西方现代景观设计的理论与实践笔记讲解

工艺美术运动：起源于英国，拉斯金、莫里斯发起，特点：1、强调手工艺生产，反对机械化生产； 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格3、提倡哥特风格，和其他中世纪风格，讲究 简单、朴实、风格良好； 4、主张设计诚实，反对风格上华而不实； 5、提倡自然主义风格和东方风格。 代表：鲁滨逊（宅邸入口花园）工艺美术由于厌恶矫饰的风格，恐惧工业化大生产生的。而工业化进程是社会发展的必然趋势，艺术必须顺应这一趋势，欧洲掀起了范围更大的新艺术运动。新艺术运动不排斥工业化大生产，相反它更积极的解决因工业化大生产进程中的艺术问题。新艺术运动：19世纪末20初发生在欧洲的一次大众化的实践活动，风格：新艺术运动追求曲线的风格。新艺术运动本身没有统一的风格，但这些探索希望通过装饰的手段来创造一种新的风格主要体现在如下，表现形式：自然曲线形和直线几何形（苏格兰格拉斯学派（麦金托希）、德国的青年风格派、奥地利的维也纳派为代表，探索用简单的几何形式构成设计）代表：高迪.（巴塞罗那居尔公园）、麦金托希影响：新艺术虽然反判了古典主义的传统，但其作品不是严格意思现代的，她是现代主义之前有益的探索和准备。涉及的范围广，传播的范围广，推动了西方园林不断的发展与变化，积极推动新艺术思想的出现，摆脱了单纯的装饰性，向功能主义方向发展。成为现代主义包豪斯学派的基石，为日后的现代景观奠定了基础，是一次承上启下的设计运动，预示结束旧的，迎接新的。包豪斯（德国）：包豪斯在教学中强调自由创作，反对墨守成规，将工艺机器生产相结合，强调各门艺术间相交流，特别是像立体主义，表现主义，超现实主义学习。1919建筑师格罗皮乌斯将万特维尔德创办的魏玛学校发展为建筑，雕刻，绘画与一体的以建筑为主的学校。她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。代表：格罗皮乌斯：在建房子前场地就应该设计，要提前做花园，墙等，使建筑和环境成为一体。园林充分考虑使用功能和经济要求，设计朴实无华，没有轴线，更不对称，与建筑浑然一体，花园没有人工的要素，全是自然的草地树丛。莫尔纳、密斯（巴塞罗那世界博物馆）门德尔松、荷兰风格派、勒-柯布西耶、赖特、纽特拉、阿尔托后现代主义：奠基人美国建筑师文丘里（费城附近的富兰克林纪念馆、华盛顿西广场、巴黎雪铁龙公园（公园主要游览路线是对角线方向的轴线，虽然是笔直的，但是在高差和空间上却变化多端，不觉单调。 雪铁龙公园是一个不同的园林文化传统的组合体，它把传统园林中的一些要素用现代的设计手法重新组合展现，体现了典型的后现代主义设计思想。）、。特征种类：历史主义、直接复古主义、新地方风格、因地制宜、建筑与城市背景相和谐，解构主义：解构主义60年代缘起于法国，德里达提出的，不满于西方几千年来贯穿至今的哲学思想，对那种传统的不容置疑的哲学信念发起挑战，对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。解构主义大胆的向古典主义和现代主义及后弦主义提出质疑，认为应当将一切既定的设计方法加以颠倒，反对功能，形式，结构，经济之间的相互关系，认为建筑设计可以不考虑周围的环境，提倡分解，不完整，分解等。 代表：1：拉-维莱特公园（屈米）：把园内外的复杂环境有机地统一起来，并且满足了各种功能的需求。方案由点、线、面三层基本要素构成，首先，120米*120米的严谨的方格网，交点是Folie（风景园中用于点景的小建筑） 其次，线的要素是运河南和公园西侧的由长廊连接的folie串成的公园2条轴线，还有几条笔直的林荫路和一条贯通全园主要部分的流线型的游览路。:2：柏林犹太人博物馆及霍夫曼花园（里勃斯金德）极简主义：美国、通过把造型艺术剥离到只剩下最基本元素而到纯粹抽象、极简主义家认为形式简单纯净和简单重复，就是现实生活的内在韵律。特征：非人格化、客观化，表现的只是一个存在的物体，而非精神，摒弃任何具体的内容、反应和联想；使用工业材料，如不锈钢、电镀铝、玻璃等，在审美趣味上具有工业文明的时代感；采用现代机器生产中的技术和加工过程来制造作品，崇尚工业化的结构；形式简约、明晰，多用简单的几何形体，具有纪念碑式的风格；颜色尽量简化，作品中一般只出现一两种颜色或是只用黑白灰色，色彩均匀平整；在构成中推崇非关联构图，只强调整体，重复、系列化地摆放物体单元，没有变化或对立统一，排列方式或依等距或代数、几何倍数关系递进；雕塑不使用基座和框架，将物体放置在地上或靠在墙上，直接与环境发生联系。