第一讲电影文化的特征讲解.ppt

第一讲电影作为文化,世界电影编年大事记,1895年卢米埃尔兄弟发明活动电影机（cinematographe）并获专利。12月28日，他们在巴黎一家咖啡馆放映了水浇园丁等12部一分钟的短片，这一天被当作电影诞生的日子。1896年8月11日，一名法国游客在上海徐园“又一村”放映了一部电影短片，这一天被认为是电影传入中国的日子。1902年法国的梅里爱拍出月球旅行记。他创造性地运用了各种电影特技效果，结合自己的想象，拍摄出大量幻想式电影，在卢米埃尔之外开创了电影的戏剧主义或表现主义传统。1905年北京丰泰照相馆拍摄出中国第一部电影定军山，导演为照相馆老板任庆泰（字景丰），主演为京剧名伶谭鑫培。然而1909年丰泰照相馆被一场大火付之一炬，本片以及一批最早的电影均未能幸免。1910年为逃避专利公司的控制，大批电影人纷纷西进。最终洛杉矶地区开始成为美国最重要的电影生产中心，这便是后来的好莱坞。,1911年意大利人卡努多发表第七艺术宣言，第一次宣称电影是一种独立的艺术，是三种空间艺术（绘画、建筑、雕塑）和三种时间艺术（诗歌、音乐、舞蹈）的综合，亦即所谓的“第七艺术”。从此“第七艺术”成为电影艺术的代名词。1913年张石川、郑正秋完成难夫难妻，这是中国人拍摄的第一部正式的电影故事片。从此，中国人开始用自己的影像语言讲述发生在中国大地上的故事。“家庭与伦理”成为中国电影的核心主题，这一牢固的艺术传统一直延续至今。黎明伟拍摄完成香港电影史上第一部中国人编导制作的电影庄子试妻。其妻严姗姗在片中饰演丫环，成为香港电影史，也是中国电影史上第一位女演员。1927年10月6日，第一部有声电影爵士歌王在美国首映。美国电影与艺术学院（AcademyofMotionArtsandSciences）成立并开始颁发年度奖项，即后来的奥斯卡奖。1929年电影放映的速度标准被规定为每秒24格。长达十年的英国纪录片运动在格里尔逊的带动下展开。1931年明星公司出品中国第一部有声电影歌女红牡丹（张石川导演，胡蝶主演）。,1932年威尼斯电影节创办。这是世界上第一个国际电影节，被称作“国际电影节之父”。1934年美国共和党人威廉海斯负责主持制定了民间检查法海斯法典，禁拍、禁演一切不道德的影片（暴力或色情）。这一法典直到60年代才被废除。蔡楚生编导的渔光曲上映，此后创下连映84天的新纪录。次年影片参加莫斯科电影节获得荣誉奖，这是中国电影第一次在国际电影节获奖。吴永刚导演的神女上映。本片被公认为中国无声片中的完美杰作，主演阮玲玉在此片中的表演亦达到了她的演艺生涯的最高峰。次年，阮玲玉自杀，年仅25岁。1937年第一部达到正片长度的动画片白雪公主和七个小矮人完成。1945年罗西里尼拍出罗马，不设防的城市，拉开意大利新现实主义运动的序幕。此后，德西卡的偷自行车的人（1948）、温别尔托D（1952），德桑蒂斯的罗马11时（1952），维斯康蒂的大地在波动（1948）等新现实主义运动经典作品先后问世，成为电影纪实美学的光辉典范。新现实主义运动一直持续到1950年代初。,1948年美国最高法院在“派拉蒙诉讼案”的审理中裁定，电影制片厂对院线的拥有违反了反垄断法，并要求制片厂必须与其院线脱钩。此举对好莱坞制片厂构成重大打击。法国导演阿斯特吕克提出“摄影机即自来水笔”的著名观点，首开“作者电影论”之先河。费穆完成小城之春。