人教版七年级美术下册教案全集.doc

第一单元艺术生命与自然和谐交融单元目标：1.了解绘画和生命之间的关系；2.了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系能力；3.培养学生对美术作品函育美感育陶冶情操的功能育价值的初步体验和认识情；教具准备：图片和课件重点难点：1.生命与自然和谐交融的基本内涵难点；2.绘画的表现形式和生命之间的关系教学过程：第一课时（一） 课题引入(5分钟)通过作品数幅(投影、幻灯或图片)展示充满生命活力的绘画作品。学生思考讨论。作品中主要描绘了什么？你有什么感受？学生发言：教师点评并引入本单元学习课题：1）绘画作品形象丰富，相当一部分为充满生命力的形象。2）生命产生于自然，生长于自然，与自然和谐交融。（二） 活动一：欣赏与评述、对作品的基本认识(15分钟)1、观赏作品数幅（课本第2页。可作适当增补）你是否能对作品形象和情节进行描述？(也可将自己课前收集准备的资料作讲稿)2、学生讨论：3、学生对作品描述发言。4、教师讲评，并作个人发言。（1）重点描述作品形象中生命的活动及与自然融洽的关系。（2）适当提示作品的构图，艺术风格等所传达的效果。三）活动三：分析与研究、生命与自然的关系(22分钟)请学生仔细观察作品（课本第3页,可作适当增补）。研究问题：1、联系生物学科所学知识，说说作品中描绘了哪些物种？与生命物种，生命活动相关的自然形象是什么？学生分析思考、讨论研究：学生发言：教师发言（结合作品回放及局部观赏）。2、问题：(1)作品中生命活动与自然的关系分别是怎样的？(2)作者运用怎样的艺术手法来增强效果,产生美感的？学生讨论研究：学生发表见解：教师发言：重点对孟特芳丹的回忆作补充发言。3、研究思考：(1)联系作品思考：自然对生命活动有哪些作用？(2)如何保护自然，促进生命活动与自然的和谐发展？(四)作业要求：(2分钟)1、选择课本中第2-3页作品一幅，对作品的形象和情节进行描述。2、试写一点对孟特芳丹的回忆一画的感悟。(五)学习活动小结：(1分钟)第二课时(一)简要回顾讲评前一课美术欣赏学生作业(由学生讲读)引入本课。(二) 活动三：讨论与解释、作者的感情与艺术创造。1、作者感情的体会(10分钟)欣赏作品(课本第4页,可作增补)。将课本作品与内容相似的内容其它绘画作品作比较。讨论解释：(1) 为什么类似的内容,不同作者的作品，风格不同？(2) 课本作品分别体现出何种感情？学生讨论，并试对比作出解释。教师发言：感情因素对作品的影响。肯定学生对作品所包含的感情的解释的理解。2、艺术创造的理解：(12分钟)研究问题：(1) 艺术是什么？(2) 优秀美术作品是否就是客观形象的再现？为什么？观赏一组自然形象图片，再与相似内容的绘画作品作比较。试找出艺术形象与自然形象的联系和区别。学生观察思考发言：教师适当提示：艺术形象源于生活，但比生活更高，更典型，这是艺术创造的特征。再请学生联系作品数幅，谈谈对艺术创造的理解。(三)活动四:体验与评价、创作与审美1、创作活动的体验：(10分钟)通过观赏课本作品和增补作品思考：是否是作者与自然和谐交融的活动？体会方法：(1)学生亲自实践作品局部与体会感受。(2)教师师范作品局部加强感受。(3)请有绘画经验的学生谈感受。2、审美体验与评价：(10分钟)结合本单元内容学习，谈谈自己的感受。师生互谈感受：作业要求:选择作品一幅，根据自己的审美经验和能力写感受，大胆发表见第三课时教学重点：美术作品所表现的生命与自然的和谐交融教学难点：物种的生命活动与自然环境的相互依存关系教师准备教具：课本所选作品图片、作品简介、画家生平简介课堂学习：1、引导阶段：美术作品中有各种各样生动的艺术形象，不论是原始洞窟壁画中的野牛，还是神话传说中的人或神；不论是不同时代、不同民族现实生活中的人物，还是各种自然环境中的生物，大多是充满生命活力的艺术形象。2、欣赏与评述：（1）、分别查找和收集课本所选的有关画家和作品的学习资料，进行阅读和摘录。（2）、选择数幅作品，根据自己的观察和了解，对作品的形象和情节进行描述。3、作品简介：野牛阿尔塔米拉洞窟壁画，公元前15000-前12000年，西班牙作品发现于1879年，这些画是先勾线后涂色，以赭红与黑色为主，所画的各种动物形象非常写实而传神。画中野牛挺起双角，有着厚厚的胸脯，坚实的背部，细瘦的腿似乎在抖动，非常生动的表现了野牛的生命活力与威严气势。维纳斯的诞生（意大利）波提切利波提切利是意大利文艺复兴时期的画家。他运用15世纪的新画法，改变了中世纪绘画的装饰风格，创造出一种富于线条韵律、严谨精致的绘画风格，所作宗教画及神话题材的寓意画大都富有诗意和生活气息。红寥白鹅图（北宋）赵佶（请收集了有关赵佶的资料的同学到前面来交流）赵佶，北宋皇帝（徽宗），书画家。绘画重视写生，工笔花鸟，以精工逼真著称。