审美实践与体会.doc

成绩 中国农业大学 课程论文 （2009-2010学年春季学期）论文题目： 审美实践与体会 课程名称： 色彩构成 任课教师： 赵 红 班级： 水 利 092 学号： 0909080223 姓名： 万 竹 昀 审美实践与体会创作体会点的构成 采用了黑色与白色这两个中间色，形成对比；构图上，用纵横交错的直线分割图面，穿插以大小圆点。并在结构上对称明了，整体协调。给人以美的享受。运用高明度，强对比，给人以足够的视觉冲击。海上日出在创作线的构成这一幅海上日出时，因为是使用线的构成，自然而然我想到了利用曲线与直线的结合来完成这一幅图。因为曲线的柔美与直线的硬朗交叉衔接，可以使画面产生一种节奏感、韵律感，营造出一种活泼并富有生气的景象。因此我选取了海上日出这一场景，平静的海面上有细小的波纹，波浪逐渐延伸，画面拉伸向远方，波浪逐渐汇聚至一点，在它们汇聚的地方，是一轮冉冉上升的红日。我认为在直线中运用曲线来表达波浪这一形象可以使画面具有立体感与生动性，给观者一种直观的感受。而这幅画的寓意是：每个人都生活在大海中。直线式一帆风顺，平稳的生活，而曲线就是这生活中必然出现的惊涛骇浪，就是充满挫折，充满挑战的轨迹。一个人一旦意识到正是因为这样的作用能激起达以成功。他（她）就驶着自己的人生大船，勇敢、不畏挫折地，从一起一伏的大浪中加足劲油前进，在他（她）那边就是像曲线一样的半圆太阳成功的曙光。交错的城市在完成面的构成的这一幅交错的城市时，我首先想到的是利用黑白两种颜色，由光影的搭配变化，来构造一种均衡。因中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，我国篆刻艺术中也有所谓“疏可走马、密不透风”的布局法则，强调变化中的均衡。这种统一的，生动的，有韵律和节奏的审美感觉，在交错的城市这幅画中，我运用了疏与密，虚实相生，纵横曲直，黑白对比，重叠交错这些构图法则，是希望使得这幅画给人以一定的视觉美感。色环原色：原色是指不能用其他色混合而成的颜色。在依顿色相环中红、黄、蓝为三原色，他把这三种原色的标准定为：红、黄、蓝。间色：由任意两个原色混合后的色被称为间色。它们的配合如下：红+黄=橙 黄+蓝=绿 蓝+红=紫 复色：由一种间色和另一种原色混合而成的色，被称为复色。复色的配合如下：黄+橙=黄橙 红+橙=红橙 红+紫=红紫 蓝+紫=蓝紫 蓝+绿=蓝绿 黄+绿=黄绿 这样由原色、间色、复色组成了一个有规律的12种色相的色相环，如同彩虹的接续，在这个色相环中，每一种色相都有它自己相应确定的位置。 麒麟 大胆地运用多种鲜明色彩的对比，冷暖色相间，各种冷色与冷色、暖色与暖色之间也互相呼应。配以大朵的花朵与云彩，使整张作品色彩鲜明，内容丰富。位于画面正中的主体麒麟，也更加凸显出画面的紧凑。鸟的天堂在这幅画动笔之前，我首先想到的是什么是鸟的天堂，鸟的天堂又代表着什么？而最后我认为，鸟的天堂不一定就是一个地点，不一定必须要有丰富的物质资源和其他。在我看来，有爱的地方就是天堂。因此，我构思的是一对小鸟母子，母鸟正在给小鸟喂食的场景。由母子之间的亲情来体现它们都处于爱的天堂之中。背景我用的是由深至浅的绿色，运用色相对比，使视觉效果鲜明,亮丽。而整幅画的主基调也是绿色，绿色象征着希望与生命，也与“天堂”这一词相吻合。热带雨林热带雨林的创作，我也是以绿色为主基调来构成画面。