装饰图案基础教学大纲.doc

云南城市建设职业学院课程教学大纲系 （部）： 建筑工程系 课程名称： 装饰图案基础 二一二年课程名称： 装饰图案基础适用对象：室内设计课程类别：专业课总学时：36学时主撰人：许飞任课教师意见本大纲按照学院的培养目标要求制定，符合当前我院学生的基本实际情况，把学生的动手能力培养放在首位，同时也结合了市场的需要。 签字：许飞 年 月 日系主任意见 签字： 年 月 日教务部意见签字: 年 月 日编写/修订日期：2012年3月 一、课程编写说明1课程设置的意义装饰图案是艺术设计专业的基础课程，本阶段学习在于通过纹样的设计，使学生掌握设计中构图、色彩、造型的设计规律以及各种表现技法。培养学生的基本装饰审美意识、基础理论和基本技能。培养学生具有装饰造型、纹样组织、构图、装饰色彩的运用能力以及优秀的审美观，对美的洞察力以及一种超越常人、与众不同的装饰美感。从而培养对于视觉艺术设计形式的创造性思维方式。2课程设置的目的及对象装饰图案是实用与装饰相结合的一种艺术形式.它把生活中的自然形象,经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适用于审美目的的一种设计图样。装饰图案作为一种基础的艺术训练，在设计艺术中作用很大，它不仅在形象思维上解决装饰造型的基本问题，更重要的是能够全面遵循艺术形式美的规律，为以后的装饰绘画课程打下基础。3. 与其它课程的关系装饰图案是其他专业设计课基础，与其他课程有着紧密联系。书籍装帧、包装设计、广告设计、CI企业形象策划等平面设计课程，不是纯装饰图案设计,它们要表达事物的内容,并常与美术字、美术摄影或绘画结合在一起,是一综合的艺术设计.在设计的过程中应用装饰图案的设计占有相当比重4教学方法基础图案概论与装饰变形手法采取课堂讲授和课外写生的方式授课，二方、四方、适合纹样的设计采取多媒体辅助教学（图片欣赏与分析）形式授课，综合纹样采取边练习边各别辅导形式授课。5成绩考核方式（1）成绩评定总则：按照平时成绩40%，期未考试成绩60%计入成绩评定总分100%。（2）平时成绩评定：平时成绩40%包括j出勤率15%；k课堂讨论提问10%；l期中考或课外作业15%：（3）期末考核评定：期未作业，按考试成绩的60%计入总成绩。二、课时分配表章教学内容课内时数实验时数第1章装饰概述2第2章装饰图案的艺术演变4第3章图案的表现规律48第4章装饰色彩设计44第5章装饰图案的创作素材2 第6章装饰图案的材料与肌理2 2第七章装饰图案的再设计22总计 20 16三、教学章节目录第一章 装饰概述第二章 装饰图案的艺术演变1 传统图案2民间图案3 国外图案第三章 图案的表现规律1 装饰的形式美法则2 构图第四章 装饰色彩设计1 色彩的基础知识2 色彩的心里感受第五章 装饰图案的创作素材1 动物图案2 植物图案3 人物图案4 风景图案5 抽象图案第六章 装饰图案的材料与肌理1 装饰图案的材料2 装饰图案的肌理第七章 装饰图案的再设计1 装饰图案在器皿中的运用2 装饰图案在家饰中的运用3 装饰图案在服饰中的运用4 装饰图案在产品中的运用四、具体内容装饰装饰不论是作为一种艺术样式或艺术的一个门类,还是艺术实践中的一种技巧或手法,从其所发挥的社会作用和效果来看,在人类的艺术史上都曾写下了辉煌的篇章.装饰的概念装饰的概念一直是艺术家们探讨和思考的问题,理论家汉斯 塞多尔玛亚说:如今很难为装饰下定义,因为它已经丧失了原来的意义和作用。装饰图案：是将自然界中的事物进行删繁就简。保留其特征并加以改造。装饰艺术是最具时代属性的艺术表现形式，产生于人类最初的审美观念，是人类在生产生活过程中逐步探寻于发掘的审美感受，是人类以审美和艺术的方式表现自然、表现人类自身，表现时代风尚的一种手段是依赖并根植于一定物质材料的视觉艺术形式。它以秩序化、规律化、程式化、理想化为要求改变和美化事物，形成合乎人类需求与人类都审美理想统一，相和协的美的形态。形式规律与法则 1. 变化与统一 变化:是指图案的各个组成部分的差异。 统一:是指图案的各个组成部分的内在联系。 图案不论大小都包括：内容的主次、构图的虚实聚散、形体的大小方圆、线条的长短粗细、色彩的明暗冷暖等各种矛盾关系，这些矛盾关系，使图案生动活泼，有动感，但处理不好，又易杂乱。2. 