谈静物写生创作的课堂教学.doc

谈静物写生创作的课堂教学城区四十七校 赵广艳 写生教学是美术基础教学，它在美术学科中占有很大比重，因此受到大家的广泛关注。教学中不同的观念产生不同的教法，不同的教法催生不同的艺术效果。 过去在美术教学中，常常教师讲什么范画，学生就临摹什么范画。一旦接触到课堂静物写生创作，学生就感到难以下笔，进而导致一种厌学的情绪，即使教师花四五节课时间去连续教，还是不见多大的成效。为了走出困境，近几年，我们进行大胆的改革，探索出一种新的教学方法摸、看、画、题。这种方法能在短时间内较为成功地帮助学生完成从厌学到好学的转化，达到提高学生观察能力、想象能力、审美能力和创作能力的目的。现以初一年级某班“苹果的写生创作”一堂课为例，来说明它的可行性。 一开课，教师先把装有两个蜡果和一个真苹果的黑色布袋出示给学生，然后提出问题：“谁能把布袋里的苹果摸出来？”由于学生天生就有一种好奇、好胜的心理，故话音刚落，便纷纷举手，跃跃欲试。兴趣一下子被吸引过来。当一位学生上台摸的时候，台下的学生都以期待的目光注视着他的“表演”。不到20秒钟，该生凭着以往对生活真实的体验，结合触觉，反复对袋中真假苹果进行抚摸、分析、比较、想象、鉴别，终于果断地取出真苹果。教师随之问该生：“你怎么知道这是一个真苹果呢？”学生胸有成竹地说：“真的结实，光滑，较凉一些。”这一回答虽很简短，但我们不难窥测到学生的诸多能力在摸的过程中得到“超常”的发挥。因此，同学们非常佩服，并以热烈的掌声向他祝贺，争相分享这一成功的喜悦，课堂的气氛也随之活跃起来。教师抓住这一有利时机，把摸的对象转向全体学生，把刚才的暗摸转为明摸。由于明摸难度小，使学生很快就体悟到真的苹果有何质量感、体积感。为了强化这种体悟，更为重要的是要学生在摸中“看”，以把握住苹果的形体特征、大小比例、色彩变化等。看得仔细的学生甚至连苹果局部的凸凹乃至斑点也能注意到，其熟悉的程度就不言而喻了。 有了摸和看的基础，“画”就成为学习的关键。这一步融写生与创作为一体，属技能部分，须慎重对待。可分五点进行教学。 第一、写生。学生必须以身边的苹果为写生对象，善于抓特征，并且铅笔单线勾出四个不同的角度的苹果形象，作为创作素材。教师视其情况，可演示正确的写生稿，以纠正辅导中发现的问题。 第二、构图。教师先演示三错一对的构图，让学生去选择。选对之后，教师重在启发学生讲出正确构图的审美内涵，进而能让他们举一反三地画出理想的构图。 第三、起稿。有了素材和构图，学生即可结合生活的实际进行丰富的想象，逐步画出铅笔初稿。但这种初稿都是学生处于“闭关自守”的状态下独自构成的，很难求得成熟。因此，教者可采取“外交攻势”：一方面加强巡回辅导，另一方面，学生之间允许相互交流、观摩、讨论，待反复推敲后再定稿。 第四、勾线。由于生理与心理方面的因素，从小学刚刚升入初一的学生往往勾出的线都含有一定的“童稚”，但很少有变化。教师可以“童稚”为立足点，积极鼓励他们的选用毛笔、钢笔、蜡笔等不同的工具来表现不同“味道”的线，以求个性变化。 第五、涂色。一般学生涂色时纯色用得多而乱，略有“民间”味儿。教师应因势利导，可出示一些中国的民间年画、农民画供他们学习借鉴。这样既能让他们受到民间艺术的熏陶，又能提高创作的质量。 通常学生画到这一步就以为完成创作。其实不然，中国传统的绘画讲究“题”字，题字的目的是为深化主题，表达作者一定的思想感情。从德育的角度看，题字又为我们提供了对学生进行良好品德教育的好机会。当学生的画画好后，教师只要稍微提示一下：“你们的画可以献给哪些可敬可爱的人呢？”话虽不多，却点燃了学生心灵的火花