如何提高音乐鉴赏课教学的有效性

1 / 4如何提高音乐鉴赏课教学的有效性那如何提高音乐鉴赏课教学的有效性呢？一、以学生为主体是提高音乐课堂教学有效性的关键高中音乐课程标准指出“高中阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 ” 教学中要“精讲多练”是教学的基本原则，音乐课中尤其要做到“少说多听” ，以学生为学习的主体，教师尽量不要打断音乐，在欣赏过程中插话。比如：欣赏黄河大合唱时要注意音乐作品的完整性，如果老师生怕学生对主题不敏感，于是在每一遍聆听时都加以示。几遍下来，从表面看学生的确对主题音乐有了反应，而且动作整齐。但实际上很多学生的反应不是靠耳朵听出来，而是由老师的提示传递给他们的信息。长此以往就容易形成学生对老师的依赖思想，对音乐的敏感性自然就差了，一旦老师不作提示，学生就无所适从了。要发挥学生的主体性，放手让孩子自己去享受音乐、学习音乐，但在实际教学中很多老师还是不能做到真正意义上的放手。老师们总是象母鸡一样带领着、呵护着学生，给予过多的暗示，使学生对此习以为常，由此他们的很多潜能也在百般呵护中被抹杀掉了。在日常教学2 / 4中，教师不能随便把自己的想法强加到学生身上，相反的要注重发展学生的求异思维，鼓励他们与众不同的想法和独到的见解。如果教师只是按照音乐的本来面貌一味强调其情境性，而不考虑学生的个体差异和具体感受，就会把他们创造的思维、探究的愿望扼杀在摇篮里，这样的教师也只能培养出“人云亦云”的学生，而不是“青出于蓝而胜于蓝” 。二、教师灵活多变的调控是促进音乐教学有效性的重要保证音乐教学是一门艺术，教师充分发挥自己在课堂教学中的控制、主导作用，是促进课堂教学有效性的重要保证。要想促进音乐教学有效性，教师必须适度调控好教学的节奏变化。教师既要充分利用和发挥每一分钟的价值，又要给学生留下思考与回味的余地。疏密有致的教学将影响学生的心理感受和音乐体验。音乐课是学生享受美、体验美、感受美的场所，音乐体验不仅可以在“动”中参与感受，也可以在“静”时细细品味。在实践中我体会到，音乐课的课堂结构要动静有度、充满美感。这里的“动”与“静” ，是指教学形态的表现而言的。所谓“动” ，是指课堂教学活动的一种活跃状态。如学生积极参与、涌跃发言、热情舞蹈、愉快歌唱等，是“有声有色”的教学。所谓“静” ，是课堂教学中的一种相对安静状态，如学生静心聆听、深入3 / 4思考等，是“无声世界”的境界。如果一堂音乐课一直处于动态， “动”多“静”少，以致于学生兴奋过度，容易使课堂处于失控状态；如果自始至终处于静态，课堂气氛十分沉闷， “静”多“动”少，则学生容易疲劳，抑制学生的思维，也不能取得良好的教学效果。因此应根据教学内容的不同，使“动” “静”合理搭配。音乐课堂教学应该是动与静的交替与有机结合，这样才能营造出一种和谐的、美的教育氛围。课堂教学过程是一个动态的系统，为了实现系统效果的最优化，这就要求教师灵活把握“因学设教，顺学而导”的调控策略。有时顺水推舟，不露声色；有时旁敲侧击，迂回前进；有时抓住机遇，生成资源；有时主动出击，积极控制。三、关注多元化的教学评价是增强音乐教学有效性的保障教师在课堂中对学生的反馈进行有效评价音乐课堂教学有效性的保障。如果不考虑学生的心理承受能力，总是用“错”和“对”来评价，那将违背新课程的理念。实践证明，教师要合理构建课堂评价模式，必须站在尊重、宽容、真诚的心理平台上，以自己丰厚的文化底蕴为基石，从理解、沟通出发，和学生进行及时的交流，根据学生不同的回答，不同的个性分别作出不同的评价。中学音乐教学的主要教学目标是培养学生音乐鉴赏能力与表现能力。学生4 / 4鉴赏能力和表现能力的提高，要借助于音乐课堂学习中师生对音乐作品或对自己、他人、集体表现的评价得以实现。任何的评价都不是随意的。从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒”！教师们对课堂评价产生了许多误区，在音乐教学中存在激励性评价泛滥和过于笼统的现象。课堂教学的评价应遵循以下原则：首先，评价的语言要明确，既发现学生的亮点，又能指出存在的问题，使学生了解自己的不足并及时改正，以提高其表现力。需要注意的是，评价的语言要规范和专业，要有利于学生进行自评与他评。其次，让学生成为评价的主人。应还评价权给学生，让学生认真倾听