装饰设计重点范围.doc

装饰设计现代汉语词典对装饰所做的解释为：1、在身体或物体的表面加些附属的东西，使美观。2、装饰品（专指增加美观而没有使用价值的物品）。装饰的功能：装饰艺术的终极目的就是要通过特定的材料和工艺，体现特定的功能要求，从而实现实用与美观的结合。装饰艺术的功能不同于其他艺术形式，物质实用功能和精神欣赏功能的双重功能性。装饰功能决定了它在使用方面分为两大类：一类体现实用性和依附性，另一类则体现纯欣赏性和独立性。所谓构成是指在二维空间、三维空间、甚至四维空间内，以客观显示和运动规律为依据进行造型、配色、组织安排、建立新的视觉艺术形式的活动。行是物体存在的外在形式，也叫外形；体是物象存在结构所占据的空间，也叫体积。自然材质的真实、朴实、以及科技发展带来的人工材料的丰富与多样，给装饰艺术设计创造了无限遐想的空间。空间是由实物形态和空白形态共同构成的。变化与统一也称多样与统一，它是一切事物的变化规律，也是装饰变化的总则。变化与统一既相互对立又相互依存，舍去一方，另一方则不复存在。装饰设计运用对称主要是使形象或形体产生平稳的关系。对称有绝对对称和相对对称两种形式。绝对对称：中轴线两边或中心点周围各组成部分的造型、色彩完全相同。绝对对称分左右对称、上下对称、转换对称和旋转对称等形式。相对对称：是指在绝对对称的结构中有少部分形状或色彩出现不对称的现象，旦仍不失其对称形式的稳定感，又显得灵活自由。均衡是一种不对称的平衡，它不受中轴线和中心点的限制，没有对称的结构，但有对称式的重心。条理与反复是装饰设计的重要原则，是构成秩序美感的重要因素。条理即对事物有规律的组织与安排。装饰图案的条理首先体现在布局的安排上。反复是指相同、相似的形象或单元以某种形式有规律地重复排列，给人以单纯、整齐的美感。对比使双方鲜明地展示各自的特点，形成了视觉的张力，增强了对视觉的刺激强度，是对事物矛盾的展现。调和是把构成各种强烈对比的因素协调统一，使之趋向缓和。对比的主要表现形式分造型方面、构图方面、色彩方面。调和的主要表现形式主要是加强和减弱。装饰设计中的动感与静感是人们在生活中直接与间接观察的各种事物的反映。动感与静感也来自人们的视觉经验，是相比较而存在的。节奏是指艺术中有规律地出现的音或色、形的连续交替的现象。和谐为韵，有规律的节奏为律。比例是一个数学概念，通常是指同一物体放大或缩小后的数量关系，也常指事物整体与局部、局部与局部之间的数量关系。所谓相近是指某些接近写实的作品，基本是按自然的比例关系尺度来设计的。对照即相互参照，具有衡量的含义。点线面是平面构成中最基本的三大要素，点、线、面在装饰作品中可以分别作为画面主线出现，亦可以作为画面的辅助元素进行装饰效果的点缀和丰富。点是指很小的物品，但它小到什么程度则必须在一定的环境下通过对比形式才能感受。自然形态转化为装饰形态的主要方法大致归纳如下：1、平面化处理；2、提炼与概括；3、归纳与条理；4、夸张与强调；5、添加与纹饰；6、影形表现；7、适合形表现；8、叠压造型；9、共用线与共用形造型；10、打散重构；11、丰富的想象；12、几何造型；13、求全造型；14、联想造型。所谓平面化处理，就是将自然物象的外形轮廓和内部结构进行平面化表现，将立体的三维空间变化为平面的二维空间，把所有的造型结构都展开、铺平，使原来的自然形态因平面化处理而变得单纯、典型，使形象特征更为突出，使形的装饰性更为显著、更为强烈。归纳就是寻找素材的统一要素，删除繁杂的细节，省略细小差异，合并近似局部形态，理顺形色关系，强化规整特征，突出其鲜明的个性。条理就是把复杂的形象组成有秩序、有韵律的装饰形象。程式化处理就是将形象的表现形式按照某种特定格式进行规范化处理，从而使装饰形态的形式美感更强、艺术个性更突出、装饰趣味更鲜明。夸张的目的是使原有物象的特征更加突出，更加真实可信，更具艺术魅力。添加就是在不影响主体特征的前提下，适当地进行丰富处理，将不同的形态综合在一起，实现梦幻般的装饰效果。