本作品画风精致严谨，章法布局十分考究，具有很强的形式美感和审美意境。溪山行旅图（北宋）范宽范宽画山水师法自然，笔法雄健，开创当时北方山水画主要流派之一。本画是他最具代表性的山水画作品，描绘峻峰大岭，飞瀑云腾，山顶林木茂盛，山凹寺宇隐现，全图气势十分雄伟壮观。此图用笔雄健浑成，墨法厚重，深得“山之骨法”。群虾（现代）齐白石（同学们展示交流收集有关齐白石的资料）齐白石，湖南湘潭人，出身贫苦，当过木匠，工余时自学绘画。27岁拜师学书画，继而学诗、篆刻。60岁后定居北京，艺术也日趋成熟。他突出的贡献是将质朴天真的劳动人民的情感与传统的文人画形式有机的结合在一起，使他的绘画具有雅俗共赏的特点。虾是齐白石喜爱的题材之一，精确的体态，透明的身躯，以及虾在水中浮游的动势，都被表现的栩栩如生。之所以能达到这种境界，和他长期观察、摸索以及数度的艺术提炼、简化的工夫不可分，所以他才在画上有“苦把流光换画禅，工夫深处渐天然。”的题记。4、资料交流：把收集的资料按小组总结，每组派一名代表把图片和文字资料介绍给大家。5、分析与研究：（1）所举作品中哪些形象属于有生命的物种形象？（2）这些物种正处于哪种生命活动之中？（3）哪些是与物种生命活相关的自然形象？（4）物种的生命活动与自然条件有什么依存关系？小组交流，派代表总结发言6、讨论与解释：结合所选作品进行探究性的讨论与解释：（1）美术家是用什么样的思想感情去表现生命与关注自然的？（2）优秀的美术作品是不是表现了自然法则下的生命活动和审美情趣？7、体验与评价：（1）美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动？（2）你能不能体会到，对审美对象艺术作品的审美过程，是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效途径？第二单元春天的畅想第一课：感受春光，了解春天第一课时教学课时：1课时（本课为第一课时）学习领域：欣赏评述教学目标：1、知识目标：引导学生通过欣赏与评析，体会自然美和艺术美共同的美感与不同表现方式。2、能力目标：结合学生自己的观察、发现，大胆地想象和联想，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。3、情感目标：激发学生对美的发现与追求，对生命与自然的亲近，加深学生对人与自然和谐共处、保护自然就是保护人类自己的体会。培养学生积极参与交流意识，感受成功的体验。 教学重点：理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。 教学难点：让学生能以讨论与合作、比赛的方式，自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验，理解不同艺术的不同表现形式。 教学准备：1、 教师准备：多媒体课件（其中包括有关春天的文学作品、音像资料、图片、音乐）2、学生准备：课前预习本课，在课前通过上网、去图书馆查阅等途径收集、摘录描写春天的文学作品片段与诗词；中外艺术家表现春天的作品图片；表现春天的摄影图片及歌曲等。教学过程：（一）引导阶段1、创设情境，揭题引趣：师：春天是自然界万物复苏、生命萌动的季节，更是人们辛勤耕耘、播种希望的季节。在春风的吹拂下，春天的一切都充满了活力，百草吐绿，百花争艳，百鸟欢鸣，它孕育着生机，萌生着希望。下面，让我们首先伴随着朱自清先生的散文春和一组表现春的摄影图片一起来感受春光，了解春天吧！（板书课题）课件展示：散文春的朗诵录音和配景摄影图片2、分组讨论，阐述春天的特点与美感：问题（1）：自然界的哪些现象向我们传达了春天的信息？春天到了，可以组织哪些课外活动？生（1）：万物复苏、鸟语花香、春意盎然、春柳叶绿、百花盛开生（2）：春游、写生、植树问题（2）：结合课件和自己收集中的诗歌、图片、音乐用一句话谈谈你对春天的感受或春天给人一种怎样的美感？3、探究、分析春天的象征意义和表现形式：问题（1）：在一年一度传统的春节中，有哪些风俗习惯向我们传达了春天即将到来的信息？生：贴春联、挂灯笼、放鞭炮课件展示：春节时的民俗、生活图片、民乐合奏春节序曲问题（2）：人们为什么要在春节时贴春联、挂灯笼、放鞭炮呢？春天象征着什么呢？生：贴春联、挂灯笼、放鞭炮这些风俗习惯寄托着人们对新的一年美好的憧憬，人们总是把春天作为一个美好的象征，用春天来比喻新的开始和美好的青春。比如形容新生事物蓬勃萌发为“雨后春笋”问题（3）:还可以用哪些形式来表现春天？生：春联、绘画、音乐、雕塑、歌曲（二）发展认知阶段1、欣赏感受自然美与艺术美及其相互关系：A、欣赏国画春（现代） 王成喜课件展示：摄影梅花与国画梅花、毛泽东诗词卜算子咏梅的书法与朗诵录音 师：“春为一岁首，梅占百花魁。”通过对比以上两组图片，谈谈画家为什么要用梅花来表现春天，传递春的信息？是怎样把自然美和生命活动联系起来的？