酒店与艺术结合的资料.doc

酒店竞争首先是产品、服务的竞争，但最终意义上的竞争是文化的竞争，文化的竞争是更高层次、更高品位的竞争。“文化永远彰显最高贵的一面，在郑州把文化作为主题的酒店，我们是第一家。很少有哪家酒店能把传统文化与酒店管理理念结合得这么深刻。”张留凤说。郑州弘润华夏大酒店为酒店经营提供了另类的经营思路。一家酒店，设有茶馆并不稀奇，但在酒店内设有大型的美术馆，定期举办国学讲座、书画展览、艺术品鉴赏和拍卖、陶瓷文化展、民俗文化展的酒店却并不多。在酒店行业，郑州弘润华夏大酒店（以下简称弘润华夏）的另类经营思路耐人深思。作为河南省第一家主题文化酒店，弘润华夏是一个异类，它曾先后成功举办了“大河春天当代中国第五届山水画展”、“春节庙会美食节”、“走进郑州第五届海峡两岸书画会展”等一系列文化活动，并且邀请国学大师文怀沙在酒店举办讲座。为了更深入了解河南省第一家主题文化酒店的另类经营思路，经济视点报采访了弘润华夏文化产业中心经理、弘润华夏美术馆副馆长张留凤。差异化经营经济视点报：为什么你们会选择“文化”作为酒店的核心来发展？张留凤：在郑州，还没有一家以中国传统文化为主题的酒店，但是我相信，当你们走进弘润华夏，就能感受到她独特的魅力，古色古香、文化气息浓厚，仿佛置身于传统文化的海洋里。在河南省，把中国传统文化作为主题的酒店，我们是第一家。在这之前，我们收集了很多相关资料，很少有哪家酒店能把“传统文化”与“酒店管理理念”结合得这么深刻。我们把中国当代著名书画家的作品、河南省陶瓷协会的艺术精品都引了进来，还有一些失传已久的民间艺术如：口技、木偶、黄河澄泥砚、剪纸、面塑、梅花篆字等一百多种反映中原厚重民俗文化底蕴的作品。就连酒店门外砖雕图孔子七十二贤也栩栩如生、形态逼真。在酒店通过讲、听、学、看，去了解更多的传统文化的精髓。经济视点报：作为一家主题文化酒店，很多文化活动其实是并不赚钱的，弘润华夏如何解决这个问题？张留凤：做文化是一个长期的、坚持不懈的工作，并非一朝一夕就能取得效果。我们酒店做文化不是以盈利为目的，而是让更多的人喜欢和了解中国传统文化的魅力。可能在初期经营阶段，酒店是不盈利的，但这些都在我们预料之中，我们也有足够的能力来承担。因为酒店的经营还包括会议室、客房、餐饮、水疗等方面，可以弥补资金的不足，这样可以让文化酒店得到更长远、更持久的发展。文化彰显高贵经济视点报：这里到处充满了书香、墨香、茶香，酒店是怎样把传统文化做到实处的？张留凤：弘润华夏并不是以“传统文化”作招牌，而是切切实实地在做弘扬文化的事情。现在做市场竞争很激烈，要想取得成功，更多的是要突出“特色”。我们本可以把酒店装修得很豪华，但容易落入俗套，而文化永远能彰显最高贵的一面，这是董事长宋智坤先生和全体员工永远追求的目标。河南电视台华豫之门定点在这里举行鉴宝活动，就吸引了很多人对文化的关注，从而喜欢上传统历史文化，喜欢上弘润华夏。经济视点报：我们在这里也看到，有很多精美的陶瓷艺术品，陶瓷艺术品在这里受欢迎吗？张留凤：陶瓷文化是中国传统文化很重要的组成部分，河南汇集着中国陶瓷艺术品的相当一大部分的精粹。在我们这里展出的有河南省陶瓷协会筛选的“钧瓷”、“汝瓷”艺术精品，中原陶瓷艺术家的这些作品得到了很多客人和陶瓷爱好者的高度评价。事实上，在我们酒店，有很多的客人对陶瓷艺术品有着浓厚的兴趣，特别是外宾旅行团队，有的甚至要求带回去研究，这些都对中国传统文化的发展起到了推波助澜的作用。为艺术品投资搭建平台经济视点报：你们酒店与其他经营艺术品和陶瓷作品的专卖店有什么不同？张留凤：销售艺术品和陶瓷作品的只是简单地做经营，而我们主要是做展示和拍卖。弘扬国粹、润泽华夏是我们一贯的宗旨。河南有很多优秀的艺术家，我们酒店就是要搭建这样一个平台，帮助那些真正的艺术家展示自己的作品，帮助那些喜欢书画和陶瓷艺术品的人们鉴赏、购买和收藏一些艺术精品。河南省今年开了“中博会”，“中原住交会”等展会，唯独缺少了“中原文化博览交易会”。河南经过几千年历史的沉积，留下了丰厚的文化资源，地上文物与地下文物数量居全国之首，希望通过努力能实现这个梦想。弘扬民族文化，发展文化产业，这是我们的使命和梦想，我们有1800平方米的美术馆为艺术品提供全方位的展示空间，曾举办了全国最大的专项山水画展，共有700余幅名人画作同时展出。我们经常会邀请书画界的泰斗、新秀当场挥毫泼墨，组织各种艺术活动，搭建艺术家、艺术品、收藏家、艺术市场的桥梁。我们坚信，弘润华夏将传承黄河文明悠远的历史文化内涵和现代科学管理理念，能够打造出一流的中国传统主题大酒店。酒店植入艺术DNA 中邦置业集团格丰艺术机构联手打造中国首家五星级艺术酒店 纵观商界和艺术界，艺术与企业联姻并不新鲜，但不得不承认，艺术与企业的合作的确是一种双赢。然而，当酒店植入艺术DNA时会碰撞什么样的“火花”呢？ 继格丰艺术机构在深圳22艺术区推出“365艺术生活超市”这个新颖独特的概念超市之后，国内各大媒体争相报道。据悉近期又有一新动作，以艺术产业链的深度渗透的新模式，携手中邦置业集团在珠海共同举办中邦夏季艺术沙龙，精心打造中国首家五星级艺术酒店中邦艺术酒店。 