日本武士电影全攻略.doc

日本武士电影全攻略电影的诞生，不仅完成了人类对当下生活的记忆和揣摩，也使人类终于能够在时间隧道中自由穿梭并形象生动的诠释和再现历史。人，终于不用仅仅活在当下。就在这种批判和追忆的快感中，历史时代剧以势不可挡的速度新陈代谢并逐渐完善。也使历史悠久的东方文化迅速的发挥出它的优势。于是，日本武士电影迅雷不及掩耳的出现并成了这股力量的领头羊。2003年，是东方值得纪念的一年。不仅有来自东方本土的时代剧大放异彩并引起国际瞩目，更有电影霸主地位的西方权威完成了对东方文明的多次致敬。昆汀塔伦蒂诺长年对东方文化的崇拜迷恋终于在杀死比尔中作了了段，而汤姆克鲁斯的最后的武士则更具赢得主流文化娱乐的热心。而在东方更是挂起了时代剧的热潮。在中国的英雄旋风还没有完全散尽之际，天地英雄以更劲更猛的架势扬言要在世界取得一席之地。在日本，武士时代剧完成了它们的第二次飞跃。年初的黄昏的清兵卫，是山田洋次的最新作品。不仅在柏林电影节大放异彩，更是日本所有学院派奖项的大赢家。有趣的时，这是山田洋次从影四十多年间首次执导的时代剧。不久后的魔界转生，是平山秀幸步深作欣二的后尘再度翻拍的历史小说“天草四郎”的故事。而新锐导演北村龙平的安云，则在刀光剑影的武士肉搏中融入了大量cult元素，使心惊肉跳长年不见的时代剧大场面再现屏幕。大概上一次的这种壮观就只能追溯到二十年前深作欣二的时代剧年代了。九月份，北野武把座头市带到了威尼斯，轻而易举就拿下了“银狮”。仿佛当年黑泽明的罗生门影武者一般令西方观众激动不已。而后在日本大规模的上映中，不仅票房成绩惊人，更使日本人民热泪盈眶。日本街头开展了一系列追忆时代剧的活动，人们想起了“座头市”的年代，想起了已故演员胜新太郎。（一）武士片开天辟地毫不夸张地说，武士片开创了东方影视的先河，它使东方电影第一次引起了国际瞩目。黑泽明1950年的罗生门成功的打入欧洲，从此世界电影史上多了“日本”两个字。而后的几十年间，黑泽明的孜孜不倦打破了欧美垄断电影文化的神话。四年后的七武士，是电影娱乐性和艺术性的一次完美结合。不仅影响了后来的一大批美国西部片，对东方的武侠片发展更是功不可末。黑泽明是世界上公认的电影大师，而他的作品与“武士情结”形影不离。他晚年的影武者、乱等武士片不仅寓意深刻，还细腻的刻画了气势磅礴的战争场面，其锐气丝毫不减当年。而他毕生致力于武士时代剧的专研，更使后人发现了时代剧所蕴藏的巨大民族魅力。日本武士片不仅在国外受宠，在国内也很有市场。一些电影片商投资武士片，大力扶植武士电影拍摄。如当时的东宝、大映，每年出品的武士片数量都占很大的比例。这期间一批历史小说频繁的被搬上大荧幕，其中以子母泽宽和山田风太郎的小说最负盛名。六十年代初，三隅研次和胜新太郎的座头市物语初出茅庐，他以诙谐稳健的手法让深受老百姓爱戴的盲侠座头市形象栩栩如生。结果呼声不断，一下子拍摄了二十多个版本，几十年来经久不衰。这是任何一部系列剧集都无法比拟的。被誉为日本商业片教父的深作欣二，往往会让人想到他驰骋黑帮暴力片的霸主身份。然而他对于武士时代剧的贡献，不仅意义重大甚至还是无人能及的。七十年代末，深作最擅长的黑帮片滞步不前，创作基本上已经山穷水尽，票房也越来越不景气。有些心灰意冷的他却在这时发现了武士片这个更好的电影市场，于是改变戏路进入了这个领域，从而又诞生一批优秀的武士电影。柳生一族的阴谋里见八犬传等脍炙人口的巨作不仅票房成绩惊人，也证明了深作对大场景运筹帷幄的导演天赋。时至今日，他当年的成就也未有后人超越。今年平山秀幸翻拍的魔界转生虽然运用了大量的电脑特技CG动画，然而比之深作二十多年前的版本却不能同日而语。