师：梅花有敢为天下先的勇气一探春光，其它的百花也不甘示弱纷纷赶来向春姑娘报道。大自然为我们创造的春天可以说是一个百花园，生机盎然。大家现在可以一边欣赏一组花卉图片一边构思：如果让你们用这些花卉为题材表现春天，你准备怎样表现呢？课件展示：一组表现春天花卉的摄影图片和门德尔松的钢琴曲春之歌板书：自然美客观世界中自然物、自然现象的美。B、课件展示：摄影风景图片漓江与画家白雪石的国画作品漓江春等。问题：同样是表现桂林山水的题材，自然美与艺术美有何不同？什么是艺术美？自然美与艺术美又具有哪些共同的美感？板书：艺术美艺术作品呈现的美。二者关系艺术美来源于现实美又高于现实美。 2、造型艺术作品与文学作品表现春天的不同特色和特点：A、欣赏墨彩画溪和国画初春课件展示：摄影图片春柳与国画溪、初春、童声音乐春师:“寒雪梅中尽，春风柳上归”。冬雪消融，小溪潺流，碧绿清澈，在微风的吹拂下漾起道道波纹，嫩柳生机萌动，这一切都传递着春的消息。湖滨春柳吐绿，鱼民在美好的春光里忙忙碌碌，鱼舟来来往往，一片繁荣景象。多么富有诗意的画面呀！ B、欣赏国画梅石溪凫图 （宋） 马远课件展示：Flash动画梅石溪凫图、苏轼惠崇春江晚景朗诵录音和解析教学设计：Flash动画演示梅花怒放、群鸭戏水场景，点击梅花、群鸭局部放大，对比摄影梅花、鸭子进一步认识自然美与艺术美的关系，感受文学与艺术不同的特点。课件展示：一组自然界蜂蝶、小鸟、昆虫迎春、闹春的摄影图片和音乐鸟鸣、女生合唱春游。C、欣赏国画春雨江南图 （现代） 李可染师：每逢看到春雨，农民伯伯总是说：“春雨贵如油”！我们要说，春雨美如画！而江南的雨景，无论是在画家的画中，还是在诗人的笔下，都别有一番情趣，意境深邃幽远。宛如苏轼望江南词意“半壕春水一城花，烟雨暗千家”的写照。课件展示：一组表现春雨的摄影图片、杜甫春夜喜雨朗诵录音和背景音乐春游D、欣赏雕塑春风 （现代） 张德峰课件展示：雕塑春风、音乐望春风、艾青散文春姑娘的朗诵录音师：散文中描写的“春风”与雕塑春风表现的春风有何不同？生：散文是以“春风”写“春风”，雕塑春风则是将无形春风、春天有形化、具体化，刻画成三位青春少女，像春姑娘一样飘然而至，似乎看得见、摸得着，但也同样充满了美妙的诗意感受。课堂练习： 请学生挑选自己熟悉的有关描写春天的诗词，简短交流、思考后，用语言描述自己如果用绘画来表现的画面效果。例如：一树春风千万枝，嫩如金色软于丝。雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。等等。第二课时一、引导阶段：1、多媒体展示春天的生活景色，伴随着春的乐曲，将学生引入春的意境中。（1）自然界的哪些现象向我们传达了春天到来的信息？（2）春天到了，同学们衣着都有什么变化？可以组织哪些课外活动？2、学生分组讨论，阐述有关春天的特点、景色，谈感受。（1）春天可以怎样来表现？说明：以情境引入课题，创设良好的情感基调，引发学生的生活感受，以适应审美心理的情感和愉悦性特征，为本课的展开作好铺垫师:同学们,现在我们置身在一个什么季节里？ 生:春天.师:在这个春天的季节里,就让我们一起来放飞想象的翅膀,去感受着天,体验春天，探究春天好吗？今天我们继续学习:感受春光，了解春天。二、师生活动师:春天来了,我们的周围正悄悄地变化着,大自然正沐浴在春的怀抱里,请欣赏屏幕录像(展示课件一,关于初春的景象).学生欣赏,教师适时地做着解说.看完录像后,师问:“同学们,根据你看到的和想到的,谁想说一说,春天里大自然出现了那些变化,那些征候 大家可以放飞想象,到大自然中去寻找答案 ”(同学们讨论回答)师:刚才说的是同学们看到和想到的自然景象,大家都是用自己的语言来表述的,非常好,同学们再想一想:你学过或阅读过哪些描写春的文章,作家是怎样描写春的,能否举上一两个例子.给大家两分钟时间讨论,思考,看哪一个同学说得最好.注：请举手的学生回答,教师要不断鼓励大胆发言,表扬回答有个性的同学,鼓励不敢举手的同学参与进来.看作家是如何描写春的,让学生体会春的音韵师:同学们想一想:对于春的畅想,赞美,还可以通过哪种形式来抒发 生:用歌唱形式.师:对极了,掌声鼓励.我们知道有那些歌唱春天的歌曲 生:小燕子春天在那里春之歌春天来了春天的故事(同学们争先恐后地数说着.)师:同学们回答得非常好,我们班不乏会唱歌的同学,哪一个同学起来唱一首你喜欢的关于春的歌曲 这一环节,学生出于害羞等原因,不敢起来唱,教师要动员,鼓励他们积极参与,大胆表现.学生起来唱,老师首先参与进来,双手打拍合唱,号召全体同学应和.课堂掀起了高潮.师:刚才我们从文学,音乐两方面畅想了春天,那么画家又是怎样来表现春天的呢？展示课件如下:略活动:欣赏课本中的美术作品,作品都是用什么形式来表现的？ 通过欣赏讨论美术作品,想一想,自然和艺术(美术)有什么关系？ 师:首先让我们来看第一个问题,请同学们欣赏课本之后回答.