电影史5——欧洲其他国家的电影.ppt

来自其他欧洲国家的电影，李嘉图和英国电影布莱顿学校，大约在1900年，世界电影史上最早的电影流派出现在英国海滨城市布莱顿。他们主张，像一样，生活的真实片段应该在“露天场景”中创造，而不是像梅那样局限于记录戏剧舞台的表演。他们对电影表现形式和电影语言技巧的运用做出了早期贡献。威廉保罗在1900年编辑了一部名为比卡狄利马戏团的摩托车表演的电影，这是第一部有意识地用手机拍摄的户外电影(他也在1903年拍摄了北极探险)。1901年，乔治艾博特冶炼厂拍摄祖母的放大镜和望远镜中所见的景象，在一个场景中交替使用特写镜头和远距镜头，使得电影的视觉效果突然改变。这种创新手段的运用创造性地运用了“蒙太奇”的手段，发现了电影中独特的思维和表达方式。这导致了电影中最早的“分镜头”原则。1902年，史密斯用更复杂的电影语言展示了玛丽珍妮的灾难灾难性事件的因果关系。史密斯的相机与女主角紧密配合，根据情节的需要改变视角。詹姆斯威廉森在琉米爱尔手下当摄影师。他在1901年拍摄的中国教会被袭记是一部歪曲中国义和团反帝斗争的电影。他保持了户外拍摄的自由，利用追逐和营救场景以及有节奏的剪辑来发展电影语言的表现力。这种表达方式是“追逐电影”的典型叙事特征，为未来的惊悚片和美国“西部片”开辟了道路。莫特肖在1903年拍摄了邮车被劫记。同年，美国机器人模仿电影制作了火车大劫案。埃斯梅柯林斯进一步发展了喜剧追逐电影。在汽车中的婚礼 (1903)中，他最初展示了一个老人通过握手追逐一个年轻人和一个年轻的女人。然后使用“移动摄影”和“反角度”镜头，从追踪者和被追踪者的相对角度交替展示两辆车相互追逐。在婚礼上，柯林斯巧妙地用特写镜头显示一只手戴着戒指，用象征性的手段和省略原则取代了教堂里的婚礼。这些电影语言技巧逐渐成为电影叙事的常用创作手段。这部义犬救主记，拍摄于1905年，由海斯海斯普华永道拍摄，也是一部紧张的追逐电影，是这个学校的代表作品。这部电影描述了一个被吉普赛人绑架后被一只忠诚的牧羊犬解救的婴儿的故事。在这部更为复杂的情节剧中，海沃思进一步发展了他的同伴们尝试过的各种电影语言的表达方式，尤其是在电影的剪辑中，这更为流畅和连贯。“布莱顿学校”的其他作品以现实生活中的真实事件为主题，如：荣誉的和平，为国效劳，士兵的归来，战争前后的一个后备兵，衣衫槛楼，贫民窟的孩子们，乐园，房客，讹诈。“布莱顿学校”开发了社会纪录片。萨杜尔说：“英国电影的内容，就像它的形式一样，是新颖的。如果说位置电影培养了英国电影的技术，那么英国观众从主题的角度对它提出了某种社会现实主义的要求。也仅仅是几分钟的短片，布莱顿学校展现的现实主义萌芽，的确是极其可贵的。在形式上，与琉米爱尔的定点单镜头和户外生活电影记录相比；与梅沉闷的“乐队指挥”观点和封闭的舞台空间记录相比，“布莱顿学派”在多视点时空概念上的突破，户外拍摄与情节表达相结合所体现的审美追求，特别是通过“追逐电影”的风格，真正使电影向电影化迈出了关键的一步。英国电影很快就衰落了，因为英国电影制作仍停留在手工业阶段，所以一旦电影工业化，“布莱顿学派”很快就衰落了。直到1928年，英国电影才开始逐渐复苏。1925年，39级台阶是他的第一部作品。1926年，失踪的女人确立了他的声誉。1929年，蝴蝶梦是第一部英国有声电影。在导演了两张名片爱德华大夫 (1935)和美人计 (1938)之后，他去了好莱坞发展。美国的第一部电影后窗 (1940)获得了当年的奥斯卡奖。主要代表作品有：眩晕 (1945)、西北偏北 (1946)、精神病患者 (1954)、群鸟 (1958)、飘网渔船 (1959)、工业的英国 (1960)、格兰东号拖船 (1962)。悬念大师阿尔弗雷德希区柯克，英国纪录片学派之父：约翰格里尔逊，1930年至1940年间英国电影界最突出的事件是纪录片学派的形成。格里森，纪录片导演兼制片人。1929年，他执导了锡兰之歌，1932年与弗莱厄蒂合作制作了夜邮，1934年与安斯蒂合作制作了房屋问题。