《桑塔露琪亚》歌唱教学有感.doc

桑塔露琪亚歌唱教学有感第1期桑塔露琪亚歌唱教学有感l81桑塔露琪亚歌唱教学有感马振彪歌唱教学中教师应从情感人手,以情优教,运用音画时尚,触景生情,审美焦点,调动热情的方式,使学生在情感体验中经历审美过程,顺利完成教学目标,提高教学效果,一,音画时尚,触景生情人的情感来自爱,没有亲近就没有爱.而教材中所运用的曲目,在时间,地域跨度及表现内容方面与当今学生的生活,经验有着明显的区别.如舞剧白毛女中大红枣儿甜又香,表现的是抗日战争时期的农民反抗地主阶级压迫,迎接新四军到来所表现出与喜悦心情和军民鱼水般的浓厚感情.黄水谣也产生于抗日战争时期,表现的是遭受日本鬼子侵略的黄河两岸人民的苦难心声,这些距今时间跨度大的歌曲,需要向学生作充分的历史内容的铺垫与情感的唤醒.长江之歌描绘了长江波澜壮阔的气势及词曲作者由此产生的情感的升华,而学生对长江也只有浅显的地理知识的记忆,没有一个完整的感性认识.而桑塔露琪亚(以下简称桑这首意大利那波里民歌表现的情景无论是时间,空间与学生皆有不小的距离,这就是经典的优秀作品学生不一定会喜欢的主要原因了.桑的结构旋律中的音乐要素并不复杂,但在引导学生学唱这首船歌时.若是学生能充分表现歌曲中星月交织和微风拂面这种柔和的意境及歌唱者触景后热情奔放的高声呼唤,只建立在单纯的歌词分析的基础上是不够的,在新歌学唱前从让学生了解水城威尼斯的地理环境和欧式古典建筑风格,学生的领略威尼斯水域别致的美,歌曲中海面,小船等意境生动地印入到学生的脑海中,产生进一步了解船歌的愿望的感性体验,在此基础上欣赏德国作曲家门德尔松的威尼斯船歌,将感官刺激的目标转移到听觉上,继续把握船歌的音乐特点,船歌6/8拍子的晃动感,旋律的流畅恬美使学生更加紧密的将前面的画面与后者的音响联系在一起了,这就为学生的歌唱,打开了了解理解表达的第一道门.二,审美焦点,调动热情在桑的教学中,首先应引导学生从歌词朗诵赏析人手,且在安排学生朗诵歌词的同时教师以弹奏歌曲的旋律作为背景音乐让其感受情景美;感受歌曲旋律的起伏变化与歌唱内容情绪变化一致的和谐美,以调动其情绪及语调的变化(前半段的旋律处于中声区,较平衡,描绘的是星空,海面,微风等意境,用弱力度,柔和平静的语感,后半段旋律处于高声区,表现歌唱者的热情奔放),从而进一步理解音乐的形象美,理解音乐的诸多要素(节拍,力度,旋律)是为表现歌曲的内容服务的.这样按学生的认知心理先后引导学生感受歌词诗意的美,音乐起伏变化的美及二者的和谐美,找准这样一的审美切入点,浏览歌曲的整体美,将学生的情感带到了歌曲的意境中,完成了一个心智合一的审美过程,又为进一步表象歌曲,做了心灵及情感上的煽动及沟通.三,创设情境,表现激情学生有了歌唱的愿望,但能否唱好往往还是会受到发声技能及心理等因素的限制,所以,对于具体的歌曲细节仍需不断给学生以形象的提示,以民主平等的方式真诚地与学生作唱,评,讲的交流,使学生始终处于积极主动的歌唱状态,如后半段表现歌唱者在怡人的的夜景下,情不自禁的热情呼唤的乐句,旋律进入高声区,学生容易因技术上的难度而发出直白的声音.为此我从调动学生的心理人手,抓住热情呼唤这种情绪特点.为克服学生唱高音不自信的弱点,一方面我张开笑脸,伸出双臂,声情并茂的示范演唱,带动学生,从发声的生理状态及音色上给学生以形象的提示,另一方面我始终不偏离以情带声的轨道,学生每开口唱之前,我都会安排给学生在情感及技术上酝酿的时间.如:准备一下,以饱满的,有爆发力的声音,热情呼唤你的朋友吧!对学生的声音我还引导学生相互之间根据他们的听觉感受,对歌唱者的声音做出相应的评价.为增强歌曲的起伏感及加强力的变化的练习,我设计后半段中桑唱词的演唱是弱力度,但学生会随着前面爆发力的歌唱惯性,去演唱对女神的呼唤,此处为使学生准确进行歌唱力度的变化表现对女神的崇敬达到音色上柔和亲切的要求,必须将学生拉回到对歌曲的进一步细致的理解与表现中提问大家:根据对歌词的分析桑塔露琪是什么意思学生会立刻意识到歌唱语气的变化及一字两音,小连线的婉转的要求.这样一首有起伏有变化,能充分表现歌曲意境和情感的声音便会从学生心灵深处流淌出来.桑的教学实践给了我们这样的启示:学生在教师触景生情,调动热情,表现激情的三部曲引导下,体验了歌曲演唱的乐趣,实现了有表现力歌唱的目标,作为日后从师的学生能够自主的完成这三个过程更是歌唱教学意义之所在,在这个过程中首相让学生完成第一步,事先让学生在课前收集查阅相关资料,课堂上师生共同交流;其次要加强歌曲欣