生:中国画,油画,水粉画,水彩画,铅笔画,蜡笔画,年画,雕塑,剪纸教师及时鼓励,表扬回答积极的同学. 第二个问题难度较大,让同学们讨论,发挥集体的智慧.如若还不行,教师可提示如下:我们都喜欢看电视,有时看到辛酸处,我们也跟着主人公伤心,流泪,这是为什么？主人公的遭遇在实现生活中有没有 有也就是说,剧中的情节现实中是有的,它是取材于生活中的.这样同学们肯定能够明白:艺术来源于自然,取材于生活,艺术美是对现实美的集中概括. 通过这样的探究,讨论,提高了学生的审美素养. 通过对美术作品表现手法的了解,引导学生根据自己所掌握的技巧去构思,表现心中的春天.这是本课的难点所在,为了很好地克服难点,教师即兴表现几个春的小品.教师示范国画和水彩画,教师边示范边讲解.要提示学生:春天的主要色调是什么？为下一节课做好铺垫. 学生欣赏,领略一下表现手法,加强了教学的直观性.但要提示学生,不要被教师的示范框住思维,目的是发挥个人所长,个人风格,体现个性. 三、自主与合作练习师:好,下面我们按自愿原则,组合小组,也可自己个人一组,用你们自己喜欢的手法,形式,去表现你心中的春天.展示课件:略学生各显神通: 通过自由组合,讨论交流,小组成员间达成共识,确定意图和主题,用国画,水彩,儿童画,剪纸等手法进行表现练习.师:如果你能自己独立完成更好,我们鼓励电脑绘图好的同学到前面讲台的电脑上一显身手. 教师巡回指导,走进学生当中,与学生一起探讨,一起表现,并且随时帮助学生解决疑难,鼓励大胆创新.四、合作评价与探究 请完成作品的小组的同学到前面解说自己的创意,并且把作品展示在黑板上,其他各级同样如此,最后请同学们相互讨论,各抒己见,互评作品,让学生畅所欲言,都参与进讨论中.并且让他们提出改进意见:你认为怎样修改会更好？这样综合同学们的意见,发挥集体的智慧,供各小组参考,修改,提高.(作业中有铅笔画,国画,彩笔画,剪纸,等等.)五、小结及拓展 教师用激励赞赏的语言总结,表扬.最后拓展:一年之计在于春,春天是一个充满活力的季节,充满希望的季节,在座的同学们,正值人生的春天,希望的春天.最后提出要求,让学生们回去以后把作业整理好,按时上交.借用时节,开门见山,直接导入课题.第二课 生机蓬勃的春日景象学习目标：1、 结合欣赏和构图练习，认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。 2、重点学习相关的色彩知识，了解原色、间色、对比色和相邻色所产生的色彩效果。 3、运用抽象色彩练习的形式体会色彩，特别是原色、间色、对比色和相邻色在艺术上的作用。教学过程：1、引导阶段 （1）借助装饰画造型与色彩特点强烈的特性，讲解造型与色彩对造型艺术作品的影响。（我们都知道装饰画好看，那么它作为一中具有装饰性的绘画形式有什么样的特色呢？主要是色彩和造型上的特点：装饰画一般具有造型简练，色彩明快，对比强烈、鲜艳的特色，在视觉上给人们造成一种冲击力，容易吸引人们的注意力。）（2）讲解色彩的基本原理。色彩的基本原理 如前所说，光谱包括红、橙、黄、绿、蓝、蓝-紫和紫色，以及在其最纯度上的上百个微妙的色彩变化。这个色彩范围也适用于颜色。儿童或初学者在使用颜色时，很可能只使用几种简单的或单纯的颜色。他们意识不到简单的颜色也是有变化的。很多颜色是通过两种以上的颜色调和出来的。 但是，有三种颜色是不能通过调和创造出来的；它们是红、黄、蓝色，即所谓三原色。当将两种原色相调和时，份量相等或不相等，它们就可能创造出几乎所有的颜色。任意两种原色相调和产生一种二次色(亦称复色)：橙色出自红色与黄色;绿色出自黄色和蓝色。而且，某种中间色是由一种原色与相邻的二次色相调和创造出来的。中间色的数量是无限的，原色或二次色在比例上的变化导致颜色的变化。换句话说，黄色与绿色相调和产生出的不只是一种黄-绿色。如果使用更多的黄色，其结果与用较多的绿色的黄-绿色大不相同。艺术家偶尔也不正确地把中间色作为三次色。三次色是出自两种二次色的调和不是一种原色与二次色调和。稍后将更深人地讨论。如果我们研究混合色从黄到黄-绿到绿的进阶，就会发现一个呈现为色轮的自然次序。我们区别微妙变化的能力使我们在每个位置上看到一种新颜色。 三色系统：三原色在色轮上的空间分布是均等的，黄色一般在顶上，因为它最接近白色。这些颜色构成一个等边三角形，即所谓原三色。三种二次色被置于调和出它们的两种原色之间;空间均等，它们创造了由橙、绿和紫构成的二次三色。置于每种原色和二次色之间的中间色创造了均等的空间单位，即中间三色。所有位置使颜色处于一个12色的色轮中。当我们围着色轮走动时，色彩就发生变化，这是因为导致这些颜色变化的光线波长的作用。靠在一起的颜色在色轮上显示出来，靠近的颜色是它们的色彩关系;相距较远的在色性上较对比。直接相对的颜色彼此提供了最强烈的对比，即补色。任何颜色的互补都是以三原色系统为基础。