破茧 与众不同 众所周知，在各个城市里大型连锁商务酒店鳞次栉比，论经营定位多以艺术装饰为单一的模式。但记者了解到，中邦置业集团旗下的“中邦艺术酒店”，秉承其一贯的文化地产理念，摈弃传统酒店单一的“纯商业”经营理念，它是以原创艺术体验为主题，以星级酒店服务为标准的个性化艺术酒店。据了解，中邦置业集团很早就开始收藏法国著名雕塑家罗丹的思想者，雕塑家阿曼运动中的爱、陈逸飞、赵无极、丁乙、林风眠、常玉、孙良、许江、方力钧、岳敏群、王广义、艾轩、朱德群、应天齐等知名艺术家的作品，并多次在珠海中邦艺术酒店展出，在酒店举办中邦艺术沙龙，在酒店营造美术馆氛围，把大堂、多功能厅设计成精品美术馆一般，酒店客房、餐厅、酒吧、走廊都布置了原创艺术作品，无处不在的艺术品，使客人步入酒店大堂，如同置身于艺术天地。事实上，无处不在的艺术渗透，让“中邦艺术酒店”本身就成为一件艺术精品。 中邦艺术酒店在让客户饱尝文化盛宴的同时，也为客户提供所有原创艺术品的选购服务。在艺术酒店里，有精心为艺术家创作而准备的艺术工房，面朝南海景色绝佳。来自各种领域的艺术家们，在此还能点燃创作的激情，捕捉瞬间的灵感，自由放飞思绪展示才华。此外，在中邦艺术酒店里还拥有一个实实在在的“中邦美术馆”，与格丰艺术机构合作之后，还将会有格丰画廊、艺术授权品商店等陆续进驻，这在中国酒店业来说可谓绝无仅有。 由此可见，中邦艺术酒店致力于贴近当今旅行者个性化需求，为宾客提供“个性化服务”和“超常服务”，让宾客充分享受尊贵与奢华，自始至终拥有尊荣体验和超值享受。 联合 奢华盛放 中邦置业集团在努力打造酒店文化品牌的过程中，邀请格丰艺术机构这样的专业机构全面加盟，即可看出其对中邦艺术酒店的巨大期望。中邦非常高兴能与格丰艺术机构联手合作，非常看重艺术酒店这个项目，相信联手格丰艺术机构共同深化这个项目，将使之成为全国独一无二的艺术体验式的艺术酒店。同时企盼中邦艺术酒店在艺术品牌打造上再上一个高度。” 记者了解到，格丰艺术机构与中邦置业集团首次合作举办的“中邦夏季艺术沙龙视觉绽放暨当代名家经典品鉴展”将于2009年8月15日在珠海中邦艺术酒店开幕。此次艺术沙龙展示的作品均为艺术精品，其中不乏在艺术和学术上颇具声名的陈逸飞、张晓刚、周春芽、罗中立、应天齐、袁庆禄、康宁、钟曦、石冲、郭晋、赵能智、王念东、米丘、田流沙、陈海、谭永石、栗子、伊灵、林春岩、甘明智、法国艺术家阿莫尼亚等艺术家的精品作品，将为珠海中邦艺术酒店开启奢华的序幕。精美名家作品与其他艺术元素融入酒店布置的各个细节中，从而突破传统酒店的服务框架，把自由、和谐、奢华境界用最真实艺术形式释放出来，在不经意间默默传递着经营者对完美艺术以及和谐生活的执着追求，为客人带来极具特色消费体验。届时，举办方将会邀请各大媒体、企业家、收藏家、艺术爱好者等嘉宾共同享受这场艺术酒店倾心打造的艺术生活之旅。 据悉，在深圳22艺术区格丰当代艺术馆，8月份将同期举办“中邦夏季艺术沙龙我和我追逐的梦”主题艺术展，强化中邦艺术酒店“艺术”与“商业”完美嫁接的首创性。 通过格丰艺术机构与中邦置业集团联手，实现艺术与酒店文化高度整合的升华。“中邦艺术酒店”的不断升华，以其独特的酒店文化艺术内涵，打造一个极具艺术渗透力的先锋酒店，这不仅是中邦置业集团发展道路上新的里程碑，也引领国内主题酒店发展探索走向了新的高度。同时，也让我们看到艺术产业的辐射力，以其巨大的产业价值推动着周边产业的发展。 记者后记： 对于越来越富裕起来的人群来说，酒店不仅仅再是远行路上的歇脚点，在某种意义上可以称得上是人们移动的家，一些厌倦了一成不变生活方式的人们，选择暂时离家，到酒店去住一住，一个人或一家人去体验不同的居住感觉。除了正常酒店服务外，对酒店消费追求的不一定是豪华服务，而更需要的是一种文化认同的感觉。而且对这种感觉专注的认同感越大，酒店的生存发展空间就会越大。随着广东会展经济的强劲发展，当前广东酒店业正掀起新一轮酒店建造热潮。而处于夹缝中生存，数量庞大的酒店要谋求生存发展，形成重大压力，唯一出路就是要营造特色的酒店文化，让客人感受无与伦比的幸福指数。 艺术+金融，这绝不是简单的加法模式，当两个纵横交错的体系发生撞击的时候，总会碰撞出惊世骇俗的火花。艺术银行、艺术基金、艺术按揭、艺术抵押、艺术保险、艺术品产权交易这便是艺术与金融相汇而绽放的花朵，但最终的果实又会是怎样的呢? 时机：这个夏季，艺术品市场金融化的步伐终于开始真正意义上的大举迈进，是顺理成章，还是拔苗助长? “从什么时候开始做都会是有问题的!”谈到目前中国艺术品市场与金融接轨的时机问题，北京匡时国际拍卖有限公司董事长兼总经理董国强给出了这样的答案。“国内的拍卖业刚起步的时候，也面临很多问题、很多质疑的声音，但只能在开始做了之后才能发现问题、解决问题，现在的艺术品市场金融化也是一样。” 从三年前国内艺术品市场初现金融化的端倪，便引来各方关注，迅速成为市场焦点。然而，时至今日，艺术品市场金融化的态势已经愈演愈烈，业界各方却仍然未能达成一致。鉴于国外早有业已成熟的范例，艺术与金融联姻似乎也没有遭到“家长”们的过多反对，业内人士纷纷表示，金融化无疑应该是艺术品市场发展的必然趋势。