《舞蹈鉴赏》课程简介.doc

舞蹈鉴赏课程简介开设舞蹈鉴赏课程的主要目的是培养学生对舞蹈艺术的鉴赏能力，提高学生的综合素质，从而使学生逐步达到自我完善。 舞蹈鉴赏课是一门为培养学生对舞蹈艺术的鉴赏能力，配合高校提高学生综合素质而开设的通识选修课程，是发展学生直觉、想象、推理以及表达、交流等观察社会、与社会交融的能力而开设的通识选修课程。该课程主要介绍中外经典舞蹈作品及作品所展现的形象、动作、构图、技巧、韵味、表情、音乐等要素。课程主要内容包括:舞蹈的起源与演变，芭蕾艺术欣赏，如：芭蕾舞的起源与兴盛、浪漫主义芭蕾名作赏析、古典芭蕾的风格与特征、现代芭蕾与交响芭蕾、怎样欣赏芭蕾舞等。另外，中国古典舞、中国民间舞、外国主要的民族民间舞、现代舞以及时代流行舞蹈等,每一部分均安排有相应的舞蹈精品介绍与欣赏。该课程将通过独特的教学手段（观摩、讲授、示范等），有计划、有目的、有组织的教学过程，使学生掌握舞蹈欣赏的一般知识,了解舞蹈欣赏的一般规律,掌握舞蹈艺术评价的基本方法，培养和提高学生了解美、欣赏美和创造美的能力,进而在观摩娱乐、欣赏分析舞蹈作品的同时情感得到升华。影视鉴赏课程简介该课程主要向学生介绍电影文化和电影发展历程以及类型电影中的各电影类型。影视鉴赏主要目的是向学生介绍电影文化和电影鉴赏的方法，通过理论和实践学习，让学生具有鉴赏影视作品的能力，更重要的是让学生掌握鉴赏影视作品的方法和规律。通过该课程的学习，让学生对影视文化有一个较为全面的认识。教学内容分为8个部分，即贺岁电影鉴赏、科幻电影鉴赏、功夫电影鉴赏、西部片电影鉴赏、灾难片电影鉴赏、喜剧片电影鉴赏、社会伦理片电影鉴赏及成长电影鉴赏等。课堂讲授以各种不同类型的影视作品案例推进教学，基础理论讨论与鉴赏并重，对作品进行局部及全过程的详细分析。书法鉴赏课程简介书法是中国传统文化的国粹艺术之一，它通过汉字书写，借助于线条、笔墨、结构来构筑完美的视觉形象，并将中国特有的历史人文背景、情感和审美理想贯注其中，从而形成了一种最具有民族特色的艺术门类。课程内容主要讲授书法的形式构成、美学原理等基本知识，让学生对中国的书法具有初步的认识；并将“由技入道”和“由理入道”两种教学方式结合起来，通过书法的临摹与创作，让学生真正了解书法美的真谛。教学采用理论讲授、课堂示范、学生实训等方法和多媒体教学手段。广告艺术鉴赏课程简介广告艺术鉴赏是提高学生人文素质和美学修养、提升审美鉴赏能力和广告创意设计欣赏能力的全校通识选修课。掌握基本的美学理论，提高审美鉴赏能力，对于大学生的人生发展来说具有十分重要的意义。该课程结合广告艺术作品讲授广告的内涵、广告的类型、广告设计的形式法则、审美形态、审美心理和审美修养等内容，同时和同学们一起领略世界杰出广告创意带给我们的冲击和震撼。通过课程学习，使商学院非艺术专业学生对广告艺术的概念、主要特点和发展趋向有初步的了解和认识。通过对现代广告作品案例的分析，使学生在欣赏现代广告作品的同时进一步了解广告的发展历史和现状，提高学生对广告艺术的鉴赏能力，培养学生对广告艺术美的敏锐观察力。该课程要求学生利用网络搜集或阅读推荐购买的教材，在上课之前先了解中外广告艺术的概念、特点、现状，搜集自己感兴趣的广告设计作品或现象，以便在学习的过程中有目的地掌握教学内容，使学生学习更加主动。中国民间美术鉴赏课程简介中国民间美术是中国民间大众为了满足自身的社会生活需要而创造的视觉形象艺术。她是中华民族文化艺术的母体，融于民族群体的衣食住行、节日风俗、人生礼仪和信仰禁忌的社会生活之中，是自原始社会以来中国本原文化的传承延续，具有鲜明的民族特征与地域特征。