现代诗歌单元.doc

现代诗歌单元【教学目标】这是高中语文入门单元，考虑到教材设计是以培养学生学习兴趣为主，所以不须将内容讲解过细，难度定位过高，重点落在培养学生语文基本能力和阅读写作素养。希望培养学生三个训练点。【教学设计】阶段一、朗读训练点（通过三课时呈现）教学模式：活动式 讲读范读选读活动课外呈现第一课时 朗读技巧训练教学设想：针对学生朗读水平差，缺少朗读技巧的问题，可以通过朗诵的基本技巧、特殊技巧的学习训练，培养学生读的素养，并体现自己对文本的理解，以体现创新精神。教学内容：课时一节。（一）朗读以大宋提刑官片尾曲之朗诵为引入。满江红千古悠悠有多少 冤魂嗟叹空怅望 人寰无限丛生哀怨泣血蝇虫笑苍天孤帆叠影锁白链残月升 骤起烈烈风尽吹散先是对比朗读普通朗读与优秀朗诵感性认识然后逐句拆解讲读朗读朗诵的基本技巧、特殊技巧（停连、重音、快慢、句调、气音、颤音、拖腔、笑语、泣诉、拟声等） （二）朗诵体验，扩展朗读文段夕阳下 戴望舒晚云在暮天上散锦，溪水在残日里流金;我瘦长的影子飘在地上，象山间古树底寂寞的幽灵。远山啼哭得紫了，哀悼着白日的长终;落叶却飞舞欢迎，幽夜底衣角，那一片清风。荒冢里流出幽古的芬芳，在老树枝头把蝙蝠迷上，它们缠绵琐细的私语，在晚烟中低低地回荡。幽夜偷偷从天摸来，我独自还恋恋地徘徊;在这寂寞的心间，我是。消隐了忧愁，消隐了欢快。残破 徐志摩一深深的在深夜里坐着：当窗有一团不圆的光亮，风挟着灰土，在大街上小巷里奔跑：我要在枯秃的笔尖上袅出一种残破的残破的音调，为要抒写我的残破的思潮。二深深的在深夜里坐着：生尖角的夜凉在窗缝里 妒忌屋内残余的暖气，也不饶恕我的肢体：但我要用我半干的墨水描成一些残破的残破的花样，因为残破，残破是我的思想。三深深的在深夜里坐着，左右是一些丑怪的鬼影：焦枯的落魄的树木 在冰沉沉的河沿叫喊，比着绝望的姿势，正如我要在残破的意识里 重兴起一个残破的天地。四深深的在深夜里坐着，闭上眼回望到过去的云烟；啊，她还是一枝冷艳的白莲，斜靠着晓风，万种的玲珑；但我不是阳光，也不是露水，我有的只是些残破的呼吸，如同封锁在壁椽间的群鼠追逐着，追求着黑暗与虚无！第二课时 意象的学习教学目标：把握意象是理解好诗歌一基本方法，通过意象的理解学习为单元整体教学做好铺垫。教学过程：（一） 意象的概念“意象是指融入了作者主观情感的客观物象，它渗透了诗人的审美意识和人格情趣。一般来说，诗人在写作时都会借助客观事物来抒写情志，化物象为意象。物象即是客观事物，它不依赖于人的存在而存在，它有形状、颜色，有声音、味道，是具体可感的。”这样解释，我是认可的，可学生理解起来，还是有难度。课堂教学的语言应该通俗明白，尤其在解释某个词语的时候，如果介入了过多新的概念与陌生的词汇，只会使学生坠入云里雾里。在查阅了许多资料后，我向学生这样解释：诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里所写的“景”、所咏的“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”；“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它是现实生活的写照，又是作者的主观之意与客观之象融为一体的艺术形象，是诗人思想感情的载体。意象与意境相同点是两者都是主观的情、意与客观的景、象的结合。不同的是，意境的范围比较大，它是主观情意与外在物象的整体性的融合，是一个情景交融的艺术境界，是一种虚实相生的结构。而意象不过是构成意境的一些具体的、细小的单位，它可以是单个的、平面的。意境是以意象的存在为前提的，意境只是由意象衍生出来的一种艺术氛围，是意象的升华。所以，没有意象或没有好的意象，就不可能营造出好的意境，也就不可能形成好的诗篇来。（二）意象与物象在诗词中，许多物象代表着一个固定的情感，于是就构成为人们所认可的意象。松有坚韧挺拔的性格，竹有刚正有节的操守，梅有傲霜斗雪的风骨，而水仙刚是冰清玉洁的象征等等。而许多物象可以构成情趣各不相同的多个意象，更值得我们研究。柳，是古典诗词中最常见的意象之一，“柳”和“留”谐音，“柳留惜别依依不舍”，古人的联想十分丰富。“昔我往矣，杨柳依依”诗经，“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”（柳永雨霖霖），表达了对故乡、恋人的眷恋其次柳还是倔强的弱者形象。“枝弱不胜雪，势高常惧风。雪压低还举，风吹西复东。”（白居易有木诗八首）杨柳的样子虽弱不禁风，当风雪袭来时，它却顽强地与之抗争。其三也可以表现朴实无华的君子形象。 “城中桃李须臾近，争似垂杨无限时”（刘禹锡杨柳枝词）。城中艳开一时的桃花李花转眼间就凋谢净尽，怎似那倒垂的柳条能长时间的喷绿吐翠。与势利的“桃李”对比，“垂杨”朴实无华的君子形象便跃然纸上。同样是江水这一物象，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”（苏轼念奴娇 赤壁怀古）寄予了作者旷达豪放的胸襟。“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”（柳永雨霖霖）表达的却是寂寞孤独与对恋人的不尽思念。