然而问题的焦点却是：以目前国内金融市场与艺术市场均尚未成熟的表现来看，艺术品市场金融化的时机到来了吗?面对这样一种陌生而又熟悉的范式，尚处“童龄”的中国市场又该如何将艺术与金融“撮合”到一起呢? “以目前国内的情况看来，艺术品市场走向金融化为时尚早。”上海资深艺术品投资顾问石建邦表示，鉴于国内市场在制度、经验、评估等各方面的不成熟，艺术品市场金融化的进度宜放慢脚步、慢慢摸索，“国内的艺术品市场还没有繁荣到可以一步走进金融界的程度”。上海资深艺术品市场媒体人士林明杰也表达了类似的观点，“中国人现在做什么都喜欢大跃进，其实就是集体无意识的表现”。 一边是发轫多年却尚未走过“青春期”的金融市场，一边是虽问题多多却仍在茁壮成长的艺术品市场，有关“时机”的分析对于它们来说遥不可及，有想法就要付诸实践似乎才是充满活力的表现。 动力：事物的发展离不开动力的作用，是什么原因使艺术品市场奋力“扩张”，又是什么状况触动了金融的神经? “金融危机、通货膨胀对中国人的触动很大。”深圳格丰艺术机构艺术总监黄泷这样解释当前艺术品金融化高潮来临的原因。“中国的投资模式非常少，好像除了股票就是房地产”，金融危机下，大家需要寻找新的投资点和利润增长点。这一观点被业内人士反复提及，金融风暴促进了艺术品市场金融化的进度这一论点得到了各方一致的肯定。近一年时间以来，尽管艺术品市场下滑趋势明显，但与其他投资品种相比较，其强劲的抗危机能力还是显而易见的，这一点从今年的春拍中就能找到证据，破纪录拍品的诞生几乎使艺术品市场找到了“鹤立鸡群”的感觉。而国外的一些艺术基金相关数据也表明，在市场并不景气的情况之下，好的艺术品是最具保值增值能力的投资品种。因此，金融资本选择艺术品市场这个“避风港”实在可以称得上是一个明智的选择。 另一方面，艺术品收藏与投资的理念在近几年得到极大的普及，收藏类电视栏目的蜂拥而上，各地收藏市场的遍地开花，让普通百姓都产生了收藏与投资艺术品的冲动，甚至早有人预言国内即将迎来一个“全民收藏”的时代。但优秀艺术品的高门槛儿却不是一般人迈得过去的，拍卖仅仅是属于少数人的游戏。于是，如何让更多的人涉足艺术品收藏，就成了各方都在积极探索的问题。大势所趋，金融业到艺术市场分一杯羹自然也就成了顺理成章的事。 然而，尽管理由似乎已经很充分：金融危机的偶然造就了艺术品市场金融化的必然。但关于时机的讨论依旧争持不下，国内艺术市场在一股疯狂的推动力之下走向了金融，这种“早熟”的表现又会结出怎样的果子呢?“我们能做的只有拭目以待。”林明杰的话其实代表了相当一部分人当前的态度。 蜕变：同样的种子在不同的环境中会结出相差甚远的果实，在中国市场的大背景下，金融化的艺术品市场又会是怎样一番模样呢? “橘生淮南则为橘，生于淮北则为枳。”任何一个特定的环境对于结果往往都起着决定性的作用。中国的艺术市场效仿西方成熟模式，但发展了十几年，画廊业、拍卖业早已过了起步阶段，但事实上却与国外的市场体系相去甚远。一级市场不成熟、拍卖行业不规范、评估体系不健全，而监管机制、法律法规也均尚未成型，种种痼疾钳制着市场的健康发展。在这样的状况之下，又伸来了金融这支大手，艺术品市场的反应又会是怎样呢? 中国艺术品市场金融化进程 标志性事件：艺术基金 2005年，中国国际画廊博览会上，来自西安的“蓝马克”艺术基金以50万美元收购刘小东的十八罗汉组画。2008年香港苏富比春拍中，该画以6193万港元成交。 意义：标志着国内艺术基金正式投入运作，同时被视为艺术品投资与金融资本对接的开端。 标志性事件：艺术品金融理财投资产品 2007年6月，民生银行推出高端理财产品非凡理财“艺术品投资计划”1号产品。该产品为非保本浮动收益型，投资期限为2年，预期年收益率为0%18%，最低投资金额必须达到100万元，并且要以10万元的整数倍递增。 意义：首开银行业金融机构涉足艺术品投资的先河，艺术与金融的关联度进一步加强。 标志性事件：艺术品按揭 今年6月，中菲金融担保公司推出当代书画金融按揭服务。该公司对价值在十万元以上的书画艺术拍品提供按揭，预付50%，还贷期限为一年，按中国人民银行当日利率计算。按揭所购拍品，在未还清贷款余额之前，拍品暂时由拍卖公司保管。 几乎在同一时期，福建省民间艺术馆联合工商银行福州分行在福州正式推出“艺术品免息分期付款”业务。在该分期付款业务中，投资者若在省民间艺术馆内按揭购买艺术品，须先向工商银行申请一张牡丹贷记卡，用分期付款的形式来实现。10万元或以下的艺术品，分期最少3个月，最长可达24个月。 意义：艺术品投资可以按照投资房地产的模式操作，标志着艺术品进入大众消费领域，同时可以为艺术品市场进入消费时代提供了资金支持。此一服务的推出将会推动更多金融企业与艺术品投资者进入这一领域。 标志性事件：私人银行艺术品赏鉴计划 今年6月，招商银行正式启动私人银行艺术赏鉴计划，其中包括一项创新的艺术品赏鉴服务，即客户可从招商银行推荐的当代艺术品中任意选择其喜爱的作品，存入一定的保证金后，即可享有该艺术品的鉴赏权益，在免费鉴赏期内，客户可以将艺术品带回家中，慢慢品味艺术品及其内在的艺术价值。鉴赏期满后，如该艺术品升值，客户仍可按原先的价格购买该作品。 