但他主要是制作人和英国录音学校的创始人。格里尔森指导的主要作品包括：丰富的粮食 (1935年，由巴西尔瑞德导演)、虹的舞蹈 (1936年，由巴西尔瑞德和哈里沃特导演)、我们生活在两个世界 (1936年，由安斯蒂导演)、北海 (1936年，由安斯蒂导演)、天伦之乐 (1937年，由伦赖尔导演)、相见恨晚 (1937年，由卡瓦尔康蒂导演)大卫莱恩大卫莱恩的第一部独立电影是孤星血泪 (1943)。它以雾都孤儿 (1945)而闻名。大卫里恩的作品严谨而风格多样。为了获得最完美的表演和镜头，他毫不犹豫地浪费了大量的胶片。他的作品考虑了英美双方的口味。代表作有：桂河大桥 (1946)、阿拉伯的劳伦斯 (1947)、日瓦格医生 (1957)、瑞安的女儿 (1962)、印度之行 (1965)、第三个人 (1970)、虎胆忠魂 (1984)。卡罗尔里德，他最著名的作品是倒下的偶像 (1949)。这部电影采用了一般侦探小说的传统结构，在视觉效果上使用了斜写来强调战后欧洲的人物冲突和混乱，在听觉上使用了光影等视觉因素来营造紧张神秘的气氛，在听觉上使用了钢琴声来增强上述效果。这部电影获得了1949年戛纳金棕榈奖。他的其他主要作品包括：星期四的孩子 (1947)，每天除了圣诞节 (1948)，“自由电影学校”。1956年前后，英国出现了一所“自由电影学校”，比法国的“新浪潮”早了3年。代表包括林赛安迪生、托尼理查森和卡雷尔赖茨。他们提倡“诗意地拍摄主题”，注重描写社会现实，通过电影的方式探索普通人平凡的日常生活琐事。他的创作热情更多的是反映现实，而不是反映创作者自己的主观世界。然而，法国的“新浪潮”运动主要是想为年轻导演的个性发展和创作活动开辟道路，努力在风格上创新电影方法。他们的主题更加关注他们自己的经历。林赛安迪生应约克郡制造公司的邀请，于1948年开始拍摄纪录片。他的代表作有：如此体育生涯 (1954)和如果 (1957)。1963年，幸运儿获得戛纳电影节特别奖。从那以后，他的创作转向了社会讽刺。最著名的作品是大不列颠旅馆 (1968，1969戛纳金棕榈)。这部电影描述了英国公立学校中各种不合理的现象和学生的反抗。其他主要作品包括：愤怒的回顾 (1973)和优伶 (1982)。托尼理查森的前两部作品迷糖的滋味 (1959)和长跑手的孤独 (1960)极大地促进了当代英国批判现实主义的发展。汤姆琼斯 (1961)之后，可爱的人(1962)是“自由电影运动”最重要的作品和代表作品。这部电影生动地描述了一个年轻无产阶级的经历。他在一所工读学校长跑，赢得了校长的同情，但最终他拒绝走适应外部世界的道路，因为他意识到社会强加给他的好处是不可接受的。从1963年小姐开始，他已经偏离了他原来的风格，面对着更多的观众。这部电影还获得了4项奥斯卡奖。其他主要作品包括：直布罗陀海峡来的海员 (1964)，内德凯利，黑暗中的笑声 (1966)，真万确的事 (1970)，边界 (1968)，蓝天 (1974)，星期六晚上和星期日早晨 (1982)，黑夜必然降临 (1994)，卡雷尔雷兹，卡雷尔的第一部故事片摩根，适于处理的案件(1994这部电影完全继承了以往纪录片的传统。主角是一个年轻的工人，他每天在工厂努力工作，以便在周末享受自由。这部电影之后，他背离了这种风格。其他主要作品：伊莎多拉 (1964)、赌棍 (1966)、法国中尉的女人 (1968)、午夜牛郎 (1975)、终点站 (1981)。约翰施莱辛格施莱辛格也是“自由电影运动”的一名导演。他最著名的电影是在美国拍摄的一种爱情 (1968)。其他主要作品：骗子比利 (1961，纪录片)，亲爱者 (1962)，躲开狂乱的人群 (1963)，血腥的星期日 (1965)，蝗虫之日 (1967)，绿头发男孩 (1971)，送信人 (1975)。约瑟夫失败者最初是美国人，他的第一部重要作品是罪犯 (1948)。