摄像技术实验实训指导书.doc

摄像技术实验指导书 供影视多媒体技术专业使用摄像技术实验指导书李柏秋 编写重庆电子职业技术学院电子工程系编写说明摄像技术实验指导书是根据教学大纲和教学计划安排编写，共十八个实验，与摄像技术基础理论教学紧密联系，是一本配合理论学习的实践指导书。目 录实验一 熟悉摄像机及附件 3实验二 电视摄像机的持机方式与拍摄要领 5实验三 曝光控制与白平衡调节实验四 摄像机的视点与画面效果实验五 景别的应用实验六 固定镜头拍摄实验七 运动镜头拍摄1 推、拉、摇、移、跟实验八 运动镜头拍摄2 综合运动拍摄实验九 摄像机的叙述角度实验十 轴线规律实验十一 三角形原理实验十二 静态场景的拍摄1 会场的拍摄实验十三 静态场景的拍摄2 人物的拍摄实验十四 静态场景的拍摄3 景物摄像实验十五 动态场景的拍摄1 运动的方向性实验十六 动态场景的拍摄2 镜头间运动的衔接实验十七 动态场景的拍摄3 运动的分切实验十八 电视摄像综合训练实验一 熟悉摄像机及附件实验目的：熟悉摄像机及其附件的正确使用实验要求：通过阅读教材和摄像机说明书，了解摄像机的主要性能和使用方法。重点难点：摄像机的拍摄过程、光圈快门的使用、摄像机面板操作及菜单设置实践课时：2学时一、 Panasonic M9500/M9000型模拟摄像机的操作1、 了解使用镜头的口径、焦距段、品牌等相关信息；2、 了解并掌握，摄像机的基本结构和操作技巧3、 能正确使用不同的焦距段，以实现各种不同对象的拍摄；4、 能独立地完成白平衡的调节，并能根据不同的拍摄环境进行正确的选择；5、 使用手动聚焦功能，充分体会黑白寻像器的优势；6、 练习拍摄时，曝光采用手动光圈，能较好完成景物亮度范围反差大的情况下的拍摄；7、 注意电池的正确插放，同时留意电量的显示，做到使用后及时充电已备下次使用；8、 在拍摄前，注意磁带的插放技巧，切记不能用蛮力，要用巧劲，将磁带轻轻放入带仓中。拍摄时，注意磁带有预卷时间，不要急于拍摄，通常使用的新带子应拍摄至少30秒的彩条或是黑屏信号；同时，要将磁带的写保护打开，已确保影像能被记录在磁带上；9、 掌握Panasonic M9000这类肩扛式摄像机正确的持机姿势，包括扛机和抱机；10、 掌握摄像机的清洁及日常维护。二、 Canon XL-1摄像机的操作说明1、 了解这类3CCD摄像机的品牌，及相关的机型（如SOYN HDRFX1E；SONY 190P和150P；Panasonic AGDVC180A和AG-DVC33等）；2、 了解Canon XL-1镜头的口径、变焦环、聚焦环、光圈调节环的位置及使用；3、 能正确的更换镜头，以实现各种不同主题的拍摄（注：Canon XL-1的镜头是EF卡口，所以镜头也能使用在CanonEOS系列照相机上）；4、 了解Canon XL-1摄像机的基本结构和操作技巧；5、 Canon XL-1摄像机的寻像器是彩色的，聚焦时应注意观看，部分便携式专业摄像机的寻像器都采用彩色，如松下180A，P2等；6、 掌握Canon XL-1摄像机的彩单设置和面板设置；7、 掌握白平衡的模式，并能根据不同的拍摄环境进行白平衡的设置；8、 注意Canon XL-1摄像机使用的磁带是MiniDV带，以及使用的电池型号；9、 掌握Canon XL-1摄像机的日常维护。三、拍摄实践自己确立一个拍摄主题，进行摄像拍摄实践，在拍摄过程中熟悉摄像机的使用技巧及正确的持机姿势。作业：每人自己确立一个主题，熟练使用Panasonic M9500/M9000及Canon XL-1摄像机，拍摄一个完整的视频段落。实验二 电视摄像机的持机方式与拍摄要领实验目的：熟练掌握摄像机的正确持机姿势和拍摄要领实验要求：通过对摄像机的使用，掌握正确合理的持机姿势，有效地完成拍摄。重点难点：持机的姿势、拍摄的技巧实践课时：2学时1、 持机姿势 持机姿势是指摄像师根据拍摄任务和现场条件，选择操作摄像机的方式。在影视节目制作中，摄像师常用的持机方式有：固定持机方式、肩扛持机方式和徒手持机方式。1、 固定持机方式 即是把摄像机固定在某种辅助设备上进行拍摄的方式，常用的辅助设备有三脚架、轨道车和特殊的减震装置等。