第四章 音乐创作.ppt

第四章音乐创作 音乐实践 创作 表演和欣赏 音乐创作是基础 传统音乐史几乎是一部反映音乐创作的历史 研究对象是作曲家 音乐创作在音乐实践上占据重要地位 音乐创作的本质音乐创作的过程音乐创作心理 想象音乐创作心理 激情音乐创作心理 灵感 第一节音乐创作的本质 思考 音乐创作的社会意义是什么如何传达的 它的美学含义是什么 观点 音乐创作的社会意义在于表达时代的精神和思想 这种表达的具体方式是 作曲家对自身和他人内心的揭示 这个内心不是别的 正是人们对社会精神和思想的体验 从美学意义看 音乐创作是一种受审美经验支配的创造性劳动 而这种创造性劳动的具体方式是把内心的体验改造成音响的形式 一 表现时代精神和思想的艺术实践 有人把音乐创作看作是单纯的技巧运用 即千方百计运用技巧去勾画音乐的形式结构 我们认为 技巧的运用仅仅是音乐创作的手段 而创作本身则包含着极为丰富的意义 音乐家应该比普通人更敏锐地观察社会的各种动态 他们的内心也更为迫切地趋于时代的精神 二 表达自身和他人内心的精神活动 作曲家不能像文学家去描述时代精神 只能用音响把自身对时代的感受表达出来 同时 也能把他人对于时代的感受综合到自己内心 并通过音乐去表现它们 伟大音乐家懂得同时代的人的希望 意愿和忧虑 往往比人们自己了解的还多 贝多芬 第三交响曲 崇拜的英雄的内心 第九交响曲 则表达人类共同的心愿 三 受音乐审美经验支配的创造性劳动 音乐创作在创造性方面比任何其他艺术创作更为突出 汉斯立克 论音乐的美 作曲家不能改造什么东西 他必须从头创造一切 音乐创作的本质应该是作曲家用音响审美地表达自身和他人的内心 是作曲家按照自身审美经验支配的创造性劳动 四 把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动 音乐创作的具体手段总是体现在音响结构的创造性上 柯克认为这种改造或转化来自作曲家的创造性想象力 内心体验和音响结构之间并没有一种必然的联系 但心理学的同构理论为两者找到了相同或类似的动力结构 继承前人 遵循美的规律去想象 去创造 把不同内涵的心理与感情表象转化为相应的独具特点的音乐表象 思考题 音乐的本质是什么 第二节音乐创作的过程 一 对音乐创作过程的基本认识 莫蒂默 卡斯把音乐创作看成是纯粹幻想的产物 作曲家无形中发现一个乐句 在找相应的情感体验去充实它 柯克认为音乐创作有两个过程 开始是作为一种概念产生的 概念的激发不是幻想 而是 有感而发 某些情感的综合体一直在寻找发泄的途径 一种表现的手段 音乐创作的过程概括为两个基本阶段 第一阶段是作曲家从社会生活中获得心理体验的阶段 第二阶段是作曲家把社会生活的心理体验转化为具体可感的音乐形象的阶段 一 音乐创作的第一阶段 艺术体验 从社会生活中活动情感体验柯克 某些情感的综合体 指的是渗透了对生活体验的情感与其他艺术创作基本一致 音乐创作的第一阶段 作曲家的心理活动主要表现为 以关切的态度投身于社会生活中 运用自己的全部的感官从中获取丰富的感性材料 不限于音响材料 并且通过理性的思考把这些感性材料加以提炼 概括和集中 凝结为自己的心理体验 这种心理体验的核心是对社会生活的理性思考以及某些具体的生活表象 需要注意几点 第一 在运用全部感官从社会生活中获取丰富的感性材料这一点 作曲家与其他艺术家基本一致 错误观点 只是运用听觉器官去捕捉各种音响 其他现象不闻不问 原因 作曲家是生活的积极参与者与探索者 对生活中的善恶 美丑有自己的鲜明的态度 第二 作曲家从社会生活中获取了丰富的感性材料之后 同样需要经过理性的思考 达到对生活的本质认识 理性思考并不脱离具体形象 而是始终伴随着生动的感情活动和感性形象 其中包括作曲家所独具的声音形象 第三 作曲家在音乐创作过程第一阶段最具特征的心理活动是 他必须对社会生活中获得的丰富体验进行感情概括 