影形表现注重形的影像效果，所以它对形的外部边缘要求极为严格和讲究，借助形象外部特征的典型变化，显示其鲜明的个性。适合形表现是装饰造型的重要环节，因形制形，适型造型，充分利用特定装饰面的外部形态和特定局限，拓展艺术想象和联想空间，化被动为主动，化限制为自由，力求形成生动有趣的、具有独创个性的装饰效果。在平面装饰设计的造型过程中，将画面的主体形态安排在前面，使其完整而突出，充分体现其鲜明的个性和丰富的变化，置于前边的完整形态，挡住后边的不完整形态，层层遮挡，层层衬托。两个或两个以上的形态相遇、共存，形态的外部边缘恰巧重合，双方或多方共用同一条边线，称之为公用线。打散重构又称为分解组合或分解重构，是一种较为抽象的装饰手法。它不受自然物象原有特征的限制，具有较强的灵活性，作者可以完全根据自己的主观感受和形态美法则，对自然物象进行任意支解、分割，将其转化为超越自然的形态符号，然后进行重新组合创造，形成新颖别致的奇妙意趣。求全造型体现在以下几个方面：其一，无论表现何种形象都要求饱满，生命力旺盛，富有朝气。其二，追求形态的完整性。其三，不受时间、空间限制，将美好的物象加以集中体现。联想造型是指在造型时将某一物象与另一物象按其相互类似之点进行联合，共组形象。构图、造型、色彩称之为装饰图案的三要素。色彩的三要素是：色相、明度、纯度。装饰，在西方最早出现于18-19世纪，泛指艺术修饰，稍后出现了装饰艺术、装饰派艺术等词汇。装饰绘画有以下几种类型：1、从属于器物、装饰器物的装饰绘画；2、从属于环境、装饰环境的装饰绘画；3、从属于工艺制作、用材料制成的装饰绘画；4、某些具有浓厚装饰风格的绘画；5、其他类型的装饰画。装饰绘画的特征：1、视觉的秩序性；2、表现的浪漫性；3、语意的象征性；4、文化的公共性；5、装饰的平面性装饰绘画画面构成一般限定在外框、骨架、定位、完整性四个方面。骨架是画面内部结构的基本形象。定位是画面中各个形象的位置确定。平行透视：画中物象的全部水平直线不聚向焦点而与视点成平行状态、所有的线均远近相等。散点透视：像飞行器沿大致同等高度滑翔时连续看到的景象，可有很多焦点，可不在同一水平线上，左右方向可以无限延长。任意透视：是视点不固定的透视，仰视俯瞰、前后左右、东张西望、瞻前顾后，视点的变化没有任何约束而十分自由灵活。装饰绘画构图的类型：1、重复式构图；2、渐次式构图；3、对称式构图；4、均衡式构图；5、重叠式构图；6、单纯式构图；7、适形式构图；8、散构式构图。装饰绘画构图的处理手法：1、分割严谨周密；2、主体鲜明突出；3层次丰富清晰；4、空白严格讲究；5、画面饱满完整五维装饰造型时根据意念将客观世界中不相邻与不可能相邻的物象在同一形体中进行组合，从而创造出新的装饰形象。意象形是装饰画造型的意象化、理想化样式，它是在装饰艺术传统中长期积淀形成的，是主观意念程式化的装饰形象。黑白装饰画具有单纯、明朗、强烈的艺术特点。色彩的平面化形式具有明显的装饰性效果，又是其他装饰变化效果的发展基础。水粉画材料与技法的优缺点：一、1、材料的优点：水粉画材料特点鲜明，表面无光泽，遮盖力较强，色彩感觉明快、柔润、绚丽、丰富；2、材料的缺点：水粉材料的弱点体现为湿润时与干燥后明度、纯度变化较大。二、技法的优缺点：水粉画的基本技法有干画法、湿画法及干湿结合画法等。干画法着色时色稠水少，水分变化小，干燥后色彩变化不大，效果坚实厚重；湿画法着色时色稀水多，水分变化大，连续着色时着色时间及水分的控制要求较为严格，且干燥后色彩变化较大，效果滋润轻快；干湿结合画法即在作画中时干时湿，干湿交替，两种效果并置呈现。在运用高丽纸作装饰画的过程中，可以不拘一格正反面交替多次着色。喷绘是利用压缩空气将颜料从特制的喷笔中喷射与画面的着色方法，也可利用工业喷枪、简单喷壶、喷嘴及刷子通过纹网喷绘。装饰雕塑是雕塑艺术的一种艺术形式，它以独特的艺术语言创造形象，以满足人类物质与精神的需求。