这部文人电影或知识分子电影在当时湮没无闻，直到上世纪八、九十年代以来才开始得到越来越高的评价，被认为是百年中国电影最优秀的作品之一。费穆导演、梅兰芳主演的生死恨成为中国第一部彩色电影。1949年新中国第一部电影故事片桥（王滨导演）由东北电影制片厂完成。1951年安德列巴赞创办电影手册。这本世界上最具影响力的电影杂志后来成为新浪潮运动的大本营，巴赞则被称为法国“新浪潮之父”。5月20日，人民日报发表毛泽东亲自撰写的社论应当重视电影武训传的讨论，全国开始批判武训传（孙瑜编导）的运动，首开以政治批判代替学术批评的先河。1959年法国“新浪潮”在本年戛纳电影节上异军突起，戈达尔（精疲力尽）、特吕弗（四百下）、阿伦雷乃（广岛之恋）开始成为闻名世界的大导演。1959到1961年为新浪潮的黄金时代，三年间共涌现出67名新导演，拍出100部影片。法国新浪潮运动的影响极为深远，1960年代许多国家和地区都开始出现自己的电影新浪潮运动。中国电影迎来一次高峰。林家铺子、林则徐、聂耳、青春之歌、今天我休息、五朵金花、万水千山、战火中的青春等优秀影片问世。,1960年意大利导演米开朗基罗安东尼奥尼完成具有现代主义风格的代表作奇遇。他的主要作品还有夜（1961）、蚀（1962）、红色沙漠（1964）、放大（1966）等等。大岛渚完成青春残酷物语，标志着日本新浪潮电影运动的开始。除了大岛渚，其他新浪潮导演还有吉田喜重（秋津温泉）、今村昌平（猪和军舰、鳗鱼）、新藤兼人（裸岛）等等。克拉考尔出版电影的本性。这是继巴赞电影是什么？之后最为著名的写实主义电影美学巨著。1962年大众电影杂志创办“百花奖”，这是中国电影史上第一次全国性的观众评奖活动。三个月内收到近12万张选票，选出“最佳故事片”（红色娘子军）、“最佳导演”（谢晋）、“最佳男演员”（崔嵬红旗谱）、“最佳女演员”（祝希娟红色娘子军）、“最佳配角奖”（陈强红色娘子军）等奖项。台湾电影金马奖创办。该奖由台湾电影事业发展基金会赞助，是台湾影响最大的电影文化活动。每年举办一届，主要评选对象为台湾电影，后扩展了香港电影，九十年代后将大陆电影也纳入评选范围。现在是一个世界华语电影年度评选的奖项。1966年2月，江青部队文艺工作座谈会纪要出笼。认为文艺界存在一条“反党反社会主义的黑线”，抓壮丁、兵临城下等10多部电影被点名批评，事实上，几乎所有的“十七年”电影都遭到否定和批判。此后，“文革”开始。1968年法国巴黎发生“五月风暴”。这一政治事件深刻地影响了西方电影及电影理论的发展。次年，阿尔都塞发表著名的论文意识形态与意识形态国家机器，对电影批评产生重大影响。美国电影联合会以影片分级制度取代了海斯法典，此举对美国电影的发展产生了深刻影响。,1979年中国电影真正进入新时期的一年。一年内生产电影65部，电影观众总计达293亿1千万人次，创下中国电影史上的最高纪录。从奴隶到将军、吉鸿昌、归心似箭、小花、海外赤子、瞧这一家子、甜蜜的事业、小字辈、他俩和她俩、二泉映月、苦恼人的笑、生活的颤音、保密局的枪声等不同风格、不同题材、不同样式的影片真正做到了“百花齐放”。香港出现电影“新浪潮”运动。徐克的蝶变、许鞍华的疯劫、章国明的指点兵兵成为新浪潮出现的重要标志。其后，严浩、方育平、谭家明、张坚庭、黄志强等青年导演相继崛起，在香港影坛刮起新浪潮旋风。