(语文研究性课题精选)1潮州传统文化[1].doc

潮州传统文化 一、课题提出 潮之州，大海在其南，群山拥其北。潮州，是一座有着悠久历史的文化古城，潮州文化的重要发源地。一直以来，潮州文化都有着不可抗拒的魅力，与我们的生活融为一体。作为一个潮州人，我们为之自豪。所以，了解我们家乡文化，是我们神圣的责任，我们都应该保护潮州文化，弘扬潮州文化。二、研究内容（一）诙谐朴实的潮州歌谣（二）曲调优美的潮剧（三）潮州木雕三、研究过程（一）明确研究对象为潮州传统文化。（二）通过查找与潮州文化相关的资料，了解潮州文化的发展历程。（三）对查找的资料进行分类，选取具有代表性的信息。（四）组员共同商讨，写成研究报告。四、研究成果（一）诙谐朴实的潮州歌谣 潮州歌谣俗称“歌仔”、“畲歌”或“畲歌仔”，内容丰富。潮州歌谣有罗织儿童趣语，表达美好愿望，诉说民间疾苦，歌颂正义事物，讽刺邪恶现象等内容。它主题鲜明，感情充沛，语言朴实，通俗易懂。在旧时的中国，潮汕劳苦大众受尽欺凌上天无路，入地无门，有冤无处申，有理没处讲，或三五成群，或田间地头，或榕树阴下，或乐社、闲间，倾吐心声，向往未来，寄托希望，或吟歌解愁，苦中取乐。1、生活歌 从理论上来说，生活丰富多彩，生活歌的内容也应该比较丰富多彩。可是实际上并不是这个样子。出现在潮州民间的“时政歌”比较少。保存到现的一首天顶一条虹，谈的是潮汕民间对辛亥革命的反应。天顶一条虹 天顶一条虹，地下浮革命。革命铰掉辫，娘仔放脚缠。脚缠放来真着势，插支花仔动动戏。 由于许多当时风行的歌谣无人记录而没能保存下来，所以潮州歌谣中描写农事活动一类的数量较少。如：放牛歌 日出东方一点红，老汉放牛到田间。叫伊行猛偏行慢，叫伊行慢偏蹽风。2.滑稽歌 有的歌谣吟诵的人和事，似乎超出常理，其实是人民抒发心声的一种特殊的艺术手法-嘲讽生活中黑白颠倒的“颠倒歌”。“颠倒歌”反映旧社会劳动人民对封建统治者黑白颠倒反动行径的讨伐，以及坚持平等，坚持正义，反对的强烈呼声。如： 老鼠拖猫上竹竿，和尚相打相挽毛。担梯上厝沽虾仔，点火烧山掠田螺； 老鼠拖猫上竹竿，尼姑相打相挽辫。担梯上厝沽虾仔，点火烧山掠磨蜞。3.儿歌 潮州歌谣中，儿歌占了很大的比重，优秀的儿歌也不少。大体有三类，一是事物歌，二是游戏歌，三是劝勉歌。前两类儿歌都比较浅显易懂，多采用白描、直叙和简单对话的手法。念起来朗朗上口，富有趣味和意义。如： 一脚雨遮，二脚鸡母，三脚结波（蟾蜍），四脚水牛，五脚唪嗄（蝉），六脚沙蜢蜓，七脚马龙骑（一种大蜘蛛），八脚马鬼爷（别一种蜘蛛），九脚无人有，十脚阿蟹舅。 潮州歌谣还有许多，按照内容性质的不同，还有情歌、叙事歌、仪式歌及过番歌。潮州歌谣是潮州民间文学的瑰宝，是一个时代劳动人民的思想感情的体现。（二）曲调优美的潮剧 潮剧又名潮州戏、潮音戏、潮调、潮州白字戏、潮曲，主要流行于潮州方言区，是用潮州话演唱的一 个古老的地方戏曲剧种。潮剧在国内主要流布在广东东部、福建闽南漳州地区的云霄县、东山县、诏安县及平和县，广泛流行于香港、东南亚、上海、以及西方许多国家和地区，泰国曾经是潮剧在全球的发展中心，现还有泰语潮剧，凡有潮州人的地方就有潮音。潮剧经常在庙会上演出，表示于对“老爷”（指 神明）的尊敬，老百姓也喜爱在非常热闹的氛围下观看，使节日气氛更加浓重，因此，潮剧要比其它剧种更具浓郁的民俗色彩。 潮剧是宋元南戏的一个分支，由宋元时期的南戏逐渐演化，是一个已有4 4 0多年历史的古老剧种，主要吸收了弋阳、昆曲、梆子、皮黄等特长，结合本地民间艺术，如潮州音乐、潮绣等，最终形成自己独特的艺术形式和风格。 潮剧行当齐全，生、旦、净、丑各有应工的首本戏，表演细腻生动，身段做工既有严谨的程式规范，又富于写意性，注重技巧的发挥，其中丑行和花旦的表演艺术尤为丰富，具有独特的风格和地方色彩。 从表演上来看，潮剧的角色行当中以生、旦、丑最具地方特色。生旦戏扫窗会被誉为中国戏曲以歌舞演故事的典型代表；潮剧丑角分为十类，其中项衫丑的扇子功蜚声南北，为世所称。老丑戏柴房会中，丑角的溜梯功为潮剧所独有，在戏曲界享有盛誉。 潮剧在过去一直实行童伶制，小生、青衣、花旦均由儿童艺人担任，这些艺人长大后，声音改变，即被淘汰，这一体制严重阻碍潮剧艺术的发展。新中国成立后，废除了童伶制，并在各方面锐意改革，培养了一大批优秀演员，使潮剧这一古老艺术焕发出新的光彩。（三）潮州木雕 潮州民间工艺美术是潮汕文化中一个重要的组成部分，经过千百年的演变发展，推陈出新，以其品类繁多、工艺精湛，充分体现了潮汕文化精致机灵的独特风格。