例如，红的补色是绿色三原色剩下的另外两种颜色，份量相等的黄色和蓝色的混合。因此，颜色及其补色都是由三原色构成的;黄色的补色是蓝色和红色的混合造成，即紫色。如果颜色是混合的二次色(即橙色)，其补色可以通过创造这种颜色的原色(红与黄)发现出来，三原色中剩下的颜色(蓝色)即是它的补色。 中性色不是所有的物体都有色彩的性质。一些是黑色的、白色的或灰色的，它们看起来不同于色谱上的任何颜色。在那些东西中没有发现色彩的性质;它们的区别仅在于它们反射光的数量上。因为我们不能在黑、白和灰中辨别出任何一种颜色，它们便被称为中性色。这些中性色实际上反映了在一种光线中色彩波长变化的数量。 一种中性色，白色，可以视为所有颜色的存在，因为它是发生在一个表面反射不在同等程度上所有颜色的波长。 那么黑色一般被视为没有颜色，因为它是在一个表面上均匀吸收了所有色光，而没有反射任何色光的结果，绝对的黑色很少有，除非在很深的山洞中。因此，大多数黑色仍然包含一些被反射的色彩的痕迹，不过很轻微。 任何灰色都是一种不纯的白色，因为它只是部分反射所有色光的结果。如果反射光的数量很大，灰色就比较亮;如果数量小，灰色就较暗。中性色是由反射光的数最显示出来的，而颜色则与反射光的质量相关联。 色彩的物理属性 不论艺术家是否用颜料、染料还是墨水来工作，每一种被使用的颜色都必须根据颜色的三种物理属性来描述:色相、明暗和纯度。 色相：色相是一般的色彩名称红、蓝、绿，等等-用来称谓对在可视光线中能辨别的每种波长范围的视觉反应。色相指示了一种颜色在色谱或色轮中的位置。每一种颜色实际上存在着很多微妙的变化，尽管它们都始终使用简单的色彩名称。例如，很多红色在性质上与纯粹的红色大不相同，但我们仍然以红的色相来识别它们。此外，把一种颜色添加到另一种颜色会改变这种颜色的色相;这实际上改变了光的波长。任何两种颜色的混合可以创造出无限的层次(变体)-例如，黄色与绿色之间。为了概念的清晰，艺术家一般把色相放在十二个层次的色轮上来确定(辨别或命名)色相。 明暗：一个人的色调范围可以通过把黑色或白色增加在色相上来产生。这说明色彩有不同于色相的特性。被称为明暗的色彩特性对色彩的明和暗，或一种颜色反射的光量进行区分。在最亮与最暗之间存在着很多明暗层次。要改变一种颜色的明暗，我们必须把它与另一种更亮或更暗的颜色相调和。不会改变色相的亮色与暗色只有黑色和白色。 为了更有效地使用色彩，我们应该知道每种颜色的标准明暗。这种标准明暗在色轮上看得最清楚，色轮上的颜色按照中性明暗的水平从黑到白依次排列。所有高于中间灰色的颜色都称为高调色。所有低于中间灰色的额色则足低调色，一种颜色是否高调或低调取决于艺术家，众所周知，一种低调的紫色可以通过白色来提亮。那种调整是按照中性色水平提高紫色的明暗水平，直到它与灰色的明暗水平相一致;通过检查标准的灰色，可以使紫色在明暗上与黄-橙色的明暗相等。同样，象黄色那样的高调色也可以通过很黑的颜色来调整，直到它成为低调色。 纯度：色彩的第二种特性，纯度(亦称饱和度)涉及在一种色彩中光的性质。我们使用纯度一词来区分同一色相中较明亮或较浑浊的色调;即区分一种颜色的饱和程度或出自灰色和中性色的颜色的强度。只反射红色光波的颜色是一种纯红的颜色，但如果任何互补的绿色光波也被反射了，红色的亮度就会减弱或变灰，加果绿色和红色的光波被反射的表面均匀吸收，其色调就是中性的灰色。没有纯度的颜色就接近灰色。 有一些方法改变色彩的纯度。常见的方法是将一种颜色与其补色并置，这样会增加颜色的纯度。另一种改变纯度的方法是将颜色进行调和，这将自动地降低被调和色的纯度。增加中性色(黑色、白色或灰色)会导致颜色的变动。当白色调和到任何颜色中时，会使颜色变浅，但也会失去其亮度或纯度。同样，把黑色调和到某种颜色中，当颜色变暗时也减弱了纯度。我们不可能在不改变纯度的情况下改变深浅，颜色在加入灰色后会失去纯度，但在色调上不会变深或变浅。改变任何颜色的纯度的最有效的方法是增加补色。把色轮上完全对立的两种颜色调和在-起，如红与绿、蓝与橙、黄与紫，实际上就是三原色的平均调和。在比例不相等的调和中，两种互补颜色的调和将会使量多的颜色产生特殊的性质。量少的补色，不是纯粹的灰色，是量多的补色的灰色或中性色形式。当两种二次色与一种普通色调和产生三次色时，也会发生这种中性化。当一种颜色通过其中性化而产生出那些颜色时，它们都具有同样的特性和外表。三次色的位置在色轮的内圈，如褐色(橙色的中性化)、橄榄绿(绿色的中性化)，等等。它们以低纯度和色相的中性化为特征。一种二次色与一种原色相调和时，其结果不会出现在色轮的外圈。2、 发展阶段： 学生运用色彩进行表现练习。在练习过程中注意色彩的搭配，完成春天创作的色彩稿3、展示讲评： （1） 结合学生练习讲解色彩运用方面的优缺点。 （2） 教师与同学之间共同讨论修改练习，以加深对所学知识的掌握和理解。 课后拓展：a) 结合课堂所学习的知识和练习，修改自己的创作草稿和色彩稿。 