网络剧的剧本编写(修改稿).doc

网络剧的剧本编写福建省冰心文学馆 李密密一、何谓网络剧20世纪八九十年代，电子报纸、电子杂志、电脑购物如雨后春笋般地出现了，在“网络大潮”下，我们生活中走来了网络剧。网络剧的定名是在21世纪初，当时，美国人在电脑网络里播出电脑连续剧地点，这是第一部专门为电脑网络制作的影视作品，所以称为网络剧，这部网络剧以家庭主妇为主要收看对象。顾名思义，网络剧是通过互联网传送，由上网计算机接收，实时、互动地进行戏剧演出的新形式。网络剧的最大特点是在网络里策划故事情节、在网络中寻找受众、在网络上获取利润的影剧。它拍摄、播放的过程大致如下：演员的表演由数码摄像机摄录网络服务器进行舞美合成通过互联网传送给网上的终端机。这种方式与电视播放的不同点是，观众有可能参与剧情，发表意见。在网络剧出现之前，与其相似的是VOD服务（通过网络传送电影的服务）。用户可随时用电话挑选他们想看的影片，然后，供应商将影片通过网络传送到他们的电脑终端设备上。从“参与”的意义上说，VOD服务比网络剧层次低，观众不能参与剧情的演绎。网络剧的观众可以通过超级链接随时调出演员的背景资料以及剧情介绍。新的观众可以查看以前的剧情，以增加故事情节的连续性。观众还可以通过电子邮件与他们喜欢的角色扮演者保持联系，探讨角色以及角色以外的各种各样的事情，于是，观众便加入到网络剧中来了。通过以上叙述，我们可以认为：网络剧与传统影视剧最大的不同点是，能或者不能互动。在当下，一般地说，网络视屏内容主要来源于两部分。一部分是传统媒体的故事，节目直接拷贝到网络上；另一部分是UGC（用户创造的节目内容）上升到网上。如用户用手机拍摄的即时场景，用DV拍摄的一些节目等，但是这些都不是真正意义上的网络剧，因为网络剧有它的语境与特有的涵义。早些年，北京音像网曾经策划了国内第一部互动式网络电影天使的翅膀。网站先将故事情节在网上公布，动员网友参与从修改剧本到影片创作的每个环节，网友可以自荐当演员，影片边拍摄边播放，互联网使观众成了编剧、导演和演员。这种网民参与和角色表演的方式，可能就是网络剧的始作蛹者所希望看到的结果。随着社会发展，网络用户的文化水平普遍提高，这种纯粹的网络形式，有可能成为网络剧的发展方向。如开篇所述，美国的第一部网络剧地点之所以能够以家庭主妇为主要受众，其先决条件是家庭电脑的普及率已经达到一个新的水平。当前，国内个人电脑普及率不断攀升，为中国的网络影视节目的普及打下了一个很好的基础。在硬件基础逐步完善之际，人们对影视节目提出更高的要求也是很自然的。坐在家里等电视台按时间播放的电视，不能满足个人的观赏自由度，更没有现代人比较喜欢的参与感。而电脑可以提供各种信息，包括声音、文字、图像，应有尽有。特别是电脑网络的“交互式服务”愈来愈得到人们的认同与喜好。所以，我们今天即使不敢说网络电影可以取代传统电影，但是我们应该相信，它会在未来的视频和媒体里分得一杯羹，而且会分得很大的一杯羹。二、网络剧剧本的编写（一）“一剧之本”很早以前就听说过这么一句话：剧本，剧本，一剧之本。所以说，一个好的本子，是一部优秀影视作品的首要条件。对于影视剧的一种特殊形式网络剧来说，剧本的首要意义同理不悖。编写一部传统影视剧剧本，编剧和投资方一般要经历以下过程，也就是剧本的“出炉”流程：谈构思列分集大纲订合同写剧本后期修改跟组拍摄。 网络剧剧本的编写流程，总体上跟传统剧没有什么区别。如果要说有的话，真正的区别是在内容上。因为网络剧之所以称为网络剧，它就必须保持网络开放、互动、虚拟的特质。有了网络上相对大的宽容度，就可以拍摄一些敏感题材，所以一些不能在电视公共频道上播放的内容（如少儿不宜的内容），放在网络上就可以播放下载。所以，网络剧剧本的编写，其核心内容与外延描述所受的限制相对更少。我以为，网络剧的创作灵感来自网络文学，而网络文学又来自聊天室、BBS（电子公布栏）等的“跟帖”。跟帖文字本身就是一种“看看谁比谁机灵”文体，它能酿造某种特定氛围激活语言灵感，激发幻想空间，诱使网友多角度开掘话题，共同打造出快乐文本（恶意拍砖除外）。如网络小说风中玫瑰所演绎的柏拉图式的爱情故事，就是由风中玫瑰主讲、众多网友跟帖完成的。此外，戏弄经典、反叛正统，也是网络剧的一大特色（功效）。