装饰雕塑因为具有装饰性的特质，使雕塑艺术更加丰富多彩。雕塑的形式：圆雕；浮雕；透雕圆雕是指独立于空间、立于地面或悬挂于空中、适于从各个角度欣赏的雕塑。浮雕是在平面上雕刻出凸出物象的雕塑形式。透雕又称为镂空雕塑，是没有底板、前后通透的单面或双面的浮雕。雕塑的类型：具象雕塑；抽象雕塑具象雕塑又可分为写实雕塑和写意雕塑两种艺术形式。写实雕塑以现实对象为本，恪守“模仿说”的美学原则，以逼真再现的表述方式，把写实的造型、神态细致入微的再现出来。装饰雕塑是指运用形式美的法则，通过概括、夸张、变形来表现造型的装饰风格浓郁的雕塑。装饰雕塑的特征：1、装饰雕塑强调主观对客观的感受，其造型是客观之像与主观之意的融合。2、装饰雕塑偏重意趣性，淡化情节性因素。3、主题性装饰雕塑，主题精神明确，用形式美的规律对其语言与手法进行艺术加工。4、观赏性装饰雕塑具有直接参与环境的先天优势，适应各种环境的要求。对自然物象进行提炼、概括、简约，抽取其中最典型、最本质的生命与精神内涵重新构建，也被称为：有机形雕塑。在雕塑的空间形态中，可以根据空间形态的表现方法，将空间形态分为实空间和虚空间从装饰雕塑的发展来说：其空间形态的变化可以归纳为三种模式：静态空间、动态空间、开放空间。把雕塑的静态空间发展到极致的是古代埃及艺术，“正面律”是其几千年来空间造型艺术恒定不变的规律。金属艺术之美是材质之美、工艺之美和艺术之美三者综合的结晶。工艺分为铸造工艺；锻造工艺；焊接工艺；铆接工艺；切割工艺石雕制作的工艺流程：1、选料-检查颜色是否均匀，质地是否致密，声音是否清脆。2、开料-把整块石料分割成所需的尺寸规格。3、雕凿-利用风镐等工具对开完的石料进一步刻画，露出大体形态，最后完成。木雕艺术根据功能分为艺术木雕、工艺木雕。木雕制作工艺流程主要有：1、木头的特性及选材；2、木材的干燥处理；3、刀具的应用树脂是一种高分子化合物的统称，分为自然树脂和合成树脂两大类。合成树脂是现代社会出现的一种人工复合材料，俗称“玻璃钢”合成树脂主要由以下几种材料组成：1、液态物质；2、填充物质；3、强化物质。圆雕经过深入刻画后，需要进行整体调整：一是形态的调整；二是节奏的调整；三是虚实的调整。商代的制陶业除了烧制一般的灰陶和白陶以外，还创造出了我国目前发现最早的原始瓷器。釉的发明和使用时原始瓷器出现的必备条件，其成型工艺多采用泥条盘筑法，部分原始瓷器也有拍印纹饰。春秋时期的陶器，以灰陶为主，装饰较为简单，主要饰有粗绳纹和瓦旋纹。隋代发明了一种新的陶瓷装饰艺术叫做印花，或者称为模印，就是用瓷质的印模在胎上压印出凹凸的暗花，然后施釉烧成。另一装饰工艺就是贴花，用泥浆把模印好的浅浮雕图案粘附在胚胎上，施釉烧成。唐代制瓷业可以用“南青北白”来描述，邢窑白瓷和越窑青瓷分别代表了南北方制瓷的最高成就。唐三彩是唐朝陶瓷的独创，是我国艺术宝库中的瑰宝。宋代时我国瓷业发展史上蓬勃发展的时期，在我国陶瓷史上的最大贡献就是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。元代制瓷工艺在我国陶瓷史上占有极为重要的地位，尤其是江西景德镇。颜色釉的研制成功，高温烧成了卵白釉、红釉、蓝釉等，是熟练掌握呈色剂的标志。明代陶瓷继承了元代的特征，景德镇成为全国的瓷都，生产的青花釉里红远销国内外。陶艺，亦称为现代陶艺，是从陶瓷艺术中发展而来的一种新的艺术形式，属于纯艺术的表现范围。观念陶艺以展现艺术观念为主要内容，艺术家通过对陶泥性质的独家演绎，对陶艺制作方法的熟练掌握，把自己的思想感情和艺术观念以及对生活的感悟经由陶艺这一特殊的形式淋漓尽致的表现出来，这就是我们通常所说的观念陶艺或者是表现型陶艺。陶艺分类：观念陶艺；生活陶艺；环境陶艺。陶艺基础训练包括以下几个方面：1、揉泥训练；2、肌理训练。揉泥训练的基本方法有两种：菊花形揉泥法和羊头形揉泥法。