b) 根据已修改的创作稿收集新的素材。第三课春天的畅想教学目标：1情感目标：通过欣赏、感受、解读、品味春天，让学生喜欢春天，赞美春天，更加热爱我们的大自然。以至让学生珍惜他们这人生的春天。2. 认知目标：通过学生讨论，观察、品味自然景象与艺术品，欣赏课件中春天的影像，让学生表述春天，了解春天的信息，感受春天的生机。 3. 技能目标：能够用语言表述春天，用画笔或电脑描绘春夭，用双手剪裁出春天，用心灵感悟、升华春天。重点难点：重点：让学生讨论、联想，能够用自己的语言表述春日景象，弄懂自然美和艺术美之间的关系。难点：了解美术作品中的春天，同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。教学过程： 一、导入新课（2分钟） 师：同学们，现在我们置身在一个什么季节里？ 生：春天。 师：在这个春天的季节里，就让我们一起来放飞想象的翅膀，去感受着天、体验春天、探究春天好吗？今天我们就来学习。：春天的畅想活动一：感受春光，了解春天。（板书） 二、师生活动（12分钟） 师：春天来了，我们的周围正悄悄地变化着，大自然正沐浴在春的怀抱里，请欣赏屏幕录像（展示课件一，关于初春的景象）。 学生欣赏，教师适时地做着解说。 看完录像后，师问：“同学们，根据你看到的和想到的，谁想说一说，春天里大自然出现了那些变化，那些征候？大家可以放飞想象，到大自然中去寻找答案？”（同学们讨论回答） 师：刚才说的是同学们看到和想到的自然景象，大家都是用自己的语言来表述的，非常好，同学们再想一想：你学过或阅读过哪些描写春的文章，作家是怎样描写春的，能否举上一两个例子。给大家两分钟时间讨论、思考，看哪一个同学说得最好。 请举手的学生回答，教师要不断鼓励大胆发言，表扬回答有个性的同学，鼓励不敢举手的同学参与进来。抓住切入点朱自清的春，看作家是如何描写春的，让学生体会春的音韵 师：同学们想一想：对于春的畅想、赞美，还可以通过哪种形式来抒发？ 生：用歌唱形式。 师：对极了，掌声鼓励。我们知道有那些歌唱春天的歌曲？ 生：小燕子春天在那里春之歌春天来了春天的故事（同学们争先恐后地数说着。） 师：同学们回答得非常好，我们班不乏会唱歌的同学，哪一个同学起来唱一首你喜欢的关于春的歌曲？ 这一环节，学生出于害羞等原因，不敢起来唱，教师要动员、鼓励他们积极参与，大胆表现。学生起来唱，老师首先参与进来，双手打拍合唱，号召全体同学应和。课堂掀起了高潮。 师：刚才我们从文学、音乐两方面畅想了春天，那么画家又是怎样来表现春天的呢？展示课件如下：七嘴八舌： 欣赏课本中的美术作品，作品都是用什么形式来表现的？ 通过欣赏讨论美术作品，想一想，自然和艺术（美术）有什么关系？ 师：首先让我们来看第一个问题，请同学们欣赏课本之后回答。 生：中国画、油画、水粉画、水彩画、铅笔画、蜡笔画、年画、雕塑、剪纸 教师及时鼓励、表扬回答积极的同学。 第二个问题难度较大，让同学们讨论，发挥集体的智慧。如若还不行，教师可提示如下：我们都喜欢看电视，有时看到辛酸处，我们也跟着主人公伤心、流泪，这是为什么？主人公的遭遇在实现生活中有没有？“有”也就是说，剧中的情节现实中是有的，它是取材于生活中的。这样同学们肯定能够明白：艺术来源于自然，取材于生活，艺术美是对现实美的集中概括。 通过这样的探究，讨论，提高了学生的审美素养。 通过对美术作品表现手法的了解，引导学生根据自己所掌握的技巧去构思、表现心中的春天。这是本课的难点所在，为了很好地克服难点，教师即兴表现几个春的小品。教师示范国画和水彩画，教师边示范边讲解。要提示学生：春天的主要色调是什么？为下一节课做好铺垫。 学生欣赏，领略一下表现手法，加强了教学的直观性。但要提示学生，不要被教师的示范框住思维，目的是发挥个人所长、个人风格，体现个性。 三、自主与合作练习（18分钟） 师：好，下面我们按自愿原则，组合小组，也可自己个人一组，用你们自己喜欢的手法、形式、去表现你心中的春天。 展示深件：各显神通： 通过自由组合，讨论交流，小组成员间达成共识，确定意图和主题，用国画、水彩、儿童画、剪纸等手法进行表现练习。 师：如果你能自己独立完成更好，我们鼓励电脑绘图好的同学到前面讲台的电脑上一显身手。 教师巡回指导，走进学生当中，与学生一起探讨，一起表现，并且随时帮助学生解决疑难，鼓励大胆创新。 四、合作评价与探究（6分钟） 请完成作品的小组的同学到前面解说自己的创意，并且把作品展示在黑板上，其他各级同样如此，最后请同学们相互讨论，各抒己见，互评作品，让学生畅所欲言，都参与进讨论中。并且让他们提出改进意见：你认为怎样修改会更好？这样综合同学们的意见，发挥集体的智慧，供各小组参考、修改、提高。（作业中有铅笔画，国画，彩笔画，剪纸，等等。）