且听风吟——对电影《风声》的简要评析.doc

且听风吟简要评析电影风声摘要：本片导演独具创意，不但将杀人游戏融入剧作中营造出幽闭空间内别具一格的悬疑气氛；而且赤裸裸的酷刑更是肆无忌惮地刺激着观众的试听，惊悚效果令人动容；最重要的是导演灵活地将主旋律的拔高融入煽情情节之中，让电影的定位和格调大大地提升，另外强大的明星阵容也是本片不容忽视的票房后盾。不可忽视的影片视觉效果更是让观众过足了眼瘾。虽然如此，但是所有的艺术不可能达到十全十美，总会产生一些错误。关键字： 效果 表演 内容 赏析与批评 陌生人比当地人更能对当地的街取审美态度，前者比后者更有“距离”朱光潜 悲剧心理学。或许一个像我外行人对不熟知的东西才有别样的感受。关于这部电影可以从三个方面来赏析。第一 演员表演作为谍战巨制，风声也同样采用了几乎全明星的演员阵容进行制作。张涵予依然是集结号中毕竟具有真实自然感觉的军人形象，与他所饰演的角色也十分符合。他最大的问题不是表演，而是如何掌握正与邪之间的过度。周迅的定位过于脸谱化，戏份设置上也是有意地向后拉长，对于悬念的设置并没有巧妙掩饰地作用，但是作为一个高尚的符号化的形象，确是符合了主旋律电影的标准。李冰冰的抢眼来自戏份吃重，大量的戏里她都在收，这收恰到好处，将李宁玉的矜持拿捏得准确，希望可以继续保持。裸戏里将周迅的单眼流泪绝技偷师了，显得很是到位。英达没话说，不突出，不扎眼，完满完成任务。苏有朋的角色很抢眼，且气质也很关键。黄晓明属于走反派路线玩深入人心战术，这就可以解释其为何角色必死了，很可能的是，编导一开始就没有将其当做反派塑造。第二 整体效果电影的存在是由于画面的不可替代的必要性,电影的视觉特性绝对要比电影作为思想或文字容器的性质更为重要。摄制电影,这不是将思想处理成画面,而是通过画面去思考。 论电影先期视觉化在电影创作中的重要作用李月军 美工大师叶锦添和美国摄影师，联手为风声奉献视效，尽管古典旗袍颇为韵味，布景精益求精，但昏暗无光的裘庄，彻底充斥压抑。况且每当特务们进行恐怖杀戮前，戏内人物胆战心惊，皆诚惶诚恐力求自保，窒息得叫人喘不过来气。技术上，JakePollock的摄影大量使用了一镜到底的手法。至于航拍就显得有些敷衍了。且入封闭空间前的部分，大量的手持摄影有些做的过，改编自麦家同名小说的影片风声，从昏暗字幕，还有3D飞机侧面镜头，气氛顿时凝重磅礴，况且霓虹闪烁、车水马龙的闹市景象，再现了旧中国古都的喧嚣繁华，颇有大片气派。这是一部依靠环境出彩的影片，凭借在封闭空间的局促感和特殊格局的结构，构筑起了发展情节的环境。那阴森的古堡式建筑、幽暗的室内灯光、难以言说的异域和声，结合叶锦添考究却有些过于繁复的美工设计，完美还原时代的同时也在银幕上建起了一处特殊的分割式环境。这里没有市井之声没有人潮攒动。有的，只是活生生且各怀心事的人，以及人们演绎出的纷繁关系。第四 内容封闭空间里演绎的片子大部分与犯罪题材有关。风声的封闭更彻底更顽固，少有的室外场景里都是暗色调为主打，海在充当着暗潮涌动的背景。这是一部推理式影片。如果你熟悉这类故事的套路，你会立刻知道，狡猾的狐狸是不会“招摇过市”的。直觉来自细节，细节是对习惯推断时的证据，而习惯既是约定俗成，又名逻辑。相信观众至今对本片中的残酷刑法还心有余悸，英达饰演的伪政府大员贪生怕死，但一看自己要被用刑当机立断地自尽，其惨不忍睹可想而知。周迅所受的性虐般的重刑，其不堪程度绝对可以胜过传说中的“满清十大酷刑”。最令人头皮发麻的还是那位能用针灸配合药物活活折磨死人的六爷，看着那一根根针被他笑着插进吴大队长的肉体，惊悚的情绪达到了极点。因为充斥着血腥的酷刑，哪怕再删除少儿不宜，只要老虎凳、电击、毒针、腐蚀液体铁索逐一登场，还有恶狗扑向女人撕咬逼供，阴险特务的歹毒手段，相当惨无人道。谍战的敌进我退+SM般的残酷刑罚。这是真正将这部影片送上话题争议宝座的杀手锏。麦家所谓脱离现实又取材于现实的故事来源，加之汪伪时期的特殊背景给了谍战存活的土壤。逻辑推理式的如人物复杂关系给了其牵制观众的力量。电影里的逻辑BUG与动作片的不平等法则（大人打不过小孩男的打不过女的年轻的打不过老的人多打不过人少）一样令人无奈，这不是你观看这部电影的主要目的。只是为戏最终可以画成圆，所出现的一段段弧线。不过，酷刑一幕的评论则彻底两极分化了。支持者认为这反映了敌人的残暴和革命的艰险，反对者认为这为电影商业化宣传制造了噱头，并且属于猎奇大于情节需要的血腥过度。不过细想起来，导演高群书和陈国富都是制造场景的好手却不是制造情绪的高手。于是，可想而知风声一片中酷刑们的最后结果。白小年被阉割一幕只听其声不见动作，虽然手法是对的，但是明显缺少层次感。回顾开篇负责刺杀的女侍者被针灸夺命时，镜头里是如下展示的：一只红色高跟鞋、血迹、身体、最后是面部特写。整体虽是递进，却不够逐步揭示意味，反而有些和盘托出的憨直。于是，当张涵予的身躯震动着被嘶吼的电刑设备响声湮灭，周迅遭遇到性意味浓重的绳子惩戒时，人物的痛苦被表面的摧毁代替了，没有使得观者体会到那种感同身受的痛。于是，很有趣的现象出现了，当编导努力的想渲染酷刑时，人们不觉得革命与信仰有多重要只是猎奇。比如真正的大刑，竟是黄晓明扮演的日本军官武田那场解剖学课程与李冰冰裸体风波的嫁接。这一幕是表现了摧毁吗？还是商业化新闻点的需要？而当编导想不动声色时，可怕的东西又来了。吴刚老师再次奉献了堪称戏骨级别的表演，这个人物没有吴刚这名演员一点点的味道。那手指拂过一排银针的镜头简直痛到人心里，显得不寒而栗。所以说，残忍不是制造出来的。酷刑也不是万能的钥匙。仔细数一数，片中关于谍战的着墨似乎很有限：摩斯电码的大量运用，皮影戏唱腔的曲调变化，胶布对付窃听器的桥段都在最后大幕揭开时，成为了圆逻辑之圈的重要工具，去帮助编导完成这个故事。如果你对其耿耿于怀或