把它转换为自己的感情体验 感情是由客观事物所引起的一种心理状态 它反映的不是客观事物本身的特性 而是人们对客观事物所报的态度 作曲家对社会生活的感情态度 成为进一步转化为音乐形象的主要依据 总之 音乐创作过程的第一阶段 作曲家的心理活动主要是围绕着如何从社会生活中获得自己的心理体验来进行的 二 音乐创作的第二阶段 作曲家把社会生活的心理体验转化为具体可感的音乐形象 既是一种内在的精神劳动 又是一种外在的物质劳动 从内心构思开始 最终以乐谱的物质形式固定下来 体现音乐艺术的内部规律 音乐创作的第二阶段 作曲家的任务 围绕着如何把从社会生活中获得的心理体验转化为音乐形象这个中心来进行的 主要表现 把社会生活中获得的心理体验作为依据 并以丰富的音乐素材的积累和熟练的音乐创作技巧为条件 通过音乐想象 也即音乐的形象思维活动 创造出鲜明生动 富于个性的音乐形象 几点说明 第一 作曲家进入创作过程的第二阶段 是把以感情体验为核心的心理体验作为依据来进行音乐转化的 作曲家第一阶段获得的心理体验越鲜明 生动 那么在进行音乐转化时就会愈顺利 取得成功的可能性也就越大 第二 把心理体验转化为音乐形象的过程 实际上就是作曲家把自己的心理活动 通过乐音这种物质材料 外化 为具体可感的音乐形象的过程 这就要求作曲家必须具备的一种特殊的 通过乐音进行想象的能力 即进行音乐形象思维的能力 这种能力是以作曲家丰富的音乐素材的积累与熟练的音乐创作技巧为条件 第三 音乐创作的第二阶段的关键是作曲家的创造性想象 也即如何根据表现的内容的需要 创造性地运用自己所掌握的音乐素材与创作技巧 塑造出鲜明的音乐形象 一 精神创作 当作曲家已经从现实生活的体验中积聚起创作情绪 并开始创作时 总是先停留在内心的构想中 这种构想不带有任何物质性行为 它纯粹是心灵在创造 在构建 这就是音乐家的精神创作 1 特点 音乐家申克称之为 蓝图般的原始音乐线 动笔前已经在大脑中建立起某种音乐的框架 这种音乐模型对于大多数音乐家来说仅仅是一幅 蓝图 但对于非凡的天才来说 可能是一部音乐作品的完整的印象 舒曼 当你开始作曲时 全部用你的大脑来作 在作品完成之前 不要用乐器试奏 只有发自你内心的音乐才能触动他人的心 纯精神性 莫扎特 虽然作品很长 它却完整地在我的脑海里耸立起来 就象一幅优美的绘画或一尊塑像 我可以一览无余地审视它 我想象中听到的不是片刻的结构的拼凑 而是瞬间的整体 评价 莫扎特的精神创作极为重要 因此物质创作毫不吃力 象 从内心把乐曲抄下来 一样 手稿非常整洁 贝多芬 在我脑里 开始从各个方面对它做精心地安排 使它广阔 升华 深刻 严密 既然我意识到我要的是什么 基本乐思从未离开我 它积累 成长 扩充 评价 贝多芬是在精神创作处于一种 扩充 成长 的动态模式中开始落笔创作的 故物质创作非常艰难 手稿比较混乱 2 任务 在一片空白的内心听觉中建造音响模型 从内心体验向音响体验转化 3 心理 依靠直觉 想象力完成 同时当想象力唤起了各种音乐主题 并开始构思整体音响模型时 逻辑思维发挥了作用 技巧象精灵一般摆布着艺术家的想象活动 作曲家下意识地用他的艺术经验和技巧水平帮他的想象条理化 二 物质创作 一旦作曲家完成了内心的音乐构思后 就进入了案头工作 这一工作在大多数情况下 是作曲家把内心的构想落实到具体的富有物质性意义的乐谱上 我们把这一工作看成是作曲家的物质创作 二 物质创作 申克 在音乐结构中小心翼翼地创作乐曲 需要技巧为内心的音响模型填补 血 和 肉 并且把它准确无误地写在乐谱上 使它不但符合音乐审美的要求 而且符合音响科学和作曲技术的各种规律 思维状况 逻辑思维是这一阶段主要的创作方式 技巧作为一种审美意识和音响科学的综合体在不断地为逻辑思维引路 这可以说是一种有意识的主动性行为 同时 直觉 想象力也起作用 往往是无意识的被动性行为 三 精神创作与物质创作 1 不同性质的创作阶段 