潮州木雕，就是潮州民间工艺美术这片沃土孕育出来的一朵奇葩。 潮州木雕始于何时不得而知，现潮州开元寺天王殿梁架上有一草尾装饰的斗拱为唐代遗物，而悬挂铜钟的木龙则为宋代遗物。潮州许驸马府建于北宋治平年间，其建筑装饰木雕亦以草尾为主。由此可知潮州木雕唐宋时期即已存在，公元1054年，潮州郡守郑仲重做计时器漏时已有指工绳木，卯金涂漆的记载。 至明清两代，潮州木雕技艺臻于完美。明末，石窟艺术基本停顿，各大寺院多制木雕佛像及佛器、案几的木雕装饰，出现多层镂雕技术。特别是清末民初年间，海内华侨回乡建造祠堂、豪宅成风，大量采用潮州木雕，使之达到登峰造极发展阶段，现存大量的潮州木雕多数为这个时期的作品。 潮州木雕之所以能历久不衰，流传至今，默默耕耘在这片园地里的世世代代的民间艺人，功不可没，他们更以其呕心沥血之作为潮汕增光、为雕刻艺术史添誉。潮州木雕题材内容丰富，从花鸟虫鱼、四季果品、江海水族、珍禽瑞兽到民间神话传说、古代戏曲无所不有。就常见的作品，大致可以分为图案、博古、禽兽花果草虫、山水、仙佛人物五类。人物题材多取自封神演义、三国演义、隋唐演义、西游记、水浒传、红楼梦、聊斋志异等家喻户晓脍炙人口的故事。这些为人民所喜爱的人物形象，被雕刻匠师们反复地表现着。此外，赞美韩愈来潮州作刺史的蓝关雪，表现明代潮州七贤进京应试的七贤进京等，更是独具地方特色的题材。无限丰富的题材，促使木雕匠师们去探求多种多样的表现形式与手法，根据不同的题材，不同的用途，不同的部位，而单独、交错或综合地灵活运用。潮州木雕，是我国的一项宝贵的艺术遗产，对于建筑、工艺、雕刻、绘画的发展，都将提供出许多有益的经验。（4） 潮州民间称谓 潮人对父母的称呼，除城市外，广大农村的孩子直至长大一辈子，对自己的父母，很少称呼为“爸爸、妈妈”的，绝大多数叫“阿叔”“阿伯”“阿婶”或“阿姨”。这在外方人听来会感到奇怪或误会，而在潮人中已成为一种风俗习惯。直至现在，农村人大多还是按旧习惯称呼。 这一变相称呼为什么这么普遍？原因有二：一是父母为了保住孩子不夭折，避开亲热的称呼，从小就教孩子这么叫；有的是算命先生教的，说孩子应移房过祖，不然不利。自己的怎能送与别人？就只好在称呼上改变。少时对父母这么称呼，长大了还是这么称呼，习惯成自然。一是“爸爸、妈妈”产北方话，是太文雅的话，除了城市及有学识家庭有用这一称呼，或称“阿爹、阿娘”外，农村百姓就很少用这么的词语，还是随俗称呼。有的侨属儿子，称呼父母为“阿爸、阿妈”，是“爸爸、妈妈”的变音。潮人对父母的称呼虽然避亲变相，但当父母死了，哭灵时就以“父呀！母呀！”哭诉了。潮语有一句俗话叫“哭父哭母”，指的就是哭灵时的称呼。 （5） 潮汕民居 潮汕民居以传统的三合院、四合院为基本布局，最基本形式称“下山虎”和“四点金”。规模较小的城镇平民居屋有布局狭长的“竹竿厝”。大型民居以四点金为基础横向或纵向扩大规模，称“三厅串”、“八厅相向”、“驷马拖车”、“百凤朝阳”，其外部轮廓则保留十分规整的正方形或长方形。 驷马拖车宅院多为豪富或显宦的人家所建造的。前厅用来接待客人，后厅用于供奉祖宗的牌位，是祭祖的场所。内眷一般住在后院，前院的房间是做为客房用的，排屋则作为族人、佣工的住所。后包比较幽静，一般做书斋用。门前的广场可供客人安顿车马。整座宅院的结构都很讲究，反映了潮汕地区一种严格区分尊卑上下、男女内外，又注重崇宗睦族的文化传统。 五、收获体会 潮州文化博大精深，却在慢慢沉沦。这与政府机构的倾向有这很大的关系。因为文化的发展需要政治资源的滋养，政府机构是文化的第一投资者它既有政策上的优势，也具有资金上的优势。所以作为非行政中心的潮汕地区，其文化的发展自然先天不足。即使当地政府有意使当地传统文化更好的继承和发展，但往往也会显得后劲不足。地方文化应当由民间主动地进行批判性的继承。这也许才是一个正确做法。但可悲的是，现代人似乎不想接受传统文化的熏陶。许多人都认为传统文化是“老古董”，相对而言，他们更希望接受西方的“潮流”文化。所以，要靠民间主动保护地方的传统文化，确实是一件不容易的事啊。 现在人们对传统文化总是有一种偏见，认为传统文化就是落后、腐朽的文化，跟不上时代前进的步伐。人们之所以不主动去传承潮州的传统文化，更多的是认为这些东西对于个人而言“没什么用”。换句话说，就是大家都觉得这对经济没有多大的促进作用，特别是那些仅在民间传播的文化。 通过查找资料，我们了解到更多的潮州文化，了解到潮州文化的发展历程。在此