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小学美术教学多元文化渗透的实践和思考论文摘要美术教学多元文化渗透就是指在美术教学过程中创设多元文化氛围，使学生在广泛的文化情境中认识美术。本文阐述的是小学美术教学多元文化渗透的内涵和意义，渗透的内容，实践的方式及实施的效果。提出进行多元文化渗透的实践能拓宽学生艺术视野，加深其艺术理解，培养其对“各种文化、意识形态和信仰之间的相互尊重和相互理解的精神”。提出了需要注意的问题是：在小学美术教学中对各种精英文化与新兴事物的理解，并不意味着全盘的接纳，。必须以深刻理解本国文化为基础，以学生年龄特点为根据。论文正文小学美术教学多元文化渗透实施的时代背景：1983年，邓小平提出“教育要面向世界、面向未来、面向现代化”，指明了教育的改革和发展，既要立足国情，也要放眼世界，大胆吸收人类文明的一切先进成果，积极借鉴世界各国教育改革和发展的有益经验，为我所用。1994年在日内瓦召开的以“为和平、人权和民主的教育”为主题的第44届国际教育大会提出了“和平文化”的概念，它倡导教育应培养人们具有“各种文化、意识形态和信仰之间的相互尊重和相互理解的精神”，这是作为“地球村”成员应具备的一种文化、道德和为人处世的应对方式。一、 小学美术教学多元文化渗透的内涵和意义所谓美术教学多元文化渗透就是指在美术教学过程中创设多元文化氛围，使学生在广泛的文化情境中认识美术，拓宽艺术视野，加深艺术理解，最终培养对“各种文化、意识形态和信仰之间的相互尊重和相互理解的精神”。在小学美术教学中实施多元文化的渗透将有助于提高学生的艺术修养，培养学生接受多元文化的国际意识。美术是人类文化的一个重要组成部分，是一种典型的文化学习，是人类共享丰富想象和情感的蹊径。美术能以某种方式超越不同文化的差异，增进人与人之间的理解。在广泛的文化情境中认识美术，将有力地加深学生对艺术的理解，拓宽艺术视野，促进全面发展。二、 小学美术教学多元文化渗透的内容 小学美术教学多元文化渗透是建立在对本国主流文化的深刻理解的基础上的，因此要注意适度性原则。所渗透的文化内容必须和学生的知识体系年龄特征密切相关，同时兼顾兴趣度，这样才可能提高美术学习的效度，增强接受多元文化的兴趣，形成可持续发展的趋势。多元文化的选择既要注重欧美的优秀美术文化，也不能忽视亚洲、非洲国家的优秀美术文化。既要有汉民族的优秀美术文化，同时也应有其他少数民族的优秀美术文化。既要有现代优秀美术文化，也应有古典优秀美术文化。内容的来源：1、挖掘、强化现有教材中可以进行多元文化渗透的内容教材中有多元文化背景的题材都可以作为小学美术教学多元文化渗透的内容。以新编上教版小学美术教材第四册为例： 走近大师单元画画我最喜欢的玩具1、了解12种中国传统玩具的文化背景、创作起源、发展情况。2、认识12种中国传统玩具的造型特点。剪出来的画、知道马蒂斯生平。、通过对马蒂斯的剪纸和中国民间剪纸的比较，了解马蒂斯的剪纸和中国民间剪纸的异同。我学摩尔玩泥巴、知道亨利摩尔和他的主要作品以及特有的表现风格。、介绍大师的创作来源：来自贝壳、卵石等自然物。、通过欣赏大师作品，初步了解世界雕塑艺术。2、编写学校教材根据学校的具体的情况：师生水平、社会资源等因素选择有多元文化特点的绘画、建筑、雕塑、工艺、服装等内容，编写适合本校学生学习的体现美术多元文化渗透意识的教材。三、 小学美术教学多元文化渗透的实践1、 以“弘扬民族精神”为基石一个有民族根，有民族魂，有民族文化作基础的人才能真正走向世界。多元共处，共同进步是人类不断发展的目标，但我们更要清楚认识到一个连本民族文化，历史都不了解的人，是无法真正走向世界的。如：包含了丰富多彩，形式各异的具有浓烈民族特色的民族、民间美术，是我们艺术教育的一个优质的资源库，小学生的美术作品也与民族、民间美术有着很多相通相似之处。民族、民间美术很多是稚拙，童趣的表现，而儿童的绘画同样质朴、自然，他们画他们所看到的、所想到的、所知道的。儿童的绘画源于他们对事物的感知，而中国民间美术是在中国文化根基之上发展起来的，带着中华民族的精神魂魄和思维特点，它不追求外在的表面的像与不像，在造型上带有随意、夸张的特点。而儿童在绘画表现手法中，无意中所透出的夸张、变形、抽象的意味，正与民族、民间美术中那种不求形似，而求神似的表现手法形似一家。