意义：为客户投资艺术品提供一定的“缓冲期”，说明银行针对私人艺术品投资计划作出更考虑艺术品特性的服务，艺术与金融的对接得到进一步“磨合”。 标志性事件：艺术品投资集合资金信托 6月18日，国投信托有限公司携手保利文化艺术有限公司、中国建设银行北京分行共同推出的国内首款艺术品投资集合资金信托计划“国投信托?盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划”成功设立。该产品计划募集资金规模4650万元，期限为18个月，信托资金主要用于购买数名著名画家知名画作的收益权。 意义：标志着国内信托机构正式介入艺术品投资领域，表明越来越多的金融机构开始关注艺术品市场。 标志性事件：艺术品产权交易所 7月1日，国内首家艺术品产权交易所北京华彬艺术品产权交易所正式揭牌成立，正式运营后，将在艺术品实体交易的基础上，通过艺术品的托管、鉴定评估、挂牌上市、交易、退市等环节，最终实现艺术品的产权交易。同时，反映中国艺术品市场价格走势的“华彬艺术品市场指数”也正式对外发布。 意义：艺术品成为可以切割的“股票”，开启了艺术品证券化的进程。 标志性事件：艺术品抵押 酝酿中 意义：艺术品正式成为金融资产 标志性事件：艺术品保险 酝酿中 意义：为艺术市场建立完善的保障措施 标志性事件： 开拓中 意义：加强艺术市场金融化的深度和广度 结局：金融化是艺术品市场发展的必然趋势，然而在所趋的大势之下，在中国特殊的国情之下，金融化最终将给艺术品市场带来什么呢? “在西方成熟市场，艺术品作为投资品、金融产品是很正常的事情。”石建邦告诉中国收藏杂志记者，国外艺术品市场与金融的对接比较成熟，而且多样化，但中国的艺术市场其实却还停留在比较原始的阶段。 虽然原始，但金融的渗透已从最初的萌芽发展到不可遏止的程度，如何走好这一步棋已经成为当下不可回避的问题。 “接下来肯定要进入一个乱世状态。”林明杰这样定位未来一段时期内的金融化艺术品市场，“在目前尚不健全的市场环境下，股市都已经让人很难以捉摸，更何况是夹杂了更多其他因素的艺术品市场”。董国强也表示，在开始阶段，市场肯定有好有差，有人赚钱，也有人赔钱，但总的趋势是好的，因为只有“依靠金融资本的支持，市场才有可能做大”，而目前国内的艺术品市场却主要还是依靠个人的钱在收藏，这也正是市场的原始性和潜力所在。 更重要的是，在艺术品市场金融化的大背景之下，显然认清艺术品的价值所在才是最为重要的。“最终只有顶端的艺术品才有可能金融化，那只是众多艺术品中的一小部分”，林明杰认为，在现阶段，操盘者很有可能选择那些可以运作的艺术家，也会在某一个历史阶段内获得成功，但从长远的眼光看来，只有真正好的艺术品才能成为“硬通货”。 对于这一新的金融产品的风险性，各方专业也都给出自己的建议，鉴于艺术品的特殊性，对于有眼光的业内人士而言，它无疑更具吸引力和可靠性，但对于单纯的投资者而言，其中的难度却显而易见。尽管有统计数据表明，国外很多基金都曾在艺术品投资上赚了大钱，但艺术品太强的个性导致个别数据的“超常发挥”，石建邦则指出，如果从长远的投资回报和整体的平均水平来考量，股票的收益依然要大于艺术品，而对于艺术本身的了解和研究才是跨越市场风险最重要的砝码。 声音： 董国强(北京匡时国际拍卖有限公司董事长兼总经理)：作为商品，艺术品的真伪不重要。 艺术品市场化的最高境界就是忽略它的真伪，忽略到根本不考虑它的真伪，而只考虑它是否具有市场价值。这就是完全的投资，艺术品的学术价值、真伪鉴别都不重要，你只需要知道它有没有投资价值就可以了。市场的认可才是最重要的。所以说艺术品能切碎了卖，就是其作为商品的最高级阶段，那时艺术品就完全商品化了。 石建邦(上海资深艺术品投资顾问)：金融化的艺术品投资与收藏无关。 在商业模式下将艺术品金融化、货币化、证券化是对艺术品投资的简单化处理。这种完全的投资只是将艺术品的价值量化，而不去考虑每件艺术品的个性和艺术价值的特殊性。这样做了以后，完全不懂艺术的人也可以参与到艺术品投资中来，但他们投资的不是艺术，而是商品，这种投资与收藏的宗旨相差太远。 林明杰(上海资深艺术品市场媒体人士)：艺术品投资是个人的事。 艺术品投资、收藏是个人的事，是很个人化的，是既关心艺术、热爱艺术，又具备一定经济能力的人自己的选择。但现在很多在市场上忽悠的人是别有用心的，做什么都喜欢大跃进，其实就是集体无意识的表现。操盘的人当中有多少是真正懂艺术、有公心的呢?必须由既追求完美，又有职业精神的人来掌舵，艺术品市场金融化才能进入良性发展的轨道。 黄 泷(深圳格丰艺术机构艺术总监)：政府推动才能完善艺术品市场生态链。 艺术品要想成为金融产品，有三个问题必须解决：一是评估体系的建立，二是市场资本的推动，三是评论家、美术馆等学术层面的参与。而最重要的还是政府的扶持，如果没有政府部门的参与，艺术品金融化只能是市场中少部分人一厢情愿的倡议，民间资本只能起到点带线的作用，而要想带动一个面则一定需要政策的支持，依靠政府的推动才能逐步完善艺术品市场的生态链。 彭中天(北京大学产业与文化研究所研究员、理事长)：艺术品切开卖最符合社会主义制度。 