第三单元校园的春天第一课 标志设计一 教学目标：1 知识目标：引导学生通过欣赏 寻找和收集各种标志.2 能力目标：为学校的某个场所或某项活动设计一枚标志，让学生体会标志的设计过程3 情意目标：结合欣赏和设计活动，启发学生认识和体会标志的艺术美感。二 教材分析：本课主要以了解和认识标志的基本设计理念为目标，首先引导学生通过寻找收集生活中各种类型的标志，认识和了解标志的特点，了解它的特定性和象征性，独特性和易识别性，初步懂得标志设计的方法，结合学过的基本知识，进行标志的制作和设计练习，通过实践和体验，提高学生的审美能力 创造能力和表现能力。三 教学重点 难点重点：标志的特点 设计的理念。难点：标志的创意构思设计。四 教学模式欣赏讨论赏析讨论练习品评五 教学准备教师准备：投影仪 多媒体课件 标志设计范例学生准备：收集的标志设计资料 学习用具六 教学过程：教师活动学生活动教学目标一：引导阶段提问：我们进商场买东西的时候，你最喜欢怎样选择你要买的东西的呢？看什么？ 我们打开电视的时候，左上角都会出现什么样的符号呢，是什么？ 我们走路过马路的时候要看什么呢？ 学生回答：1喜欢的牌子 商标 2 电视台台标 3 路标引入课题 标志设计1：讨论 请学生来谈谈自己影响最深刻的标志，为什么？ 有的学生说：申奥的标志特点：象形 京字 运动的人形 中国首都的象征 有的学生说： 肯得鸡的标志 特点 戴眼镜的老人 以人物的具体形象为主有的学生说： 李宁牌的商标 以开头字母L为主 有的学生说： 中国联通的标志 象个中国结 象个电信网，图形都连在一起的了解标志的特点 种类 2：（一）：归纳标志的特点易识别象征性 代表性美观 简洁 色彩单纯（二）：标志的种类公共标志 社会标志商业标志欣赏评价各类标志的特点和美感加深了解标志的特点3：设计创意讨论造型的特点？色彩的搭配？结合前面学生说过的标志特点具体说明：字母 具体人物形象抽象的几何形 植物 动物 花卉 文字色彩的搭配和谐统一醒目为主 也可以是单纯色一种或两到三种4：展示范例学生举例 初步懂得标志设计的方法共同探讨二：发展阶段1 假设主题为我们学校设计校徽为班级设计一个标志为画室设计一个标志为运动会设计一个标志为校园艺术节设计一个标志.2表现效果:黑白效果色彩效果剪贴效果3布置作业1分组讨论2结合学过的基础知识运用学习用具,进行自行创作培养学生的审美能力创造能力和表现能力三： 巡回辅导 个别提示1 设计草图 展示 修改2 正稿效果四：评价和小结学生作业展示老师点评1学生自评2创意说明创新和个性展示五：课后拓展 尝试设计七：板书设计 标志设计一：标志二：标志的特点三：标志的种类四：具体造型的特点第二课 海报设计课型：设计、应用课一、教学目标1、引导学生通过收集、欣赏各种海报，了解海报的种类和特点。2、指导学生为学校艺术节设计绘制海报，让学生体会海报的设计过程和绘制特点。3、结合欣赏和设计活动，启发学生认识并体会海报的艺术美感，提高审美能力，培养学生的创新意识和实践能力。二、教学重点认识和了解海报和种类及特点，体会海报的设计过程。教学难点如何引导启发学生，发挥其想象力、创造力来设计绘制海报。三、教具准备各种海报及海报应用的图片，影视资料，水粉颜料、剪刀、彩纸等。学具准备设计海报应用的图片、影视资料。设计海报用的绘画材料，如水粉颜料、铅笔、画笔、尺规或现在的图片素材，彩纸、胶水、剪刀、刻刀等。四、教法设计与学法指导教师通过一系列活动，借助多媒体等手段，创设情景，引导学生自主讨论、探究发现、合作应用，必要时适时点拨。五、教学过程（一）创设情景，导入课题同学们，我们生活在这么美丽的海滨城市，多么幸福啊！荣成不仅环境优美，而且有很多著名的商品，如成山轮胎、石岛啤酒、嘉盛乳业。可想而知它们的广告宣传、广告效益也是很好的，那么在我们多彩的现实生活中，你见过海报这种宣传画吗？（开始以尾部的方式直接引入，使学生展开对海报的联想）（板书）海报。海报又称招贴画或宣传画，它是一种平面张贴形式的宣传广告。其作用：广而告之，一目了然。（板书以醒目的书写形式体现出海报的广而告之的特性，并能激发学生的学习兴趣。）请学生欣赏几副海报的挂图，增加对海报的了解，增强学生的认知欲望，拓展学生的思维空间。（由联想到实际画面的欣赏，激活课堂的氛围）接下来请我们共同欣赏一下有关海报的图片资料（点击欣赏），欣赏时请同学们认真留意每幅海报的主题内容及类型各是什么？我们将以小组抢答的方式进行提问，看谁答的又对又快，能够记得最多。在悦耳的音乐声中欣赏完海报，老师提问，同学们，你都看到了什么，有哪一些内容的海报，请同学们来回答。老师归纳并表扬。（带着问题欣赏海报图片，锻炼学生的敏锐的观察能力及对事物的理解能力，并采用小组抢答的形式，提高学生参与的积极性，活跃课堂氛围。）刚才欣赏了这么多海报，那同学们自己想不想设计一幅精美的海报？好，我们今天所学的内容就是（点击画面，引导课题）校园的春天设计海报（二）自主讨论获取新知1、学习目标首先我们了解一下本节课的学习目标，（点击出示目标）请一们同学来朗读一下。