从绘画到文学和音乐——简评法国印象主义的发展.doc

从绘画到文学和音乐简评法国印象主义的发展沈鸿雁浙江大学浙江?杭州摘要世纪法国印象主义艺术由绘画兴起继而影响到文学音乐最终成为一个具有世界影响力的艺术流派本文试图通过归纳这一传播过程简要评迷法国印象主义的特点并分析法国独特的艺术精神关键词世纪法国印象主义绘画印象主义文学印象主义音乐文章编号一、引文艺术源自生活源自对生活和现实的解读与诠释。作为人类创造的精神文明财富艺术构成了无所不在的文化的一部分。抛开了艺术去探讨一种文化几乎是不可能实现的。换言之艺术和文化已息息相关。融为一体。现代美国人类学家塞雷纳?南达曾指出艺术和文化之间的关系她说“艺术最主要的功能之一就是去交流、展示、加强重要的文化主旨和价值观。”一种艺术流派的产生往往会影响到艺术各个门类。印象主义作为法国世纪艺术的重要流派深刻影响了艺术的方方面面。它起源于绘画又传播到文学、音乐将印象主义这颗法兰西文化的烙印深深打在了世纪世界艺术之林。二、印象主义的起源绘画印象主义是十九世纪后半期到二十世纪初期流行于欧洲的一种文艺思潮和艺术流派其形成的基础是唯美主义和自然主义。它最初指世纪后半期法国一个绘画流派以后逐渐被批评家用来描述美学观点相近的音乐和文学作品或流派。年在巴黎举行的一次画展中展出了法国画家克劳德?莫奈的一幅画日出印象受到评论家的嘲讽从此这一派画家就得到了“印象主义”的名称。这个名称传达了这个画派一部分画家所持的创作态度。印象派画家和现实主义画家不同现实主义的画家从画室里走出来发现了社会而印象派的画家从画室里走出来发现了千变万化的大自然。他们认为画家的任务只是记录在观察客体时所得到的直接的、感性的印象而不是根据即刻的视觉经验之外的知识对所画的对象进行加工印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养在世纪现代科学技术的启发下注重在绘画中对外光的研究和表现。他们倡导走出画室面对自然物进行写生以迅速的手法把握瞬间的印象使画面出现不寻常的新鲜生动的感觉揭示了大自然的丰富灿烂景象这是对艺术创造的一大贡献。从而摈弃了从世纪以来站主导地位的褐色调子并根据画家自己眼睛的观察和直接感受表现微妙的色彩变化。因此印象派画家竭力捕捉景色给予人的光感而不是描绘事物固有的形态特征。所以他们的作品中对象的轮廓往往是模糊的。法国印象派画家的风景画如同音乐一样有着明快抒情的特色。他们在阳光探索和色彩分析上有重要发现在对光与色的表现上丰富了绘画的表现技巧。他们的艺术是属于现实主义范畴的他们的艺术是追求民主、自由、平等思想在艺术中的反映他们的艺术创造也是具有革新和进步意义的莫奈是最典型的最出色的印象派画家著名画家还有马奈、西斯莱、毕沙罗、雷诺阿、德加等。三、印象主义文学此后印象主义很快波及其他艺术门类。文学史家认为印象主义在世纪年代以后进入文学。但文学中的印象主义表现如何哪些作家和诗人属于印象主义却众说不一能够确定的只是世纪末世纪初西欧一些文学家的确有类似印象派绘画和音乐的那种创作方法即致力于捕捉模糊不清的转瞬即逝的感觉印象。由于文学创作的特殊性质文学中的印象主义者更注意这种瞬间感觉经验如何转化为感情状态他们与绘画和音乐中的印象主义者相同也反对对所描写的事物之间的联系进行合乎逻辑或理性的提炼加工于是他们本人也成了传达外界刺激与本能反应之间的中介。印象主义文学与象征主义文学之间有类通之处它们都是形式主义的文学流派但两者也有不同主要在于印象主义反对使用象征手法表达思想而倾向于感觉的描述。通常被认为象征主义的某些诗人实际上更倾向于印象主义。例如象征主义领袖之一保尔?魏尔兰著名的诗艺一诗与其说是在谈象征主义不如说是一篇印象主义宣言。不过法国文学史上始终没有旗帜鲜明的印象主义者文学史家把龚古尔兄弟作为印象主义小说的代表称他们的文期安徽文学万方数据体为“艺术性写作”其特征是富于片断印象的描述而意义飘忽不定但是他们的作品大多文笔精致风格优雅。另一位被看作印象主义代表人物的法国诗人、小说家皮埃尔?洛蒂他的某些诗歌的确如印象派画家那样在“捕捉瞬间的感觉印象”但并非所有作品都是如此西方不少文学史著作认为世纪法国某些作家受到印象主义的严重影响例如西多妮一加布里埃尔?