产权交易是市场走向成熟的趋势，将一件艺术品分割成很多小份，然后进入交易，使投资艺术品的门槛得以降低，变成普通百姓都可以参与的活动，这样既可以增强艺术品市场内资金的流动性，而且可以使艺术品与金融结合，使小钱变大，用很多人的钱去买好的艺术品，也使艺术品可以为更多的人所分享。这也是最符合中国社会主义制度的方法，艺术品不能由某些人占有，而应该是大家一起分享的。延伸阅读金融行业逐鹿艺术市场被采访人/龚继遂(中央美院教授)、韩江鹤(中央美术学院教授)、王菁(招商银行(17.84,-0.14,-0.78%)私人银行常务副总)、南亚珺(中国建设银行(5.99,-0.12,-1.96%)北京市分行副总经理)、宋萍(中国银行(4.34,-0.04,-0.91%)私人银行高级经理)，本刊在此致谢据2009年美林集团联合凯捷咨询发布的全球财富报告显示，虽然全球经济仍处在危机笼罩下，但中国大陆的富裕人士增长率仍然上升至全球第四位，可投资资产(个人的金融资产和投资性房产)在800万元-1000万元，名下“净值”至少100万美元者的“高净值个人”约有36.4万。与西方国家有所不同的是，这些中国的富人很少是通过继承遗产、婚姻等方式快速致富，一般都是通过创办企业而成为富裕人士。那么在这种特殊的经济环境下，如何投资和理财，如何让财富不受损失，保值乃至增值成为财富阶级最迫切的需求。我国正处在社会财富和各人财富快速增长的过程中，与此同时，财富构成和财富配置也正在迅速变化。在创意产业与艺术投资热潮的共同推动下，艺术品的价值正显示出超过传统的物态资产的能量。原本中国投资渠道非常狭窄，加上2008年至2009年上半年整个金融理财市场遭受巨大打击，股市持续低迷、基金不断缩水、房产受到重挫与此相比，进入艺术品市场风险相对较小、长线收益相对稳定，使得艺术品越发显示出“绩优蓝筹股”的潜力，被称为股票、地产之外的“第三极财富”。越来越多的投资者正在将目标瞄向“中长线投资”的艺术品市场，期冀于选择艺术品作为长久的稳定的财富持有。富有阶级对艺术品财富的需求和高回报率也吸引了大批银行金融机构涉足其中。银行业进入艺术品领域，在海外已经不乏先例，其中瑞士银行、德意志银行、摩根大通等等几家银行的艺术品投资、收藏和服务业务已经成为银行本身的重要标志项目，而在这些大型金融资本的一举一动，都对艺术品行业和艺术品市场的发展方向起到推动性的作用。而最近在中国国内一些银行在艺术领域的最新举措引起广泛关注，他们或者积极出击研发艺术投资品种，或者对众多艺术展览伸出援手提供赞助，或者与艺术机构合作给与客户艺术指导和服务究竟是艺术品领域什么魅力吸引了银行业在此群雄逐鹿？这些资本的介入又会对于方兴未艾的艺术品行业带来怎样的影响？一， 海外银行业：先下手为强瑞士银行UBS：以专业艺术银行获取高客户瑞银艺术银行曾被欧洲货币(Euromoney)评为世界最佳艺术银行，在业内影响尤重。瑞银的艺术银行迄今已有10年历史，目前有五项核心业务，分别是艺术研究、收购和销售、财产规划、活动及赞助和策划管理。UBS瑞银有一个三十年的收藏部门和顾客服务部门，收藏部分包括钱币、古董和传统到当代艺术，现在还有网络上的展览和时常更换的收藏展。顾客服务部门针对实力雄厚的收藏家做出收藏建议与买卖评估。另外瑞银还有一些信托产品，给银行带来了专业、良好的声誉。瑞银的艺术投资服务有相当的历史，包括信息研究、鉴价、保全及运输建议、代买代卖、收藏策略、遗产规划、维修监督等方方面面，不输给美术馆。另一方面，瑞银自身也从事收藏、交易、买进卖出，以此影响艺术品的价值和客户的买卖行为。UBS瑞银还是以赞助艺术活动闻名的银行，除了UBS艺术奖，还赞助Art Basel、Art Basel Miami、摄影博物馆Fotomuseum Winterthur和Locarno电影节等。近年来瑞银艺术银行的核心赞助项目之一就是巴塞尔艺博会。从1994年开始，瑞银就是Art Basel的主要赞助商。不过在2008年经济危机之下，瑞银损失了183亿美元，迫于经济压力瑞银宣布将关闭瑞士资助艺术的分支，11名雇员将被安排在银行的其他部门工作。发言人说：“艺术并不属于我们的核心活动，所以我们将不再继续这项运作。”并称虽然UBS关闭这家分支，但在2011年之前，并不会影响它对巴塞尔博览会的赞助。瑞银网站上公布的艺术银行业务已经进行了较大改动，原有的五个部分，现已改为艺术研究(Art research)、艺术交易(Art Transactions)、艺术品管理(Art Management)、结构解决(Structured Solutions)、艺术讲坛(Art Platforms)。瑞银现在针对客户所能提供的仅仅是“建议”，几乎完全取消了之前的一些实际操作的行为，只保留了和巴塞尔及迈阿密巴塞尔艺术博览会的合作项目。瑞银没有发行过艺术品投资的产品，只是针对高端客户的配套服务。如果有大额存款客户家中涉及艺术品遗产分割、艺术品保险、艺术品基金规划等项目，需要艺术品估值、运输、修复、资产配置、遗产划分、捐赠等等的指导时，瑞银可以为其提供资产性的配套服务。并非帮你买卖赚钱。