以此来表现热带雨林中各种生命蓬勃向上发展的势态。后配以各种颜色的花朵，使画面显得有生机并充满了活力。废物利用 整张纸运用曲线与直线相结合，刚柔并济，并使用蓝色为主色调，给人以一种清新的感觉。而将其包在废旧易拉罐上，也使得其大方美观。创作体会中国美术馆之行 观李自健画展有感 那天，天气晴朗，我们一行人来到中国美术馆，正巧赶上了李自键全球巡回画展在北京的展览。看过这次展览，心灵很受震撼，那种感动和震撼，至今仍在我心头萦绕。李自健的人性与爱油画环球巡回展，就在中国美术馆举办。写实派画家李自健，早年家境贫寒，靠自已勤奋和努力，历尽磨难，终成著名的旅美华人画家。走进宽敞的展览大厅，就看见画家李自健坐在长长的条桌前，正在签名售画。看着画家亲切地与观众交谈，表现出很平和的心态，一点都没有名人的张扬作派。他能这样平易近人和谒可亲，跟他年少在经历磨难时，得到过好心人帮助，常怀一颗感恩的心有关。电视里看过他的有关报导。中学时，酷爱画画的他和同学一起，没钱买车票，爬火车去天津看画展，碰到好心的车站站长，听了他们的解释，不但没罚孩子的款，还给他们做饭吃，最后，买好车票送他们回家。多年以后，他也曾回来找过那位没留姓名的好心人，可是，车站依旧却物是人非，他只能把这份情谊永存于心了。画展分几个部分，国内部分第一组是母女系列油彩组画，这是以画家妻子诗丹慧女士和女儿为模特所作的画，从“孕”到“母女情深”，八幅巨型精美的油画，将画家对美丽的爱妻和娇女的款款爱恋和亲情全都用画笔维妙维肖地跃然纸上，画中的人物逼真传神，简直比拍摄的彩照更神似更接近生活的真实。我和嫂子都特喜欢这组油画，美丽、自然的人物，温馨、和谐的氛围，情之所至让人动容。第二组是乡土系列油彩组画，其中一组农村老太太的画像特别动人，在老人那一张张布满绉纹的脸上，写满了人世的苍桑，也充满了慈爱与安祥。其中“韧”被选为1999年联合国世界老人年主题印刷品。在1937南京大屠杀的大型历史画巨幅油画中，屠.生.佛最能体现人性的善与恶。凶狠残暴的日本兵，站在堆满中国民众尸首的万人坑边，獰笑着擦拭带血的刺刀；一个佛教僧人不忍看死者堆积挤压的惨状，正在摆平一老者的身体；尸首堆上，一个幸免遇难的少儿，在声嘶力竭地呼叫父母，那情景惨不忍睹。画展的国内部分，还有红花被系列、台湾乡土旧情系列、西藏系列等多组油画，都是人物特写，把人世间的爱与美表现得淋漓尽致，这是他深入生活，用心捕捉人物最传神的瞬间，幅幅画都画得栩栩如生，活灵活现的人物场景，就真实地在你的眼前展现。看那个藏族少年，贫穷让他失去了读书的机会，还要承担与年龄不相衬的家务，他怀抱着小弟弟，明亮的眼睛里却是充满了求知的渴望。那幅充满乡土气息的女孩与狗，活脱脱地把穷人的孩子早当家的成熟与能干，表现得如此的淋漓尽致，看得让人心痛。那次画展，有画家自选油画佳作一百余幅。是以画家审美理想和道德理想相结合的、具有人文精神以及中国文化特征的写实主义油画作品。这个规模宏大、表现力强烈、主题内涵丰富的艺术作品展览，以其独特的艺术力量和精神张力感动了世界各国无数的人。画展所到之处深得观众喜爱，展出时常涌现盛况空前的参观热潮。从国家元首到平民百姓，从社会名流到专家学者，成千上万个不同身份，不同文化背景的人们，都被画家的艺术魅力所征服，逾万名各国观众，在画展留言薄上留下发自内心的赞誉和感言。特别是在台湾，李自健的画展引起很大轰