论中国古代文学主要成就.docx

论中国古代文学主要成就泱泱大国，浩浩五千。腾蛟起凤，紫电清霜。中国古代文学的发展漫长而迅速，随着历史的沿袭，一点一滴不断壮大。小小方寸内，那金光闪闪的一字一句，折射出了历史洪流里那文学成就的耀眼光芒。驰骋方寸诗歌从伊始的“蒹葭苍苍，白露为霜”到后来的“举头望明月，低头思故乡”；从后来的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”到再后来的“落红不是无情物，化作春泥更护花”。小小方寸内，无数诗人在这里驰骋，留下了令历史都动容的深深浅浅的足迹。诗经的成就不用过多赘述，作为中国最古老的一部诗歌总集，一部现实主义的诗歌总集，它将西周初年到春秋中年的古人思想用“风”“雅”“颂”诠释得恰到好处。“南有乔木，不可休思。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。”“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？ 青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。”一首一首低吟着，不浮夸，不造作，诠释着属于哪个年代的优雅。乐府看双壁，田园读渊明。秦汉的乐府诗里，双壁之称可谓实至名归。木兰诗与孔雀东南飞用各自的语言叙述了两个不同领域却同样感人的故事，让后世一代一代地膜拜着。“旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。”木兰的坚毅与勇敢让我们敬佩。“两家求合葬，合葬华山傍。东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。”刘兰芝和焦仲卿的坚贞爱情让后世动容。双壁的成就让后来之人仰慕。陶渊明的田园诗，不敢评论，怕评论不周。那份“采菊东篱下，悠然见南山”的悠闲情逸，或许真的只有本人才能领略。陶诗多取材田园风光、平常生活，运用朴素的语言、白描的手法，直率地抒写而出，使人感到自然、亲切，情感真挚，没有任何人工雕琢的痕迹。诗歌时代的真正到来，怕是要到那恢弘的唐了吧！唐朝的诗人都有那么几分狂妄，这不是坏事，因为唐这个时代，本身就是一个狂妄的时代。从陈子昂的“前不见古人，后不见来者”到后面的“海上升明月，天涯共此时”；从“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀”到“君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天”，高岑的边塞诗雄浑壮阔。从太白的“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”到子美的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，李杜诗歌的影响力与震撼力都无需评述，光芒万丈，树立着的是时代的标杆。再加上香山居士的的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”理念，唐诗歌时代无疑是中国古代文学史上一朵奇葩。“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”小李杜的风采也毫不逊色。难怪这个时代出现了如此“诗仙”“诗圣”“诗豪”“诗魔”“诗鬼”，这样的时代，就是属于诗人的！宋，本不属于诗人，却仍有诗人在这里挥毫泼墨，拼凑出了自己复杂的内心。“春风又绿江南岸，明月何时照我还”是思乡，“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”又是什么？“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”是空有报国心？“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”才是坚贞爱国？这一批又一批的爱国诗人，将自己的热血洒在了方寸之中，为后世留下了不屈的灵魂。许是众位诗人的传承，才让方块如此令人神往。连句成篇散文如果说诗歌体现的是诗人们炼字的智慧，那散文则考验的是作者谋篇布局的敏锐。散文的发展与历史的流淌联系更为紧密，更加直观地表达了作者的内心，时代的特征。