中国民间美术鉴赏作为高校实施美育和素质教育的一个重要途径，教学内容主要是以普及中华人文知识，追溯中华文化发展进程，培养学生认知本民族本源审美等方面为主。课程以多媒体为主要教学手段，理论与经典案例赏析结合为主要教学方法。动画鉴赏课程简介该课程通过对中外经典动画影片的研究，探讨动画作为独特艺术形式在剧作、人物造型、动画特性、技术特点、影片创新等方面的奥秘。以动画史上极具代表性的流派为学习对象，并选择每个流派中的动画大师，从动画大师的成长经历、性格特征、专业特长等角度全方位理解动画。为了更全面的理解动画，课程还安排了相关影片解读以及前沿话题的专题讨论。该课程针对重要动画大师和有重要意义的动画影片做重点赏析，使学生在全面了解动画发展过程的基础上，学会分析影片，树立正确的动画观念从而有效提高学生的观察能力、感悟能力和创造能力。现代建筑艺术鉴赏课程简介现代建筑是随着人类对新材料、新技术的发明而得到快速发展的，经济的快速发展首先由新建建筑来体现。自现代主义建筑诞生的百余年间，彻底颠覆了传统的建筑建造形式，使人类建筑在满足基本需求的前提下呈现欣欣向荣的发展态势。然而，发展到今天伴随而来的却是世界各地千孔一面的现代建筑面貌。通过本课程的学习，让学生了解西方现代建筑的特点和发展历史，进而积极客观地鉴赏我国的现代建筑特点，并引起学生们对本土文化、民族特色的关注。该课程使商学院非艺术专业学生对现代建筑艺术的概念、主要特点和发展趋向有初步的了解和认识，提高学生对现代建筑艺术的鉴赏能力，培养学生对建筑艺术美的敏锐观察力。教师结合案例集中进行理论讲授，课堂上学生参与讨论、课下学生带问题搜集资料。中国古典园林艺术鉴赏课程简介该课程的教学目的在于了解中国古典园林的起源与发展，赏析中国古典园林的经典案例，学习古典园林的布局手法和组成元素，从园林的视角看中国文化，比较中西方园林的异同，审视两种文化的不同思维。课程主要教学内容包括中国古典园林的起源与发展、中国古典园林的分布、中国古典园林的艺术特征、中国名园赏析、南北中国古典园林比较、中国古典园林理水和园林堆山叠石、中国古典园林的布局方式、中国古典园林的文化内涵、中国古典园林与西方古典园林的比较及现代园林发展概况等。课堂讲授主要利用多媒体欣赏著名园林的影片、图像、音乐，穿插有启发性问题和讨论，并且进行一些简单的作图绘画。展示设计鉴赏课程简介近年来，随着商品经济的发展以及地区国际间文化交流的频繁，展示设计越来越为人们所重视。该课程的教学目的在于提升学生对展示设计的鉴赏和设计分析能力，通过优秀案例介绍、设计方法讲授以及调查研究相结合的教学方法，使学生对展示设计这门新兴学科有更为深入的认识。通过对展示设计相关知识的学习，使学生掌握展示设计基本设计流程和分析方法，培养设计思维方式和表达能力，通过大量优秀设计案例的分析鉴赏，提高学生对优秀展示设计的感受力、鉴赏力和表达能力。同时，通过对展示设计各领域的实际考察与讨论，让学生初步了解展示设计在现代生活中的具体运用，拓展设计素养。 课程教学内容包括展示设计导论、商业类展示设计、文化类展示设计等，教学方法包括课堂教学、讨论及课后调研等。艺术导论课程简介该课程为实践型的理论课。通过本课程的学习，使学生了解艺术的种类、特征，懂得艺术的基本原理，熟悉艺术史上的各类经典作品，认识艺术中的主要风格与流派，掌握艺术鉴赏的基本方法，从而提高艺术修养和培养创新能力。该课程通过毕博平台，以古今中外各种经典的艺术作品为案例，注重从美学和文化学的角度研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神，讲授深入浅出、例证丰富、生动有趣，使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认知规律。