，并逐渐拥有自己的顾客群体，风韵独到的“中国化时装”开始形成。当然，在这些中国味十足的时装中，有的很难说清其设计灵感来自于中国的哪个朝代。但是，大襟、对襟、盘扣、开衩、滚边及编结装饰等则是这些时装共有的细节处理。无论在设计水准还是在服装表达语言上，这些时装作品比20 世纪80 年代初的“民族化服装”成熟得多，也丰富得多。在新的世纪，中国的服饰文化不仅是民族的，也是世界的。 2 中西婚礼礼仪的差异 2.1 中方婚礼礼仪 大红花轿、浩浩荡荡的迎亲仪仗队、拜天地、掀盖头、凤冠霞帔状元服中式婚礼上，传统的喜庆与热闹，把吉祥和祝福以最热烈的方式送给一对喜结连理的新人。虽说中式婚礼听起来有些老套，可如今却是个新鲜玩意儿。 中式婚礼讲究“天地人和谐”的哲学，以及人们祈福迎祥的心理，在中国传统意义上，婚姻不仅仅是两个人的事，还是两个家族以及社会关系的事。需要一系列仪式反映婚姻庄重，引起当事 12 人以及相关人士的重视。所以，又叫“人前婚礼”。 以情动人，感谢父母、答谢亲朋好友，是中式婚礼上的一大重点，喝“多子汤”、饮“和睦酒”、吃“团圆饭”、敬“父母茶”等情节，让到场的每一位都感动至深。而新人也会因此感受到婚姻的庄重和家庭的责任。 中式婚礼之最 ? 最经典的仪式：三拜九扣 ? 最常用的色彩：红色 ? 最新颖的亮点：花轿、凤冠霞帔 中式婚礼的优势 喜庆、热闹、感动。热闹的场面能充分照顾到新娘新郎以及双方亲友的个人情感，体现出具有中国传统意义的文化。 中式婚礼的缺点 ? 繁文缛节比较多，整个婚礼下来，新人会感到很疲惫。 ? 忌讳太多，稍不小心就会触霉头。 ? 凤冠霞帔又重又厚，穿戴起来很沉，尤其是夏天的时候，会很热。 ? 因为轿子不比轿车，数量极少，想要租到一顶花轿需要很早预定。 13 2.1 西式婚礼 穿洁白的婚纱、笔挺的西装、蛋糕香槟、抛花球简洁神圣的西式婚礼，让那些追求小资情调的、梦想成为公主、王子的新人们十分心动。 在西方的教义里，两个人的结合是上帝的旨意，因此婚礼必须是圣洁的，代表纯洁的 白色是婚礼上独一无二的主色调，白色的婚纱、白色的布置、白色的蛋糕、白色的婚车一切白色的花卉都会成为西式婚礼上最受欢迎的装饰物。因此，?邀显得简单和素雅。 西式婚礼讲究的是神圣和简单，又叫“神前婚礼”。许下神圣的誓言、统一着装的男女傧相以及天使一般的花童，众星捧月般的把一对新人衬托得像童话里的王子和公主，满足了许多新娘儿时的美梦。 西式婚礼之最 ? 最经典的仪式：在神父的见证下，许下爱的誓言 ? 最常用的色彩：白色 ? 最新颖的亮点：抛花球 西式婚