《再别康桥》教学设计（获奖范文、经典之作）.doc

再别康桥教学设计 刘瑞兰一、教学目标1、了解徐志摩的生平和写作背景。2、把握这首诗歌的意象，感知这首诗歌的音乐美、绘画美、建筑美。（重难点）3、培养学生热爱大自然，珍惜生活中的人性美，培养学生发现美、感知美的能力。二、教学过程1、导入自古以来抒写离别之情的诗歌数不胜数，王勃说：“海内存知己，天涯若比邻。”这是一种离别时的豪迈；李白说：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”这是友情的深厚；李商隐说：“相见时难别亦难，东风无力百花残。”这是一种离别时的苦涩。大家再观察一下，这些诗歌离别的对象是什么？是人。而我们今天要学习的一首现代诗却是与自然景物的告别，那就是徐志摩先生的再别康桥。2、诗人徐志摩（18971931），浙江海宁人，现代诗人，散文家。1918年到1922年，曾先后留学美国、英国。在英国剑桥大学，徐志摩在那里度过了他一生当中最快乐、幸福的时光。1922年回国，历任北京大学、清华大学教授。1923年与胡适、闻一多等人成立“新月社”，发表了许多诗歌。1931年，从南京飞往北平，在山东济南遇难，年仅34岁。 徐志摩的好友胡适对他的评价：“他的人生观真是一种单纯信仰，这里面只有三个大字，一个是爱，一个是自由，一个是美。” 胡适追悼志摩3、诗歌的写作背景 这首诗写于徐志摩第三次欧游回国的途中，时间是1928年，地点是中国海上。当时诗人一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友，遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个都不在，只有他熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现 在归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，徐志摩写下了这次重返康桥的切身感受。今天我们就跟徐志摩先生一起去重温他的康桥之梦。4、整体感知（1）检查预习情况河畔 （pn） 青荇 （xng） 长篙 （go） 浮藻 （ zo）漫溯 （s ） 满载（zi ） 斑斓 （ln ） 笙箫 （ shng ）彩虹似的梦（ sh ）（2）全班学生齐读（3）男女生读（点评）（4）听朗读 刚刚大家朗读的时候发现没有，这首诗读起来朗朗上口，节奏感非常强，体现这首诗的音乐美。这首诗歌的音乐美表现在：A、押韵 韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。 B、音节和谐，节奏感强每小节2、4押韵，节节换韵C、回环复沓。 首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 （5）概括每节诗的意思第1节：离别康桥时的难舍难分与依恋之情。第2节：岸边的金柳第3节：康河的水草第4节：榆阴下的清潭第5节：寻梦放歌。第6节：幻想回到现实第7节：呼应开头5、分析诗歌意象（重难点）（1）诗歌主要描写了哪些意象？诗歌主要描写代表康桥之美的从黄昏到星夜的意象：云彩、金柳 、夕阳、青荇、 清潭 、天上虹、浮藻、青草、星辉、笙箫、夏虫等。（2）那/河畔的/金柳，是/夕阳中的/新娘；波光里的/艳影，在/我的心头/荡漾。金柳：金色的柳枝。柳枝在夕阳的照射下，镀上一层妩媚的金色。那金色的柳枝随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像一位美丽的新娘。 诗人采用比喻的修辞手法，把无生命的景物比喻成有生命的新娘，写出了柳枝的妩媚多姿，表现诗人的喜爱之情。 同时，在中国文化中，柳与离别有着非常密切的联系，“柳”与“留”同音，古人有折柳送别的习俗，表现了诗人对康桥的依依惜别之情。（3）河边的金柳如此妩媚，河里的清荇又如何呢？展示幻灯片，读第3节。软泥上的/青荇，油油的/在水底/招摇；在康河的/柔波里，我/甘心做/一条水草！清荇：只不过是普通的水草，而且还在烂泥里，可诗人为什么甘心做一条水草。清荇是油油的，让你觉得它生命力的旺盛。诗人还居然用了“招摇”这个动词，招摇本来是写人的动作，诗人却拿来描写清荇。采用了拟人的修辞手法，生动形象地写出了青荇随波起伏的柔美姿态，仿佛在向人招手示意，显得如此可爱，引得诗人想与它作伴，所以诗人愿意“甘心做一条水草”，物我合一，表达了诗人对康桥的永久眷念。（4）此时，诗人给我们一个康河的特写镜头，画面对准了清潭，这个清潭不同于柳宗元的小石潭记中的潭水“凄神寒骨、悄怆幽邃”，那它是怎样的呢？齐读第4节。那/榆阴下的/一潭，不是/清泉，是天上虹揉碎/在浮躁间，沉淀着/彩虹似的梦。 潭水，诗人采用比喻的修辞手法，将其比喻为彩虹似的梦，写出潭水的美丽和朦胧，表达诗人的留恋之情。动词“揉碎”写出“天上虹”倒映在水中，霞光被浮藻分散，五彩斑斓的样子。“沉淀”说明诗人对康桥的记忆之深。（5）彩虹似的梦，美丽又短暂，诗人不禁问“要去寻梦吗？”齐读第五节寻梦?撑/一支长篙，向青草更青处/漫溯，满载/一船星辉，在星辉斑斓里/放歌。他要去寻找在剑桥大学与大师们高谈阔论，在满天星斗之下与朋友泛舟高歌的自由、美好的时光吗？想到这里，诗人激动万分，想要引吭高歌，可见诗人对康桥的爱达到了高潮。（6）可诗人没有放歌，齐读第6节但/我不能/放歌，悄悄/是别离的/笙箫，夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的/康桥！ 回到现实，诗人只能将“悄悄”比作“别离的笙箫”，将“沉默”比作“今晚的康桥”，这样写，化虚为实，具有独特的审美效果。同时，可以看出诗人怕惊动他心爱的康桥，只在心中唱响离别的笙箫曲，表现他对康桥的眷恋与热爱，将离别的氛围渲染到极致。（7）这些意象融入了诗人对康桥怎样的感情？眷恋和依依不舍之情6、绘画美是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。 作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。7、建筑美是指节的匀称和句的整齐。再别康桥共七节，每节四行，每一行的字数以6、7字为主，单行和双行错开一格排列。无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 8、小结徐志摩先生的诗给我们一种美感，在它的音乐美、绘画美、建筑美，尤其是意象的美，表达了诗人对康桥的眷恋和依依不舍之情。美的诗总给人美的感受，只可惜，现在社会上读诗的人越来越少，人们的心态越来越浮躁，很难静下心来读诗和写诗。我曾经看过朱光潜先生的一篇文章读诗与趣味的修养，我非常赞同他的一个观点：“一个人不一定要写诗，但一定要有诗情。”我希望你们的心灵因为是个变得更加清澈和温柔，你们的生活会因为诗歌更加充满诗情画意。课后作业：1、背诵、默写再别康桥2、再别康桥中诗人选取了“云彩”、“金柳”、“夕阳”、“波光”、“艳影”、“彩虹”、“青荇”、“青草”、“斑斓”等词语，给读者美的想象，同时也表达了作者对康桥的眷恋和依依不舍之情。请将下面提供的词语，扩展成一段话。（100字左右） 小河 柳树 夕阳 青草 歌儿板书设计：音乐美 金柳 比喻 妩媚多姿 喜爱、依依不舍美 绘画美 意象 清荇 拟人 柔美可爱 眷恋建筑美 清潭 比喻 美丽朦胧 留恋再别康桥教案设计一、教案背景1面向学生：高中2学科：语文3课时：1课时4学生课前准备：了解诗人的生平，初读诗歌，初步感知诗歌的音乐美、建筑美和绘画美。二、教学课题：粤教版必修二再别康桥(P29)三、教材分析再别康桥是一首现代诗，作者是新月派的代表诗人徐志摩。在该诗歌当中，诗人将自己离别母校剑桥大学时的感触融入到了文字当中。诗人一向比较认同闻一多先生的“音乐美、建筑美、绘画美”的诗歌创作主张，在这首传世佳作中，诗歌的三美得到了最大的彰显。