第15课辉煌的中国古代工艺美术课件

民族文化的瑰宝,簪花仕女图周昉(唐),大家可以看到，画中的妇女身着唐代流行的团花纹丝绸服装。,卷草凤纹锦以斜纹织造。紫地，白、黄、绿、红、紫色花。主纹为卷草内的行凤，其形体虽不硕大强壮，但神情昂扬激奋，姿态极矫健，体现了唐代凤鸟形态特征。唐人称灵禽异兽纹的织锦为瑞锦，这件凤纹锦即为瑞锦。图示的锦纹与联珠纹锦相近，但联珠圈已为卷草取代，这是因为它的时代略晚，同时，这也反映了花卉纹地位的上升。,卷草凤纹锦(局部)(唐),花鸟纹锦以斜纹织造。红色地，粉红、果绿、棕、海蓝色花。图案中央为一只饱满的大团花，四周繁花朵朵，百鸟争鸣，蜂蝶飞舞，祥云缭绕，春意盎然。构图虽严整有序，但望去却更像一幅写实的图画。此锦出土于有781年历史的墓葬中，锦纹以牡丹花为主，当此之时，唐人玩赏牡丹正如醉如痴。应注意的还有写实花鸟图案的成熟完善，在这个时期，花鸟结合，以花为主的写实图案成为中国装饰的主流，此后花卉纹的地位不断上升，直到明清。,花鸟纹锦(唐),中国丝绸欣赏,狞厉青铜之美,1、重视谐调是中国青铜器设计上突出的一条原则，这里说的谐调包括青铜器形的塑造，纹饰的布局，色彩的对比等各方面。2、颜色的和谐很早受到重视。3、纹饰的图案化是中国青铜器的又一特点，可以说伴随着青铜器的诞生，这种倾向业已出现了4、中国青铜器还有一个特点就是迄今为止没有发现过任何肖像，不少的青铜器用面形作为装饰，如人面方鼎，人面钺等，但这些人面却不是什么特定人物的面容，更多的器物是人的整体形象5、与这一特点有联系的青铜器的动物形象大多数也并非生物的再现，而是经过艺术塑造而神话化了。,青铜年代划分夏代的青铜器中已经有了象征身份等级的礼器，与礼制的政治制度相呼应。商代青铜器发展到鼎盛，大型器物迭见，花纹繁缛精致，并有一些神秘主义的色彩。西周时期青铜器与礼制的结合更加紧密，冶铸技术日趋成熟，出现了长篇铭文，成为珍贵的历史资料。春秋战国时青的制作工艺，极富地方性和生活色彩。秦代以后，礼器比重大减，钱币、度量衡和铜镜经过更新、创制，成为中国封建社会青铜器的主流，在漫长的时间里，中国的青铜器铸造技艺一直保持着其他国家望尘莫及的水平。铜器一改过去的设计，风格纤巧、清新，普遍采用更高水平,中国古代青铜器欣赏,中国的艺术明珠彩陶艺术,彩陶的艺术美造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满的美感。色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素的美感纹饰美：内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等手法多样：有线描型、平涂型、综合型，体现了“抽象美”形式法则：体现了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美,彩陶艺术欣赏,西周阴刻线云纹、云雷纹,云雷纹：连续回旋形线条构成的图案。圆形转角的称云纹；方形专角的称雷纹。在商周时期的玉器和青铜器上最为盛行。,蟠螭纹：象四脚蛇或壁虎的爬虫。梯形头、无角、四支脚、圆形长卷尾。,定窑,定窑在唐代时就已是著名瓷场，专烧白釉、黄釉瓷，到宋代发展迅速，比之前更大更有名，大量烧制白瓷，其次有黑釉、酱釉、绿釉、白地褐花等品种。白瓷胎土细腻，胎质薄而有光，釉色纯白滋润，上有泪痕，釉为白玻璃质釉，略带粉质，因此称为粉定，亦称白定。其它瓷器胎质粗而釉色偏黄俗称土定；紫色者为紫定；黑色如漆的为黑定，传世极少。,哥窑奇瓷,传说南宋浙江处州有两兄弟，同在龙泉各设一窑，哥哥所烧窑称为哥窑，弟弟的称为弟窑，即龙泉窑。哥窑瓷器以器表的纹片而著名，胎质细薄，色呈紫黑、深灰、土黄等色，釉色以青为主，浓淡不一，也有淡紫、米黄、紫口铁足等，釉为汝浊釉，色调淡雅，开大小纹片，像裂痕或鱼子纹，号称“百圾碎”。以纹色分类，有黑兰纹、鳝血纹、金丝铁线纹、浅黄纹等，以纹片形状命名有梅花纹、细碎纹、网形纹、大小格纹。,陶瓷艺术欣赏,元、明、清，公元一千二百七十五至一千九百一十一年。元代巨制的“渎山大玉海”代表中华民族的伟大气魄。明代则以小件玉器见长，时作玉有带板、茶酒器、文房用具等新型玉器、并出现仿古。清代经济繁荣，出现了“康雍乾盛世”，玉器得到了极大的发展，借鉴绘画、雕刻、工艺美术等成就，集传统做工历代的艺术风格之大成，创造与发展了工艺性，装饰性极强的玉器。尤其是乾隆时代的玉器以其精雕细刻、典雅华丽的风格而独步一世，砣碾了大量的精美的玉器，创造了中国玉器史上最鼎盛的局面，并