其有点在于，不仅获得极其稳定的画面效果，而且在拍摄过程中方便摄像师将注意力集中于摄像机的操作和画面构图上，如运用长焦距，捕捉被摄对象的真实自然的形态，准确跟拍运动物体。 电视剧、电视广告、大型文艺晚会等常使用固定持机方式拍摄。拍摄中应注意的问题： 把摄像机固定在三脚架上时，应将三脚架上的螺丝锁死； 停拍、移动或调整三脚架时，最好将摄像机从三脚架上取下来。因为在移动过程中，摄像机如果不取下来，重心过高，很容易脱落或倾倒； 人机分离，这是因为人的呼吸和身体的运动会影响三脚架的稳定，所以摄像师应尽量使自己的身体和三角架之间没有直接的接触。2、 肩扛持机方式 将摄像机抗在肩上，右手握住手柄，操纵开关进行变焦和摄录操作，左手轻扶寻像器，适时调整光圈和焦距的一种拍摄方式。肩扛拍摄拍出的画面显得亲切、平等，加之拍摄时，摄像师不受任何限制，有很大的活动空间和发挥空间，可以对被摄体作出迅速的反应。 肩扛持机拍摄，摄像师一定要注意一个字“稳”，要做到稳，则要注意以下几个方面： 拍摄时，将摄像机的重量全部落在肩上，而右手仅起辅助和操作摄像机的作用。肩托的位置，摄像师可以根据自身的体型作适当的调整，以适应脸部靠紧摄像机机身和眼部紧贴寻像器眼罩的需要；同时，要求摄像师两腿分开，全身放松，摄像机的全部重量都在肩上，重心下坠，右手掌穿过圈手皮带，托机在右胸前，大拇指控制把手后面的拍摄开关，食指则在适当的时候轻压下面的跷跷板键，推拉镜头，左手扶持机身，以加强稳定性。 上下左右移动拍摄时也应保持画面的稳定。为了避免运动拍摄的画面出现晃动的现象，我们可以用身体的运动来代替步伐的移动或重心先动脚后动，让身体重心的运动来带动脚的运动。当需要仰拍或低角度拍摄时，往往采用跪姿或蹲姿进行拍摄，即一腿曲立，另一腿膝盖撑在地上，这样可以加强稳定性。 由于拍摄时呼吸会导致画面起伏不定，因而应控制好呼吸，若拍摄时间过长，摄像师最好采用“腹式呼吸”。注意焦距的调整。尽量少用长焦距段。3、 徒手持机方式 徒手持机的方式较多，可以将摄像机抱在怀中，或是提在手上，或是放在身体的其他部位上。 徒手持机拍摄时应注意两个问题： 不管姿势如何，摄像师应确保身体姿势一直处于放松的状态下，以保证一定的稳定性和灵活性。 稳定高于一切。应尽量采用“腹式呼吸”。2、 拍摄的注意事项1、 开机预热。摄像机开启，应先预热1-2分钟后，再打开镜头盖；2、 光圈控制。通常达到手动光圈档；3、 聚焦4、 变焦控制。两种方式：自动和手动。5、 尽可能缩短暂停时间；6、 拍摄每一个镜头时应提前录制5-10秒；7、 为了给下一个镜头的编辑留出余地，我们所拍摄的画面长度应比实际用的长些，因此当一个动作结束或一场戏结束时，不要马上停机，应多留几秒钟；8、 多拍一些辅助镜头；9、 考虑不同景别的搭配；10、 为后期编辑的便利，在拍摄时做好场记。作业： 熟练完成三种持机方式的操作，拍摄时注意操作中应注意的问题，养成良好的操作习惯；实验三 曝光控制与白平衡调节实验目的：熟练掌握摄像机的曝光控制和白平衡调整的要领实验要求：通过对实际拍摄，掌握合理的曝光控制技巧和完成正常色彩的矫正，有效地完成拍摄。重点难点：曝光控制、白平衡调节技巧实践课时：2学时1、 曝光控制1、 照度和亮度2、 理解曝光 曝光首先是一种技术要求，由于CCD光电转换能力有限，只有当被摄体的亮度在相应范围内时才能形成电子影像； 被摄体的亮度在CCD光电转换性能允许的范围内，虽然可以形成电子影像，但却呈现不同的亮度； CCD的性能是相对固定的，而被摄体的亮度却千变万化，故摄像机必须拥有能控制调节措施。3、 曝光的调节（电视摄像技术P55-60） 光圈 ND 电子快门和光圈的配合使用 增益 动态对比度控制电路（DCC）2、 白平衡调整1、 确定白平衡记忆的档位；2、 根据当前的照明条件选择合适的内置滤光片；3、 选择并合理放置白平衡调节标准物；4、 使用白平衡调节标准物充满寻像器；5、 启动白平衡调节开关。3、 作业1、 根据拍摄环境和光线，完成摄像曝光的正确操作；2、 进行不同环境下的白平衡调节训练，总结拍摄环境的色温规律。