瑞银本身有一个自己银行的采购计划，现在已经规划完成，是机构的内部收藏，主要目的在于提高银行的公众形象，次要目的也在于长线投资中实现套现功能，因此瑞银的这个收藏计划在市场刚刚启动还没有看到高点之前开始逢低建仓，如今艺术品价格上涨之后则及时关闭。摩根大通 JPMorgan Chase：以艺术收藏影响市场摩根大通(JPMorgan Chase)是最早有当代艺术收藏的银行，始于1959年，现在收藏量有三万件。摩根大通的创始人John Pierpont Morgan (1837-1913)本身就是收藏家，他的母亲还是纽约当代美术馆(MoMA)的创建人。三万件收藏量的专业知识和资产，使得摩根大通具有一定的影响市场的份量。摩根大通同时还赞助学校和儿童艺术教育。摩根大通的艺术收藏之所以世界闻名，还因为其对知名或尚未出名的艺术家创作的支持。也以其世界范围内的慈善和赞助项目为平台，推动艺术事业的发展。纽约当代美术馆(MoMA)2004年在曼哈顿的扩建计划就是由摩根大通赞助的，配合扩建，摩根大通也展出他们的收藏，作品包括唐纳德贾德(Donald Judd)、辛迪舍曼(Cindy Sherman)、马修巴尼(Matthew Barney)、安迪沃霍尔(Andy Warhol)、罗伯特印地安纳(Robert Indiana)和利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)等艺术家的重量级收藏品。2008年3月，摩根大通连同迪拜国际金融中心举办了特别展“收藏的视觉：摩根大通收藏现当代艺术”，展出了40位美国艺术家和19位国际艺术家的70件现当代艺术作品与瑞士银行的“艺术银行”和德意志银行的“艺术咨询服务”相比，摩根大通的艺术咨询服务是糅合在个人资产管理中的，并没有单独的业务划分。德意志银行Deutsche Bank：以艺术咨询服务客户2009年3月13日至22日，在荷兰马斯特里赫特举办的TEFAF艺博会，德意志银行就作为其赞助商之一；而德意志银行更是2008年佛瑞兹艺术博览会的赞助商。在西班牙毕尔巴鄂古根海姆美术馆举办的蔡国强“我想要相信”展览，亦是由德意志银行赞助的。德意志银行早在20世纪70年代就已经开始收藏年轻艺术家作品，是世界上1949年后的绘画和摄影作品的重要收藏机构之一。目前德意志银行已收藏有56000余件艺术品，是世界上最大的企业艺术收藏之一。当企业收藏得到扩大时，德意志银行就以巡展和在德意志古根海姆博物馆公开展览的方式，对公众开放。同时，德意志银行经常会将其收藏的一些作品赠送给相关机构，如法兰克福市立美术馆等。德意志银行在1993年即设立了“德意志银行奖”(Deutsche Bank Awards)，为刚结束学业的艺术家、手工艺者、设计师和表演者提供实践和资金支持。每年，德意志银行将会从伦敦八个顶级艺术院校中选出十名获奖者，他们将得到8000英镑的奖金及德意志银行派出的导师为期四天的商业培训。同瑞士银行相比，德意志银行的艺术咨询业务要低调得多。德意志银行的艺术服务分属于私人财务管理部门之下的，在这一部门设立了艺术咨询业务。他们为其客户提供包括四个方面的服务：第一方面是收藏体系规划，为客户寻找高质量、保值的艺术品。在尊重客户的个人艺术爱好基础上，他们通过拍卖行、展会、画廊等途径，为客户提供战略性规划、规避不当投资风险；第二方面是价值保存，当客户希望保有现存的艺术收藏或者想在此基础上进一步发展时，德意志银行为其提供价值评估、鉴定和相关文件。此外，他们也提供艺术资产的修复、运输和保险方面的建议，同时也提供个人基金会筹建、艺术品捐献等建议和规划；第三方面是未来规划，这一业务涉及到遗产继承。当客户继承了一批艺术品和古董时，德意志银行可以为其提供各种可选择的发展建议，包括巩固遗产所得、拆分遗产以达到价值最大化等；第四方面是收藏管理。当客户苦于收藏管理过于耗费时间时，德意志银行为其提供专家帮助，包括确立收藏观念和艺术市场运营建议，也可以提供实际的操作，代理客户的收藏管理。以策展的方式推广艺术家：花旗银行 Citibank花旗银行以策展的方式在各地向有潜力的顾客介绍艺术家，以展览、评论影响顾客，同时以鉴价和预测成长空间召集买家。另外，无论是收藏家生前或针对家属，银行的艺术顾问在遗产问题上也有非常重要任务，避免收藏家在过世时，因为收藏品的价值高而有巨额遗产税的责任。尽管是个人理财的服务，花旗银行艺术投资却不建议客户为了投资购买艺术品，而是服务对艺术有兴趣的客户，因为对于艺术品的认识和交易，都需要许多研究工作的，这必须是本来就对艺术有热情的人才适合的投资形式。如果是为了增值，有比艺术品获利空间更大的产业。以艺术赛事鼓励艺术创作：新加坡大华银行新加坡大华银行，自1982年开始主办年度全国绘画比赛并收藏获奖作品，目的是促进公众对本地艺术的更大兴趣，鼓励本地艺术家继续全心创作，让最优秀的原创作品得到肯定与鼓励。每年，大华银行集团艺术委员会均委托知名艺术家、艺术鉴赏家和艺术馆馆长组成评委团，对比赛作品进行评选。评委团甚至请海外著名人士参与，以确保评选过程客观和公正。目前，大华银行全国绘画比赛已经成为新加坡艺术领域的一项重要活动。