全诗共七节，通过描绘如诗般的图画，构建了极具感染力的优美意境。教学目标1了解徐自摩的生平、作品创作，初步感知现代诗歌。2通过反复朗读诗歌，体会诗歌的音乐美、建筑美和绘画美。3领会徐自摩在诗歌中所表达出来的“哀而不愁，离而不伤”的情怀。4以再别康桥为例，初步认知现代新诗的创作常识。教学重难点诗歌的三美以及诗人的情怀。四、教学方法 1自主探究学习法。课前鼓励学生从互联网上搜集素材，自学课文；找出在自学过程中的问题，全班分小组共同探讨。2朗读法。读书百遍，其义自见。通过示范朗读，学生试读，全班朗读等环节，学生从不断的朗读中体会诗歌的美，感受诗歌的情。3联想体验法。通过在课堂中穿插放映有关图片，学生从画面中感知，自己构建出各自心目中的特定的诗歌意境，将自己融入到诗人所描绘的景当中。五、教学过程（一）导入（作者生平介绍）导语： 宋代才子柳永在离别时曾吟唱出“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”的诗句，离情别绪在诗歌当中并不鲜见。古代如此，现今亦然。就在1928年秋，当徐自摩重返英国，再别剑桥大学时，亦有所感怀。今天我们一起走进剑桥，在徐自摩诗歌的美好意境中感受才子的情怀。首先我们来了解一下作者徐自摩百度百科了解徐自摩/view/37169.htm（再别康桥之作者简介）徐志摩（18961931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽因，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。徐志摩历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适、闻一多等成立新月社，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚， 1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。 投影徐自摩的照片，使学生对诗人更有真切感：/i?ct=503316480&z=&tn=baiduimagedetail&word=%D0%EC%D7%D4%C4%A6&in=323&cl=2&lm=-1&pn=0&rn=1&di=64526077485&ln=757&fr=bk&fm=bk&fmq=1325239448718_R&ic=&s=&se=&sme=0&tab=&width=&height=&face=&is=&istype=#pn0&-1&di64526077485&objURLhttp%3A%2F%2F%2Fforum%2Fpic%2Fitem%2Fe409714de66628de6538db8a.jpg&fromURLhttp%3A%2F%2F%2Ff%3Fkz%3D1110814847&W300&H400（二）诵读课文，感知基调1学生初读文章，注意一些生僻字，做好注音。2听录音示范（黄磊）/m?word=mp3,%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5%C0%CA%CB%D0&cat=0&gate=1&ct=134217728&tn=baidumt,%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5+%28%C0%CA%CB%D0%29+&si=%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5+%28%C0%CA%CB%D0%29;%BB%C6%C0%DA;0;0&lm=-1&mtid=24&d=5&size=1572864&attr=0,0&titlekey=3436907671,4254996684&mtype=23.师生齐读，教师在读诗的时候要求学生画出各句的节拍和找出韵脚。（三）理清思路，体裁解读1诗人是在什么样的背景下写下这一首诗歌的？（写作背景介绍） 此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是地中海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友，遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他眼前浮现-在归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，他写下了这次重返康桥的切身感受。2新诗讲求“三美”，在这首诗歌当中是如何来表现的？ （1）诗歌的音乐美。教师点评：在读全诗的时候，要注意诗歌的节奏、节拍和韵脚，感受诗歌洋溢的音乐美。全诗共七节，先后用了“ai”、“ang”、“ao”、“ong”、“e”、“ao”、“ai”等韵脚。诗歌从整体上看用韵不一致，但每节内部用韵基本相同，这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有一种旋律感。这也正是徐志摩乃至整个新月诗歌音乐美的追求和实践的体现。（2）诗歌的建筑美明确这首诗诗行排列的特点：本诗四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本为六字（间夹八字句），于参差变化中见整齐，有种建筑的美。（3）诗歌的绘画美先欣赏一下剑桥的美景：百度图片：/i?ct=503316480&z=&tn=baiduimagedetail&word=%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5&in=27989&cl=2&lm=-1&pn=6&rn=1&di=88657938405&ln=2000&fr=&fm=&fmq=1325246593890_R&ic=&s=&se=&sme=0&tab=&width=&height=&face=&is=&istype=#pn6&-1&di88657938405&objURLhttp%3A%2F%2F%2FHbj60yG_LNs6WdxeEjoNpQ%3D%3D%2F3233584532453616569.jpg&fromURLhttp%3A%2F%2F%2Fyangmingyuan89%2Fblog%2Fstatic%2F21745662010116102049468%2F&W750&H1000/i?ct=503316480&z=&tn=baiduimagedetail&word=%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5&in=27989&cl=2&lm=-1&pn=6&rn=1&di=88657938405&ln=2000&fr=&fm=&fmq=1325246593890_R&ic=&s=&se=&sme=0&tab=&width=&height=&face=&is=&istype=#pn16&-1&di126731738205&objURLhttp%3A%2F%2Ftpu.eku.cc%2Fscdt%2F004tx%2F92530211691.jpg&fromURLhttp%3A%2F%2F%2Fekutxt%2Fxzy%2Fsctx%2F90965.htm&W800&H640/i?ct=503316480&z=&tn=baiduimagedetail&word=%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5&in=27989&cl=2&lm=-1&pn=6&rn=1&di=88657938405&ln=2000&fr=&fm=&fmq=1325246593890_R&ic=&s=&se=&sme=0&tab=&width=&height=&face=&is=&istype=#pn34&-1&di36493593315&objURLhttp%3A%2F%2F%2Fuploads%2F100415%2F7434_142842_1.jpg&fromURLhttp%3A%2F%2F%2Fhtml%2Fability%2Ftranslation%2Ftranslation%2Ftraining%2F2010%2F0415%2F13702.html&W500&H375/i?ct=503316480&z=&tn=baiduimagedetail&word=%D4%D9%B1%F0%BF%B5%C7%C5&in=27989&cl=2&lm=-1&pn=6&rn=1&di=88657938405&ln=2000&fr=&fm=&fmq=1325246593890_R&ic=&s=&se=&sme=0&tab=&width=&height=&face=&is=&istype=#pn49&-1&di88902210795&objURLhttp%3A%2F%2F%2Fphoto%2F5OZ7rd3eVhZHeIRqjcBsMA%3D%3D%2F4543287599087441505.jpg&fromURLhttp%3A%2F%2F%2Feufdk8698%2Fblog%2Fstatic%2F1629218802010325114725757%2F&W479&H381思考这样一个问题：诗歌一共有七节，每一节都是一幅诗意的画面，请朗读课文，有精简的语言概括该画面。明确：1、招手作别云彩图2、河畔金柳倒影图3、水底招摇水草图4、榆阴浮藻清潭图5、撑篙草间慢溯图6、黄昏夏虫沉默图7、招手作别云彩图教师点评：这首诗歌一共有七节诗，每一节其实都包含一个生动形象的画面。真所谓“诗中有画，画中有诗“！通过画面的不断切换，每一幅画面都有着绚丽的色彩，意象富有意味，各意象之间协调一致。再加之使用了一些动词如“撑”、“揉碎”、“招摇”等，的又使画面具有动态效果，动静结合，意境悠远。（四）深入剖析，主旨探究1、这是一首离别诗，徐志摩的诗跟古代的离别诗词，在离别的对象上有何差别？先介绍一下离别诗的定义和类型：百度百科：/view/664048.htm王勃：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”骆宾王：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王昌龄：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”明确：对象上的差别，古诗中离别的对象一般为人，与人离别；徐自摩的这一首现代诗的离别对象却为物康桥。2、全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。请思考每一节中感情的变化。3、这首诗的主旨是什么？通过写康桥，作者抒发了什么样的情怀？明确：作者将自己眼前所看景物用诗意的笔调形诸文字，将自己的一腔柔情，自己对康桥的依恋融入了对康桥优美风光的淋漓尽致的描绘之中，格调清新，风格柔美，这正是对才子“诗化人生”的最好描述。（五）再读课文，以诵促悟采取各自背诵，分段落实，代表展示的形式。在不断的朗读背诵过程中，体会诗歌的美，领悟诗人的情。（六）课外拓展，比较阅读沙扬娜拉以及雪花的快乐都是徐自摩的诗歌名篇，阅读诗歌，感受这两首诗歌与再别康桥在内涵和表达方式上有何异同。百度百科：/view/733452.htm（沙扬娜拉）/view/733489.html（雪花的快乐）（七）视频欣赏，品味提升百度视频：/v_show/id_XMTcwNzI4MjM2.html附：板书设计六、教学反思：再别康桥这首诗歌最突出的特点就是三美音乐美、建筑美和绘画美。在讲授这一首诗的时候，带领学生去发掘这三美是关键。但是如何才能让学生有这样的洞察力呢？首先，学生必须能够融入到诗歌所描写的意境当中去。而做到这一点，学生必须明确诗歌的写作背景还有诗人的生平、创作。这一点，学生预习的时候已经涉及到了。上课的时候我在这些常识介绍所用的时间比较少，都是略略提及。要想真正地从诗歌从得到审美体悟，反复诵读是必须的。所以在刚开始的时候我就给学生听了名家的范读，然后是师生齐读。在分析完这首诗的三美之后，我再把时间集中在让学生尝试背诵该诗上。正所谓，读书百遍，其义自见。在讲授这首诗的过程中，学生的学习积极性都相当高。一是因为在讲课的过程中，我充分利用了各种网络资源百度上的音频、视频、图片、文字等。学生在课堂上能将各种感官感受充分调动起来，所以收益也会更大。二是现代诗的语言比较易懂，不像某一些古典诗歌，因为年代久远的缘故有晦涩难懂之感。一般来说，学生通过预习以及课堂上的朗读背诵，大多都能领悟诗歌的内涵主旨。七、教师个人简介作者：戴娜娣工作单位：广东省佛山市顺德区杏坛中学学校电话：075727781122职称：中学二级教师再别康桥教案教学目标： 1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。 2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。 3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。 教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。 教学难点：诗的欣赏方法。 教学方法：诵读欣赏法问答法 课时安排：2课时 教具使用：录音机 课堂教学设计： 一、 导入。 上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。 （学生思考，发言。） 刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。 关于“别”的诗歌： 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白赠汪伦） 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白黄鹤楼送孟浩然之广陵）劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维送元二使安西） 莫愁前路无知己，天下谁人不识君！（高适别董大） 师：那么，我们今天要学的再别康桥，是谁别谁？ 答：徐志摩别康桥 师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。 二、 作者及背景简介（同学先讲，老师补充） 徐志摩（18961931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。 胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。 三、学生齐读。 四、整体构思与思路 1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？ 依依惜别的感情，也就是再中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪 2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？ 明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。 3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。 启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。 五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。 指名一名同学单独朗读。（带着感情的） 教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。