1983年张军钊、张艺谋、何群、萧风创作的一个和八个打响了第五代导演登上中国影坛的“第一枪”。其后，在1983到1986年间，陈凯歌的黄土地、大阅兵、田壮壮的猎场札撒、盗马贼、吴子牛的喋血黑谷、黄建新的黑炮事件、张泽鸣的绝响等影片构成了中国电影“第五代”的实绩。1987年张艺谋的红高梁获得第38届柏林电影节金熊奖，这是中国电影（也是亚洲电影）第一次获得该奖项。此后，他拍摄的菊豆（1990）、大红灯笼高高挂（1991）、秋菊打官司（1992）、活着（1994）、摇啊摇，摇到外婆桥（1995）、有话好好说（1997）、一个都不能少（1999）、我的父亲母亲（1999）等影片多次在国际上获奖，同时影片也常常成为社会热点。,1992年陈凯歌的霸王别姬获戛纳电影节金棕榈奖。许多评论家将本片看作“作者电影”向商业电影的一次妥协，此前陈凯歌的孩子王、边走边唱等片都没有获得成功。此后，陈凯歌开始接拍温柔地杀我、无极等商业片。香港影星张曼玉凭借在电影阮玲玉（关锦鹏导演）中的出色演技获得柏林电影节影后桂冠，成为第一个在该项电影节上荣获演员大奖的中国人。其后她又凭借在法国影片清洁（2004）中的精彩表演成为戛纳电影节影后。1993年大陆导演谢飞的香魂女和台湾导演李安的喜宴同获柏林电影节金熊奖，将九十年代前后国际影坛的“中国旋风”进一步推向高潮。1994年基耶斯洛夫斯基的蓝色获得威尼斯电影节金狮奖。其后他的白色获得柏林电影节金熊奖，红色获得戛纳电影节金棕榈奖，创造出一个电影奇迹。此前，作为“作者电影”的代表人物，这位波兰导演的十诫、维罗利卡的双重生活等片已经为他赢得了极高声誉。昆汀塔伦蒂诺的低俗小说获得戛纳电影节金棕榈奖，开创另类黑帮片之先河。深受香港武侠及功夫片影响的他后来拍摄出杀死比尔等影片。俄罗斯导演米哈尔科夫的列日灼人（毒太阳）获得奥斯卡最佳外语片奖和戛纳电影节评审团大奖，将他自前苏联时期以来的创作生涯推向一个高峰。,王家卫的重庆森林、东邪西毒在香港电影金像奖评选中大获全胜。王家卫影片独特的影像语言，对现代城市人的孤独与异化状态的传神把握，使他成为最具风格化的电影导演。他的系列影片（旺角卡门、阿飞正传、春光乍泄、堕落天使、花样年华）不仅为电影专家激赏，更成为城市“小资”的流行文化时尚。葛优凭借在影片活着（张艺谋导演）中的精彩表演获得戛纳电影节影帝，这是中国演员第一次获此殊荣。其后阳光灿烂的日子的主演夏雨在威尼斯电影节上获最佳男演员奖，脸对脸，背靠背主演牛振华则在东京电影节上获得最佳男演员奖。1995年中国电影公司被批准开始引进国外分账发行的进口影片。好莱坞影片亡命天涯在中国上映。这是当年引进十部“大片”的第一部。此后好莱坞影片在中国电影市场上开始占据重要位置，主要指好莱坞影片的名词“大片”在中国流行。1998年泰坦尼克风靡全世界。本片共获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖，全球票房收入达18亿美元，位居全球及北美地区历史最卖座片的第一名。本片在中国也亦引起观看狂潮，据推测票房共计5至6亿人民币。冯小刚甲方乙方获得票房成功，带动大陆“贺岁片”之风。其后他的不见不散、没完没了、大腕、手机、天下无贼等片皆获得高票房，成为大陆电影抗衡好莱坞大片的重要“武器”。,2000年李安的卧虎藏龙获得奥斯卡最佳外语片奖，在全世界再度掀起了中国武侠片热。香港“武指”成为好莱坞的抢手人才，在黑客帝国、X战警、杀死比尔等片的动作场景中大出风头。