1951年，他被美国非美国活动委员会传唤，导致他流亡英国。失败者认为电影是社会分析的工具，擅长描述复杂的心理。他最著名的作品是仆人 (1971)，该作品于1971年获得戛纳金棕榈奖。他的其他主要作品包括：车祸 (1961)、秘密典礼 (1963)、风景画上的人像 (1967)、暗杀托洛茨基 (1968)、玩偶之家 (1970)、浪漫的英国人 (1972)、克兰老师 (1973)、唐.吉奥瓦尼 (1975)、鳟鱼 (1976)、01010肯洛奇(Ken Lodge)的电影主要是纪录片和现实主义戏剧，他致力于用电影揭露现实社会的不公正，以鲜明的立场支持弱势群体，擅长描写小人物和被边缘化的人。1967年，他完成了他的第一部电影苦命母牛。他的主要作品包括：凯斯 (1970)，致命档案 (1990，戛纳评审团奖)，底层生活 (1990)，石雨 (1993，戛纳评审团奖)，折翼母亲 (1994，柏林银熊奖)，以祖国之名 (1995)，卡拉之歌 (1996)，我的名字是乔 (1998)，010彼得格林纳威开始了他作为画家的艺术生涯，并从1965年开始担任纪录片编辑。他从1966年开始导演电影。在他的电影中，绘画、音乐和神秘的事物一直占据着重要的位置。他擅长营造梦境，发挥想象力，追求视觉奇观。主要作品包括：甜蜜16岁 (1982)、画师的契约 (1985)、动物园 (1987)、溺水人数(1988)、建筑师之腹 (1989)、厨师、窃贼、他的妻子和她的情人 (1993)、魔法圣婴 (1994)、魔法宝典 (1996)、枕边书 (1999)、八又二分之一女人(1999)特里.吉列姆以其诙谐和超现实的幻想而闻名，是近年来最具特色的导演之一。他的早期作品在英国完成，90年代后在美国发展。主要作品包括：图西鲁皮的手提箱 (1975)、巨蟒与圣杯 (1977)、无聊话 (1981)、时间大盗 (1983)、深红色的永恒保证 (1983)、生活的意义 (1985)、巴西 (1988)、吹牛大王历险记 (1991)、渔夫王 (1995)、0103030德里克贾曼是英国著名的同性恋导演，他的职业生涯始于画家，是先锋派电影实践中的重要人物。他于1994年死于艾滋病。主要作品包括：12猴子 (1976)、拉斯维加斯情仇 (1978)、格林兄弟 (1980)、塞巴斯蒂安 (1986)、庆典 (1987)、暴风雨 (1989)、卡拉瓦乔 (1990)、英伦末日 (1991)、安魂曲 (1993)、0103030艾伦帕克和艾伦帕克的作品充满了音乐节奏、细腻的故事和对人性张力的强调。主要作品包括：花园 (1978)、爱德华二世 (1982)、斯特根斯坦 (1982)、蓝 (1984、85戛纳评审团奖)、午夜快车 (1988)、迷墙 (1990)、射月 (1991)、鸟人 (1996)、烈血暴潮 (1999)，李丁山，英国著名的戏剧和电影导演。1971年，导演的第一部故事片来看天堂为他赢得了国际声誉，此后他的注意力转向了舞台和电视。大多数电影都是他们自己写的，通常主题是讽刺物质社会的方方面面，并且擅长描述英国中产阶级和下层阶级的生活状况。主要作品：追梦人 (1971)，贝隆夫人 (1988)，天使的孩子 (1990)，暗淡时刻 (1993，戛纳最佳导演)，暗淡时刻 (1996，戛纳金棕榈奖)，厚望 (2002)。其他值得关注的英国导演和电影，安东尼阿斯奎斯：生活是甜蜜的 (1928，与博兰共同导演)，赤裸 (1929)，秘密与谎言 (1931)，折翼天使 (1938)，流星 (1945)。亚历山大科达：达特摩尔山庄 (1933)，告英格兰 (1934)。劳伦斯奥利弗：卖花女 (1945)，通往星球之路 (1948)汉弗莱詹宁斯(纪录片):亨利八世 (1939)，唐璜秘史 (1940)，亨利五世 (1943)，王子复仇记 (1944)，闲暇的时光 (1945)，工人的福利 (1946)，伦敦大火记 (1949)，010罗伯特汉姆：莉莉玛莲