再别康桥是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，再别康桥这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 音乐美。 1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？ 明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在雨巷中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复） 2、韵律和谐。 启发：雨巷是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有） 请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。 每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐） 3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。 建筑美。 1、 同学们看这首诗一共有几节？（7） 2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称） 3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐） 学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。 六、绘画美。 找出意象。 1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？ 河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。 2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。 金柳。 1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？ 因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。 2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？ 不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。 3、为什么不说朝阳中的新娘？ 夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。 夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？ 不是新娘带着忧愁，是离别反正我觉得夕阳中的新娘好。 朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。 4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？ 不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维送元二使安西）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。 5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？ “在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。 青荇。 1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。 2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？ 拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！ 3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？ 在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。 清泉。 1、 我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？ 就是把清泉比成虹。 2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？ 美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。 绘画美。 上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。 七、品味五、六节。 1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？ 不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默） 2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。 3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。） 4、我为什么不能放歌呢？ 但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。 5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？ “笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。 6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？ 康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。 八、品味第一节和第七节。 1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？ 轻轻地脚步轻。 2、轻轻的，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？ 唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使作别一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。 3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。 4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？ 表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。 5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？ 避免重复 那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？ 受上节影响，“悄悄今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。 九、课外拓展。 所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：沙扬娜拉。 沙扬娜拉 赠日本女郎 最是那一低头的温柔 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁 沙场娜拉！（全班同学齐读） 1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。 2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。 3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。 4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？ 甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。 5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎） 日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉） 她的名字还有其他的意思吗？ “沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。 十、布置作业：背诵诗歌。 附：板书设计 第一课时：再别康桥 音乐美韵律和谐，回环往复 新格律诗建筑美节的匀称，句的整齐 绘画美金柳，青荇，清泉 副板书：云中鹤、南湖、诗哲新月派 第二课时：再别康桥 金柳（比喻）新娘 绘画美青荇（拟人）招摇 清泉（暗喻）虹 副板书：轻轻地悄悄地 再别康桥教案教学目标： 1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。 2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。 3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。 教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。 教学难点：诗的欣赏方法。 教学方法：诵读欣赏法问答法 课时安排：2课时 教具使用：录音机 课堂教学设计： 一、 导入。 上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。 （学生思考，发言。） 刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。 关于“别”的诗歌： 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白赠汪伦） 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白黄鹤楼送孟浩然之广陵）劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维送元二使安西） 莫愁前路无知己，天下谁人不识君！（高适别董大） 师：那么，我们今天要学的再别康桥，是谁别谁？ 答：徐志摩别康桥 师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。 二、 作者及背景简介（同学先讲，老师补充） 徐志摩（18961931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。 胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。 三、学生齐读。 四、整体构思与思路 1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？ 依依惜别的感情，也就是再中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪 2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？ 明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。 3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。 启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。 五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。 指名一名同学单独朗读。（带着感情的） 教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。再别康桥是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，再别康桥这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 音乐美。 1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？ 明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在雨巷中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复） 2、韵律和谐。 启发：雨巷是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有） 请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。 每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐） 3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。 建筑美。 1、 同学们看这首诗一共有几节？（7） 2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称） 3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐） 学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。 六、绘画美。 找出意象。 1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？ 河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。 2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。 金柳。 1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？ 因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。 2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？ 不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。 3、为什么不说朝阳中的新娘？ 夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。 夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？ 不是新娘带着忧愁，是离别反正我觉得夕阳中的新娘好。 朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且