2 互相交融 互相关联的两个过程 3 不可分割的统一体 4 在不同的创作中 往往会有不同的侧重 一般说来 小型作品侧重精神创作大型复杂多声部作品侧重物质创作 思考题 音乐创作分为哪两个阶段 第三节音乐创作心理 激情想象灵感 音乐创作中的主要心理状态 一 音乐创作中的激情 1 激情是音乐创作中出现的一种最佳心理状态 作曲家最重要的心理品质心理学 强烈 激动而短促的情绪状态 特点 迅猛 激烈 难以抑制作用 注意力高度集中于对象激发创造想象和灵感 贝多芬朋友回忆 贝多芬在创作 庄严弥撒 时 他像个充满了狂喜的人 肖邦创作波兰舞曲 53号 时 由于处于高度的激情状态 竟使他仿佛真的听到波兰先辈们的脚步声 眼前出现了他们全副武装愈走愈近的幻影 竟然吓得他赶紧逃离了自己的创作室 柴可夫斯基构思他的第六交响曲时 竟然激动得放声大哭 结论激情的过程 有积累 酝酿的过程 持续时间短暂 小型作品可能在激情状态下很快完成 大型作品一般要经过激情 平静的多次反复才能完成 2 激情在音乐创作中的双重作用 一方面 与其它艺术创作 科学研究一样 是作为一种动力在发挥作用 心理学研究表明激情是由对立意向的冲突或过度的抑制引起的 音乐创作中的激情来自生活激情 生活中经历的矛盾冲突所引发的巨大的欢乐和悲痛 极度压抑所引起的愤怒等 2 激情在音乐创作中的双重作用 另一方面 激情又是作为音乐创作的材料进入作曲家的创作过程 在这种情况下 激情就转化为音乐作品中的感情内容 法国哲学家李博 音乐家有两道感情之流 一道构成激情 这是艺术的材料 另一道激起创造的热情 随着创作而发展 这两道感情之流 构成了激情在音乐创作中的双重作用 二 音乐创作中的想象 一 音乐想象的本质及其方式 1 音乐想象与其它艺术的想象联系 都采用以精神内容为主的表象材料 区别 艺术想象 对表象材料的分析和综合音乐想象 转换 创造 2 音乐想象的属性 1 再造想象和创造想象音乐想象的第一阶段 由其它表象转化为听觉表象的过程属于创造想象 音乐想象的第二阶段 对听觉表象的综合 分析属于再造想象 2 消极想象和积极想象再造想象与创造想象是积极的 无意识的想象是消极想象 3 音乐想象的任务 创造听觉表象 音乐想象的心理机制 现实世界 其它音乐中的音响其它表象 提炼 加工 听觉表象 转化 4 转化机制的完成 如何将视觉及其它表象转化为听觉表象 音乐美学中最令人困惑的难题1 心理学音乐运动形态与人的感情的运动形态 包括部分外界形象的运动形态之间具有相同或相似的内部动力结构 简称 同构关系 因此音乐可以以类比的方式来表现其它表象 2 哲学世间万物都包含精神和物质两个方面 人们认识事物总是先由物质外形进入精神内涵 然后 抛却物质原形 当这两种表象进入抽象的精神世界相遇后 找着精神上的共同点 从而建立了联系 5 听觉表象的扩展 一旦作曲家的想象完成了 转换 过程 创造出听觉表象后 想象活动并未停止 围绕基本乐思 受各种主题的风格和特性的支配 在它们的提示下再进行扩充想象 听觉表象的扩展是一种再造性想象 是基本乐思积累 成长的过程 二 音乐想象的源泉 1 外在体验 是音乐想象的主要源泉 任何天才不可能离开它而想象 外在体验丰富多样 包括作曲家的生活经历 学习经历 文化活动 旅行以及社会交往等等 贝多芬的 田园交响曲 来自与自然的广泛接触 柴六的想象力来自生活经历与社会交往 2 内在体验 音乐想象还来自人们的某些生理 心理因素以及那些远久的 已经在人们意识中消失了的事件 这种体验来自作曲家心灵深处 包括无意识或潜意识中储存的各种本能 冲动 情感的记忆等等 玛克思 内在体验包括童年记忆 情结 性爱等等 1 童年记忆这里指的是潜意识的记忆 它们源源不断给作曲家的想象提供内心的依据 海顿音乐的大众化 童年在农村长大 2 情结 精神分析学派特有概念 指的是一个被意识压制而始终在无意识中活动 以本能冲动为核心的愿望 对音乐家有较大影响的是 