（二）武士片的兄弟姐妹（后人对武士片的借鉴）武士电影作为起步较早的片种之一，对后来某些类型片的影响是势在必行的。这里以黑泽明的电影最为突出。他的电影一向是好莱坞喜欢拿来重拍的对象。比如他的经典作品七武士曾在六十年代被重拍成七侠荡寇志，大导演塞尔吉奥莱昂也曾把黑泽明的用心棒重拍为荒野大镖客。而这些还都是在明处，暗处的就不计其数了，甚至有人发现美国的西部片与武士电影颇有神似。有些影片视角和拍摄手法竟然同出一辙。香港的武侠片也曾借鉴了武士片的发展。早年胡金铨、张彻等人的侠客片使中国电影在国际舞台上“小荷初露尖尖角”，其渲染的侠骨柔情和东洋武士颇有渊源。但绝非单纯的生搬硬套，而是结合了中国儒家和禅道等传统文化的艺术升华。但也有不成气候照猫画虎的，如李连杰的方世玉2，当时还纳闷：“方世玉为什么要用日本武士刀呢？”直到看了黑木和雄的浪人街才直呼上当，前者中的男主角胸口配带多把武士刀，一人闯入敌阵撕杀火拼等桥段，明显是在抄袭后者的招牌菜。可是拜托导演给点思维好不好，堂堂正正的民族英雄耍弄日本武士刀总有些说不过去吧？借鉴也罢、交流也罢、抄袭也罢，怪就怪在一些早年的武士片实在太精彩了。如黑泽明的七武士，在今天看来依旧生动无比，不见半点岁月的沧桑痕迹。它甚至成了一本电影学院的鲜活教科书，你会在今天的很多电影中看到它的影子。首先，它表现的日本农民的“草根情结”，满篇的粗颗粒饱和镜头以及面部器官的特写，使姜文四十六年后的鬼子来了从中得到了启示。甚至这两部片子中塑造的颇有相似的智慧老者形象都让人联想翩翩，看来姜文真是从此片中受益匪浅啊。七武士中凑齐七位武士的过程占了很大的篇幅，有人认为这里的精彩甚至超出了后来的战斗。这在深作欣二的里见八犬传中你又会发现相同之处，八位壮士众星归位的生动刻画就当作是对七武士的致敬吧。（三）武士片中的cult文化武士电影拥有艺术性的同时又兼顾观赏性，它所蕴含的动作片元素是它的票房保证之一。在刀光剑影的武士世界中，人类关于武打的遐想可以尽情的展翅飞翔。并在紧迫的兵刃肉搏中获得快感。在cult类型电影逐渐完善的过程中，人们发现武士片拥有更广阔的暴力发展空间。古代武士锋利的短兵刃撕杀比之当代枪械炮火类的交锋更加惊心动魄，甚至更有血腥味道。这也是暴力宗师深作欣二当年由黑帮片转型武士片的一个直接原因。而似乎继承了深作遗志的北村龙平，终于有足够的空间在安云中大显身手并完成了对武士cult文化的终级超越。血肉模糊的安云是他首次登上大雅之堂的开山之作，它给任何观赏过此片的观众留下了深刻烙印。好莱坞坏小子昆丁对东方武士片的迷恋说到底就是对血腥cult文化的迷恋。在他腥风血雨的杀死比尔中所掺杂的武士肉搏，终于使观众领略到暴力血腥的淋漓尽致。当然是兴奋还是恶心还要由你选择。而不久后将要上映汤姆克鲁斯的最后的武士，相信会再度挑战西方观众的视觉极限。（四）深入人心的五个经典武士形象在浩如烟海的武士电影中，一些疾恶如仇的武士给我们留下了不可磨灭的记忆。下面就让我们一起回顾吧。1、正义化身的盲侠-座头市座头市三偶言次导演胜新太郎饰演1960年出品他孤身一人，虽然双目失明，但是刀法天下第一；对于蛮不讲理的恶人，一刀两断，决不手软。那个男人的名字，被很多人叫做“座头市”。座头市是个家喻户晓的传奇人物。维持正义，行善济贫是他天生的使命。高超的武艺是他给弱者主持公道的资本，仗义疏材的做事准则又极具大侠风范。于是他受到了人们的爱戴。然而，他拒绝了爱情。却时刻伴随着孤独和黑暗，周游世界成了他的修行。心地善良的他，是老百姓心中的圣人，人们亲切的称呼他“盲侠”。