实验四 摄像机的视点与画面效果实验目的：为了取得最佳的画面效果，必须选择最佳的视点实验要求：通过对实际拍摄，掌握摄像机的视点与画面效果的技巧重点难点：拍摄方向、拍摄高度、拍摄距离实践课时：2学时 为了选择最佳的视点，必须解决三个方面的问题拍摄方向、拍摄高度和拍摄距离。1、 拍摄方向1、 正面拍摄2、 侧面拍摄3、 办侧面拍摄4、 背面拍摄2、 拍摄高度1、 俯角拍摄2、 仰角拍摄3、 水平拍摄作业： 自己确定拍摄主题，体现出该种拍摄方式的优点。如，展现建筑物的宏伟高大，可以选择用仰角度拍摄。实验五 景别的应用实验目的：为了取得最佳的画面效果，必须选择最佳的景别实验要求：通过对实际拍摄，掌握摄像机的景别，与画面效果的技巧重点难点：景别的应用实践课时：2学时一、 景别景别是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围，不同的景别可以引起观众不同的心理反应。景别常见的分类方法是把景别分为五种远景、全景、中景、近景、特写。自己结合摄影所学知识，理解各种景别的优劣势，能灵活地选择恰当的景别。二、 景别的应用由于观众的距离经验与景别的大小基本一致，不同的景别可以产生不同的视觉距离，因而可以让观众产生不同的参与感和交流感。景别作为摄像的镜头语言，既是外在的画面语言形式，也是电视工作者思维方式的直接体现。无论什么样的镜头，都直接反映出摄像师的拍摄意图，是他们进行信息传播、引导观众视线的主要手段。景别是电视画面的重要表现手段，摄像师在拍摄的过程中，除了要根据节目的整体要求，充分发挥自身主观能动性外，还要在景别应用中考虑到造型因素、技术因素、视觉因素等。练习：体会摄像中景别的应用，总结出各种景别的优劣。实验六 固定镜头的拍摄实验目的：掌握电视摄像中固定镜头的拍摄技巧及应用实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握固定镜头的意义重点难点：固定镜头的应用实践课时：2学时1、 固定镜头的概念及特点1、 固定镜头是指摄像机在机位不变、光轴不变、焦距不变的情况下所拍摄的画面，即画面框架处于静止状态时所呈现出的电视画面。2、 固定镜头的画框虽然静止不动，但由于时空的特点使画面充满动态，因而固定镜头不一定就是固定画面。在画面上很接近美术作品和摄影图片，但固定镜头在时间上的连续性，使其仍然具有表现运动的特性。3、 与其它造型艺术相比较，固定镜头具有两个特征。 画面框架静止不动，画面外部运动的因素的消失，其被摄对象可以是静态的，也可以是动态的，同时固定画面可以使静态的物体更加安静，动态的物体跟加具有动感； 固定画面视点稳定，符合人们日常生活中停留细看、注视、祥观的视觉体验和视觉要求。在很多新闻类节目中，在拍摄人物接受访问时，一般都采用固定画面，这是因为固定画面能让观众易于观察画面中被摄主体的语气、神态，并且获取语言信息以外的其他信息。2、 固定画面的功能及局限1、 固定镜头的功能 固定画面有利于表现静态环境； 固定画面对静态人物有突出表现的作用； 有利于强化画面的内部运动； 表现出一定的客观性； 固定画面与运动画面表现出不同的时间感。运动画面有一种“近”的感觉，即正在发生、正在进行的时间感；固定镜头画面则易于表现出“远”的感觉； 具有绘画和装饰作用，常用于山水风光片、纪录片中，对人文景观、名胜古迹等静态物体的表现上，构图精美的固定画面往往能令观众赏心悦目、念念不忘。2、 固定镜头的局限 视点单一，视区域受到画面框架的限制； 构图形式单一； 固定镜头难以表现复杂的运动； 难以表现复杂、曲折的环境和空间； 固定画面不如运动画面那样能够比较完整、真实地记录和再现一段生活流程。3、 固定画面的拍摄1、 捕捉动感因素，增强画面的内部活力；2、 注意纵向空间和纵向深度上的调度和表现；3、 注意固定镜头的流畅感；4、 构图的艺术性和可视性5、 “稳”固定镜头的最重要的特征，尽可能使用三脚架。4、 作业动手拍摄固定镜头，体会拍摄要领和技巧，总结固定镜头的利弊。