高中美术《工艺》模块教学的本土化初探

高中美术工艺模块教学的本土化初探【摘要】工艺模块教学活动多，涉及到的工具材料多，又有很强的地域性，在具体的教学中师生首先面临取材的困难。另一方面，不同的地方又各自有非常丰富的人文资源和自然资源。美术教师在进行美术教学时，应该利用这些资源对原有的教科书进行补充和优化，并充分利用校内环境和校园活动搭建展示美术作品的平台。以地域文化和校园文化突出美术模块中相应内容的策略是符合新课程的教学理念的，工艺模块教学的本土化是美术新课程能够更好地在高中美术课堂开展的有益探索。【关键词】工艺 模块 地域文化 校园特色 本土化 在美术教学活动中，新课程注重美术学习与学生生活经验紧密关联，引导学生通过身临具体情境或亲身实践，体验、感受美术课程的丰富和微妙，并产生独特的领悟和认识，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，实现美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的不可替代的独特作用。因此，在美术新课程工艺模块教学中，学生实践、体验学习的内容占了很大的比例，为学生提供了一个宽泛的动手实践和情感体验的空间。那么，怎样在美术教学中更好地联系学生的生活实践，结合当地的地域文化和校园特色，使美术新课程更好地实施呢？下面谈谈我在教学实践中的一些体会。一、工艺模块教材的使用与困难在工艺模块课堂教学实践中，遇到的问题也是比较多的，总结起来有这么主要几点：（）活动多，涉及的工具材料多，在具体的教学中很难实施；（）活动内容与课时安排的矛盾：教材中安排的活动往往要几个课时才能完成，而高中美术课多是一周一个课时甚至两周一课时（与音乐穿插起来上），那么，每一个活动内容将会拖延几个星期，势必产生很多问题如未完成的作品暂时放在哪里？平行班的课怎么上等；（）教学内容与活动场所的矛盾：一个单元是印染工艺，下一个单元是陶瓷工艺，再下一个单元是编织工艺，活动场所和器材室、展示场所的矛盾就会显现出来，教学的组织和管理难度较大。这些教材使用的问题，主要集中在教学材料和教学内容的适用性上，有的是教科书本身内容编写的问题，更多的是教师在使用的过程中的问题，如教学条件、教师素质和教科书的使用方法的问题。教师在美术教学中如何使用教材，更好地实现教学目标，就需要教师树立正确的教材观。美术课程标准指出：教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的对象和内容，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。认识这一点在工艺模块教学中显得尤为重要。在“以阶段性目标和学生身心发展水平为参考，确保教材的总体思路与标准相吻合”1 义务教育美术课程标准北京师范大学出版社 2001 1的基础上，合理增加自选内容，这样既能保证教学内容在现有条件下顺利开展，同时也给现有教材加入了新鲜血液。二、工艺模块教学的本土化尝试、百工之艺与“百工之乡”温州人称“百工之乡”，工艺美术源远流长、积淀深厚，地方美术资源极其丰富，具有鲜明的地域特色和制作精巧的工艺传统。比较典型的有：乐清黄杨木雕、细纹刻纸，平阳木偶，泰顺皮影，苍南夹缬，灵昆挑花，青田石雕，瓯绣，瓯塑，米塑，发绣等。作为美术教育工作者，我们也欣喜地发现，这些丰富的地方美术资源与高中美术工艺模块教学能够很好地融合在一起，成为美术教学的课程资源。把这些地方美术资源有效地运用到美术课堂教学中，对于了解乡土艺术，传承民族文化具有非常积极的意义。地方美术资源由于它的原生态和分散性决定了它不能直接作为课程资源在美术教学中运用。地方美术资源不等同于美术课程资源，这中间存在一个转化的问题。地方美术资源通过师生的筛选、提炼并在美术教学中得以应用，才是真正意义上的课程资源。