历史散文主要是相对于诸子散文而言的，大致分为“国别”、“编年”、“纪传”。“国别”有国语战国策，“编年”有春秋与左传资治通鉴，“纪传”有史记汉书后汉书三国志。历史散文主要记录了先秦时期的历史人物的思想活动、历史事件，从甲骨文到春秋，展示历史散文在各阶段的发展轨迹。以后相继出现了以散文形式写历史的著作，如左传国语战国策，历史散文的发展，已经很成熟了。散文里为我们记录了很多历史事件，并且语言简练值得推敲，具有很高的历史价值和文学价值。其中，司马迁的史记更是历史散文的代表。史记作为第一部纪传体通史，是我国历史上第一部贯通古今，网罗百代的通史名著。以其独特的“不以成败论英雄”的视角，加以其生动的文笔、充沛的感情，为后世的史学研究和写作带来了巨大影响。其文字使人“惊呼击节，不自知其所以然”。（容斋随笔史记简妙处）鲁迅先生也曾评价史记是“史家之绝唱，无韵之离骚。”相对于历史散文，诸子散文主要记述了战国时期不同学派的思想倾向、政治主张和哲学观点。春秋战国时期，“百家竞作，九流并起。”各种思想流派的代表人物纷纷著书立说，宣传自己的社会政治主张。按时间顺序来看，比较有代表性的便是论语道德经孟子庄子荀子韩非子和吕氏春秋等。这些文章分别用对话、论述、寓言等形式，表达着诸子百家各自不同的主张。儒家的“仁”，道家的“无为”，法家的法治等等，不同主张体现出当时的思潮。这些散文，或言辞平白、简洁有力，或论证严密、鞭辟入里。有的以寓言、对话为主，语言易懂直白；有的善于雄辩，论证有力；有的行文有条有理，反复设喻，理尽义达；还有的文字犀利峻拔，剖析入微。它们都对我国汉魏以来的哲理散文，产生过深远的影响。散文走到唐代，就不得不提及有名的“唐宋八大家”：即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏轼、苏洵、苏辙 （苏轼，苏洵，苏辙父子三人称为三苏）、欧阳修、王安石、曾巩。作为“唐宋八大家”之首的韩愈，他的散文主要体现尊儒反佛的思想并且善于嘲讽社会现状。师说中“闻道有先后，术业有专攻” 抨击了当时士大夫之族耻于从师的错误观念，倡导一种从师而学的风气。祭十二郎文以其真挚的感情、不拘常格的自由抒情和如行云流水的朴素语言为祭文树立了典范。而与其并称为“韩柳”的柳宗元则反对六朝以来笼罩文坛的绮靡浮艳文风，提倡质朴流畅的散文。著有柳河东集四十五卷,外集二卷。柳宗元永州八记中小石潭记最著名。文中偏于浓墨重彩，感情丰富，表达了作者被贬后无法排遣的忧伤凄苦的思想感情。用极强的艺术感染力打动了一代又一代的读者。欧阳修的散文说理畅达，抒情委婉，醉翁亭记是其代表作。苏洵的散文论点鲜明，论据有力，语言锋利，纵横恣肆，具有雄辩的说服力。欧阳修称赞他“博辩宏伟”，“纵横上下,出入驰骤，必造于深微而后止”（故霸州文安县主簿苏君墓志铭）;曾巩也评论他的文章“指事析理，引物托喻”，“烦能不乱，肆能不流”（苏明允哀词），这些说法都是比较中肯的。苏轼的文学成就不可估量，他的独创性、表现力和艺术价值都是精湛而值得学习的。苏辙的文章风格汪洋澹泊，也有秀杰深醇之气。例如黄州快哉亭记，融写景、叙事、抒情、议论于一炉，于汪洋澹泊之中贯注着不平之气，鲜明地体现了作者散文的这种风格。王安石引领了“熙宁变法”，亲自撰写周礼义、书义、诗义，即所谓的三经新义，为学校教育改革提供了新教材，把文学创作和政治活动密切地联系起来，强调文学的作用首先在于为社会服务。曾巩追随应用文，其散文大都是“明道”之作，文风以“古雅、平正、冲和”见称。八位大家，各有千秋，实为古代散文之大成！散文发展到明朝，就不得不说说归有光的项脊轩志。该文用散文形式叙述自己的情趣志向，别具风味。文章结构讲究，细节描绘动人，语言质朴清新，文学价值极高。同一时期的代表人物还有明初“诗文三大家”：宋濂与高启、刘基 ；“公安三袁”：袁宏道、袁宗道和袁中道。他们的散文也各具特色，分别强调了不同的方面，为后世提供了不同的参考价值。至于近代，则应直指梁启超先生的少年中国。文章不拘格式，多用比喻，具有强烈的鼓动性。酣畅淋漓，多用比喻、对比，具有强烈的进取精神，极力歌颂少年的朝气蓬勃，寄托了作者对少年中国的热爱和期望。其“新文体”的“笔锋常带感情”的特点在本文中体现地淋漓尽致。大者同义古诗，小者辩丽可喜辞赋辞赋，也称词赋，除了它的源头楚辞阶段外，经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋几个阶段。