当代硬笔书法的未来取向.doc

当代硬笔书法的未来取向 王景对当代硬笔书法未来取向的把握是一个价值判断的问题。当代硬笔书法该朝何种路径走下去，是书法预言家的事情，与我们的目的有异，而实际上只是对当代硬笔书法几种现象的看法与判断，当我们从八十年代的硬笔书法热中一路走来的时候，我们完全可以也完全有理由，完全有必要对这些现象作出自己的判断。我以为至少可以从以下的六个方面进行展开。第一、要重视向传统书法取法。众所周知，并非我们有意抑制或轻视硬笔书法，与传统的毛笔书法相比，硬笔书法无论从文化背景，实践群体的文化涵养，悠久的历史演变趋于完整的学科建构，现代化的书法教育，还是较为规范的理论体系等，都无法望其项背，以毛笔书法与硬笔书法不仅仅只是工具，形式上的差别，而更多的则是来自它们内部的差距。新时期硬笔书法的繁荣是着实令人高兴的，但是我们切不可只看表面的热闹，作为一个硬笔书法爱好者我们可以不讨论其深层原因。作为普通以使用为目的的学习者来，亦不需要有多少疑问，但作为学习书法的大学生来讲，这是一个决计不能忽视的问题。我认为，想要硬笔书法能从本质上有所提高就必须向传统毛笔书法取法，这不仅是一个方法策略的问题，它更应该被看作是一种观念与理论意识，值得庆幸的是，我们在中国钢笔书法杂志中的“古帖新临”栏目，可谓是是极具前瞻性，每期一篇对古帖碑刻的临习作品，很有深度，是非常值得发扬的。许多不注重古典传统的青年硬笔书法者与之相比，当是相形见惭了。值得说明的，这种对传统书法的取法，我认为不仅仅只限于技法曾面，还可以向书法哲学，美学，形态学，史学，批评学等方面作深入的课题展开，因为只有这样才能努力创造一个真正意义上的现代硬笔书法学。第二、书法要重视创作的形式之上和表现至上。这一点很好理解，而且现代硬笔书法创作对此多有展开，亦有相当优秀的作品出现。强调形式至上、表现至上，不是没有基点，没有前提的。相反，我认为这种形式与表现的追求必须以较好的控笔能力、结字能力、布局能力、笔墨精确能力和技法表达为根基，只有这样才能在基点上保持硬笔书法的高质性。对于形式与表现至上的理解至少可以有两点：其一是在技法前提下，对作品形式（主要的外观形式和作品的整体布局形式）的多样性、新颖性等方面的开拓，比如纸色的处理与选择、装裱的研究等；其二是指硬笔书法要以主体的表现为中心，这种表现不是信手涂戏，而应是“庖丁之目，不见全牛”般的表现。提出这一点，主要是基于硬笔书法的独特性展开的。硬笔书法不可能做得太大，基本上我们没有看到多少巨制。因此，可以用小品化来界定现代硬笔书法的特点，这就特别要求我们要从精美、趣味、韵致、耐看等方面对其作创作，其精致性贯穿始终。那么形式至上则就是硬笔书法作为艺术品的视觉要求，而表现至上就是硬笔书法风格多样化形式的主体要求。同样，我们可以在现代硬笔书法展中得到深切的体会。第三，硬笔书法要重视自身理论的研究。硬笔书法是中国书法的一部分，而中国书法主要是毛笔和硬笔两类。相对与毛笔书法的科学化，专业化来讲硬笔书法，尤其是硬笔书法理论仍显稚嫩。我们现在可以看到的硬笔书法理论专著相当少就是最好的说明，虽然有一些优秀的，富有深度的论文与研究成果，但从整个构架上，从史学到美学，从技巧到理论，从审美主体到审美客体，从硬笔书法的子学科定位与书法总的学科等方面，我们的确缺乏较为系统和有创见的理论作品，这着实令人担忧。当然，我们能认识到这一点，就有了努力的起点，也正基于此起点，才有我们以后永不停止的硬笔书法理论研究。第四、硬笔书法要重视其教育的广度和深度。硬笔书法创作是积极而繁荣的，与之相反，其理论却相对沉寂，然而，作为硬笔书法的第三个大的方面，硬笔教育，我们则要以更深刻的目光作冷静的分析。因为这个问题的两面性正是硬笔书法创作与理论双翼失衡的主要原因。前面我们说过，八十年代以来，硬笔书坛上的各种培训与函校是空前繁盛的，是群众性的教育。这与大学的精英教育相比，在深度与广度上是相当缺乏的。陈振濂先生的“大学书法教程十五册”中的师范书法教程部分，亦只有几少数的一部分，而且也是以实用为前提，当然，这个主体群是相当庞大的一支队伍，但对于当代硬笔书法的本体发展来讲，显然其目的与培养手段是完全相异的。或者，允许我作一个假设，即条件允许的情况下，在大学书法教育中既要有实用的以书写美观为目的大学初等教育，亦要开设一门专业的硬笔书法教育，前者作为写字教育展开，是没有任何异疑的。