日本当代具代表性的舞台设计家：妹尾河童.doc

魅力十足的窥看高手日本當代具代表性的舞台設計家：妹尾河童 舞台設計家的妹尾河童 妹尾河童，台灣讀者第一次接觸他的作品，應該是帶有自傳色彩的作品少年H吧。雖然是以小說隨筆家的身份在台灣出現，但妹尾河童的本行其實是舞台美術設計。1930年出身神戶的妹尾河童，與著名的日本建築設計師安藤忠雄同樣，都是以自修的方式習得專業領域的一技之長在身。志願成為畫家的河童 河童的父母都信仰基督教，與外國人的來往非常頻繁，對小孩的教養也採西方的開放式教育。父親因自己哥哥揮霍敗光了家產，深深體會到萬貫家財不如一技在身！因此在十五歲那年離開家鄉廣島，到神戶學做西服。間接受此影響，像父親一般早早自力更生對河童來說似乎是件理所當然的事情，因此放棄從舊學制的中學五年級轉到新學制的高中三年級，在十七歲時踏入美術設計領域。另一個原因是，河童從小就喜歡畫畫，志願是成為畫家。但在二次世界大戰結束五個月前的神戶大空襲中，河童的家燬於一旦，父母無力供給他繼續上學，因此他放棄進入美術學校，而選擇了半工半學的道路。河童在以畫家奧村隼人為首的廣告招牌店開始他第一份工作。這裡聚集了幾位畫家，白天接受委託製作招牌，每週有兩個晚上圍著模特兒作畫。對於當時的河童來說，可以持續地畫畫，不啻是一件非常愉快的事情。在招牌店工作約兩年後，河童又經由繪畫的啟蒙恩師小磯良平介紹，進入大阪的朝日會館劇場擔任平面設計工作，負責劇場公演的海報、宣傳冊等，連文案都自己動手撰寫。在美術的世界裡，不憑資歷、只看作品的好壞，這讓河童充分發揮才華；甚至在二十歲的時候，他以實力取代了主任，負責設計小提琴大師曼紐因戰後首次赴日公演的音樂會海報。人生的轉捩點 河童人生的轉捩點在他二十二歲那年到來。當時日本的歌劇巨星藤原義江看到他所設計的波希米亞人海報，很是稱讚。三個月後到大阪時問河童：你要不要來東京啊？河童居然反問，您問我要不要去東京，是連住處都要幫我打點？結果回答是，可以啊。來吧。這個回答反而讓河童嚇了一大跳。由此機緣，河童便赴東京發展，住進藤原義江家裡，成為幫忙打點雜務的助理，起居與藤原家人一起，受到許多照顧。藤原義江似乎在這個活力十足、狂妄得有點不知天高地厚的年輕人身上看到過往的自己，因此十分投緣。河童同時繼續做平面設計，幫藤原歌劇團畫公演海報。但工作對他來說，簡直像是遊樂一般。從事舞台設計的契機 這樣過了兩年半，有一天，藤原義江大膽地將歌劇托斯卡的舞台美術設計交由二十四歲的河童全權負責，而公演時間就在兩週後，四天內要看到設計成果。您沒頭沒腦說些什麼啊！我是搞平面設計的，可不是舞台設計耶！工作內容完全不一樣嘛！你啊，工作雖然不一樣，可是你喜歡歌劇吧？而且你會畫畫啊。那就試試看吧。機會可不是沒頭沒腦就冒出來的。那些老在抱怨幸運之神都不降臨我身上的傢伙，其實是自己沒發現近在眼前的機會。人生啊，是會因為一個小小契機就有大大轉變的哪。河童原本並沒有打算成為舞台設計者；但聽到機會就是沒頭沒腦地來臨這樣的話，也啞口無言。而且仔細想想，的確很有道理。但是，忽然找一個完全新手趕鴨子上架，實在也太匪夷所思了。這是有緣由的。向來負責的舞台設計師因為一直沒拿到酬勞，終於忍不住拒絕為這次演出設計。理虧的藤原一氣之下說出你不幹就算了，瀟灑地轉身就走。其實，這是因為劇團已經赤字連連，債台高築，才付不出設計費啊。知道是這樣的狀況，就算再怎麼沒自信，平時多受照顧的河童怎能袖手不管呢？於是硬著頭皮上陣，三天三夜沒睡，總算在正式公演前完成了恩人所交付的任務。看到河童的成績，藤原義江十分滿意：看吧！要做就可以辦得到嘛！很棒的處女作呀！還真敢說哩！拜託拜託，不要再有第二次了！如果失敗了，怎麼辦？先前的緊繃一下子鬆懈，也難怪河童生氣了。二十歲時在朝日會館劇場幫忙畫舞台道具的經驗，讓他瞭解了舞台美術的設計要領與道具的製作過程；他將之活用，當然還加上天分與努力，初試啼聲就得到傳媒不錯評價，連平日以嚴苛利嘴出名的劇評家都在報紙上多加讚揚。出乎意料之外的各方肯定，讓他又是不好意思又是高興；優秀的表現連芭蕾、舞台劇等都接二連三找上他了。結果原本只打算救火一場托斯卡的他，當年就設計了五齣戲，隔年更接了十一齣。但是，年輕的河童並沒有被接踵而來的工作沖昏了頭。