“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。”这是晋代文学家陆机在文赋里提到的关于诗和赋的区别。简单来说，诗华丽而细腻，赋爽朗而通畅。但也不能机械地理解，晋代以后，辞赋得到了迅速发展，赋得形式也有了很大变化。辞赋的源头楚辞，其创作手法是浪漫主义。它感情奔放，想象奇特，且具有浓郁的楚国地方特色和神话色彩。楚辞作为我国第一部浪漫主义诗歌总集，由于诗歌的形式是在楚国民歌的基础上加工形成，篇中又大量引用楚地的风土物产和方言词汇，所以叫“楚辞”。楚辞的主要作者是屈原，他创作了离骚九歌九章天问等不朽作品。其代表作是离骚，后人因此又称“楚辞”为“骚体”。 楚辞的风格在很大程度上受到了楚国地方民歌以及楚地文化的影响，是后世研究楚地文化的极佳的资料。而楚辞的文献学价值也不容小视。其文风绚丽，情感浓烈，想象奇特。运用多个华丽的比喻与气势磅礴的排比，构建了其傲然的成就。它的出现，打破了诗经以后两三个世纪的沉寂而在诗坛上大放异彩。后人也因此将诗经与楚辞并称为“风、骚”。词的发展到南唐时期，李后主的一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”表现出的豪迈思国之感，开创了词亦可抒情的先河。这位词人身份的复杂性，奠定了他词风的忧郁性。他在词作中极力表达着自己内心的悲伤，将词的韵律和自己的情感化为一体，由此感动了一代又一代的读者。“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”难言的忧伤，在词里辗转。也许，就像唐是诗的时代，宋则是词的天下。宋词在各大词人的追随下不断发展着。宋词按照风格大致可分为豪放派和婉约派。豪放派的代表人物大致有辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮、陆游等。豪放派词作视野开阔，气势恢宏，用事较多，不拘守音律。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。”东坡的词便是如此气势非凡。随着时代的变迁，豪放词中悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。 “八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。”“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。”激昂的音调极力抒发着内心无法平静的凌云壮志。婉约派则是另外一种侧重儿女风情的派别，内容较为狭窄，但语言秀丽隽永，情感细腻真挚，恰恰表现了词的清新韵律。其代表作者有柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英等。词人多用来抒发儿女之思，离恨之愁，如柳永的雨霖铃：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”、蝶恋花：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”等都是写小情小意的佳作。易安居士的婉约也是无人能及的。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。 莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”在易安笔下，愁似已成常态，并且可以触摸，可以衡量。这就是婉约派的魅力。用最独特的字眼，深入内心。其实还有一个人需要提及，那就是纳兰性德。他的“纳兰词”在词作中也算是独树一帜。“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？” 他的词基本全以一个“真”字取胜，写情真挚浓烈，写景逼真传神。但细读却又感淡淡忧伤。饮水词的影响，从“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”里面已然一清二楚。不拘格式曲、小说、传奇随着历史的发展和文化的繁荣，文学作品也出现了更多的形式。关汉卿、马致远、郑光祖、白朴将曲作推向了高潮；传奇、小说、戏曲等也得到了不同的发展。元代王实甫的西厢记是一首华丽优美的曲词，是我国古典戏剧的现实主义杰作。其愿普天下有情人都成眷属得美好祝愿影响了