尹少淳先生认为文化资源向课程资源的转化一般应该包含这么几个环节：1、寻找当地的器物与艺术品；2、分析其与当地人生存方式的关系和价值观；3、分析其美学品质、材料、工具及制作技术；4、分析其教育功能和价值；5、教育资源转化论证（局部可用还是整体可用，适用的年龄和条件）；6、设计课程内容之间的关系（相关性和梯度变化）、教学方法和教学建议；7、教学案例。1 尹少淳让文化的辉光映照美术教育中国美术教育J 2006-1下面我们以温州地区的民间刻纸工艺为例说明这几个环节。【案例一】温州乐清细纹刻纸细纹刻纸，流行于乐清。最初多应用于龙船灯或窗棂装饰，后妇女用它作绣花底图，绣成帽花、鞋花、肚花、肚兜花，故又称剪花。细纹刻纸，构图隽秀优美，刀法精妙人微。景细线纹阔度只有一毫米，1公分阔度薄纸能刻22刀，每刀间隔不到半毫米，细如发丝；且疏密有致，和谐美观。（右图为示范作品）教育功能：（1）培养学生的动手操作能力；（2）了解乐清细纹刻纸的的文化意涵和审美品质；（3）培养对优秀民族民间文化的感情。刻纸工艺工具材料准备方便，成本低，制作时间短，非常适合在课堂上联系，中小学生都能较好地完成。与印染工艺、陶瓷工艺、编织工艺等相关章节内容进行整合能互为补充。美术在文化传承方面具有其他学科无法比拟的优势。面对越来越丰富的文化信息，要让学生既能广泛吸收，又能保持优良的民族传统，仅仅依靠有限的校内资源是不够的。只有将丰富的地方人文资源和学校美术教育结合起来，形成一股合力，让学生摄取更多的文化信息，参与文化的传播和创造，才能更好地完成文化传承的使命。工艺模块教学与地域文化的结合能够更好地联系学生的生活经验，引发学生的学习兴趣，强化学生的学习动机，从而达到更好的学习效果。、就地取材 因材施教在高中美术九大模块教学中，工艺模块是比较受学生欢迎的一个模块。因为在这个模块教学中，学生参与度高，与生活联系紧密，课堂为学生提供了展示自己才能的机会，使学生有成就感。但是事实上，根据我们同行之间初步了解到情况，实际上各学校选择工艺模块进行教学的并不多，或者仅仅开了几节课就转而上其它课。相对于美术鉴赏、绘画、书法、电脑美术等模块的教学来说，工艺模块教学需要准备的工具材料更多、更复杂，因此开展工艺模块教学学生和教师都要投入更多的人力物力。如果说教室和课时的安排都没有问题的话（因为工艺模块教学应该有专用的教室，课时的安排最好是连课），工具和材料的准备是首先要解决的问题，这往往是使美术教师很头疼的问题，都要学校买吧，是一笔不小的开支，要学生准备吧，又增加了学生的负担，而且这些东西一两节课后又没有用了，造成很大的浪费。因此，工艺课往往开了几次之后就难以为继了。在高中工艺模块教学中，很好地解决材料的来源问题是工艺课顺利开展的重要条件。不同地区、不同的学校条件都不一样，譬如在上第四单元编织工艺，在原材料的选择上，农村学校可能更容易找到稻草、毛竹、藤条等材料，而城镇学校可能更适合于寻找生活或工业废料来完成编织作品。又如的陶瓷工艺，如果没有条件，我们可以用普通粘土代替陶土或瓷土，用橡皮泥也是可以的。【案例二】陶瓷工艺在陶瓷工艺教学中，学生在揉、搓、捏、摔、拍、印的过程中通过触觉和视觉体验，体验到泥土的可塑性；通过鼻子对泥土的嗅觉体验，闻到了泥土的清香气味；通过揉泥、泥板成型、泥条成型、拉坯成型、即兴表达等工艺体验陶泥的变化、美感和趣味。在感知觉体验美术的基础上，进一步调动思维和情感体验，逐步获得对美术的感悟和认知。再通过实践体验，检验感知觉的认识，校正和提升认知思维，再进一步获得创造与成功愉悦的体验。具体操作如下：材料选择：用普通粘土取代陶土（校园附近的稻田里就近取材，稍经揉搓即可）。工艺选择：泥板成型造型比较简单，而拉坯成型手法较难且需要拉坯机，因此我们选择了难度适中、工具简单而造型丰富多变的泥条成型技法。课时安排：2课时：第一周完成造型，第二周上色展 示：在学校宣传栏展出我们通过材料的选择和工艺的选择，较好地解决了取材难和工具准备难度的问题，同时课时不会拉得太长，活动场地也不需要很大。这就保证了活动能够顺利的开展，并且完全可以达到教材设定的教学目标。作品的展出给学生搭建了展示艺术才能的平台，也更激发了他们的学习兴趣。