这是网络视频作品平民姿态的必然反应，也是网络剧编导快乐审美的主要手段和价值取向。他们充分利用网络的虚拟空间，在赞美光明、抨击丑恶的同时，演绎后现代文化的审美主义艺术图景，形成了网络剧特有的审美范式。什么样的剧本才是好剧本？我认为剧本的创作与其它文体的创作一样，必须“源于生活，高于生活”。如果编剧受制于浮躁的社会氛围和过于浓烈的商业气息，缺乏对生活真正的沉淀与洞察力，成为工业化流水线上一名机械的操作工，自身没有了创造性，就创作不出好剧本。所以，在网络剧策划过程中，其核心是剧本。韩剧虽然节奏慢，但是戏好，人物扎实，所以他们的编剧有时候比导演还重要。据说韩国的电视剧大多采用边制作边播出的方式，制片人先制作出若干集播着，然后根据观众的反映随时量体裁衣，调整口味，改编剧情。例如，电影我的野蛮女友在制作的同时就找了不少普通观众观看，提意见，并根据意见修改内容。在日本，电视剧则奉行“编剧中心制”，大牌编剧甚至比大牌演员还有号召力。而我们的影视创作依然是导演处于核心地位，对编剧缺乏足够的重视，很有一些电视剧形式单一，与生活和民众需求脱节，很难引起观众的兴奋点，自然就难以开拓市场。（二）网络剧的选材要想提升中国网络剧的竞争力，就必须紧紧抓住剧本基本要素的提升，即提高剧本质量。网络上较盛行的多为动漫剧和影视剧，今天我们着重讨论影视剧本。网络剧你赔了 我赚了被业内人士称为“娱乐打假”影片。该片编造了不法广告公司从选择导演、培养员工开始，再到建立电视直销广告的拍摄车间，聘请蒙人的外国专家，利用电脑技术作伪生发效果牟取暴利等情节，让他们的丑恶行径逐一在剧中曝光。据悉，该剧编导原来设计把该片搞成悲剧片，放在网上“恶搞”一把。但是编导后来感觉到，把一部打假的片子搞成一部悲剧，怕是会冲淡了所要表现的内在意义，于是将该片改成喜剧。后来即便保留了一点点恶搞的方式，但是“恶搞”只是一个手段，片子里的黑色幽默和搞笑手段，都是为了更深刻地表现内容。 所以说，网络剧应当充分借助网络语境，适当地用搞笑和喜剧的方式来表现悲剧的内容，进而取到发人深省的作用。作为一名编剧，可以说，选好一个题材是剧本成功的先决条件，如果没有好题材，即使你把故事编得天花乱坠，也得不到观众的认可。作为大众传媒文化产品的网络剧，我觉得，选材时应着重考虑以下几方面的问题：1、你认为什么题材值得拍，也就是你能否用这个题材来表现你所要彰显的主题思想；2、你所掌握的素材有多少价值，故事性质属于哪种类型(突发事件？百姓话题？社会热点？新闻事实？或其它)，能否引起观众的共鸣；3、你所选中的题材的故事框架结构、情节发展、线索走向适不适合在网络剧作品中表现。作为一名编剧，还应具备以下几方面的能力：第一，亲身体验的能力。这就是说剧作家要沉得下去、能吃苦，能把听来的别人的经历，变成自己的感同身受。然后举一反三，将未必亲身经历与故事情节完全相同的情境与遭遇，比较准确地描绘出来。第二，超凡的想象力与具象力。剧作家应该具备将听来的一言半语，通过自己社会经验与想象力，把一个看起来简单的故事情节，叙述成为具体的人物在特定的时间、地点所发生的事件及其经过。所以，剧作家对身边看似平凡的生活的情境，必须具有比一般人更敏锐的感受力与观察力。另外，剧作家还要有自身变换角色的能力，或多或少能仿真每个剧中人物的心理、性格与情绪状况，这样才能把剧中的每一个角色的每一句话都演绎到位。第三，不俗的组织策划能力。我们已经知道，网络剧的特质是互动性，网络剧剧本写作牵涉到“正本”与“副本”互动的关系（所谓的“正本”“副本”是我假设的），如果处理不好这种关系，网络剧恐怕也名负其实了。所以，作为一名编剧，在网络剧播映期间，要及时捕捉、分析收视信息，同时要有把“副本”升格为“正本”的雅量，也就是根据观众的需求，不断变更剧情的发展方向与结局期望。甚至还要综合观众的意见建议，形成一个新的网络剧文案。所以，网络剧作家不仅要分析绝大多数观众的心理状态，从“副本”中找出最迎合大众的故事与场景，然后通过自己的组织策划，将绝大多数观众认可的剧情，以全新的姿态呈现在网络剧中。（三）网络剧剧本的特点传统影视剧可以时长120分钟，但是网络环境很难有这么长的时间。在拍摄传统影视剧时，可以给一个三分钟的长镜头，让观众的思绪跟着它浮想联翩。但是在网络剧中，三分钟不出高潮，观众就会点击它处，弃之而去。