这些都使得民族、民间美术更易走进小学生的生活与创作之中。将民族、民间美术引入到儿童美术教育中，将我们的本土文化溶于儿童的学习、生活之中，不但能让古老而辉煌的东方艺术发扬光大，而且对促进对儿童的个性化美术教育，培养儿童的审美能力和艺术素质等方面有着其特殊的价值与作用。2、以“主题活动”为渠道结合学校的主题活动进行美术多元文化的渗透，能有效地拓宽学生视野，提高学生艺术修养。如我校传统的 “外国文化周”。迄今为止已举办了：美国、加拿大、澳大利亚、英国、德国文化周活动。建立在以“广泛参与、自主活动、多向交流、重在体验” 为宗旨的基础上，学生们开拓了视野，丰富了对世界多元文化的了解，发挥了想象力，培养了创造力。从活动的前期准备，到“外国文化周”的正式开始，历经一个月，在这一个月中是学生在课堂上听老师讲得最少的一个月，是向老师发问最多的一个月，是跑图书馆、书店最勤快的一个月，是课外资料找得最广泛的一个月，是一大堆问题、难题接踵而来又解决得最多、最好的一月，学生了解、感悟了许多异域文化的内涵。以澳大利亚文化周为例：从澳大利亚文化周活动筹备委员会成立开始，到设计海报，全校范围内征集澳大利亚文化周吉祥物，收集资料、制作反映澳大利亚风土人情的小报，收集图片，举行摄影图片展，各班出反映澳大利亚文化周的黑板报及澳大利亚沙盘模型制作等活动。在完成这一系列活动时，学生经历了一个从了解尊重理解澳大利亚文化的过程。由此把对澳大利亚文化的理解和原本的知识结构整合在一起，以外化（小报，吉祥物，长卷画等）和内化（学会尊重、理解多元文化）的不同方式来表达这一时期的收获。学生以开拓的胸襟，理解、感受东西方的文化精粹，为学生的全面发展奠定了厚实、丰富的文化、心理基础。参观澳大利亚展览 澳大利亚文化周海报 绘制澳大利亚风土人情长卷画3、以“研究型”课程为抓手小学美术教学多元文化的渗透在实施过程中可以突破时间和空间的限制，弥补课堂教学的不足，充分依托地区优越的文化环境，充分利用社会资源，通过博物馆、美术馆、图书馆等文化场所。利用网络、书籍、媒体、专题讲座等途径，拓宽学生视野，加深艺术理解，提高学生的综合学习能力。“研究型”课程的教学过程是建立在学生自主活动的基础上，注重的是学生“学”的活动。比如，关于绚丽多姿的服装的学习内容，在学生自主选题后，学生采取各种不同的方法与途径收集、分析各类资料去探索问题的解决。通过调查服装的功能、款式、种类、各时期人们的服饰观，比较中外服饰潮流的具体演变，了解中外传统服饰、当代流行服饰以及服饰中蕴含的文化内涵等，教师较少干预。在提高学生对服饰的审美意识的基础上，学生把对服装艺术的体验、服装文化的理解融入到自己的设计中，更有创意地进行了服装设计。整个过程基本上是以学生自主活动，自主学习，实践和探究为主，提高了其艺术修养和综合学习能力。4、以“双语教学”为补充部分具有异域文化特色的美术教学内容在教学过程中引入第二国语言，能加深学生对艺术的理解，提高其尊重、理解多元文化的国际意识。如圣诞节、万圣节等内容，以双语教学模式进入课堂，通过创设语言环境，营造艺术氛围的形式，使学生感受原汁原味的异国文化，在文化理解的基础上，提高学生对异域艺术的感受、欣赏的能力。而在“双语”教学活动中，查阅“素描”条目时，我们发现“素描GestureDrawing”在英文中不仅是指可见可触的姿态、仪表，也是一种从姿势形态中提取的抽象的象征， “Gesture”就是“韵”，这和东方的“气韵生动”的观念是完全一致的。从多元文化的角度进行比较、分析、思考，我们明确了“素描”的真正内涵：它不仅是一种造型手段，也是一个思维存在的独立空间，情感表达的独特领域。现在学生作画时，我们对学生的要求是不拘泥于物体的形，要更注重通过素描表现他们对对象的独特感受。由此“素描”对学生来说不再是枯燥乏味的代名词了。5、以“国际交流”为途径通过“请进来”“走出去”的方式，加强国际交流。通过开展和外籍教师、外籍学生进行交流、沟通，组织各类活动等形式，充分利用他们的文化资源。通过网络、国外及国内的外语特色小学等姐妹学校的交流活动以及出国考察学习等活动充分进行国际文化交流，有效帮助学生获取多元文化资源，为学生的艺术学习创设良好的平台。四、小学美术教学多元文化渗透实践的效果通过一年的实践，笔者可喜地发现小学美术教学多元文化渗透实践的效果明显，小学美术教学多元文化渗透的多种形式，被学生广泛接受。