张艺谋跟风拍摄的英雄、十面埋伏等影片不仅在国内获得高票房，在美国同样大受欢迎。2002年在政府行政力量推动下，中国电影院线制改革启动，全国共35条院线正式挂牌营业。2003年张艺谋导演的英雄获得2.5亿票房，成为中国电影的票房冠军。上世纪末以来张渐渐向主流和商业靠拢，尽管受到学术层面的严厉批评或指责，他的英雄和十面埋伏仍不断创造中国影史票房新高。张艺谋及其电影成为一个极具争议性的“现象”。2005年中国电影迎来百年华诞。2009年第一步3D长故事影片阿凡达全球上映，开启世界电影的3D时代,一、电影文化的媒介特征,电影文化的媒介载体是电子传媒电子传媒的特性：工艺性、复制性、距离性,电影媒介技术特性的影响,1、再现能力2、表现能力3、传播能力摄影机/胶片/录音放音设备/彩色/数字技术摄像机/磁带/录音放音设备/电视机/无线电/卫星/网络/数字技术互联网/移动通信技术双刃剑,重要里程碑：,二、电影文化的生产特征,个体行为与集体合作的结合创意规律与工业流水线的结合艺术与工艺的结合,创作与制作的结合,宣传、发行、放映,策划、编剧、决策、融资,排演、拍摄,剪辑、录音、洗印,三、电影文化的产品特征,文化规律与经济规律公益性与商业性艺术与生意社会效益与经济效益,文化品与商品的结合,四、电影文化的经济特征,外部利益（非经济利益）公共产品版权经济规模经济（小边际成本、大边际效益，市场的时间间隔、空间间隔）,公共产品与版权经济的结合,五、电影文化的艺术特征,A、时间艺术（文学、音乐）：通过艺术符号展开的持续性和顺序性呈现的艺术。情节、故事、因果、前后、节奏、延长、省略等等构成了基本的美学元素。B、空间艺术（绘画、雕塑、摄影）：主要通过艺术符号展开的广延性呈现的艺术。形状、大小、远近、深度、方向、组合、面积、线条、视点、色彩、光线、位置、比例等构成了基本的美学元素。,空间与时间的融合视觉与听觉的融合,C、时空综合艺术（戏剧、舞蹈、电影、电视和其他表演艺术）：既通过时间的持续性、顺序性来展开也通过空间的广延性来展开的艺术。戏剧“三一律”间离效果,法国画家藉里柯著名的油画梅杜萨之筏。1816年7月法国远航帆舰“梅杜萨”号遇难后，被遗弃在木筏上的人们的悲惨场面：从画的近景我们可以看到尸体的小腿肉已被幸存者剜来充饥了。画中的人物弓着背、屈着双膝、伸着胳膊，他们已经望见了远处出现的船影。,电影作为一种时空综合艺术，是空间中的时间艺术与时间中的空间艺术的结合，它是一种在时间中运动的图像。红色大红灯笼高高挂,从艺术的感知方式来看，艺术分为三种类型：A、视觉艺术：通过视觉符号来传达的艺术，如文学、绘画、雕塑等；B、听觉艺术：通过听觉符号来传达的艺术，主要是音乐、广播艺术和其他口头艺术等；C、视听综合艺术：通过视觉和听觉符号的共同使用来传达的艺术，如戏剧、舞蹈、电影、电视和其他表演艺术等等。,电影的艺术性不仅体现在运动着的画面中，而且也体现在与画面保持着密切联系的声音中。画面和声音以或者同步或者异步、或者对立或者统一、或者重合或者对位等等复杂的美学联系共同表达着意义、创造着效果。声音与画面为电影提供了一种既不同于音乐也不同于绘画的艺术效果。花样年华楚门秀,六、电影文化的符号特征,符号学（semiotics）根据象征系统中能指（符号）与所指（符号的意义）之间的关系将符号分为三种类型：1、指标符号（