对称与均衡 对称：指假设的一条中心线(或中心点)，在其左右，上下或周围配置同形、同量、同色的纹样所组成的图案。 均衡：中轴线或中心点上下左右的纹样等量不等形，即分量相同，但纹样和色彩不同，是依中轴线或中心点保持力的平衡。在图案设计中，这种构图生动活泼富于变化，有动的感觉具有变化美。 3.条理与反复 条理是“有条不紊”。反复是“来回重复”。条理与反复即有规律的重复。 4.节奏与韵律 节奏是规律性的重复。节奏在音乐中被定义为“互相连接的音，所经时间的秩序”，在造型艺术中则被认为是反复的形态和构造。 韵律是节奏的变化形式。它变节奏的等距间隔为几何级数的变化间隔，赋予重复的音节或图形以强弱起伏、抑扬顿挫的规律变化，就会产生优美的律动感。 5.对比与调和 对比，是指在质或量方面区别和差异的各种形式要素的相对比较。在图案中常采用各种对比方法。一般是指形、线、色的对比； 调合，就是适合，即构成美的对象在部分之间不是分离和排斥，而是统一、和谐，被赋予了秩序的状态 图案的色彩 1.图案色彩总述 只有掌握了色彩构成的三要素(色相、明度、纯度及它们之间的相互关系，并由此关系而产生的色彩冷暖、明暗、强弱之对比调合规律，并将这些规律应用到图案设计中的色彩表现上来，才可能最大限度地发挥色彩的装饰作用。 2. 图案写生色彩 写生色彩一般指按色彩的自然规律，以客观对象为依据，以反映对象的真实色彩为前提的写实性表现手法的色彩训练。3. 装饰色彩 （1）装饰色彩总述 以写生色彩为基础，把自然的色彩加以强化，变换和转移，摆脱对自然色彩关系的依赖，带上作者的主观意愿和感情，以理想化的手法和浪漫的情调去自由运用色彩，这就是装饰色彩 （2）高明度调和色调 明度高，纯度低的配色。色相可以是同类色、邻近色或对比色。这种配色使画面产生明亮、轻快、柔和的色彩感觉。 （3）低明度调和色调 明度中低，纯度低的配色，色相不限。这种配色均产生中间灰调。这种色调色感不强， 缺乏力度。应用于画面时，可适当点以纯度高的小色块加以对比、提醒，以此增加画面活力 之感。 明度低，纯度高，色相不限的配色。可产生浓重暗色调合调，给人以沉稳庄重感。画面用这种色调时，若在局部置以高明度或高纯度的色块予以对比，可增加画面的生气与跳跃感。 （4）冷色调 色相以冷色区为主的配色。在画面的冷色调气氛中，有适量暖色出现，既不破坏整个冷色调子又可增加色彩的丰富感。冷色调子，宁静、平和、神秘。 （5）暖色调 色相以暖色为主的配色。在暖色调画面里可有适量冷色出现，可丰富画面的色彩表现力。暖色调给人以热情、亮丽、充满热情与活力。 （6）对比色调 色彩的对比调最为丰富，最具感染力。对比调在具体画面中可分别为明度对比、纯度对比、色相对比、冷暖对比，也可综合对比。 图案的分类与特点 1. 抽象图案 抽象图案在电脑设计上有着惊人的表现力，现今已由先前的点、线、面、色彩和质感的构成中向前更进一步，以色彩或线条所表现的幻觉效果或光线艺术都已有尝试。2.具象图案分类 （1）分类 具象图案在图案设计中占有显著地位，它是人们从具象的自然形态中美化、创造出来的。 具象图案根据表现对象的不同，大致可以分为装饰植物、装饰动物、装饰人物、装饰风景、装饰器具等五大类。 （2）设计手法 A认识大形特征 特征是事物内在和外在本质的综合体现，也是区别与辨认不同事物最显著的依据。有特征才能有个性，有特征才能有“变化”。 B形象规律化、条理化 所谓规律化，是将自然形态美的特征抽出来，用适合人们想象的手段和形式，通过点、线、面、色彩和肌理等变化符号去归纳使之秩序条理而不散乱。 C夸张与省略，加强与减弱 (1)夸张就是对事物特征的特意放大和渲染。突出自然形态中最本质最典型的部分。 (2)省略亦称简化。省略是夸张的继续和延伸，是在夸张本质特征基础上的精炼和升华，减去非本质、非典型和繁杂的部分，保留具有典型而被夸张特征的部分，使之简化到不能再减的 D添加与理想化 （1）添加是超越自然真实形态的一种“变化”手段。它可以在变化的图形上按主观设想添加别的形象，来组成一个完整的图案形态。 （2）理想化是添加的创意内涵，也是图案变化的一大特点。在很多情况下采用人的主观向往(幻想)把不同的空间、时间，不同的形态，不同的规律，乃至不存在的事物，超越实地组合，使之表现人的主观理想意象。 E拟人化与象征性 图案形态，尤其是现代图案形态，作为一个典型的视觉形象的创造手段，“拟人化”起着重要的作用。 装饰图案：是将自然界