学生能自主、自动地感受、体验、理解不同文化背景的艺术，保持对多元文化学习的兴趣。一部分学生能在教师的指导下，对感兴趣的某一文化内容进行进一步的学习和探索。绝大部分学生能积极地投入到课堂教学中，学习美术的兴趣提高了，能把课内的学习延伸至课外。由于拓宽了美术视野，对美术的理解有了进一步的加深，发现美、感受美、创造美的能力有了相应的提高，对异域文化背景的美术作品有了进一步的理解的基础上，是对本民族文化产生了强烈的认同感和自豪感。1、通过接受民族文化教育，为多元文化理解奠定坚实的文化基础让学生从小接触，感受和学习我国的传统民族艺术，对开阔学生视野，促进学生审美经验与认知的发展，培养学生从小树立民族自豪感、自信心有很大裨益，从而为多元文化理解奠定坚实的文化基础。如我国汉朝的经典艺术：汉画像砖，它透露着浑厚、深沉、大气的魅力，却较少或较难为我们的孩子所喜欢。孩子们很难和这么优秀却古老的艺术进行对话。针对四年级学生，喜爱综合类课程，综合能力较强，信息技术水平较高（会查资料，会做ppt）的特点。笔者将汉画像砖以主题学习的形式介绍给学生，从欣赏和了解的形式切入。通过让学生有目的的自主了解作品的背景资料，能使孩子立足于高位的层面，从新的角度，审视、理解作品的精神内涵，学生将对汉画像砖的理解以小组形式汇总成汇报材料（演示文稿），在此基础上再让学生进行简单的尝试，动手画画它的拓本，使学生对汉画像砖的感受和理解更丰富、更合理、更深刻、也更亲切。活动过程中可喜的发现：学生有很强的参与意识，也有了初步的协作能力，所有的孩子都很好地感受了这种艺术样式，一部分学生开始喜欢汉画像砖。）（学生自发绘制的工作分工表及学生小组作品：仿制的汉画像砖拓本汉代人物头像）2、通过中西方美术文化的比较能更全面地、正确地理解异域艺术的“本质”在学习异域艺术和画种时，站在本土文化的基础上去理解，或通过了解别人对这种异域艺术的体会去理解，往往触摸不到此种艺术最精髓、最灵魂的内涵，或多或少造成理解上的偏颇。中西方美术作品的比较。能更全面地、正确地读懂异域艺术的“本质”和学生共同赏析了梵高的樵夫，我们感受到梵高用放射状的线条表现了樵夫挥斧的张力，及画家对对象近乎狂热的内心感受。阅读毕加索的素描坐着的少女时发现，他的线条刚劲有力，富有装饰性、概括性，我们感受到了当时画家兴趣十足、耐心、热情的心态。把眼光拉回，审视中国的传统素描（白描），实际上同样也以追求“气韵生动”为首要。最高的艺术是相通的。 梵高樵夫 毕加索坐着的少女 中国白描作品3、通过了解背景资料，能更深刻地理解作品的精神内涵“外行看热闹，内行看门道”，当艺术以多元文化的形态展示在学生面前时，应该提高学生的学习效度，在看热闹中有所得，有所悟。通过了解作品的背景资料，能使我们立足于高位的层面，从新的角度，审视、理解作品的精神内涵，对艺术地感受和理解就会丰富得多，合理得多，深刻得多。比如，在解读表现主义美术作品时，学生很难做到从文字和画面上了解、体验其主要特征：运用艺术的手段来张扬个性，表现个人的经历、情感等。更难体会 “表现主义”深层次的内涵，对同属“表现主义”范畴的“野兽派”和“德国表现主义”就更难读懂并区分两者之间的差异。在进行了文化背景的分析后，这个问题就比较容易解决了。Conrad Felixmuller回家路上的工人德国表现主义作品进行了不同文化背景的比较之后，我们发现了两者在绘画的色彩和题材上的不同特点，感受到了其作品背后不同的文化内涵。因为“野兽派”运动大都以法国为中心，所以“野兽派”绘画在题材与情调上仍然带有法国艺术统的和谐与优雅。如马蒂斯的跳舞的人、弹蔓陀铃的女人，似乎能从画面中听到悠扬的旋律，看到画家唇边扬起的微笑。德国的马蒂斯弹蔓陀铃的女人“表现主义”和“野兽派”截然不同，画面中大多带有一些阴郁的色彩，除了当时的时代背景外，还有德国人爱思索的民族天性在画面中的体现。小学阶段的学生一般对“表现主义”理解到这一深度已经很不易了。4、通过强化感受异域文化的过程，培养了学生对各种文化、意识形态和信仰之间的相互尊重和相互理解的意识不同的认知层面，不同的文化背景，对不同艺术形态的接受和理解程度不同，通过强化感受异域文化的过程，学生能从多元文化角度出发，做到彼此尊重，彼此理解，同时体验多元文化带来的全新的感受，