2006年，大华银行全国绘画展览被纳入新加坡双年展的外围展，后者是展示当代国际艺术的知名文化活动。2007年，大华银行联合当年的新加坡艺术节推出名为“大华银行最佳绘画作品”的展览，展出了在大华银行举办的以往26届全国绘画比赛中夺冠的作品。二，国内银行业：心动不如行动目前银行可以为客户提供的艺术类的相关服务，大概可以包括以下一些：提供增值服务，让客户有机会开阔眼界；为客户提供艺术品估价的服务；把艺术品作为产品、基金来发行；银行自己做企业艺术品收藏；做艺术赞助，包括展览的赞助，通过这样的举动来进行企业形象的推广；著名的私人银行都有自己的收藏。在西方，把艺术品当作投资产品公开发行的情况非常少，主要是因为艺术品投资能够抗通货膨胀，但是同时艺术品投资要变现的渠道非常少。纵观海外银行经验，可以看出金融资金介入艺术，跟个体和企业行为的艺术品投资有很大区别，原因在于，第一：如果没有投资规模，也就没有投资规模带来的资产配置上的风险对冲，一般要几亿美金才能成为大规模的投资。第二，如果具有了投资规模，那么就不能参照小规模投资上投机性强、短平快的方式。第三，艺术品是非标准化的独一无二的产品，价格评估，难以标准化，因此银行需要深入探索新的形式和活力模式。如何在这个矛盾中实现艺术品金融化，在中国各个银行都有不同的理解和操作方式。1，民生银行(8.00,-0.06,-0.74%)国内民生银行是第一家也是唯一一家正式开发艺术品理财产品的银行。2007年以来中国民生银行在艺术领域多有动作，除发行了中国第一支“艺术品投资计划1号”理财产品，还相继捐赠炎黄艺术馆、举办亚洲艺术论坛、筹建民生现代美术馆而其中除“艺术品投资计划”这一理财产品之外，其余均属于公益性的非营利活动。介入方式：A“艺术品投资计划”1号产品： 2007年6月，民生银行针对艺术品收藏投资有兴趣的高端群体，高调推出了其开发的理财产品非凡理财“艺术品投资计划”1号产品。该产品为非保本浮动收益型，投资期限为2年，预期年收益率为0%-18%，由银行、信托、投资顾问共同参与项目运作，投资于极具升值潜力的“中国当代书画板块”，投资门槛上突破了以往理财产品5万元起步的惯例。自此产品发行以来，“投资收益非常不错”民生银行一位理财经理说，“目前进入民生1号投资计划的上海客户以个人为主，资金在50万元至100万元之间，资金总量暂时处于全国领先。”可以肯定，这个产品主要面向的还是高端客户。而之前的报道中得知，民生银行称“赚的是发行费，发行费大概是整个项目的1%2%之间，通过这个艺术品理财产品来获取收益不是最重要的，只是为了试验一个新的领域，开发新产品，如果这个项目将来能做得很大，就会有收益，但至少在这一期规模很小，不可能有收益。”B 中国艺术家个人基金：2007年民生银行已经争取到银监会发放的第一个艺术基金牌照并正式运营。这一基金主要选择对象是目前正处于创作盛年的优秀艺术家。C主办亚洲艺术论坛：这个论谈以研究当前亚洲艺术问题为宗旨，是一个年轻批评家、研究者的平台。2007年11月19日，亚洲艺术论坛在苏州博物馆举行了第一次研讨，次日移至上海国际饭店。民生银行将把亚洲艺术论坛办成一个常设性的论坛，论坛总部设在北京，由中国、日本、印度、韩国、新加坡轮流举办，以亚洲艺术为核心讨论点，逐年深入。每次论坛将设两位会议主席，负责主持会议，对发言者进行评论，而发言者将以年轻的理论家们为主。D赞助炎黄美术馆：2007年民生银行以1亿资金入主北京炎黄艺术馆(硬件建设和十年内每年600万的长期投入)。1年多以来，通过展览和活动将炎黄艺术馆打造成“学术为先，服务公众，从容研究和展示我们民族的优秀艺术”的形象。2009年，炎黄美术馆高调主办“徐悲鸿艺术大展”，协同外聘专家选择了徐悲鸿80件代表性作品，国务委员国务院秘书长马凯、银监会主席刘明康、全国政协主席贾庆林、国家文物局局长单霁翔等国家领导纷纷到场，展览之后国家有关部门决定拨款几个亿来重新改造徐悲鸿纪念馆，不能不说是炎黄美术馆展览的直接效果。日后将陆续推出林风眠、刘海粟、彦文墚等，逐步呈现中国现代美术的宏观面貌。民生银行有关发言人一再表示，民生银行对美术馆10年不间断的捐赠和运营项目，都是基于民生银行的社会责任，炎黄艺术馆所从事的是艺术公益行为。E建立民生银行美术馆：2008年9月，民生现代美术馆正式注册为公益性的民办非企业法人单位。建筑面积3000余平方米，是中国大陆第一家以金融机构为背景的公益性艺术机构，以收藏、研究、陈列、展览中国现当代美术为主要活动内容，同时支持先锋电影、戏剧、音乐、诗歌等艺术的创作与展示，开展海内外学术交流与讨论。除自身馆藏计划外，民生现代美术馆将与重要艺术家、收藏家合作，分享重要作品的长期陈列、展览权益，鼓励艺术家捐献重要艺术作品。同时，民生现代美术馆向社会各界进行募捐，动员和鼓励中国民生银行股东、战略合作伙伴、合作企业及个人捐赠或捐存重要艺术作品，所募集资金除日常运营费用外，将全部投入到推动中国当代艺术的发展及各类学术活动中去。F赞助展览： 2007年，民生银行作为主办方之一在上海美术馆举办了方力钧的个展。除此之外，民生银行还赞助了艺术北京博览会、今日美术馆“能量精神、身体、物质”等大型当代艺术展。