在景观设计领域中，不少设计师与极简主义艺术家一样，在形式上追求极度简化，以较少的形状、物体和材料控制大尺度的空间，形成简洁有序的现代景观。另外还有一些景观设计作品，运用单纯的几何形体构成景观要素或单元，不断重复，形成一种可以不断生长的活的结构；或者在平面上用不同的材料、色彩、质地来划分空间，也常使用非天然材料，如不锈钢、铝板、玻璃等。”代表：贾德、斯特拉、玛利亚、安德拉（）代表作：彼得-沃克（泰纳喷泉）、福特.沃斯市博纳特公园、德克萨斯州索拉纳IBM研究中心办公区彼得.沃克： “沃克的极简主义景观在构图上强调几何和秩序，多用简单的几何母题如圆、椭圆、方、三角，或者这些母题的重复，以及不同几何系统之间的交叉和重叠。 材料上除使用新的工业材料如钢、玻璃外，还挖掘传统材质的新的魅力。通常所有的自然材料都要纳入严谨的几何秩序之中，水池、草地、岩石、卵石、沙砾等都以一种人工的形式表达出来，边缘整齐严格，体现出工业时代的特征。种植也是规则的，树木大多按照网格种植，整齐划一，灌木修剪成绿篱，花卉追求整体的色彩和质地效果，作为严谨的几何构图的一部分。” “沃克的作品注重人与环境的交流，人类与地球、与宇宙神秘事物的联系，强调大自然的迷一般的特征，如水声、风声、岩石的沉重和稳定、飘渺神秘的雾以及令人难以琢磨的光。 沃克的极简主义景观并非是简单化，相反，它使用的材料及其复杂，平面非常复杂。、艺术综合：玛莎.施瓦茨（设计魅力：设计不复杂，但非常多元话、设计作品为日用品和普通材料）、对景观爱好来源于大地艺术，大地在远离城市，而她运用在城市里面，代表作：面包圈花园：面包圈是一种廉价的、易维护的、不需要阳光的材料，经过海焦油涂抹之后它还具有防水的特性，同时它又富有家庭的亲情。西雅图监狱庭院、加州科莫思的城堡、迈阿密国际机场的隔音墙。施瓦茨的作品是沃克的对应物，沃克热衷于极简主义，作品非常纯净，喜欢用高贵，华丽的材料，追求精美。施瓦茨多用普通材料，造价低廉，沃克色彩简单柔和，施瓦茨色彩丰富绚丽，设计不复杂，但非常多元化。艺术与科学的结合：哈格里夫斯：“用实践告诉人们，科学和艺术在景观设计中能够完美的结合在一起。”“哈格里夫斯认为，过多的养护费是昂贵的，也是耗费人力的。在每个公园里他都建立了富于变化的生态系统。在那里乡土的草类、野生的花卉和灌木能够得到应有的发展，就如同他所说的我在大地上建立了一个系统，植物、人群和水在上面留下痕迹。” 代表：哈格里夫斯（加州纳帕山谷中匝普别墅）人类与自然共生的舞台：高伊策：高伊策经常提到所谓的后达尔文主义。他认为西方人大多信奉环境可以适应人。他们一直试图为自己创造一个世界。后达尔文主义似乎通过一种作用与反作用的、设计的进程和自然的进程之间的游戏来影响自然的法则。后达尔文主义认为不仅仅是人能够被环境同化，动物也可以。高伊策认为这个年代已经没有必要再创造一种新的环境来适应人类，也就是说，应该停止让环境适应人，因为人可以被环境同化，应该让人赖适应环境。代表：东斯尔德围堰工程“他们没有试图将工程遗留的垃圾场与自然环境和谐起来，而是首先将砂石堆平整，建成一片高地，这样使得人们开车沿着大坝行进时，会看到广袤无垠的大海。阿姆斯特丹斯西普霍尔机场的扩建乌特勒之VSB公司庭院生态主义麦克哈格的思想：景观相当重要的不仅仅是艺术性布置的植物和地形，景观设计师需要时刻提醒自己，他们的所有技巧都是紧密联系整个地球生态系统的。代表：西雅图煤气厂公园（哈克）、华盛顿Renton的水园（艺术家乔丹和双乔尼斯景观事务所）可持续发展、低污染、低能耗、最为关注、最为关心大地艺术：2060-70年代，许多极简主义雕塑家在特定的空间搞雕塑。一些艺术家，特别是几件雕塑家开始走出画廊和社会，来到遥远的牧场和荒漠，创造出一种巨大的超大尺寸的雕塑为大地艺术。大地艺术继承了极简艺术的抽象。艺术家以大自然作为创造媒体，把艺术与大自然有机的结合创造出的一种富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。大地艺术，是“由极少主义艺术的简单，无细节形式发展而来的。大地艺术家主张返回自然，以大代表：巴塞罗那北站广场（阿瑞欧拉和费欧尔）、贾地（无题）、克里斯多（流动的围篱）、影响:深远的影响，思想和