如何实现美术教学生活化.doc

如何让小学美术教学生活化国家教育部颁布的美术课程标准中明确指出：教师应当加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验紧密联系在一起，注意知识和技能在帮助学生美化生活，提高生活质量方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，从学以致用的角度激发学生的学习动力，促使学生努力追求生活的艺术。生活与美术是一体的，生活是美术得以生长的土壤，离开了生活，美术是无法进行无土栽培的，真实美术教育必须从生活出发，在生活中进行并回归生活。那么，如何使小学美术教学走向生活化呢？在不断地探索、实践、反思、研究中，我取得了以下几点体会：一、引导学生观察生活，体验生活。观察是人类认识世界的重要途径。孩子们对世界的认识大部分依靠眼睛的观察，引导孩子们观察生活，捕捉生活中的美，是创造美的前提。小学阶段的孩子对世界充满了好奇，眼睛总是东看看西望望，对喜欢的东西盯住不放。针对孩子的这一特点，我在教学中注意引导孩子们用双眼认真仔细观察生活中的事物，感受大自然的一切。再加上课前老师有目的、有计划、正确的观察方法的指导下，学生们也形成了正确的观察方法，渐渐学会了用艺术的眼光去观察事物、认识事物，发现了生活中处处都有美，为学生的创造、表现奠定了基础，使学生美之有形，美之有物。其次，我尤其重视让学生留心收集生活中的各种材料，达到物尽其用。如在教学美术第二册时，学生们翻阅了课本后，就发现了这学期要注意搜集一些石子、瓶盖、包纸、纽扣、珠子、彩色塑料管，各种形状的纸盒、塑料袋、图钉、果冻盒、蛋壳，圈筒卫生纸的卷筒为了激发学生的搜集兴趣，可以在班组中设置几个纸筒，让学生把平时搜集的可以进行分类，并定期展示，对表现积极的同学，可以鼓励表扬，这样不仅可以消除因学生找不到课堂上急需的材料而耽误教学进程，又可以使学生养成观察生活，留心生活，搜集材料，来创造美好习惯与意识。二、开展生活化的课内外相结合的美术教学1、创设生活化的情境，激发兴趣。生活化是指来源于生活世界，回归于生活世界。情境，是指情景、境地，是在具体场合的情形、境界和情意。生活化情境教学是一种教学方法，就是教师在美术课上根据教学目标，利用各种教学媒体和教学手段，创设一种符合学生心理年龄特点的环境和条件，激发学生的情感共鸣，吸引学生的身心参与，让学生有身临其境的感觉，使学生自觉地全身心地投入到美术活动中来，从而激发学生的学习兴趣。在教学实践中我发现二年级的学生对小动物、禽类、童话比较感兴趣，以游戏性活动学习方式为主。而五、六年级的学生却对未知的世界比较感兴趣，可以以探究性，结合实践的学习方式为主。生活化教学情境的创设，使学生对美术课的兴趣普遍提高。孩子们有了浓厚的学习兴趣，接着就是表现的过程，表现的过程是一个思维连续，高度集中的过程，为了解决以往每周两节课分上， 为现在的每周两节课连上，我们的这一想法得到了学校领导的大力支持，使我们创设的生活化教学情景得以流畅的延续，孩子的创新思想也不至于被轻局打断，作业完成的质量从而得到了很大的提高。其次，孩子们都很珍惜这每周一次来之易的美术课，课间，班里的学生的有继续完成作业，有的欣赏别人的作品，还有的在老师的身边谈自己的想法。同时也改变了以往美术教师匆忙收齐本班未完成作业，又急忙去发下一班待完成的作品的局面，使上课的老师有了更多的时间和精力，跟孩子的一起融入到创作的情境中去，大力加深了美术老师与学生的感情。2、将美术创作与生活留言相结合。孩子内心的生活世界是丰富多彩的。通向孩子心灵之路要靠倾听与交流。我们以朋友的身份，真诚的态度与孩子交流，我们的一言一行、一举一动都使孩子们感到师生之间是平等的朋友，这样宽松的氛围形成以后，会极大地激发学生的创作思维。