科莱特的小说安娜?德?诺阿伊和莱昂一保尔?法尔格的诗等。尤其是让?季洛杜在早期小说中努力“摆脱”主题和情节线索只剩下感觉印象的朦胧的追求被认为是典型的印象主义文风的继承者。四、印象主义音乐印象主义音乐产生于十九世纪末是受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响而出现的一种音乐流派。准确的说印象主义一词在音乐中首次出现于年代表人物是法国音乐家克劳德?德彪西法兰西美术研究院的评委指责德彪西在罗马进修时的第部“交卷作品”交响组曲春天结构不明确要他“警惕模糊的印象主义”年其弦乐四重奏在布鲁塞尔首演时评论家开始用“印象主义”加以赞扬年以后此词常用以概括德彪西及风格与他接近的音乐不再带有贬意。他的许多作品是所谓“音响诗”以音色和旋律片断的叠合“描绘”事物主要是风景所造成的感觉印象抛开了传统音乐以旋律的进展表现主题的基本方法。正如法国印象主义的画家和诗人一样印象主义的音乐家追求的也是一种梦幻的美。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩是音乐进入现代主义的开端。它的音乐形式、织体、表现手法、基本美学观点以及所追求的艺术目的和艺术效果都与古典和浪漫主义有着很大的分歧与差别。古典主义音乐的创作原则与风格是严谨、规整浪漫主义音乐是注重情感的表现与激情的发挥。与之相比较印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。在乐曲的形式上多采用短小的、不规则的形式以便更好地体现出印象主义音乐较为自由的特点印象主义音乐盛行的时间不很长它很快就被更加激进与富于变化的现代音乐所代替但印象主义音乐却是音乐发展史上的一个非常重要的阶段从此音乐艺术开始了一个具有根本意义的转变。正因为如此印象主义音乐才得到了非常的重视其艺术性与重要性也被越来越多的人们所理解与承认印象派代表德彪西反对后期浪漫派以自我为中心的英雄崇拜以及音乐过度庞大膨胀从当代法国的社会背景、心理特质和美学观出发力图恢复法国音乐明晰、典雅的特征追求艺术形象的真实与新颖独创。当时象征派诗人追求辞藻声韵的微妙效果印象派画家利用色彩抓住自然景物的瞬息变化给他以很大启迪。德彪西认为音乐比绘画更能有效地把印象主义的理想付诸实践绘画只能表现光的静止状态而音乐却能表达光的流动变化。莫奈需要一系列画幅才能绘出同一场面的光的不同效果而音乐却能创造出不间断的光的流动五、总结世纪是一个不平静的世纪在艺术中要表现思想的艺术家大有人在。美国独立和法国大革命在扩大了民主思想的同时也增强了法兰西民族的意识。巴黎由于艺术思潮澎湃、流派迭起一时成了西方艺术的中心一八四八年的革命运动席卷欧洲因此十九世纪中叶印象主义的崛起与这一重大的历史变动直接有关。法国青年们对官方学院艺术的反抗法国艺术家们对社会问题的关心以及他们希图从民族的现实生活中吸取养料、创造自己民族的艺术学派导致了印象主义艺术的产生这些具有社会责任感的印象主义艺术家通过人的形象以及人与人关系去反映社会问题。绘画方面他们孜孜不倦地追求着眼睛所见的真实追求着万物的瞬间万变的视觉印象追求着对真实自然物象的色彩、光线的表现文学上他们捕捉模糊不清的转瞬即逝的感觉印象追求辞藻声韵的微妙效果并将这种瞬间感觉经验转化为文学的感情状态音乐上他们用含蓄的暗示、强调朦胧的感觉印象渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调。他们的辛勤耕耘促成了人类艺术的一次次飞跃。在法兰西革命创新精神的引领下艺术家越来越自主地进行艺术创作和创新此起彼伏的艺术观念不断碰撞和更新。继印象主义之后又出现了象征主义、达达主义、表现主义、超现实主义、结构主义、存在主义等艺术流派直至今天的后现代艺术西方乃至整个世界的现代艺术出现前所未有的“百花齐放”使得人类艺术长廊的色彩更加绚烂多姿。印象主义从绘画产生又扩展到艺术的所有门类地域也从法国扩展到了欧洲直至全球成为了规模宏大的艺术运动一直持续到世纪初期。可以说这是法国艺术史上的最值得骄傲的