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”（李煜相见欢）江水这一物象却构成了“浓重的哀怨”之意象。大千世界，物象数不胜数，只有进入了诗人的作品，赋予了诗人特定的情感，才有可能成为意象，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（杜甫春望），同一物象，不同的时间，不同的环境，也会成为情感迥异的意象。（二） 结合课文，加以理解如同学们学习沁园春长沙，上片描绘了一幅多姿多彩、生机勃勃的湘江秋景图，即景抒情，提出了苍茫大地应由谁主宰的问题。诗人首先选取的意象是湘江，在深秋的季节，诗人独自一人站在橘子洲头，望着湘江水日夜不息的向北奔流。脚下是橘子洲，面前是汩汩向前的湘江水，背后是“寥廓江天万里霜”的秋景图。整个画面的组合背景辉弘。“立”前冠一独字，让人仿佛看到诗人顶天立地、雄姿英发、砥柱中流的伟人形象。作者把自己置于秋水长天的广阔背景之中，把读者带进了一个高远的深秋境界。在这个江天广阔，让人心骛八极，神游万仞的秋景图下，诗人选取了一系列的意象：山、林、江、舸、鹰、鱼、万类。又把这一系列的外在意象加上了自己内在的主观色彩。山、林、江、舸分别为万山、层林、漫江、百舸，以数量和外在的表象渲染博大的、辽远的空间。毛泽东同志的眼中看到的是：莽莽苍苍的群山，层层叠叠的重林，成一片火红。枫林如火，是作者热情如火的外在表象。红色象征着激情，象征着燃烧，象征着革命，也可以将其看成燎原的星星之火，与当时的革命形势暗合，与作者志气昂扬，心潮汹涌的思绪相融，体现了强大的艺术魅力。接着作者又把视线从广阔的背景中收回。千百条大船在宽广的江面上劈波斩浪，竞相行驶，活画出一幅热烈的“百舸争流图”，烘托了作者心中火热的激情。山多，重重叠叠，望之不尽，可谓山外青山；树红，瑰奇耀眼，触目如火，真是烂漫热烈；江清，浩浩汤汤，碧波荡漾，江上千帆竞发。在这样生机勃勃的画面中，有生命的个体又怎样呢？作者笔峰一转，运用电影中的“蒙太奇”手法，剪接了几个典型镜头：鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。仰视，天高云淡的长空苍鹰搏击，展翅翱翔；俯瞰，碧波万顷的长江中鱼群弄潮水下，轻快畅游。宇宙中的万物都在这个生机勃勃的秋天里自由舒展，蓬勃地生长。 （三）延伸理解，现当代诗歌意象之理解篱笆那边 狄金森篱笆那边 有一颗草莓我知道，如果我愿 我可以爬过 草莓，真甜！ 可是，脏了围裙 上帝一定要骂我 哦，亲爱的，我猜，如果他也是个孩子 他也会爬过去，如果，他能爬过！体会：篱笆（有形无形）传统观念 社会规则 文化习俗草莓神秘的诱惑 甜蜜的冲动 离经叛道的狂想上帝传统观念、道德规则的维护者孩子敢于任性而为、听凭心灵召唤的人 不墨守陈成规、不因循常理的人 （四）布置作业1、明晰意象差别区别朗读沁园春雪沁园春长沙 2、选择你喜欢的本单元诗歌，用恰当的朗读技巧朗读。 3、选择扩展的朗读练习用的诗歌，用恰当的朗读技巧朗读。第三课时意象与朗读 教学目的：因为意象中物象的选择与作者传达的感情有关，所以把握意象对了解全诗的情感非常重要。实际此课的目的定位在用恰当的朗读方式和技巧体现出同学对一首诗的理解。教学设计：步骤一：讨论并比赛分析意象差别区别朗读沁园春雪沁园春长沙 明确：要体会出诗人在不同的时期，因时代背景、个人经历的变化、主题选择的不同，故而在朗读时要体现出明显的区别。这一过程，可以慢些但目的是为了通过意象探究，深入准确理解诗人的情感，诗歌的主旨，然后通过朗读比较，体现出区别。这既锻炼了同学们的理解分析能力，又提高了他们的朗读能力，一举两得。 步骤二：朗读再别康桥雨巷，分析朗读时的区别并探讨两诗的意象选择和情感特点。明晰：再别康桥情感是复杂变化的写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这是作者情感的高潮，突出是康桥的至美，带给他的是无尽的怀念与思忆，起笔落笔都提到云，是轻飘的，虽是柔美，但仍是充满了伤感。雨巷的结构组织是小断句的，朗读时停顿会多，柔缓用带有忧郁，这首诗里运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。 步骤三：朗读扩展练习扩展练习：略。阶段二、鉴赏能力训练点，鉴赏扩展练习中选诗的手法特色。“鉴赏拓展”教学模式：讲解析例整合拓展迁移第四课时 鉴赏教学设想：鉴赏能力是一个比较大的话题，初入高中没有必要把这一点的内容讲解过深过细，可抓其一，掌握基础之上进而有所拓展即可。如描写手法。立足本单元沁园春*长沙再别康桥等课内现代诗的学习，可以拓展到现当代诗歌、古代诗歌、现当代散文对这一手法的学习，进而运用于自身的写作。教学内容：一、鉴赏再别康桥形式上的三美：绘画美，音乐美， 建筑美。 1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应建筑美 明确：首句连用三个轻轻的，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了西天的云彩。