然而在实际的教学中，一节课40分钟与每班3040学生的时间比例，除去我们对学生的新授时间需要1015分钟，剩下的时间如果平均给每个孩子的时间就更是寥寥无几；而孩子们想对我们交流的东西却很，如果我们视而不见、见而不听，长此以往，势必会导致孩子没有了感受、没有了交流，甚至是不会交流为了解决这种状况，从去年开始我们对学生作业形式进行了小改革采用留言式美术作业，即在自己作品的周围附加文字，记录自己在创作作品时的感受或记载自己创作作品的经过。这样就给了每个孩子想对自己说、想对父母说、想对老师说、想对伙伴说的空间与时间。生动的画面，稚拙的留言，正是孩子生活世界的写照，内心情感的自然流露。这种作业的表现形式自实施以来，深受老师和学生们的喜爱。在彼此的留言交流中，不仅增进了师生间的感情，更活跃了孩子们的表现兴趣与欲望，使孩子们的学习兴趣不断的螺旋上升。相信随着时间的推移，这种留言式美术作业将逐渐的散发出它非凡的魅力。3、通过美术日记，再现生活情境，表达感受孩子的绘画作品，大多反映孩子的生活，而且大部分的作品都有孩子们自己的生活经历和生活体验。为了培养学生热爱生活、观察生活的良好习惯，我在教学的同时，主动与学校的语文老师沟通，鼓励学生在完成日记的时候可以用绘画的形式来描绘、记叙，主张让孩子们画美术日记。童眼看世界，美术来表达。记日记除了写，还可以画，图画同样可以表达自己的所做、所思、所感，而且比文字形式更有趣，更富有想象力，更具巧妙的表达力。通过整理自己的思维，选取生活中最感兴趣的内容，以美术的视角，用连环画的形式，再配以画龙点睛的文字，来表现事情的经过，表达自己的情感、态度、价值观。4、及时创作，表现生活儿童的感受源于对生活的体验，是他们心灵的反映，作为美术教师，我们认为应该及时、正确地引导和激励学生乐于动笔、勤于动笔，及时创作，表现生活。学生们去生活中体验了美，表现了美，更培养了学生用美术的的基本技能学会了表现美的方法，提高了学生的审美能力和创新能力。三、运用美术，美化生活将美术应于生活是美术教育的最终目的。要培养学生持久的实践兴趣与创造热情，教师必须要善于引导，善于让美术活动走出课堂，在生活实践中举一反三，学以致用，让学生获得创造的满足感与成就感。教学中教师可以根据学校的活动，为学生创设运用美术的生活环境。例如，可以让学生设计校园艺术节的宣传画，布置节日中的教室，给班级出黑板报。设计班级中的学习园地，布置自己的房间，让学生把从美术课上的知识、技能运用在生活中，来美化生活，还可以由课内向课外适当拓展。四、从生活中感悟美.寻找素材 杜威说：“教育即生活”。陶行知更强调：“生活即教育。”因而可这样认为，充实生活素材就是充实教育素材，丰富课程资源。我们应走进学生的生活实际，从学生的生活经验中选择活动的素材，激发学生学习兴趣。怎样发现生活中的美。教师本身应该熟悉生活，恰当选择最利于开展课题研究的典型教材，进行优化组合， 对现有教材内容作适当调整，要为突出主体性，实现教学目标服务。启发学生进行创作，我们可以叫他们从生活中去寻找美.感悟美.为创作寻找素材。如引导他们发现自然美，花是自然界中色彩最丰富的生物：红玫瑰、黄菊花、蓝杜鹃、白水仙、紫罗兰、黑牡丹。此外，树木、动物等等。带孩子去自然界，给他们讲解各种颜色及构成的画面，让他们发现和感悟到生活是如此的美。给予孩子一定的引导，他们就能从中吸取美的养料。儿童的生活、活动空间是有限的，凭空想象、闭门造车是创作不出优秀作品的，我们应该引导学生直接观察对象，认识对象，给孩子更多的活动和想象空间，让他们发挥自己的特长，表现自己的个性。让他们将自己在生活中的所见所闻，用彩笔把自己的感受画出来。五、从生活中寻找材料.创作作品“艺术源于生活”，如果脱离了学生的生活经验，那将使艺术失去原本应有的魅力，将成为“无源之水”。我们倡导“走进学生的生活实际，从学生的生活经验中选择活动的素材，激发学生学习兴趣”。