美术鉴赏课程简介该课程为校级精品课程，课程定位是实践型的理论课。通过该课程的学习，使学生了解美术的种类、特点以及风格与流派，懂得美术的基本原理，掌握评价美术作品的基本方法，学会体验优秀美术作品中的情感与境界。此外，该课程对提高大学生的形象思维能力、图像解读能力和艺术品位与修养也有重要的作用。课程通过毕博平台，以古今中外大量经典的美术作品为案例，采取教师分析与引导、学生讨论与PPT演讲、课堂讲授与参观展览、课外实践与辅导交流相结合的教学方法和手段展开教学。摄影艺术课程简介摄影艺术是一门科学、一门艺术，同时也是一种信息传播的手段。摄影的画面比文字有更强的视觉冲击力，它在视觉艺术中有无可比拟的优越性。它是创意得以表达的载体之一，是学生应掌握的基本技能之一。该课程的教学目的是培养学生对摄影艺术的基础素养和创新意识。通过基础摄影的训练，让学生掌握基本的摄影技术，同时具备摄影审美能力、创意思维能力和艺术表现能力。该课程采用讲授、观摩、讨论、启发、研究式等灵活多样的教学方法，有效调动学生的学习积极性，促进学生的积极思考，激发学生的潜能。积极开展教学法研究与应用，充分、恰当地使用现代教育技术手段，激发学生学习兴趣和学习动机，提高教学效果，并与实践有效结合。漫画欣赏课程简介通过该课程的学习，使非艺术专业学生对漫画的概念、表现风格和发展趋向有初步的了解和认识。本课程以审美为主线，以国内外的优秀漫画作品为基础，介绍一些相关的漫画入门技巧和理论知识，并欣赏部分中国、日本和欧美漫画作品，着眼于漫画的诸多种类以及不同国家现代漫画艺术语言手法的分析与比较，且同时注重联系其社会历史文化背景及漫画传统进行讲解，以提高学生的认识深度。从大学生审美和艺术修养的实际出发，提高学生的美术鉴赏能力，培养高尚的审美情趣。素描基础课程简介素描是造型艺术的基础，本课程要求学生学会在一张平面纸上将客观物象表现出来，即学会“写生”的各种基本技能和手段。这种写生的方法和形式，可以是只用线，也可以是只用面，还可以是线和面以及明暗结合并用。通过学习，锻炼学生三种能力：眼的观察能力、脑的认识分析能力和手的表现能力。该课程教学内容的组织以实训为主，讲授素描的基本知识与基本原理，以静物、风景写生为主要教学内容，采用理论讲授、课堂示范、学生实训等方法和多媒体教学手段，训练、提高学生的造型能力。教学指导思想着眼于素质教育，强调理论与实践相结合，凸显创意思维、审美能力的培养。色彩基础课程简介色彩、造型、材料是艺术设计的三要素，其中色彩占据了最直接的地位，对色彩的研究和分析是提高大学生创新能力的必修课程，是艺术学科的重要基础。该课程的任务是学习色彩基础知识、构成原理等，掌握基本配色方法和色彩设计原理，通过学习，锻炼学生多种能力：眼的观察能力、脑的分析能力、色的辨析能力和手的表现能力。该课程教学内容的组织以实训为主，讲授色彩的基本知识与基本原理，以静物、风景写生为主要教学内容，采用理论讲授、课堂示范、学生实训等方法和多媒体教学手段，训练、提高学生的造型能力。教学指导思想着眼于素质教育，强调理论与实践相结合，凸显创意思维、审美能力的培养。花鸟画基础课程简介中国花鸟画是中国传统文化的国粹艺术之一。它以花鸟虫鱼为描绘对象，借助中国特有的文房用具，通过线条、笔墨、结构来构筑完美的视觉形象，并将中国特有的人文意趣、情感和审美理想贯注其中，从而形成了一门最具有民族特色的艺术门类。该课程通过对花鸟画艺术的学习，帮助学生艺术地感受，科学地思考以及更好地理解中国的传统文化，从而更好地把握和认识自己，陶冶情操，锤炼才智。课程内容主要讲授中国花鸟画的形式构成、美学原理等基本知识，让学生对中国花鸟画具有初步的认识，并将“由技入道”和“由理入道”两种教学方式结合起来。