而后者只应该看作是大学专业书法教育的一个分支，它必须与毛笔书法有并列的关系，虽然内容上要有倾重与区别，但在名分上应该是同等的，这也是将来硬笔书法走向专业化的一个重要方面。第五、要重视硬笔书法作为书法学学科的一个分支的构建。这个问题是一个书法学科的建设问题，历来的书法学学科的构件中都没有硬笔书法的一席之地，或者有也及其弱小，这就不得不另人感叹了。毛笔书法可以有学科意识，硬笔书法为什么没有的，毛笔书法能有正规的大学本科到硕士，博士博士后的教育，为什么硬笔书法就没有呢？是没有想到？没人研究？没人盾于此道？还是硬笔书法自身的畸形与先天营养不良，让人们不愿提及，甚或其他的原因？这些，我们可以作些思考，但这里，我不展开，因为这是一个专项的学科构建的学科中子学科分科的问题，不是我们本书讨论的范围，但有两点我还是要说明：其一、硬笔书法学科的构件与书法学科的构建之间的问题，我以为不说独立最起码也应该表现出一种隶属关系，其二、硬笔书法与中国书法就像篆刻之于中国书法，在当下都有些含糊不清，到底该如何处理它们之间的关系？我以为应该放在下一时期的议程中，是独立出篆刻学和硬笔书法学，还是将二者均包纳于书法学，再或者是独立篆刻学，而包纳硬笔书法学。我以为，只有弄清楚了这几个关系，才能使像篆刻、硬笔书法这样的学问向着健康之路发展。最后，还有一个问题要点一下，那就是硬笔书法的国际交流与作为商品的价值判定问题。限于篇幅，我们只能在参考书目中开出几本著作和杂志，有兴趣的朋友可以据此作了解和深入研究，特此说明。首先，书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩，它以汉字为载体，涉及语言、文学、历史、美学等方面，又与音乐、美术相通。我们作为一个中国人，特别是当代学生、有责任有义务去继承这一传统，练好中国书法。在指导时如能从趣味性、知识性的角度给予指导，能使当代大学生增长很多知识，达到知识与技能共同提高的功效。另外，有重点地选择一些历代名家作品给大学生以直接赏析指导，可让学生们从中感受到古代文化的艺术魅力，从而激起学生们继承发扬民族传统的决心与信心，激发爱国热情。 其次，书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们为什么会喜欢她呢？正是因为她能示人以美，触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。大学生多少不一对美应该在自己的心中有所定义吧。因为它是一种美德我们才去研究它、创造她。汉代的杨雄曾说过：“字为心画”，即书法是表现一个人的内心世界的。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。鲁迅先生说：“我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却有歌的旋律。”还说：“我国文字有三美，意美以感心，音美以感耳，形美以感目。”所以说，学习书法是美育的有效手段。俗话说“爱美之心，人皆有之。”面容美丑是先天的，但字写得美却可以靠后天努力而获得，字是人的另一个仪表。而且，随着社会发展，人民生活水平的提高，人们更加追求高质量的生活，许多人喜欢在家中挂一幅书画作品以增加点书香，这不仅是装饰,也体现个人的品味，同时更是一种美的享受。对于孩子们来说，把他们带到书法美的意境中去，让他们耳濡目染，深受熏陶，则必定会有全新的发现，久而久之，也就会有闪光的自我。这些在电脑中又如何能显现呢？ 再次，目前，中国的家庭多为独生子女，他们中的一部分生活自理能力差，性格比较孤僻。练习书法则是调节心理素质、规范行为的好办法，可以使学生进入相对静止状态。现在的学生不是不聪明，而是太马虎，不认真，不专心。而练字必须全身心的投入，必须心静气和，端正姿势，持之以恒，久而久之就可养成严谨认真的好习惯。同时，大学阶段，是最缺少的韧劲与耐力，也恰好可通过一笔一画的书写练习来获得，纠正草草了事、粗枝大叶、马虎的毛病，从而养成锲而不舍、精力专注、耐心细致、不怕困难的好习惯。事实证明，接受书法教育的学生能获得一种极强的协调和自控能力，为学习其他学科，培养其他技能打下一个良好基础。 目前，我国的基础教育正由“应试教育”向“素质教育”转变，对我国悠久文化传统的学习是素质教育不可缺少的一部分。