在手工制作中，我们会有意识的为方便生活，美化生活而动手动脑，在制作材料上也尽可能的引导学生充分利用生活中的废弃物品，让学生从平凡中发现，且创造美。生活中的任何事物都是表现艺术的材料。各种各样的纸是手工制作中应手的最广泛的材料，但在我们的生活中有许多不起眼的小东西，甚至是垃圾它也可能是表现某些事物的最佳制作材料，如蛋壳贝壳、蟹壳都是很好的装饰材料，在我们的生活中你只要稍加留意就能发现数不胜数的艺术材料，顺手捏来就可以进行艺术制作。 生活是艺术表现的源泉，在儿童的眼里，生活中有着他们取之不尽，用之不竭的创作素材。现在随着人们生活水平的提高，生活中的各类废弃物越来越多，除了一部分可以回收再利用外，我们还可以利用这些废弃物设计成可以欣赏的作品，如将牛奶盒作为材料设计成“储蓄罐”可以帮助孩子们了解原本生活废弃的东西，经过我们的“小巧手”可以变化成一种有用的小物品，潜移默化中渗透了“环境保护”的教育，从而也使许多学生养成了勤俭节约的好习惯。从生活中寻找材料,是我们美术课堂教学中的常事，我们还可以让学生准备一只“百宝箱”，专门收集各类材料，可以是一些废旧材料，比如各类塑料瓶、化妆品瓶（盒）、糖纸、旧笔杆等等，也可以是一些自己喜欢的小材料，这只“百宝箱”就是学生进行手工创作的源泉。这些材料是学生抬眼可望、伸手可摸的，利用它们在头脑中进行构思将他们进行艺术创作，然后老师只需稍加点拨、提示，学生就能创作出有个性、充满童心和灵性的美术作品。六、美术与其它学科的整合在教育改革的今天，生活中现了各式各样的学科五彩缤纷的教科书，各学科的整合日益受到人们的重视，作为美术学科应从以下几方面与其它学科进行整合：第一：充分利用其它学科的教科书及生活中的各种书籍，将它们当作美术创作的图片资料库。第二：在教学方法上的整合，各学科在教学方法上取得一致性，便于学生知识与发展技能。第三：学科协作。各学科之间相互联系协作，共同完成相同内容的教学任务，使学生受到的教育与学到的知识更加综合、更加深化，从而使我们的教育教学更符合时代的要求。学科整合给学生提供一个知识综合探索、综合运用的过程，使其各种知识间发生相互作用，为其创造力的产生与发挥提供一片沃土，只有如此，我们的工作才能锦上添花，才能培养更多的具有创新意识与实践能力的人才。七、让美术回归生活学以致用，学习是为生活而学习，创造是为生活而创造，美术作品的创作本是为生活而创作。用各种方式努力使作品回归生活，让学生在充分感受自己的创作为生活带来的变化及其美的，同时增强他们的自信。如用学过的知识进行美术创作，将作品用来布置生活.美化生活。让学生感受到美术的实用价值，感受到美来源生活又要回归生活。八、在评价中体验美 每个孩子天生都好动、好奇，对整个世界都充满浓厚的兴趣，什么都要摸一摸、碰一碰，正所谓兴趣意味着自我活动。评价的科学合理，可以促进和提高学生学习积极性。评价应使不同先天素质、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动都得到发展，并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，使学生树立起学习的自信心和自觉性；教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，不能用“干净整齐”“像不像”来作为衡量的标准，否则学生会失去学习美术的兴趣，失去创造中的自由意识。作为美术教育工作者，要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力；取消只用一个标准、一个答案，只求共性、忽视个性的评价方法。以避免学生只追求作业表面效果，无创新意识和见解的平庸之作，克服应试教育中为求高分应付甚至抄袭他人的恶习。九、将成人的“美”渗透到教学中。 教师在课堂教学中，一直都扮演着知识“传授者”的角色。是打破传统的教学模式让学生积极地参与教学过程，在课堂上充当主