教学采用理论讲授、课堂示范、学生实训等方法和多媒体教学手段。视唱练耳课程简介音乐作为艺术的一个主要种类，为我们创造美好的物质生活和精神生活发挥着显著作用。视唱课是一门音乐基础课，是通向音乐殿堂的必经之路。视唱课的学习目的在于培养学生掌握一般的视唱五线谱的能力，对音高、节奏、旋律、和声等方面有正确的认识，即所谓“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”。开设该课程能让同学们掌握、感受、分析、理解音乐作品的基本方法，达到开阔视野、丰富知识、陶冶情操、提高品味的目的，为其今后在声乐、器乐各个领域进一步发展打下必要的基础。器乐课程简介音乐作为艺术的一个主要种类，为我们创造美好的物质生活和精神生活发挥着显著作用。器乐艺术是音乐大花园里最艳丽芬芳的花朵，它与声乐艺术共同组成了音乐艺术缤纷多彩、争奇斗艳的大花园。器乐课的学习目的在于为爱好器乐的同学提供一个展示的平台，一个交流的场所，培养学生具有演奏常见的中西乐器的能力，对音高、节奏、旋律、和声等方面有一个正确的认识，即所谓“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”。开设该课程能让同学们掌握、感受、分析、理解音乐作品的基本方法，达到开阔视野、丰富知识、陶冶情操、提高品味的目的。通过教师的指导以及同学间的互相交流，在技术技巧、音乐艺术等诸方面，都能够从感性到理性、从陌生到熟知、由浅入深、由表及里，达到一个新的高度。礼仪与形象指导课程简介礼仪文化，是一个时代的象征。随着我国对外交往的扩大，人们从以往自己狭小的空间走向世界。人们在社会交往活动中，需共同遵守礼仪的行为规范和行为准则。一个形象完美的人，必然是谙知礼仪的人。讲究形象塑造,不仅能给所在的集体创造一定的社会效益,同时也能带来不可估量的经济收益。一个人的形象不仅影响着别人如何看待她，同时也反映了她是如何看待自己的。积极的个人形象培养,是一个良性循环的过程，拥有良好完善的形象,就会更加自信,更加看重自己,工作也会更出色,得到人们敬重的程度也就更高,这样反过来又会促使自身更加注重自我形象的完善。礼仪与形象指导是为培养、提高学生综合素质而开设的全校通识选修课程，是高校德育、美育的重要组成部分。课程既有具体的、实用性较强的理论知识（语言修养、仪表设计、服饰穿着、举止动作、仪态体姿、社交舞基本舞步等）讲授，同时也安排了部分课时指导学生实操训练。希望通过学习和训练，培养学生提高自身塑造内在美和外形美的能力,树立并加强对生活、工作的自信心，从而培养、提高毕业后走向社会、融入社会的适应能力。该课程还将通过讲授、观摩、示范及实操训练等独特的教学手段，使学生树立起朝气蓬勃、举止优雅、待人有礼、谈吐高尚的形象，展现新时代大学生的文化素养和道德教养。大众文化导论课程简介大众文化是一种多维度现象，涉及经济、消费、市场、贸易、艺术、审美等，可以从不同视角去把握。本课程拟以美学为主视角，综合其他视角，用以美学为主导的跨学科方式去把握大众文化。该课程简要论述大众文化在文化建设中的地位和作用，阐释大众文化的基本内涵、特征和规律，并着重介绍电影、电视、畅销书、流行音乐、互联网、青春亚文化等大众文化形态。主要内容包括第一章的概述，从总体上介绍大众文化概念及现象；第二章电影，概述作为现代艺术和大众文化的电影的历史、观念、特征和功能，简介类型片和当代中国电影现状以及如何展开电影批评；第三章电视，着重讲述中外电视的发展概况，介绍电视作为大众文化的基本特征，并在此基础上对流行的电视文化产品加以解读和