实验七 运动镜头的拍摄1推、拉、摇、移、跟实验目的：掌握电视摄像中运动镜头的拍摄技巧及应用实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握运动镜头的意义重点难点：运动镜头的拍摄及应用实践课时：2学时1、 运动镜头 运动镜头是与固定镜头相对而言的，对摄像机位置进行安排的各要素、镜头的焦距等，其中的任何一项或全部要素发生连续变化都会产生运动镜头。包括推、拉、摇、移、跟、升降等。2、 与固定镜头相比较，运动画面具有的主要特征： 画面表现的运动性； 空间表现的完整性； 视觉感受的真实性； 心理体验的一致性。3、 推摄是指根据拍摄的需要，摄像机向被摄主体的方向前进，或者变动镜头焦距（广角到长焦的变化）使画框由远而近向被摄主体不断接近的方法。1、 推镜头的画面特征 形成视觉前移的效果； 被摄主体由小变大，周围环境由大变小； 落幅是重点。2、 推镜头的画面表现力 突出主体人物，突出重点形象； 在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物之间的关系； 推进速度的快慢影响和调整着画面的节奏。4、 拉摄是摄像机不断地远离被摄对象，或变动镜头焦距来拍摄（从长焦逐渐到广角）使画面框架由近至远与主体来开距离的拍摄方式。1、 拉镜头的画面特征； 形成视觉后移效果； 被摄主体由大变小，环境由小变大。2、 拉镜头的画面表现力 有利于表现被摄主体和主体所处环境之间的关系； 画面构图的多结构变化； 形成对比、反衬、比喻等效果。 拉镜头常被用作结束性、结论性的镜头、转场的镜头。5、 摇摄是指摄像机的位置不变，借助于摄像师自身的身体、三脚架上的云台或其他辅助器材，变动摄像机光学镜头轴线，产生拍摄角度和画面空间变化的一种拍摄方式。1、 摇镜头的种类及画面特征 机位固定，但拍摄角度变化； 保持空间关系不变； 可以调整观众的实线。2、 摇镜头的画面表现力 展示空间，扩大视野； 交代同一场景中物体的内在联系； 表现特定的情绪。3、 摇镜头的拍摄必须具有明确的目的性；控制好摇摄的速度和节奏；拍摄过程力求完整。6、 移摄1、 移镜头画面表现力 开拓画面空间，表现宏大场面； 表现某种主观倾向，具有更强大的真实感和现场感 强烈的视觉冲击力。2、 移镜头的拍摄拍摄主要有两种方式：一是摄像机安放在移动车、活动脚架、升降机、高空摄像中的飞行器等，随着活动物体的运动进行拍摄；另一种是摄像机扛着摄像机，通过人体的运动所进行的拍摄。但不管怎么拍，要注意以下几个问题： 保持画面的平、稳、准、匀； 注意画面的节奏； 注意起幅、落幅和过程。7、 跟摄也称“跟拍”，是指摄像机跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄。跟镜头可以分为前跟、后跟、侧跟三种情况。1、 跟镜头的画面表现力 表现被摄主体的运动； 引导观众视线的变化； 形成变化的画面构图。2、 跟镜头的拍摄 满足相关的技术要求：保证景别的相对稳定；运动速度和被摄主体速度一致；保证足够的景深范围等； 保证运动的相对稳定性。8、 作业 动手拍摄，练习推、拉、摇、移、跟镜头的拍摄，总结各运动镜头拍摄的要领和优势。实验八 运动镜头的拍摄2综合运动拍摄实验目的：掌握电视摄像中运动镜头的拍摄技巧及应用实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握运动镜头的意义重点难点：运动镜头的拍摄及应用实践课时：2学时一、综合运动拍摄综合运动拍摄是指把多种形式的运动摄像方式有机结合起来进行拍摄的方式。用这种方式拍摄的电视画面叫综合镜头。1、综合运动镜头的种类及特点综合运动拍摄相比其他拍摄方式而言，更加复杂和灵活。它可以是各种运动方式的先后拍摄，如先推后摇；也可以是多种运动摄像方式同时进行，如边移边摇；还可以是前两种方式的混合运用。2、综合运动镜头的画面表现力 有利于表现复杂的场景空间和人物活动； 综合运动镜头的连续运动有利于表现完整的时间流程； 有利于表现丰富的画面内容。3、 综合运动镜头的拍摄相比其他运动摄像而言，综合运动摄像由于镜头内、外的变化因素太多，技术难度比较大。在实践中，要注意处理好以下几个问题： 除特殊要求外，应该特别注意摄像机的运动状态； 符合观众的收视习惯； 满足运动拍摄的技术要求。