使学生对新知识探究有了针对性的目的性。2、海报的分类通过刚才的欣赏，联系实际生活，我们了解了许多不同内容的海报。不知同学们发现了没有，这些海报它都属于不同的类别，让我们来给这些分一下类好吗？请学生小组讨论后回答。（关于海报的分类与特点对学生直接提问，比较抽象，有一定的难度，所以通过小组讨论形式与学生集体智慧是可以解决的，老师再以点拨的形式，与学生共同分析研究海报的分类与特点，加深对海报的理解，为后面的学生实践做好了铺垫）学生回答后，教师总结，直接出示画面海报的分类，并与学生共同分析每幅海报的类别。海报的分类：商业海报、政治海报、文体海报、公益海报。3、海报的特点（设计要素）通过刚才的分析讨论，同学们是否注意到我们所见过的海报是不是都存在共同的特点？有哪些共同的特点呢？请同学们再想一想，小组讨论后学生回答，教师点击画面，出示作品与学生共同来分析。（三）精讲点拨探究设计（师生活动）1、既然我们掌握了这么多有关海报的知识，同学们想不想设计一幅海报？那怎样设计一幅海报呢？2、首选了解一下海报的设计思路，点击画面，出示设计步骤。（1）构思立意（2）设计草图（3）定稿（4）绘制完成3、依据步骤，教师与学生共同创作一幅海报。使学生熟悉设计思路、掌握设计要领。4、请学生欣赏教师或学生的几幅海报作品。（四）合作实践创造应用（学生活动）我们学校的艺术节将要到了，为了渲染节日气氛，把这一信息传递出去，同学们应发挥自己的想象力和创造力，亲自动手，为我们的校园艺术节绘制一幅精美海报。作业要求：（1）传达主题明确，字体醒目（2）构思要新颖，构图要简洁（3）造型简练，形式感强（4）色彩要单纯明亮（5）标明活动时间、地点或主办单位下面以小组为单位，体现同学之间的团结协作精神。教师巡视指导，对于设计过程中易出现的问题加以提示，对出现的给予重点指正。展评学生作品（1）请学生把自己小组作品上台展示，并讲解自己作品的内容，含义及设计方案。（2）让学生评选出最佳作品作为本届校园艺术节的海报宣传画，请学生说出评选的观点原因。六、回顾整理畅谈收获请学生说出学习本节课的心得体会。七、联系社会拓展创新教师总结该节课的学习情况，鼓励同学们在课下应多收集一些精美的海报，有机会可以利用电脑创作，为我们美丽的校园，为我们多彩的生活设计出更多、更美的海报。第三课 设计与展示-运动会会场设计教学目标1引导学生通过欣赏、寻找和收集各种运动会的图片影视资料，认识和了解运动会会场的特点。2 指导学生为学校或单位团体的运动会进行会场设计，让学生体会会场设计的过程和制作特点。3 结合欣赏和设计活动，启发学生认识和体会设计艺术的综合性艺术美感。通过活动感受团队精神和集体设计的特点。相关教学研究课题提示1 通过对不同类型活动的会场平面的分析，认识会场设计特点和运动会会场特点的共性与个性。2 如何更有效的将一般美术技能技巧与标志、海报和活动整体设计结合教学。课前准备教师准备：各种活动、特别是运动会会场的图片、影视资料及投影。学生准备：自己寻找的各种活动、特别是运动会会场的图片、影视资料课堂教学一、引导阶段1 结合欣赏各种图片和影视资料，请学生门共同考虑并确定运动会或其他活动会场设计所需要的内容。如标识、海报、标语等。2 确定活动会场总平面设计的大方案。3 全班同学按会场设计所需的不同内容进行分组，以小组为单位共同确定运动会场总平面设计方案并寻找相关的参考资料和创作素材。二、发展阶段1 引导学生认识客观环境与特定内容对会场设计的要求和影响，学习运用归纳、对比、夸张等特点修改完成的标志、海报、标语及平面图等并定稿。2 讲解相关技法，可直接绘制也可以用彩色纸剪刻拼贴。也可用计算机制作。收拾与整理1 教师从设计特点、制作特点等不同的方面，分组点评部分同学的作业。2 各不相同的小组互换作品进行讨论各自的特点。3 可设计立体模型。三、课后记学生能结合自己的理解欣赏评价各类海报的特点和美感。学生能设计出有特点的海报。第四单元校园艺术节设计制作请柬一、活动重点：请枣的基本知识和设计的方法 二、活动难点：运用活动中自主学习到的知识进行请柬设计三、 活动准备：分为师生两个方面 师：搜集请柬的相关资料，制作设计制作请柬多媒体课件，准备一块展示板，课前布置学生分六组围坐生：课前寻找、搜集一些请柬，准备彩笔或彩纸、布料、剪刀、 双面胶、白纸及一些特殊材料四、教学活动设计 ， ，活动(一)展示、评述你搜集到|的请柬将一块空白的展示板放置在讲台旁，请学生将自己搜集的请柬先贴在展示板上，再回座位就自己搜集的请柬来谈感受，对请柬的认识，请柬在生活交往中的作用等等。在学生的交流之后，教师展示自己搜集的请柬，也作一评述。这一活动的目的是联系学生生活，使学生主动了解请柬的作用和请柬的人文性质，并在一开始就通过展示台营造出一种氛围。活动(二)谈谈好的请柬应该具备什么?请学生看已经贴满的展示台，比对同学和老师搜集的请柬，说一说自己喜欢的请柬，谈一谈优秀的请柬应该具备什么