陶艺成型技法：1、拉坯成型；2、泥条成型；3、泥板成型；4、泥塑成型；5、注浆成型；6、印坯成型；7、综合成型；8、利用现成品的造型；9、环境陶艺制作。注浆成型就是把调制好的泥浆倒入预先翻制好的石膏模具中成型的方法。这种成型方法适合批量创作，也是工业化生产普遍使用的一种成型制作方法。印坯成型是在预先制作好的石膏模具中铺上厚度适当的泥板，通过印按等手法将泥板深入到石膏模具的凹凸各部位，与石膏外模精密结合，这种成型方法就是印坯成型。绘画型陶艺壁画要是以绘画为主，分为釉上绘画和釉下绘画两种形式。釉是熔融在陶瓷制品表面上一层很薄的均匀的接近玻璃的物质，就像一层保护衣一样附着在坯体的表面。釉的作用？釉能改善陶瓷制品的技术性质和使用性质，以及提高制品的装饰质量，提高制品的机械强度，防止渗水和透气，赋予制品平滑光亮的表面，增加制品的美感并保护釉下装饰，釉的致密性使得坯体的强度增加，氧化程度减弱，从而延长了陶瓷的寿命。从釉烧成的表面效果来看，可以分为有光釉（亮釉）和亚光釉及无光釉。施釉方法：1、浇釉；2、浸釉；3、喷釉；4、吹釉；5、荡釉；6、刷釉；7、复合施釉法。陶瓷装饰手法：1、釉料装饰；2、彩绘装饰；3、色料装饰；4、模印装饰；5、堆塑装饰；6、刻坯装饰；7、刮划装饰；8、贴花装饰；9、镂空装饰；10、捏塑装饰；11、综合装饰刻坯装饰：用特殊的刀具在干燥的坯体上刻划出装饰纹样，然后上透明釉烧成。玻璃，我国古代称之为碧琉璃、琉璃、颇黎、料器等。玻璃在产品中应用：1、器皿玻璃；2、家具玻璃；3、建筑用玻璃。现在玻璃艺术的制作技法：1、吹制成型法；2、失蜡铸造法。玻璃蚀刻：利用氢氟酸的腐蚀作用，使玻璃获得不透明毛面的方法。现代金属装饰艺术的表现形式：1、金属器皿；2、金属装饰摆件；3、金属壁画与壁饰；4、金属建筑装饰品；5、金属首饰；6、金属纪念币现代金属装饰艺术的表现手法：1、具象风格；2、装饰风格；3、抽象风格；4、新器皿风格；5、象征表现风格；6、超写实风格；7、极简风格；8、现成品构成风格；9、荒诞风格金属成型工艺：1、铸造；2、金属塑性加工；3、切削加工；4、焊接加工；5、粉末冶金铸造：将熔融态金属注入铸型模具的空腔中，待冷却后获得零件或毛坯制品的工艺过程，称为铸造生产工艺。锻造：利用手锤、锻锤或压力设备上的模具对加热的金属坯料施力，使金属材料在不分离条件下产生塑性变形，已获得形状、尺寸和性能符合要求的零件。锻造按成型是否用模具通常分为自由锻和模锻。锻造按照加工方法分为手工锻造和机器冲压两种形式。以紫铜浮雕为例，介绍直接式锻造成型的过程：1、首先将铜皮用汽油喷灯进行加温，烧至红色，这一过程称为“退火”，目的是使铜的分子结构重组，使之变软；2、将设计好的图案画在铜皮上，用錾子将轮廓錾出；3、根据预先的设计将铜皮放在沙袋上，用锤子和錾子錾出大的凹凸起伏造型；4、将铜皮用胶固定在一张平板上，用各种型号和形状的錾子錾出精细造型，其间需要多次退火；5、将制作好的作品放在铁垫板上，找平，然后整理好边缘；6、将作品需要抛光的地方进行抛光，然后进行电镀、化学着色、防腐等后处理。以紫铜浮雕为例，介绍手工锻造成型的具体过程：1、首先按设计构思，制作出浮雕泥坯；2、将泥坯翻制成玻璃钢；3、将铜皮用汽油喷灯过火，烧至红色，进行退火；4、将浮雕按区域分为几个大块面；5、将锻好的块面焊接在一起，找平，然后抛光；6、将作品进行或电镀、或化学着色、或防腐等后处理。焊接加工是充分利用金属材料在高温作用下易熔化的特性，使金属与金属发生相互连接的一种工艺，是金属加工的一种辅助手段。金属表面肌理工艺：1、表面锻打；2、表面抛光；3、表面镶嵌；4表面蚀刻漆艺是漆的艺术，是一种以天然漆为主要媒材而进行的艺术创作，包括漆立体和漆画两种形式。漆的性能：1、附着性；2、可塑性；3、抗沸水保温性；4、防水防潮性能；5、耐久防腐性能；6、美观装饰性能。麻布是脱胎漆器的主要成型材料，使用非常广泛。凡在漆面上用刀刻、针划再填入金银或彩漆的技法为刻填表现技法，一般分为 戗金和雕填。晕金是指