2、农民的儿子，真正的武士-菊千代七武士黑泽明作品 三船敏郎饰演1954年出品七武士塑造了七位性格各异的武士，而以菊千代的形象最为鲜明。他是农民的儿子，就如同广大善良的农民一样，吃苦耐劳、憨厚朴实。然而不知何故走上了武士的道路，且属于自学成材的那种。他不拘小节，污头垢面，一把大刀整日扛锄头一般的扛在肩上，也经常遭到别人的嘲笑。菊千代是个乐观风趣的人。不高兴时会耸耸肩，会学驴叫。他不在乎在马棚里睡觉，握刀的姿势也是荒谬可笑。武士所不耻的行为他都有尝试，所以同僚认为他是个“冒牌”的武士。然而，他骨子里所散发出的正义气息，使他的身份高涨，比之那些不知所谓的武士更是好上几倍。他是个勇者，天性对驯马极有天赋。一副热心肠子，同情和帮助劳苦民众，同时又机智英勇。实际上是个“真正”的武士。3、传说中的忍者武士-赤影赤影中野裕之作品安藤政信饰演2001年出品东瀛忍术博大精深，神出鬼末的忍者更是令古代的达官贵人闻风丧胆。相传某地下组织专门从事此类忍者秘密训练，赤影就毕业于某忍者培训学校。从小习得一身武艺，飞檐走壁无所不能，暗器飞镖样样精通。他又深知忍术的真谛，虽然年轻却极具天赋，敏捷的身手加上稳重的性情可以堪称忍术的最高境界。赤影二十年的修行担负着正义的使命，跟师兄妹一起执行任务后屡立奇功，也深得师傅赏识。可他毕竟年轻气盛，黑色的面具掩盖不住他的青春躁动。萌动的初恋却犯下了忍术的大忌，而且随他的天性而来的善良温情更是向标榜残忍冷酷的传统忍术挑战。4、看破红尘的流浪武士-荒牧源内浪人街黑木和雄导演 原田芳雄饰演1990年出品江户时代后期，武士阶层逐渐衰退。一批武士迫于生计放下了刀剑而从事手工劳作，而另一伙清闲者无所事事的浪迹江湖。荒牧源内就属于后者，典型的一个浪子。尽管习得一身精湛的武艺，却未能效力于幕府政权。大概他天性的玩世不恭注定他要看破红尘，权势地位一概抛之脑外。无拘无束的邋遢容颜自由自在，整日游手好闲的流浪在外。天性豪迈的他疾恶如仇，少不了替人打抱不平，对权势贵族的恶势力更是轻蔑鄙视。英雄的气魄造就了他与艺妓阿新的缠绵爱恋。尽管他们遭遇了艰难险阻刀山火海，但仍然最终挫败了恶人取得了胜利。并上演了一幕荡气回肠的“英雄救美”。5、“男人真命苦”的善良武士-黄昏清兵卫黄昏清兵卫山田洋次作品真田广之饰演2003年出品井口清兵卫出身草根阶层，具有古代农民特有的善良和乐观，同时也饱尝底层人士水深火热的生活。妻子的早世，更使他的生活拮据。可他上有年迈记忆衰退的老母，下有两个尚未懂事的女儿，只得一人挑起全家的担子。因他必须每天黄昏必须归家担任家庭炊士员的职务，同僚暖昧的称呼他“黄昏先生”。黄昏先生处于幕府时代的末期，时代与现实的生活给了他尴尬的身份。他与传统的武士道精神大相径庭，相反更具农民气息，他自己也表示过有弃武从农的兴趣。可是在当时兵荒马乱民不聊生的年岁，谁都不能过到安分的日子，他又岂能失去最后的一点微薄奉禄而回乡务农？他一人拉扯着两个女儿过活，生活的艰辛是他必须面对的现实。他作为日本武士的“另类”，连武器都与众不同。胯下的刀鞘里竟然是把木剑，而他擅长的武器却是登不了大雅之堂的短刀。他的善良使他几次在搏斗中手软，替别人着想而宁愿牺牲自己的爱情。和蔼可亲的性情是对传统武士形象的一次挑战和颠覆。（五）武士片的未来武士片一直经久不衰，直到九十年代才稍显下滑的趋势。黑泽明与胜新太郎等老前辈的与世长辞令人痛惜，也使日本电影界的武士片有点青黄不接。但是近年来的武士电影又呈复苏状态，一批有志向的年轻人重现投入到此类电影的创造中。如上文提到的北村龙平，拍摄武士电影的天赋愈加明显，而北野武与平山秀幸等人开始对武士片的尝试也让人充满信心。其实还有一位武士片专业户不太被