观金奖舞剧《妈勒访天边》——兼谈白族青年舞者杨云涛的表演.docx

观金奖舞剧妈勒访天边兼谈白族青年舞者杨云涛的表演一民族艺术考察与研究 观金奖舞剧妈勒访天边 兼谈白族青年舞者杨云涛的表演 .王克芬 看完妈勒访天边,心中激动不已.”抓住了根,表述了情 齐心协力,共创新!”这几句顺口溜,在我脑际掠过. 一 ,抓住根 广西自治区领导和主创人员的共同心愿是要创作一部壮 族自己的舞剧:在搜集到的众多壮族的传说故事中,有这样一 个古老而又充满生命活力,久传不衰的故事:阴暗寒冷笼罩着 壮族先民居住的大地,一个年青美丽的勇敢孕妇,踏上寻访太 阳的征途.她历经干辛万苦,在征途中生下了勒(壮语儿子).母 子二人扶持着继续前进.岁月催老了母亲,母亲在征途中倒下 了.勒长大成人继续前进去寻访太阳.危难中藤妹相救.但藤 妹的爱缠住了勒前进的脚步.最后,勒猛醒,割断情丝再向着太 阳前进.藤妹追上勒,二人牵手奋力追寻太阳. 这个发展线索鲜明,单纯,极适合舞剧表现的,经发展创造 的壮族民间故事成了这部舞剧之根,之本.而它所展示的思想, 则是人类共同的愿望:拼搏,向上,去追求光明与幸福. 花山崖画,是世界着名的文物古迹.壮族先民在广西明江, 左江两岸峭壁上,绘制了众多的赭红色人物形象.粗犷古拙的 画面.反映了壮族先民的生活场景.特别是那些频繁出现在崖 画上的特殊人物形象双腿作”骑马蹲裆势”,双臂曲肘上举 的姿势,很像彩陶文化中的蛙纹,而蛙纹是象征氏族繁衍的;是 古人类共同的心愿.至今传流在壮族民间的蟆拐舞,是在带 有图腾崇拜色彩的”蟆拐节”中表现的(壮族称青蛙为蟆拐). 妈勒访天迹前几场中,巧妙地重复再现了花山崖画中的蛙形 舞姿.加上大幕上出现的花山崖画硕大的画面,立即把观众带 到了壮乡土地. 在勒与藤相爱结合的场景中,出现了壮族,苗族,瑶族,侗 族等民间风俗舞蹈.如板鞋舞,长鼓舞,抛绣球等都显示出 本剧紧紧抓住民族文化之根的特色. 二,表述情 舞蹈虽美,若舞无情,则不耐看,不感人.妈勒访天边不 但主要角色的舞蹈重视情感的表述,群舞的设计与编排也努力 为述情而舞. 主要演员努力用肢体语言在表现人物的思想感情.在舞蹈 语汇的选择与运用上,只要适合表现人物的思想感情,对外来 舞蹈形式,合则用,不合则弃.既要抓根,更要大胆创新.显示了 创,演者广取博采的恢宏气度. 勒的扮演者杨云涛,来自歌舞之乡的云南,是洱海边长大 的大理白族小伙,在中央民族大学受到了严格的民族舞的训练 与薰陶,在广东现代舞团,又接触了许多国家和流派的现代舞 并受到了相应的训练.当他在第七届孔雀杯奖以跳傣族舞 云之南获金奖时,我问他:”你远离家乡多年,搞了这么些年 的现代舞,为何云南民族民间风格的舞仍然跳得如此有韵有 味?”他答:”可能我学过现代舞,使我能更自如,微妙地运用身 体的各个部位的变化来舞蹈.来表现需要表现的东两(大意如 此)”此次杨云涛扮演的勒,是更深刻,更自如,更完美地运用 现代舞的技法来表现了他所扮演的勒.失妈的悲恸,他跪地仰 天,腹部剧烈的抽搐,使人有撕肝裂胆之痛.勒与藤妹的相爱, 结合,运用了丰富多变,幻化莫测,相拥相依等动作,舞姿,造 型,编织的双人舞,充分体现了他们热烈甜密,生死相随的炽热 的爱.主要演员杨云涛和王亚男用舞蹈动作述说他们的感情. 表演是相当成功的.我想:这是我们学习借鉴现代舞比较成功 的经验.那种无目的地在台上滚来滚去,走来跑去,或纯技巧的 展示与舞蹈动作的编织,很难使观众动情.本剧群舞者一丝不 苟的表演.有时甚至被融人布景的山石,也全身心投人,这种台 风与艺德值得赞扬. 三,同心协力共创新 舞剧是综合艺术,需要各部门的通力合作.总编导与编舞 群体和编剧家们的经验与睿智当然十分重要,而音乐,舞台布 景,灯光,服装等也是造就这部优秀舞剧的重要部分. 作曲家充分运用了广西丰富的民歌资源,那具有浓郁民族 色彩的雄浑合唱,那气势磅礴的交响乐,那优美抒情的旋律,扣 人心弦,百听不厌.舞台布景运用两块巨大岩石作背景,时而推 出,时而转人,将广西的地理环境,营造得既逼真,又壮美. 灯光设计的高明,十分密切的配合了剧情的发展,人物心 态的变化,恰到好处地烘托了舞台气氛,服装的设计既注意了 保存民族色彩,又作了大胆创新.这一切都是这部舞剧成功的 重要原因. 常言道:”艺无止境”.妈勒访天边虽是一部成功的金奖 戏剧,但也还有稍嫌不足之处.如勒与藤妹的双人舞段是否可 以揉进一些有民族舞蹈特色的动作?勒与藤妹相识相爱有众多 各族乡亲舞蹈的场景,是否可以将各个不同民族舞蹈的不同风 格韵律,形式,更鲜明,突出地呈现在观众面前?目前看”大齐 舞”的样式太多了. 抓住根,广取博采,为我所用,大胆创新. “传统是一条河”, 它从远古流来, 经今天,向永远的明天奔流而去. 无源之水会枯