手绘学习要知.doc

线稿基础就是打 透视 。徒手画不出来先按照标准透视去画，画的多了慢慢就能徒手勾线稿。即使透视不是很准确也看着舒服。去网上去书店找找 两点透视的画法。比例结构根据你的视平线位置调整 视平线高角度大视平线低所表现的物体角度小。A3纸来说留一点边框 不要画满图纸。 初学者上色由浅入深，马克笔一样注重黑白灰的关系，重色一定压下去，该留白的地方一定留住，或者用修正液点出来。注意笔触，不要单调，也不能太过零碎。建议先临摹线稿10张，透视一定要准，初学时线稿一定画的要细。后面上色临摹10张再自己把先前的线稿10张自行上色。 去手绘班上课效果挺好，20堂课坚持下来基本上大问题就没有了。自学临摹马克辛啦沙培啦他们的画。临着临着自己就有感受了。注意你临的画 人家用的笔触是横是竖是斜是平。手绘在景观设计中是一项很重要的角色，越来越受到设计师的重视。手绘快速表现是设计师所必备的基本功与艺术修养，在积累视觉经验、认知和解读设计作品、培养设计师对事物的审美能力，提升艺术素养，加强对空间的理解认识，快速捕捉头脑中瞬息之间的设计灵感，完善设计方案，具有不可替代的作用，同时也是设计师与业主、绘图人员、施工人员沟通的桥梁。 课程内容： 专题一、用笔基础及徒手画线：手绘中线条的形式及分类运用； 专题二、立体形象思维训练：训练学员对空间、线条、透视、尺度的把握； 专题三、透视：一点透视、两点透视、微角透视的原理及简易画法； 专题四、单体画法：景观单体的形体分析及画法； 专题五、构图：常见画面的构图形式及手绘表现图的处理技巧； 专题六、空间徒手表现技法：小空间；中场景；大场景表现； 专题七、空间快速表现训练：从平面开始对一个空间进行不同角度的快速表现； 专题八、色彩训练（马克、彩铅、水粉表现） 专题九、方案手绘制作程序(以工作室形式,完成方案:概念设计方案设计深化设计等全过程) 专题十、结业设计：快题设计（限时完成，评定结业成绩）打好一个坚实的基础，是我们做任何事情的首要条件。这样的道理，人人都懂得！但真正的领悟并做到的却不是很多。谁都希望在很短的时间内取得成功，实现自己的计划，达到自己所希望的目标！然而，“浮躁”的情绪，“好高务远”“急功近利”的做法，又是我们学习和生活的大忌，要想取得事业上的成功必须扎扎实实、一步一个脚印的前行！这就要求我们，在这次学习中必须有一个良好的心态，树立一个正确的思想观，认认真真地按照既定的教学计划去学习、去训练、去提高！ 先学会临摹，训练的方法如下：把优秀的图打印出来（A3或A4），把硫酸纸或拷贝纸覆在上面，用黑色中性笔准确画出图片上的空间结构和物体，要求线条细致、准确、完整、不添加和减少任何物体,不改变物体位置,画面干净、整洁！马克笔作画步骤及基本技法马克笔作画步骤及基本技法：1、准备 2、草图 3、正稿 4、上色 5、调整1、准备。 要想画出一幅成功的渲染图，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那么复杂，有纸和笔就足够了。纸通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。硫酸纸是非常好的纸型，实践证明，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，优点是有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。笔也需要两类，针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，红环或三菱的，备几种型号，用0.1，0.3，0.5和0.8，有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。马克笔用韩国产的“TOUCH”系列，油性，120种色，有方头和圆头，价格在十圆左右，水分很足，用起来很爽。作为专业表现，颜色至少六十种以上，做景观的绿色系列要全。当然，马克笔也根据个人喜好而定，但最好是油性的。2、草图。 草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视，尽量做到准确。 色调练习对初学者来说相当有必要，可以锻炼色彩感觉，提高整体的概念。把勾好的草图复印几个小样（A5就行），快速上完颜色，每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。3、正稿。 在这一阶段没有太多的技巧可言，完全是基本功的体现，如何把混淆不清的线条区分开来，形成一幅主次分明，趣味性强的钢笔画。通常从主体入手，用0.5的针笔勾勒轮廓线，用笔尽量流畅，一气呵成，切忌对线条反复描摹，然后用0.3的笔画前景的树和人物，最后用0.1的画远景。先画前面的，后画后面的，避免不同的物体轮廓线交叉，在这个过程中边勾边上明暗调子，逐渐形成整体，前景中对比，中景强对比，背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神，动态协调，背景人物基本上可以用点和面代替。在上图中张拉膜是主体，右边的两棵树作为主体的补充，起到平衡画面的作用，再加上几组人物和宽阔的水面，形成一处宁静详和，生机盎然的住区景观。如果对明暗调子把握不准的话，可以只对主体部分做少量的刻画，剩下的由马克笔来完成，马克笔的表现力也足以主宰画面。4、上色。 上色是最关键的一步把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。详细案例可参看手绘上色的要领5、调整。 这个阶段主要对局部做些修改，统一色调，对物体的质感做深入刻画。到这一步需要彩铅的介入，作为对马克笔的补充，彩铅修改一般不会超过十分钟，因为彩铅和我钟爱的硫酸纸附着效果不好，只能