二、其他镜头1、空镜头 交代事件发生的地点； 提供“物证”，增强可信性； 深化主题，此外空镜头还增强情感、加强宣传力度等作用。2、长镜头长镜头是指摄像机长时间拍摄的、不切割空间、保持时空完整性的镜头。三、 作业动手拍摄，完成综合运动镜头，自己总结拍摄经验，能根据拍摄主题、风格合理地应用综合运动。实验九 摄像机的叙述角度实验目的：掌握电视摄像中的叙述角度实验要求：通过实际拍摄，理解并体会摄像机的叙述角度重点难点：摄像机叙述角度的应用实践课时：2学时1、 摄像机可以原封不动地拷贝我们的所见所闻，给观众提供被摄主体的形状、大小、运动速度、方向以及所处的空间、环境等大量信息，也就是说，摄像机也是叙述者，它可以通过相关的画面符号元素来叙事，来向观众传达相关的信息。2、 在实践中，摄像机的位置的不同使它承担了不同的叙述角色。根据图像语言的特色，我们可以把摄像机的叙述角度分为旁观式叙述角度和体验式叙述角度。1、 旁观式叙述角度与文学中的第三人称类似，是一种第三人称的叙述角度，是摄像机以旁观者的身份进行观察和拍摄的方式。实际上，摄像机是以一种“全知全觉”的方式进行拍摄。2、 体验式叙述角度与旁观式叙述角度则正好相反。观众“成为”了电视片中的参与者，甚至还有可能“替代”电视片中的被摄主体。在采用体验式叙述角度进行拍摄时，摄像师应该注意选择被摄主体或观众所能得到的观察角度，让观众跟着被摄主体的运动而“运动”。3、 作业要求学生通过实际拍摄练习，体会摄像机的叙述角度。实验十 轴线规律实验目的：掌握电视摄像中的轴线规律实验要求：通过实际拍摄，特别是人物对话场景，理解并掌握摄像中的轴线规律重点难点：轴线规律的应用实践课时：2学时利用摄像机进行拍摄，首先要解决摄像机位置安排的问题，而要解决这一问题，就必须要掌握轴线规律。1、 轴线规律轴线是所拍电视画面中的一个虚拟的线条，轴线规律则是在拍摄过程中设置摄像机机位时所应遵循的一般原则。在拍摄中正确运用轴线规律，能正确处理镜头之间的方向关系，使观众对各个镜头所表现的空间有一个完整的、统一的感觉。2、 在实践中，可以作为轴线的有摄像机或摄像师的视线、被摄主体的运动线路以及关系线等。一般情况下，当摄像机分别在轴线的两侧进行拍摄时，会得到两个影像位置完成相反的画面。如在拍摄行驶中的汽车时，汽车的运动方向道路的延伸方向，就是一条假想的轴线。如果我们用两台摄像机分别在轴线的两侧即道理的两旁进行拍摄，汽车在不同的摄像机镜头中，就会出现一个前进，一个倒退的画面效果。如果将这些镜头编排在一起，必然会使观众产生误解。由此可见，在图像没有对跨越轴线的情况进行说明时，摄像机不能越过轴线到另一侧去拍摄，否则会产生“离轴”的现象，妨碍观众对画面空间关系的正确理解。也就是说，为了保证被摄对象在画面中空间位置的正确和方向性的统一，摄像机角度的处理必须要遵守轴线规律，即在假想轴线180度之内设置摄像机的机位。3、 在实际拍摄中，有时图像要求作越轴处理，常用的方法有： 摄像师可以将摄像机缓缓地移动，让观众感到他们在慢慢地转向被摄人物的正面； 先在假想轴线上拍摄一个被摄人物侧面的中线镜头作为过渡，然后再转到轴线的另外一边进行拍摄； 让摄像机保持不动，等被摄人物自己转过身来； 在人物的背面镜头后，拍一个模仿人物视觉的镜头作为过渡，使观众注意力转移到人物所见的影像中，再将摄像机挪到人物的正面进行拍摄。4、 练习在实际拍摄中，要时刻注意轴线问题，遇到需要越轴的情况，必须合理地越轴。实验十一 三角形原理实验目的：掌握电视摄像中三角形原理的拍摄技巧及应用实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握三角形原理的意义重点难点：三角形原理的应用实践课时：2学时一、 三角形原理根据轴线规律，面对摄像对象，摄像机能够在轴线的一侧进行拍摄，如果在轴线的底端各放置一台摄像机，那么摄像师就能对摄像机的位置进行呈三角形状的安排。这就是我们通常所说的三角形原理。利用三角形原理对摄像机的位置进行安排，不但不会产生越轴现象，而且还可以让摄像机找到四种最佳位置的配合和演变。