最后一节以三个悄悄的与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。 2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性音乐美 明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是67字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。 如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些长袍白面，郊寒岛瘦的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。 3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦绘画美 明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将河畔的金柳大胆地想象为“夕阳中的新娘，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作天上虹，被浮藻揉碎之后，竟变了彩虹似的梦。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得波光里的艳影 在我的心头荡漾，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用梦 寻梦，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌，放歌，但我不能放歌，夏虫也为我沉默 沉默是今晚的康桥四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如招手荡漾招摇揉碎漫溯挥一挥等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 二、鉴赏雨巷雨巷这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成雨巷的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说雨巷的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成雨巷的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，雨巷则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。三、扩展鉴赏练习见卷子。第三阶段、诗歌写作拓展“鉴赏写作”教学模式：学习仿写交流评价集合第五课时 诗歌的写作教学设想：通过本单元现代诗歌的学习，可以拓展到当代诗歌，当代流行歌曲歌词之鉴赏，再到创作新诗，亦可根据自身情况结合本校德育目标写班歌校歌。体现创新的同时，呈现本单元学习的实用效果。创新体现即为呈现作品，可以开班级博客，作贴吧等。 教学内容：一、现代诗歌怎么写 第一：诗歌的题目诗歌的题目一般是整首诗歌的灵魂，需要仔细提炼。也可以是诗歌内在的主线，类似小说的主体思想。当然，诗歌的题目也可以是一个简单的代号而已，那是对于诗歌内容相对比较丰富的而言，在这里，并不提倡把诗歌的题目代号化。第二：诗歌的长度总体说来，诗歌的长度没有严格的限制，可以长，长到几时行乃至几百行；可以短，短到只有几行，甚至几个字。但是，诗歌本身有一定的语言张力在里面，要根据语言的张力而定， 不可肆意缩短和延长。要根据诗歌的语言的张力来定，不能过火，也不可不足，这两者都不是好的选择。第三：诗歌的立意诗歌本身可以无立意，可以有立意，但是要根据语言和技巧来定是否需要立意。严格的来说，诗歌的立意同小说的立意不同，但，也可以参考小说的立意来给诗歌立意。诗歌的立 意不象小说那样要求严格，诗歌的立意仅仅是一条线索而已，如果要具体的说诗歌的立意是没有办法讲清楚的，因为诗歌只可意会，不可言传，更不可能谈到写成什么理论性教材。具体的说，诗歌的立意是一个瞬间的事情，脑子中形成诗歌的句子的时候，立意已经产生，可能产生的仅仅是几个字或者几个词，但是，立意跟随的 就是这几个字或者词产生。小结：要是非得将立意说明白的话，可以参考小说的立意去定；但是，还要根据诗歌的题目来定，诗歌的题目本身就是诗歌要围绕的中心，所以，一个诗歌的题目可以简单的认为是诗歌的立意所在。第四：诗歌的语言诗歌的语言运用相当复杂，在这里仅仅讲几个重点。诗歌的语言要求精炼而且要有张力，就是所谓的短小精悍。 A。掌握语言的火候。所谓语言的火候就是要掌握好诗歌的本身对于语言的要求，不能过火，不能可意把主旨拔高，不可肆意的宣泄，但是，也不可不足，不可将主旨压缩，不可萎靡的沮丧。B。要有内在的音乐感。音乐感，就是写出来的一首诗歌要可以朗朗上口，可以把诗歌用唱的形式唱出来，要语言优美，精炼，不能拖沓，严格的要求不能拖泥带水。