关注板块：现当代艺术为主，成熟艺术家与年轻艺术家兼顾。效果点评：民生银行非凡理财“艺术品投资计划”推出一年来，“投资收益非常不错”。据悉购买此款产品的客户都是银行最高端客户。而从最近的拍卖和展览看来，民生银行是近来活跃在艺术品拍卖市场的国内主力买家。但同时应该看到，民生银行推出的投资计划1号产品依然属于小规模资金，其效益和风险控制很难在大规模资金上复制，尤其在目前的整体金融形势晦暗不明和艺术品市场难以预测的情况下很难被国内其他机构复制。2，招商银行：2009年，招商银行高调赞助博鳌论坛亚洲艺术展，举办艺术沙龙，并在6月招商银行私人银行正式推出“艺术品赏鉴计划”，作为对高端客户的增值服务项目。行长马蔚华在博鳌论坛之后发言说道，介入艺术因为很多客户有艺术的欣赏和爱好的需要，银行为客户服务，也考虑到这部分客户的需求，特别是要给私人银行高端客户提供艺术欣赏的机会，是“招商银行因您而变”的一个体现。另外作为有社会责任感的企业，支持艺术，也是招商银行履行社会责任的表现。介入方式：A，赞助博鳌亚洲艺术展，举办艺术沙龙：2009年年会4月17日至19日博鳌亚洲论坛期间，在博鳌国际会议中心一层举行博鳌亚洲当代艺术展，这是该论坛首次开设亚洲当代艺术展览，此次展览和之后的艺术沙龙均由招商银行独家赞助。B，招行私人银行赞助艺术展：2009年4月10日(苏州)，由招商银行独家赞助，并由Artmia基金会和苏州博物馆共同举办的“与谁同坐曾梵志苏州个展”。曾梵志成为招商银行私人银行的首位特约艺术家，这次个展是招商银行私人银行全年赞助画展的第一站，标志着招商银行私人银行联手这位国际级画家推动中国当代艺术发展的长期合作正式开始。C，私人银行艺术品赏鉴计划：2009年6月9日，招商银行正式公布了其“艺术品赏鉴计划”。这一计划是与墙美术馆和中国当代艺术基金合作。招行私人银行负责人介绍，根据中国私人财富报告显示，收藏艺术品正成为中国财富阶层热衷的资产配置方式之一，它可以构造一个多样化的投资组合。由于艺术品与资本市场相关度较低，投资艺术品可以起到分散投资风险的作用，更可以增添品质生活中的艺术体验。招行这个计划对银行和合作机构来说成本都很高，目前是仅面向招行私人客户的一种专属服务，也就是在招行的金融资产1000万人民币以上的客户。首先，由中国墙美术馆给招商银行(17.84,-0.14,-0.78%)私人银行客户提供艺术品，客户从首批被推荐的70多件艺术品中选择其喜爱的作品；其次，客户在银行存入作品价格的全额对应的保证金，一般不会超过100万元人民币，然后，客户即可拥有一年的免费鉴赏期，招行提供免费运输服务。招行提供这项服务收取2%资金监管手续费，目前推广初期暂时免收。免费鉴赏期结束后，客户只要完好无损退回艺术品，银行就全额退还保证金，客户也可以继续选择其他的艺术品，循环获得鉴赏权益。对客户来说，他们挑选了喜爱的艺术品后不会因为艺术机构的变动而收不回，因为银行是中立的一方，保证金是安全的。客户只要承担保管艺术品的责任。而另一方面，客户通过招商银行的艺术鉴赏资金监管服务也锁定了该艺术品一定时长的升值权益。鉴赏期满后，如该艺术品升值，客户仍可按照原先的价格购买艺术作品。如果客户选择买下这幅作品，那么可以直接通知银行，由银行将客户原先交的“画钱”转到墙美术馆。关注板块：招行的艺术赏鉴计划中没有向客户承诺或保证艺术品的升值，不过目前艺术鉴赏计划已跟中国当代艺术基金合作，锁定的艺术家是中国当代艺术基金所推荐的，涵盖了谷文达、罗立中、朝戈、王劲松等，日后招行与其他机构合作，会继续拓展艺术家和作品资源效果点评：据招行私人银行负责人透露，客户对招行这项创新非常感兴趣，首批艺术作品已经认藏的差不多了，甚至有客户提出收藏多件作品的要求，接下来招行私人银行已经在着手第二批艺术品的甄选。招商银行的赏鉴计划是实现lead to buy的金融模式，即由借到卖，通过投资人和持有者对艺术理财产品的亲身体验，银行邀请客户共同决策和选择投资，突出招行设计产品的概念。同时招行的艺术产品模式强调收藏的文化，是向有承受能力和文化见识的客户的推广，要求投资人对产品的文化含义有一定程度的认同。4，建设银行(5.99,-0.12,-1.96%)中国建设银行创办私人银行的主要原因有二：符合客户需求和保持市场的先导方向。建行认为，与艺术相关的服务多在私人银行展开，这是由于客户介入艺术领域的时间、精力、兴趣和资金都相对有限。因此，建行向自己的私人银行客户提供艺术类服务，既能够满足客户的需求，也具有培育市场的作用。这其中首要解决的是客户对于艺术市场“知道与否、了解与否”的问题，然后才要解决的是“银行在艺术领域能够做什么、能够为其高端客户做什么以及客户是否愿意和银行一起做”等一系列更深入的问题。目前建行及其合作伙伴都还在试探性地进行不同的尝试，如何能够最大限度地控制风险，保持比较稳健的发展态势，才是银行和客户认可的形式。此外，建行介入艺术的独特想法是提倡 “传承”的概念，也即为高端客户提供帮助，让他们的财富能够以一种更具精神价值的方式代代传承。介入方式：A推出艺术品信托产品2009年6月，中国建设银行北京分行携