论文-再谈儿童画.doc

再谈一谈幼儿绘画作品作为一名幼儿美术专职教师，我经常会为孩子们的绘画作品做文字记录。这是一个我特别享受，感慨良多的过程。我享受的是孩子们绘画作品的所刻画的天真烂漫、无拘无束的童心世界，感慨的是这些年幼的孩子有着成人永不能及的想象力和创造力。法国作家安托万圣埃克絮佩里写了一部风靡全世界的儿童文学作品小王子，其中开篇就谈到了一幅很具想象力的儿童画。看看下面这幅画，您觉得是什么呢？我想，如果您没有看过这本书的话，您一定不知道这幅画画的是什么。您也许会认为这是一顶帽子，或者是一座山，或者是其他的东西。而这幅画真正要表达的意思是一条蛇把一头大象吃进肚子里，正在消化它。仔细的揣摩这幅画，您是否觉得很有道理呢？但是画这幅画的孩子把画给大人们欣赏，大人却对这幅画不理解，反而希望孩子把更多的精力放在知识的学习上，这个孩子对于绘画的激情一下全部泄了气，直到成年也再没有画过画。可见，成人如果只是简单的从自己的角度来分析和评价孩子的画，而没有把自己变成一个孩子后再来感受画中的思想和意境，很可能会扼杀掉孩子表达的欲望和创作的激情。在我所接触的中班年龄阶段的孩子中，也总是有类似的作品出现。比如用彩色的短线呈放射状表现“风吹着大树”、简单的线条无交叉排列和几个圈就能表示“白菜、绿色的胡萝卜，还有青草的味道”、黑色的色块呈弧形排列表示“爸爸经常不刷牙，所以他的牙齿被蛀了，全黑了”.像这样的作品简直举不胜举，您是不是为孩子们丰富的内心世界和简单的表现手法感到佩服和感动呢？通过和孩子、家长们的谈话，以及对孩子绘画作品的观察和分析，我发现一部分家长对儿童画的认识还存在着一定的误区，主要表现在以下两个方面：一是评价儿童画好不好的标准是像不像；二是把儿童的绘画行为当成单一的美术表现手段。由于以上两个误区，家长产生了一些错误教育行为，如过早的让孩子接受严格的“标准训练”，让孩子反复地画同一种东西，否定孩子自发的一些绘画作品（因为画得不像）。我接触到的一些孩子，学习“正确”的绘画技法后，他们的画的内容就变得单一和重复了，重复的就是画画课上老师教过的“标准画法”或“正确画法”。当我们进行新的主题，需要用画画来呈现他们的经验和想法时，他们会说自己不会画，而“不会画”的真正含义就是“画得不像”。那个用简单线条描绘“风吹着大树”、“白菜、绿色的胡萝卜，还有青草的味道”的孩子也因为家长多次无意的评价他画得不像而变得不喜欢画画了，经常说自己不会画，也就是“画得不像”。后来这个孩子直到现在也没有画出那样表现手法大胆且富有创意的作品了。这说明孩子的思维已经受到了“权威”的影响，他已经不敢用自己的方式来表达自己对世界的理解了，因为他自己的画法和成人认可的“正确画法”是不一致的。成人自以为正确的行为和评价却无意地扼杀了孩子大胆、创新的表现手法和奇妙的内心世界。所以，家长和老师要想更好的引导孩子，就必须正确的认识儿童画和儿童的绘画行为。首先，儿童身心发展的特点决定了儿童画的特点。由于学前期的儿童小肌肉发展不够充分，没有很好的控制力去描绘对象，使他们的画的线条显得稚拙。由于他们对事物的认知能力有限，所以他们的绘画作品在造型上又与现实存在着较大偏差。如学前期的儿童画人，总是画一个很大的脑袋，小小的身子，而在很大的脑袋上眼睛又总是有两个很大的眼睛。这是因为儿童观察人，最吸引他的首先是头部，在头部最吸引他的又是眼睛，所以体现在绘画作品上，头和眼睛都被夸大了。学前期的儿童对于颜色的认识也是单纯的，他们很少注意生活中颜色的多层次性。在我们中班，所有孩子的绘画作品都还是使用强烈的对比色，如红色的太阳，纯湖蓝色的海，绿色的叶子，而不会有颜色的渐变出现。因此，儿童画通常是与现实事物存在这较大偏差的，我们不能逾越孩子深信发展的阶段来简单的评价儿童画“像不像”，是否符合标准。其次，儿童的绘画行为不是单一的艺术表达手段，更多的是他们生活经验和内心世界的表达。学前期的儿童语言表达能力有限，书面表达能力更谈不上，而孩子们在现实生活中得到的新经验、新刺激以及内心的一些奇思妙想又使他们迫不及待的抓起笔来，涂抹他们的所看所想。所以，在我们班几乎所有的孩子都喜欢画画，而且几乎所有的画都具有真实的或离奇的情节或故事。他们也从不乱画，即使是我们看起来乱糟糟的东西，他们也能给你解释出许许多多的内容来。当他们有了其它的表达能力时，有的儿童就不再画画了。总体来说，小学生绘画频率低于学龄前儿童，中学生低于小学生，大学生则更少了。世界伟大的画家毕加索说“我花费了终身的时间去学习像孩子那样画画”，那是因为孩子最质朴的绘画技能和本能的表达欲望，以及超脱的想象力是成人羡慕不已却又望尘莫及的。所以，希望学龄前儿童的家长们不要太强调儿童画的技巧，而更重视儿童画的内涵，保护和促进孩子在绘画过程中