二、 我们在这里以新闻节目和专题节目中常见的两个人的演播室访谈为例来说明三角形原理的应用。在演播室中，当记者与嘉宾面对面交流时，按照三角形原理，我们可以对摄像机的机位作以下三种安排。 外反拍由于记者与嘉宾面对面交谈时，其视线是平行的，因此，摄像师可以在与视线平行的直线上安排两个机位，摄像机从被摄人物后面向里进行拍摄，与进行正面拍摄的机位正好呈三角形。这种正面拍摄的机位提供交谈双方与介绍环境的整体画面，而底线上的两个机位则提供两个不同表现主体的对应画面。 内反拍内反拍与外反拍不同的是，安排在与视线平行的三角形底线上的两个机位是在人物的前面向三角形外侧进行拍摄，从而与正面拍摄的摄像机呈三角形。与外反拍不同的是，内反拍所拍摄到的只是其中一个被摄人物的画面，而外反拍所拍摄到的是以其中一个人的背影为前景的两个人的画面。 平行拍摄与内反拍和外反拍所不同的是，平行拍摄是摄像机在与视线平行的底线上同时拍摄两个人物的正面，得到的是两个视线完全相反的对立画面，它们与正面水平拍摄的摄像机机位呈三角形，但三个机位所拍摄到的都是人物的侧面。同时，摄像机也可以依据三角形原理从人物的后面进行拍摄，这样画面中会出现方向不同的背景。3、 作业三角形原理几乎能够被用于一切场景，是摄像机位置进行安排的普遍规律。在摄像实训中，注意三角形原理和轴线规律的应用。实验十二 静态场景的拍摄1 会场的拍摄实验目的：掌握电视摄像中静态场景的拍摄技巧实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握静态场景拍摄的方法和技巧重点难点：静态场景的拍摄实践课时：2学时1、 静态场景指画面所要表现的主体处于相对静止状态的场景。静态场景绝对不是完全静止的。需要说明的是，静态场景与固定镜头是两个根本不同的概念。静态场景是从被摄主体的角度说的，固定镜头是从拍摄方法的角度说的。静态场景可以运用固定镜头拍摄，也可以运用运动镜头拍摄，而在拍摄实践中，许多时候为了避免静态场景的单调乏味感，更多是运用运动镜头来拍摄。这种拍摄内容与方式的动静结合，正是电视电影的一种有效表现手段。2、 会场的拍摄会场是日常生活中最容易碰到的静态拍摄场景，与会场比较接近的场景有课堂、座谈、讨论、候车（机、船等）、围坐在饭桌边的用餐等。这些场景的拍摄方法与技术处理都比较相近。1、 会场的新闻摄像 会场条件单从电视摄像的角度看，会场场面集中，内容集中，但同时也比较单调乏味，很难拍摄丰富多彩的画面。室内会场一般照明条件恒定，变化不大，但是光线可能不够均匀；室外会场容易受到天气变化影响，光线条件可能会发生变化，但光照比较均匀。室内室外拍摄各有优势和劣势。 会场摄像“通则”无论是室内还是室外，新闻拍摄者都必须如实记录下会议议程，出席会议的领导、重要来宾、主要与会人员。 会场拍摄时需要特别注意的细节有：a. 第一个画面一般可以在会场中后方拍摄会标的大全景，然后自然走到主席台前拍摄主席台就座人员及主持人画面；b. 拍摄会场大全景，要尽可能避开通向主席台的走道或分割观众的通道；c. 拍摄与会领导要注意景别和时间长度的匹配；d. 观众镜头要拍够，一般要能够保证报道时不必重复使用画面；拍摄时要注意景别的变化，注意捕捉情绪比较饱满、注意力比较集中的观众的画面；e. 如果会议比较重要，对会议的报道可能会比较长，拍摄观众镜头时可以多拍一些普通观众的慢拉镜头，中央电视台每年的“两会”报道就经常这样处理；f. 一般情况下，会议拍摄时就采用正常平摄角度，不用仰拍，不用超广角，以免人变形，可用长焦远摄富于表现力的观众表情神态或行为。2、 会场摄像特别提示： 室内会场室内会场最大的优势在于会议比较有序，偶然的干扰因素比较少，但是拍摄时要注意随时调整光圈；尤其是主席台和观众席的光照度可能相差比较大，要考虑给观众画面补光，最方便的方法是采用新闻灯照明。拍摄时，还要注意白平衡的随时调整。 室外会场在室外举行的一般都是比较大型的会议，室外一般光线充足，照度平均，但容易受到天气变化的影响，要不断根据光线情况调整滤色片和白平衡。三、 作业会场摄像是新闻摄像的一个重要部分，也是考查摄像师的基本功掌握的程度，要求学生多动手，多拍摄，从中体会会场拍摄的要领和技巧。