可见，练习书法不仅对当代大学生、还有中学生、小学生都是有百利而无一害。0|评论2007-6-9 11:30 BLUE达人|四级书法作为我国独有的民族文化，荟萃了中华民族文化的精髓，在其发展历程中，不仅因其独特的雄浑之美使迁客骚人为之醉心，也因其秀逸之美而深受文人墨客的亲睐。随着社会的发展，科学的进步，书法教育改革已成了时代的呐喊和教育的主旋律。要继承和发扬这门古老的艺术，就必须重视书法教育。 作为一名热爱书法的大学生，在对现代书法教育现状的深入了解之后，不禁思索着这样三个问题：书法这颗闪耀着传统文化光辉的明星是否能在素质教育的天宇中璀璨依然呢？如何才能改变当前中国不容乐观的书法现状呢？书法对大学生的素质建构具有怎样的影响呢? 我国古代历来重视书法教育。自古三尺蒙童读书，塾师除了教“三字经”之外，还必须规定习字课。“日课三千”摹、临之法不可缺。直到近代教育改革，不管是光绪、宣统朝的办学条令还是北洋政府、国民政府的教育制度，都设有专门的习字课，概莫能外。然而，我国目前书法教育的现状如何呢？ 经过经纬两向的比较，得知中国书法教育现状不容乐观。情况如下：在部分大学里，书法已不在必修科目之列，而成为任意选修课，加之书法教师水平普遍较低，指导不了学生提高书法，这在一定程度上浇灭了大学生学习书法的热情，从而导致大学生淡化了提高书法之理念；设立了大学生书画协会的大学很多，但能真正帮助提高会员的书法水平，指导其参加正式书法大赛的却屈指可数；很多大学都在创办各式各样的刊物，如：生物学报、诗刊、散文选刊等等，而书法专刊却很少，书法在他们所谓的刊物中充其量不过是一幅插图、一个背景而已；不少学校每年度都会举行书画展，而在作品展示会上，绘画作品前，参观者蜂拥不已，而在书法作品前，参观者却寥寥无几，究其原因，还在于大学生淡化了书法理念，缺乏书法欣赏水平，加之抵御不了绘画作品对他们的视觉冲击，于是在类似的书画展中，这种“一家欢乐一家忧”的情况已经司空见惯。 综上所述，可知我国目前书法教育现状不容乐观，这并非杞人忧天。我国本是书法发祥地，然而，书法教学却落后于外国，尤其是日本，虽然其由于文字障碍，书法的风格、书法的层h 为改变当今书法教育现状，大力宣传书法的重要性、提高大学生对书法的认识势在必行。 书法是中华民族文化的结晶和象征,有着博大精深的文化内涵和巨大的文化魅力。从历史上讲,书法在自己博大精深的文化根基里,蕴藏着不可侵犯的民族尊严、崇高强大的民族意识和自强不息的创造智慧。通过书法教学,让大学生领会理解汉字文化以及书法艺术的崇高和深广的哲思情理,可以激发他们的民族自豪感和培养爱国主义思想情感,塑造完美人格。中国书法数千年的历史,在给予我们不胜枚举的佳作的同时,也为我们留下了高山仰止的人格形象。王羲之第五子王微之曾说过“写尽三缸水,只有一点象羲之;怀秦无钱买纸,便广种芭蕉,以蕉叶代纸成冢。”这昭示着书法在人格塑造中发挥着及其重要的作用。通过学习书法，可以使大学生的意识境界得到净化和升华。 从根本上讲,书法教育是一种审美教育。随着书法学习实践的不断深入,大学生对美的感受力、感悟力、分辨力以及创造力就会越强，对书法的老辣之美、刚健之美、丰满圆润之美等等的鉴赏能力也会发生质的飞跃。在了解了中国书法对大学生在提高综合素质、陶冶情操等方面有着不可估量的作用之后，对加 强对当代大学生的书法教育已经尤为重要。 书法,历有“实用”和“审美”两种相对应的狭义界说。立足教育角度，书法首先是从“蒙童识字习字”开始。凡有文字,既有书写,必有美恶。书写的美恶,既是实用的需求,也是审美的嬗变。 现今的大学生大多是名符其实的书法初学者。如何入门？入门后可有发展之前途？不少爱好书法的大学生都为之焦心。自古以来，不少书法家都提倡从楷书入门，因为楷书是所有字体中最规范的字体，其笔画、结构都是其它字体的基础。那是否就非得按千百年来的说法：从楷书入门呢？回答是：对于古人是肯定的，而对当代的大学生是不一定的。古代“蒙童识字习字”，即 “文化学习”也是“艺术教育”同步进行，相辅相成。他们首先要识字，而楷书是首选，楷书没有明显的审美提示，符合儿童的生理发育特征。 现今的大学生天之骄子，言其不识字颇欠妥帖；十八、九岁，已是成年，生理和心理发育都已成熟，因此不存在手不受控制的生理问题；至于心理，“完全成熟”是无法界定的；但就审美追求而言，大学生已完全具备这方面的能力。那大学生书法还应“从楷书入门”吗？回答是可以从楷书入门，也可以