恋母情结 和 死亡情结 瓦格纳音乐中的诗情画意 母亲的温情马勒音乐中死亡念头 父亲的残忍 母亲过早的离世 3 艺术体验 1 定义音乐想象源于作曲家对现实音响现象的体验 现实音响 一指现实世界中的自然音响与人为音响 二指历史上遗存下来的包括民间流传的各种音响 这种渗透着技巧与风格的音响对作曲家的创造想象有重要影响 2 艺术体验的特点无意识与有意识运用技巧或音乐素材 主要指民间 去创作音乐不同 艺术体验往往是无意识的 作为源泉在暗处提供源源不断的材料 这种作用不仅发生在创造听觉表象阶段 也发生在扩充想象上 三 音乐想象的动力 前面论述的三种体验只是为创造性想象提供一些元素和材料 促成作曲家想象的心理动机又是什么呢 主要两种因素 创作情绪与创作才能 1 创作情绪 1 是指作曲家有意识的心理活动 是推动音乐想象的一个重要动力 格拉夫认为 创作情绪是一种期待的状态 在这种状态中无意识的力量转化为意识的力量 我们认为 这种转化的动因正是生活体验 它既为想象源泉 为想象积存素材 同时又为想象动力之一的创作情绪的一种动因 2 决定因素现代心理学 人的情绪受环境的影响 生理状态和认知过程的制约 1 创作情绪首先受制于生活体验 还包括人对所体验的生活环境所作的判断和评估 这就是认知过程 2 往往依赖于环境 甚至随季节的变化而变化 3 生理状态对创作情绪的影响主要表现在由于生理 心理周期的变化 冼星海创作女高音独唱曲 风 借风抒怀 肖邦 革命练习曲 华沙革命失败 引起表现波兰民族革命精神的创作欲望从无意识进入意识层面 习惯促使创作情绪的滋生 海顿习惯梳洗干净后在钢琴前酝酿情绪 贝多芬习惯在大自然的怀抱中构思 瓦格纳习惯在装饰豪华的环境中进入创作情绪之中 心理 生理周期的影响 歌德 我必须密切注意我的内心好与坏的周期变化 贝多芬 欢乐颂 的音乐主题周期出现 2 创作才能 苏联心理学家H C列依切斯曾经对音乐的能力作过深入研究 指出音乐的能力有三方面构成 1 曲调感 即区别旋律曲调特点的能力 表现为对音调的准确感知和对旋律的情绪反映上 2 音乐表象的反映能力 即能随意地反映音高关系和音强关系的听觉能力 表现为再现听过的旋律 3 节奏感 表现在音符之间的时间关系的敏锐感觉和准确的再现能力上 三 音乐创作中的灵感 谈论以下问题 什么是灵感灵感产生的心理依据灵感产生的其它条件正确对待灵感 一 什么是灵感 灵感是创造性想象活动进行到某一阶段产生的特殊心理现象 是想象的一部分 是创造性想象的产物 是作曲家在有意识和无意识想象之中获得的一种带有自发性的创造性心理行为 灵感来自何方 贝多芬 您问我的乐思从哪里来吗 这我不能确切地告诉您 它们不请自来 像似间接地 又像直接地出现 我在大自然的怀抱里 在林中散步 在夜的寂静中捕捉它们 清早起来 心情振奋 这种心情诗人用文字表达 而在我这里就转化为声音 发出响声 喧闹着 狂吼着 直到以乐谱的形式出现在我的面前 莫扎特 当我感觉良好 心情愉快时 或是饱餐后漫步时 或是夜里不能入睡时 乐思就异常灵巧 成群地向我走来 它们是从哪里来的呢 这我一点也不知道 科普兰把灵感看作是天赐的礼物 说 它不知道来自何方 对它也无法控制 它来时像一种自动的 无意识的写作 二 灵感产生的心理依据 既然音乐创作中的灵感是作曲家在有意识与无意识想象之中获得的 那么灵感无疑是想象活动的产物 舒伯特的朋友史保恩 看见他正容光焕发 高声朗诵 魔王 的诗句 手捧书本来回踱步 突然坐下 在最短时间内 快到人们只能书写的程度 写好了这首光辉的叙事曲 说明 创造性想象的产物 具有突发性 心理学认为 灵感是在潜意识中形成的 又在意识的水平上爆发出来 音乐想象中听觉表象往往是在灵感降临时创造出来 是作曲家潜意识表象活动的结果 心理学表明 潜意识有三种情况 1 表象的改变 感知现实音响 根据意愿 进行加工 创造新的表象 2 表象的局部突出 在改变表象记忆的过