人性中的迷恋与背叛——浅谈《霸王别姬》的主题内涵

人性中的迷恋与背叛浅谈电影霸王别姬的主题内涵电影霸王别姬讲述的是两个京剧伶人的命运沉浮，并将个人命运与时代变化紧密结合在一起，采用灿烂纷繁的戏剧艺术串联起故事情节和人物命运的发展，营造出艺术兼写实的电影风格。影片最深刻的主题内涵莫过于对人性中的迷恋与背叛的刻画，传达出人生如戏的悲凉感慨。迷恋可以分为两种，一种是对戏剧艺术的痴迷，一种是个人情感的痴缠。背叛则是对这两种迷恋的背叛。下面我将结合具体人物、情节来分析这种迷恋与背叛。首先从蝶衣入手，“不疯魔不成活”的蝶衣一生几乎都专注在两个点上：京剧艺术和爱情，人戏不分的他对两者的迷恋是融为一体的，他爱这出霸王别姬和戏里的楚霸王。他对小楼的爱不能简单归结为同性恋，在被师兄用铜烟杆子插进嘴里而强行纠正思凡的戏词后，蝶衣就产生了性别错位，开始陷入“我本是女娇娥，又不是男儿郎”的梦境里，直到被张公公猥亵，他彻底迷失了自己的性别身份，所以说他一直是以一个优柔缠绵的女性心理爱恋着他的小楼，他生命中的霸王。这种看似扭曲的迷恋其实并没有那么费解，在小豆子刚入戏班被男孩子们嘲笑时，是小石头替他出头解围；是小石头心疼他，替他“偷工减料”被罚雪夜长跪，明明冻得哆嗦可嘴皮子仍吹嘘自己的“阳火”，小豆子用棉被一把将其抱住，两人相拥而眠，蝶衣对小楼的迷恋就是从这刻开始的，那是生命中第一个给他安全感的人。只可惜，“你是真虞姬，我是假霸王”，小楼娶了菊仙，背叛了他们要唱一辈子戏的约定，蝶衣的爱情只不过是个古老爱情故事的模拟。他沉迷于戏中的美丽幻境，“从一而终”的意愿与不断变迁的历史形成相互抗击的困境，个体的信仰或生离，或俱灭，或鲜血淋漓。最终梦醒，一句“又不是女娇娥”，蝶衣刹那间回归了现实，但脱离了戏的他是那么的尴尬无力，只有像虞姬那样拔剑自刎才对得起自己守护的戏剧文化和爱情，迷恋造就了舞台上唯美凄艳的虞姬，却害得蝶衣落得个“人戏不分、雌雄同在的境界”。相较于蝶衣对小楼晦涩艰深的爱恋，菊仙和小楼之间的爱情更有人间烟火味。这个能从容流转于烟花场的头牌妓女，有着高超的交际手段和见机行事的眼力，她反对小楼和蝶衣一起唱戏，是因女性的直觉嗅出不详的气息，同时她又理解同情蝶衣，在文革批斗时制止要揭发蝶衣的小楼，说到底，菊仙只是一个渴望和心爱的男人过上平凡简单生活的寻常女子，但却遭到无情的背叛，小楼的一句“不爱”击碎了她所有的迷恋，菊仙最终上吊自杀，曾经老鸨的一句“窑姐终究是窑姐”一语成谶，成了她最后的判词。袁四爷是我觉得最懂蝶衣和霸王别姬这出戏的人，他会细究霸王回营和虞姬相见要走七步而不是五步；他会因为龙泉宝剑而同意救蝶衣；他敢于在法庭上斥责法官将牡丹亭说成淫词艳曲，可以说袁四爷对京剧的迷恋一点也不比蝶衣少，但他的命运让人不胜唏嘘，一个在几朝都游刃有余的社会名流，终会遇到一种无法逍遥自在的社会，他就这么的被历史碾压死了，带着他的迷恋一起。最后，作为霸王的师兄是个普通而平凡的市井男人，他年少时也有“力拔山兮气盖世”的豪气，影片一开场就有小石头拿砖拍脑门救场，在袁四爷面前他也曾保持过自己的傲气。可惜这些棱角都慢慢被岁月磨平，最终演变成红卫兵面前唯唯诺诺的背叛者，尽管他在心底也不赞同简单粗放的现代戏，在揭发蝶衣和菊仙的时候心里也一定在滴血，但正是他的软弱造成了菊仙和蝶衣的悲剧。从他的身上可以看到意志不坚强的普通小百姓对待世道变化的态度，无非忍气吞声和趋炎附势，这既是国民劣根性，也是小人物求生存的无奈。背叛的本身是可恶的，但背叛的背后一定藏着血淋淋的噩梦。所谓情深不寿，慧极必伤，太深的迷恋必定能摧毁一个人，可人生的价值和意义似乎就体现在这迷恋上，而背叛虽不是那么理所应当，倒也让