他知道舞台設計是一門深奧的學問，在這之前他並沒有費心鑽研，因此對忽然獲得的掌聲，河童是抱持著疑問的：是不是因為自己年輕好用又便宜，價格只是前輩設計師的四分之一，所以才有這麼多案子可接？雖然恩人藤原義江說，催生年輕的舞台設計者是我的夢想，現在已經實現了！但河童心裡不免想，真這麼覺得，那應該給我多點時間啊！為了測試自己是否真適合成為一位舞台美術設計者，他立下了三大工作原則，要求自己三年內皆須遵守。一、設計絕對不超過製作預算。二、不把錢浪費在沒有舞台效果的設計上。三、設計費只要五千圓即可。但是，三年之後，設計費要漲為三倍。如果三年後接不到舞台設計的工作，那就表示只是因為便宜才有工作的；這樣的話就回到原本平面設計的領域。沒想到三年後，接到的舞台美術設計委託並沒有減少。間接肯定了自己實力的河童，開始不顧預算，在提案中放入自己真正想做的東西，設計費也漲高了不少；但還是有製作人陸續上門找他合作。如果你喜歡他的風格，那可是拿他一點辦法也沒有，只好接受。河童也就從此終身以舞台美術為業。成功的舞台設計之路 步入舞台設計領域至今，除了一鳴驚人的托斯卡之外，河童還參與了塞維亞的理髮師、卡門、小飛俠彼得潘、莉莉瑪蓮、雪國、慾望街車、馬克白、唐吉訶德，種類遍及歌劇、舞台劇、音樂劇、芭蕾舞劇，還從富士電視台開播起便擔任美術設計長達二十年，活動範圍廣泛，而且得到多種獎項肯定。日本知名的音樂家富田勳這麼描述與河童合作的經驗：與河童先生初次見面是在一九八一年舉辦的神戶港博覽會場。某個展覽館演出木偶劇，我倆分別是該劇的舞台設計與音效製作。那個會館的音響效果可說是糟糕極了。建築內部像個倒蓋的碗，聲音會在半球型的空間裡胡亂反射，根本沒法子測量和計算音響效果。然而，河童先生佈置出一座深邃的森林，在樹枝上黏了幾萬片樹葉，當然樹葉是假的。由於茂密的樹葉完全吸收了胡亂反射的雜音，一下子就把最不利的條件給扭轉過來，令人興奮不已，也使我達到經驗中最棒的音效境界。當年的喜悅至今仍然未能忘懷。河童甚至還寫了一本舞台的表與裡，針對舞台上的各種面向，例如美術設計、視覺效果、佈景、道具、照明、舞台監督、乃至於劇場的硬體設計與建築，都以他一貫的風格與表現手法，深入淺出地介紹給一般大眾。擁有對舞台的熱愛、對專業技術的嫻熟掌握、豐富經驗與無限的創造力，這就是身為舞台美術設計家的妹尾河童。 Step1. 請準備紙、捲尺、直尺、鉛筆和橡皮擦。首先先畫平面圖。在房屋仲介公司的店面或廣告中應該都看過這種圖吧。就是那種。請畫下柱子或窗戶的位置，量出正確尺寸，畫出縮小圖。重要的是圖面的尺寸、比例一定要正確。只有這點要注意。接下來的步驟都得靠這張平面圖，所以務必要正確。Step2. 接著在平面圖上畫出家具。也請量出正確尺寸。日常使用的家具卻不知道尺寸，請慢慢享受發現的樂趣吧。Step3. 請從房間的角落拉出對角線。線會交叉在一點上，這點就是俯瞰圖最重要的基準視點。它就是一點透視繪圖法的肚臍。對角線輕輕畫就可以了。因為只有中心點是必要的，其他部份到後頭會變成干擾。我是為了清楚表現對角線上的交叉點才這樣畫，各位不需要把虛線畫這麼重。Step4. 終於要開始用一點透視繪圖法了。從肚臍拉線，延伸畫出去就行了。再來平行畫出表示牆的高度的線。這樣就可以畫出從箱子上方望下來的俯瞰圖了吧。Step5. 柱子或拉門都位於從肚臍拉出的放射線上。決定房間的高度時，四周牆壁若是太高，房間看起來會很奇怪，像是在俯瞰深井底下似的，所以請注意牆壁的高度。Step6. 在牆壁門框的高度標出線之後，再畫家具。請先決定桌子或衣櫥的高度到牆壁的哪個地方。之後再從中心點用直尺畫線拉過來就行了。Step7. 這麼一來，家具就變成箱形站起來了。這樣就變成立體的俯瞰圖了吧。圓形的垃圾桶也在放射線上畫出圓形，感覺就會像是從上面看下來的圓筒狀。實在很簡單吧。Step8. 貼在牆上的月曆或海報也一樣，全都畫在由肚臍延伸出來的線上。玻璃窗窗框的畫法也完全相同。不過椅背有點向後彎，畫的時候請注意。Step9. 窗簾、衣櫥的鏡子、還有雨傘，也全都在放射線上。壁櫥裡的東西呢，也趁此機會好好窺看一番，將它畫出來吧。只要遵守從中心點拉出放射線的規則，無論誰都可以畫出這樣的俯瞰圖。Step10. 接著再畫出房間裡的小東西等細節。衣櫥旁的錄音機、桌上擺的東西、拖鞋等等。再畫上榻榻米的邊線，就可以清楚知道這是六疊大的房間了。Step11. 最後