一般情况下，观众最喜欢看的是网友制作的猎奇、搞笑、做秀等等这样的短小节目。一个网络剧编剧，要能够真正了解网民需要看什么，包括网际传统的特点，才有可能编写出一部适合网络播放的剧本出来。所以网络剧除了“新、奇、特”外，还要有足够的信息量，用于推拥剧情高潮迭起。事实上，传统影视剧剧本也忌讳枝节繁杂。有的剧本安排太多的角色，穿插太多的场口，使众多故事杂糅成一堆，让观众看不明白。所以说，编写网络剧本更应遵循这句格言：愈简单的故事就愈好。网络剧剧本的基本写作特点表现为：1、起名。网络剧要吸引观众的眼球，就需要有一个诱人的作品题目。题目的新、奇、怪常常会产生魅惑力和想象力，调起网民的口味和兴趣，增加作品的点击率。这是由于网络世界的消费式观赏和快乐审美决定的。2、剧目风格。选择合适的网络剧的表现形式，用最大的努力贴近观众做思考的起点。举凡人物、化妆、服装设计、语言、布景设计、灯光、音效、人物的走位、画面的安排等各种因素，都需“日常生活”化，以营造出网络剧特有的演出风格与独特的气氛。3、人物。根据剧情需要，人物越少越好。4、语言。人物语言要有特色，把握好网络语境，切忌发表演说式的长篇大论。网络剧需要演员是个平常人，无论西装革履还是短袖T恤，都必须用网络的语境与大家对话。特定剧情中的人物可考虑使用该地区方言。5、剧情。节奏紧凑，开门见山，铺垫不要太长。文本不需要叙述故事，也不需要太多说明性的语言。剧中人物说话时，都应设计带有可以拍摄的动作。要有几个情节点来展开故事，推进剧情发展。情节发展要有曲折，需要有悬念支持，高潮迭起。尽可能打造情理之中、预料之外的结剧。三、网络剧的文化自觉意识1997年，费孝通先生在北京高校某研讨班上，正式提出“文化自觉”这个概念。他对其解释为：文化自觉，意思是指生活在一定文化中的人对其文化有“自知之明”的意思。自知之明是为了加强对文化转型的自主能力，取得决定适应新环境、新时代的文化选择的自主地位。早在1993年，费孝通先生在与日本学者的学术交流中，就以简练的语言高度概括了他对人类社会及其文化未来发展的看法：“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”。我认为，这十六个字精辟地阐明了文化自觉的要义，也是我们今天讨论网络剧文化自觉的前提。曾几何时，有学者对当代的文学艺术提出“只有更加民族化，才能加速世界化”的口号（大意）。其实这个口号只强调了“各美其美”，忽视了“美人之美”，这是变民族文化为世界文化的单向过程，如果过分强调这种过程，就会陷入片面的、静态的单向思维。网络剧编剧的文化自觉意识应当是怎样的呢？我以为，首先要坚持文化自主性，才能阐扬文化自觉意识，这是一个民族国家自尊、自重、自信的体现。中华民族有古老的文明和优秀的遗产，其中的民族精神、历史智慧、人生哲学等优秀传统文化遗产，至今仍具有强大的生命力和积极的社会作用，是值得我们继承与发扬光大的。其次，网络剧作为文学艺术的一种表现形式，无论从思想还是从艺术上讲，都应当尊重历史文化的发展，不要一味要求“复归”，同时也不主张“全盘西化”或“全盘他化”。自主性为本，充分吸纳其它民族的优秀文化，这才是文化自觉的根本方向。从当前来看，多拍、拍好优秀的现实主义题材剧作，坚持贴近时代、贴近生活、贴近观众这一创作方向，提高对观众的吸引力和影响力，把现实生活中真善美的东西反映出来，才能将网络剧的制作推向“美美与共，天下大同”的理想境界。在当前全球化背景下，文化自觉既是中华民族与世界上他民族之间的共处之道，也是中国社会内部多民族、多种文化之间的共生之道。说到这儿，我们不得不分析一下韩国影视剧（韩剧）中的文化自觉意识。韩国是一个民族认同感很强的国家。很多韩剧就是根据自身的文化特点，着眼于观众需求来制作的。韩剧中处处流露出身为韩国人的骄傲和荣誉感，充分体现了对民族传统道德、礼仪文化的尊重和宣扬。他们的道德取向，注重宣扬积极向上、忠于国家、关爱人民、惩恶扬善、孝顺父母、感情忠贞通过这种潜移默化的教育，韩剧中的文化自觉意识必然渗透在每一个公民的血液中。早几年热播的韩剧大长今，在适应现代人审美观赏和生活需求上作了许多努力。中国的中医文化和饮食文化博大精深，是韩国医学文化和饮食文化的母体。但是韩国人学习中国的医学文化与饮食文化之后，做到了他山之