实验十三 静态场景的拍摄2 人物的拍摄实验目的：掌握电视摄像中静态场景的拍摄技巧实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握静态场景拍摄的方法和技巧重点难点：静态场景的拍摄实践课时：2学时人物摄像是影视作品中重要的一个部分，广泛地应用在电视剧、专题节目、新闻类节目等电视节目中，而人物摄像以近距离的摄像居多，要求摄像师必须善于观察和抓取人物最富于表现性的语言、神情和瞬间进行拍摄，以获得理想的画面传播效果。一、 单人的新闻摄像人物新闻摄像，应该注意的问题大致有以下几个：1、 与被拍摄者的交流和沟通，良好的交流与沟通是拍摄活动成功的前提条件。2、 拍摄角度、方向与景别人物新闻拍摄一般不宜采用感情比较明显的仰拍或俯拍。3、 固定拍摄与运动拍摄相结合。 二、单人的影视作品摄像 在影视作品中，单人静态的画面同样可以取得非常强的表现力。同时，与新闻摄像最大的不同在于，它允许调动具有明显倾向性的技术因素，在光线、拍摄角度、方向、景别、运动上充分发挥出能够发挥出来的效果。1、 光线光线是摄像的基础。从某种意义上说，影视作品就是用光进行描绘刻画的结果。新闻作品的光线可能只是让画面保持足够的亮度和清晰度，而影视作品的光线则是刻画人物、表达情感的重要手段。在进行人物拍摄时，要考虑到的光线因素主要有以下几项： 方向。正面光比较容易反映人物的衣服、皮肤等质感，有利于色彩的正确还原；侧面光线可以产生一定投影，画面表现力较强，对于人物精神气质的表现更为准确传神；背面光线可以用来勾勒人物轮廓。 强度。光线的强弱会形成不同的画面亮度，也会在人物受光面形成不同程度的反光。 色温。可以控制想要达到的画面色调效果。如果想表现人物的阴险或绝望，可以用冷色调；如果想表现人物内心的喜悦、积极的人生态度，就要用暖色调。 其他性质。聚光或散光：聚光照明的画面效果硬，投影重，人物面部显得比较有型；散光照明的画面效果软，投影轻，人物面部显得比较光洁柔和。 光线功能。拍摄时一般不会只用一种光线，而是要进行主光、副光、背景光等的合理配置。2、 角度（平摄、仰拍和俯拍）3、 方向（拍摄角度正面拍摄、侧面拍摄、背面拍摄等）4、 景别（远、全、中、近、特）5、 运动3、 两人的拍摄1、 新闻摄像中，最重要的是要交代清楚两人之间的关系以及各自行为的关联性。2、 影视作品中与新闻拍摄最大的区别在于关系轴线、镜头运动和拍摄角度。4、 人物群体的拍摄人物群体场景的大景别拍摄一般要寻找到附近的制高点，进行俯拍。俯拍在表现大场面、大场景方面具有绝对优势。人物群体的场景具有人物众多、场面可能比较杂乱的特点。拍摄者一定要沉着冷静、随机应变。5、 作业加强实际拍摄练习，体会人物拍摄的要领。实验十四 静态场景的拍摄3 景物摄像实验目的：掌握电视摄像中静态场景的拍摄技巧实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握静态场景拍摄的方法和技巧重点难点：静态场景的拍摄实践课时：2学时景物摄像包括风景摄像和静物摄像两大类。1、 风景摄像风景摄像最主要的考虑要素包括：1、 选景 选择具有代表性的景点、建筑物或者具有比较丰富构图层次的角度、位置进行拍摄。2、 景别风景拍摄与静态人物的拍摄一样，要注意景别的变化。景别的变化不仅体现在同一个位置或角度上，也要体现在不同景点和位置上，即同一景点可以根据需要拍摄一组不同景别的画面，为后期剪辑提供多种可能。3、 构图风景拍摄的构图应该是极为讲究的。4、 运动摄像机和镜头的运动可以更好地展示风景层次（景次）。5、 精雕细琢比如带露的枝叶、生苔的石阶、微风中的茅草花等。2、 静物摄像静物摄像在这里特指对书刊报章、照片以及其他小物件的拍摄，这类拍摄多数时候使用微拍技术。静物拍摄时需要注意的技术问题有：1、 高架机位拍摄小物件都需要利用三脚架，否则画面难以稳定。2、 竖直物件3、 微拍4、 光斑拍摄照片等表面光滑、反光的物件时，应注意选择恰当的拍摄角度，或者注意光源的方向，要注意防止照片等表面形成光斑。3、 作业进行实拍练习，总结静态场景拍摄技巧及静态场景与摄影照片的区别。