在一次公开课上，一位教师利用蔬菜瓜果上的雕刻造型课也给了参与的教师很大的启发。【案例三】蔬果雕刻课前准备：学生准备萝卜、番薯、洋葱等比较便宜的瓜果 蔬菜、小刀；教师准备示范材料、课件教学过程：1、教师用课件展示完成的果蔬雕刻作品 2、教师用实物投影展示雕刻的基本过程 3、学生练习 4、学生自评和师生互评课堂延伸：学生作品在学校宣传栏展出（右上图为示范作品，右下图为学生作品）在让学生进行创作时，应尽可能利用比较廉价的或是废弃的材料。如在服装作品设计时，我们也尽可能地利用废旧报纸、易拉罐、塑料瓶等废弃的材料完成作品，在取得良好效果的同时培养学生变废为宝的能力和环境意识。、以校为本 形成特色以学校特点建构美术模块校本化的教学策略，是工艺模块教学行之有效的一种途径，也是丰富校园活动、增强文化氛围的一种办法。结合学校活动，如艺术节、科技节、体育节等活动制作和展出各类艺术作品。增强校园艺术气氛的同时也给学生提供了展示自己才能的平台。【案例四】“画”出来的“文化”在第二单元印染工艺第二课印出来的“文化” 中，教材要求在文化衫上用丝网印上各种图案以表现不同的主题。这对于一个普通高中四五十人的班级学生来说其实是不大可行的，因此在上这堂课时，只是向学生介绍了丝网印刷的工艺流程，而实际操作时我们是采用丙烯颜料在衣服上绘制图案。要求同学们能够结合不久学校将要举行的体育节为主题进行设计，我们的作品将会在体育节期间在宣传栏展出。有了这样一个主题，操作又相对简单易行，同学们热情非常高，课前已经在杂志上或网络上选择了图案，拷贝描绘上色调整完成一气呵成，效果相当好，我们给这些作品一一拍了照。后来，我们不仅在体育节期间展出了这些作品，很多班级还在运动会开幕式上穿上这些衣服展示班级的风采。（右上图学生在画文化衫，右下图学生在运动会开幕式上展示）我们还组织学生进行做风筝、画风筝、放风筝活动，课前准备竹条、线、薄纸（学校所处的地方比较容易做到），课堂上介绍风筝的制作工艺，开始制作，然后在做好的框上糊上纸，用水粉颜料在上面绘上图案，利用课余时间组织学生放风筝，春游的时候也可以带上。把美术课尤其是工艺模块的教学与学校特点和校园活动结合起来，使课堂教学得到拓展和延伸形成系列课，显性课堂和隐性课堂形成合力，不仅能够使学生学习更加有热情，学习效果更好，也能够更好地营造校园文化氛围，潜移默化地培养学生发现美、鉴赏美、创造美的能力。三、工艺模块教学本土化的思考当美术教学的内容不再是以单一的教材为唯一的内容后，美术课程资源的开发和整合便受到了美术教师的格外关注。美术课堂由封闭式、单一化向开放式、多元化转变，极大地激发了美术教师自主创新的热情，教师千方百计利用各种美术资源于课程教学中，以体现教学活动的自主性。1张晓涧美术课程资源的开发与教师教育理想的追求中国美术教育J 2006-21我们不难发现，很多教师很热衷于自选教学内容的使用，尤其是一些公开课、示范课中，这种现象更是普遍，而现有的教材则变成了可有可无的东西。这无疑是从一个极端走向了另一个极端，过多地用自选教材取代现有的美术教材内容容易导致教师以个人的喜好来确定教学内容，美术教学的系统性减弱，因而造成学生对部分必备的美术知识的缺失。教学目标是美术课堂教学的核心和灵魂，在工艺模块教学中，整合地方课程资源的目的是合理利用校外资源优化教材内容，更好地达成教学目标。就当前的教学条件而言，美术教科书集中了众多专家学者的知识与智慧，是美术教学中最重要的教学资源和材料。注重教材与地方人文资源和自然资源的结合，既可以保证美术教学的系统性，又能为美术教学注入新鲜的血液。因此，在工艺模块教学实践中，完全遵照教材亦步亦趋和完全摒弃教材自主开发都是不可取的。随着时代的发展，工艺也在不断变化与发展，人类在不断发现和认识材料的同时，也在不断形成和积累呈现材料特质甚至改变材料属性的各种技术。科技的进步，新材料、新技术的不断涌现，为工艺的发展开拓了新的领域和天地。人们的文化、意识、观念和生活方式等都在发生变化，教学理念、教学方式也在发生深刻的变革，新课程工艺模块的教