实验十五 动态场景的拍摄1 运动的方向性实验目的：掌握电视摄像中动态场景的拍摄技巧实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握动态场景拍摄的方法和技巧重点难点：动态场景的拍摄实践课时：2学时所谓动态场景，是指被拍摄的主体处于运动状态的场景。在现实生活中，动态场景比静态场景要多得多。拍摄实践中，记录表现对象的运动是不可缺少的内容。动态场景的拍摄，需要掌握的拍摄要领与技巧比较多，操作难度也比较大，更为重要的是，拍摄动态场景时，要养成编辑意识。1、 运动的方向性主体（包括人和物）的运动，都有明确的方向。运动方向显示主体运动意图，引导主体通往运动目标。2、 轴线问题我们在前面的实验专作了轴线这个训练。在影视摄像中，对人物关系的交代、表现和对运动方向的交代、表现，都要遵循轴线规律。轴线包括两大类，即关系轴线和方向轴线。1、 关系轴线所谓关系轴线，是指在同一画面中出现的两个人物之间的连线，除非两人是纵深方向的重叠而使得连线呈垂直线外，这条连线总是带有水平方向（左右方向）的伸展性，也就因此将画面中的两人分成了左和右的位置关系。在影视摄像中，原则上镜头是不能越轴的，但是人物的位置关系不是不可以颠倒，只是过渡要有技巧： 视点镜头（主观镜头） 特写镜头 运动镜头 人物移动 人物介入 2、方向轴线 方向轴线是指拍摄主体运动方向形成的轴线。与关系轴线对于摄像的限制一样，在拍摄主体运动时，摄像机也只能在方向轴线的一侧，才能保持运动方向的前后一致。方向轴线与关系轴线的主要区别，在于方向轴线会随着主体运动的变化而不断变化，而且在很多段落中，比如警匪题材的追车场面，方向轴线中又包含关系轴系，这种情形之下，想取得清晰流畅的叙事效果，方向轴线就一定要交代清楚，运动方向一定要保持统一。3、 越轴的技巧 表现主体变向、中性镜头、运动镜头、特写镜头、方向为主、主体变化。4、 作业 通过实际训练，掌握轴线规律，及合理越轴的方法技巧。实验十六 动态场景的拍摄2 镜头间运动的衔接实验目的：掌握电视摄像中动态场景的拍摄技巧实验要求：通过实际拍摄，理解并掌握动态场景拍摄的方法和技巧重点难点：动态场景的拍摄实践课时：2学时动态场景的拍摄，除了以上讨论的运动方向以外，还要考虑的一大技术问题便是镜头之间运动的转换。1、 主体消失所表现的主要主体从画面中消失，这时观众的注意力也正好需要转移，可以马上接到另外的动态镜头。常用的主体消失的方法有：让主体走进一个封闭空间，如电梯、汽车、房间等，然后关上门；让主体运动到某一物体后面，如汽车、灌木林、建筑物等；让主体运动到可见的地平线以下，如山沟、下坡处等，逐渐消失；拍摄时需要注意的细节有： 选择合适的拍摄点，能够让主体“消失”； 根据剧情需要决定在主体消失后是不是还要拍够一定长度，以形成一种节奏或情绪； 用适当的景别拍摄。二、封挡镜头封挡镜头是指运动主体向摄像机镜头前移动，并且把摄像机镜头完全遮挡的一种技巧。封挡镜头多数情况下用来拍人，因为人可以比较自由地接近摄像机；有时也可以用在其他运动物体上。拍摄封挡镜头要注意的细节： 封挡自然。运动主体在向摄像机运动时要保持方向、速度的一致，不能在接近机器时出现犹豫、减速或避让倾向； 封挡彻底，即把镜头完全挡黑； 有挡有离，形成对应。3、 出画入画让主体运动出画面或者运动进画面。拍摄出画入画镜头，要注意的问题是： 方向匹配。尽量避免出画与入画的位置相同或相近。 景别匹配。出画与入画镜头的景别要有所区别。如果出画的景别是中景，那么入画的景别最好是全景或远景。按照一般的视觉习惯，时空转换的第一个镜头应该是一个交代镜头，往往是远景。 镜头固定。在拍摄出画入画时，一般要采用固定镜头拍摄。因为一旦镜头开始运动，观众就会形成一种期待，期待随着镜头运动发现新的内容和信息。4、 呼应连接指前后镜头之间存在呼应关系，即后面的镜头与前一镜头之间有着事理、时间、因果等方面的比较紧密的承接性和联系性。比如，前面的镜头是公安战士受伤倒地，下面的镜头是救护车鸣笛在公路上疾驰。拍摄呼应镜头，需要注意的问题是： 运动节奏。前后镜头中主体的运动节奏要么协调一致，要么形成