日本古代文学的审美理念

1/9日本古代文学的审美理念日本古代文学的审美理念日本书面文学的历史，至少可以追溯到八世纪。在漫长的文学发展历史中，其显著的特征之一便是全体的统一性，或者说“历史的一贯性”。具体而言，文学形式和文学审美理念不是以旧换新，而是旧中补新，持续发展。比如，短歌作为抒情诗的主要文学形式有超强的生命力，从八世纪的31音的短歌，到十七世纪以后俳句这一新的形式加以补充，二十世纪以来则常用长自由体诗型，直至今日短歌依然是日本抒情诗的主要形式之一。文学理念方面，上古时代的“真实”以其朴素性成为日本古代文学的根本精神，进而演变为平安摄关时期的“物哀”、到古代后期，融入中世的“幽玄”、“空寂”和“闲寂”、近世的“风流”，成为日本不易的美学思想。明治以后直至近代，歌人依然重“哀”能作者求“幽玄”茶人尊“闲寂”艺人倾“粋”。这些美的理念不是随着时代的终结而消失，而是被新的时代所吸收，与新思想并存，成为日本美学发展史的河床。日本文化精神从萌芽初期，首先表现出以原始“万物有灵”的神道思想为根基的“真实”的朦胧意识。所谓“真实”，既具有如实呈现的、写实的“实”，又蕴含着道德的、感情的“真”，是朴素的真实，原始的纯情，如童心2/9般的境地。“真实”思想最早在上古无文字记载时期的言灵信仰上反映出来，从咒语、歌谣、祝词、古代神话传说这些原始的文学形式，围绕生与死的主题，表现了人的最初生活意识和最原始的愿望，再经过八世纪古事记日本书纪和最早和歌总集万叶集等作品的洗练，逐渐形成了“真实”的理念。这种重视真心和真诚的“真实”流贯于日本文学始终，成为日本美学思想的根底。平安时期开始在“真实”意识中萌发“哀”的理念，逐渐演进为情趣化的“物哀”美学思想。记纪所记载的神话、歌谣所表达的对国家、民族、集团性质的“真实”感动，是对自然、神灵的共同感动而产生的“哀”，不是单纯个人的情趣，至万叶集后期，逐渐开始产生抒发个人情感，反映朴素的真情实意。平安时代的日记、随笔以反省自己为动因，表现自然的内观世界。紫式部以“真实”作为根底，深化了主体感情，创作的源氏物语被视作“物哀”文学的先驱，更新了上代的美学精神。这种“物哀”是心物相接受到感动后的喜怒哀乐诸相，是形式和内容浑然一体的调和，涵有现实的理想化，成为当时美学本文由论文联盟HTTP/收集整理理念的主流，又超出文学领域，影响到古代日本人的精神和行为规范。如日本人对大自然的钟爱如日本文学纤细、优雅的文风。平安时代中期，源于“真实”的“物哀”美学思想的完成，代表了纯粹的3/9日本本土精神，确立了日本文学的美的价值。时至日本中世的镰仓时代，“物哀”融入了当时兴盛的禅宗的重悟性好闲寂的精神，当将带有神秘色彩的“悟”融为富有情趣的艺术来进行象征性表现时，便形成了这个时期美学的最高理念“幽玄”。“幽玄”一词源于中国唐代骆宾王的“委性命兮幽玄”，其后包括佛法在内的一些文献典籍也用此词，以示幽微、玄妙之意。传到日本后内涵与外延都发生了改变，日本最早见于平安时代古今集真名序中的歌学用语，当初被用作“超俗”“神秘”之意，以示和歌之风韵、雅趣。到了中世，被尊为新古今时代歌坛领袖的藤原俊成，起初把它当作超越“姿词”的余情美，在此基础上，以藤原定家的和歌、心敬的连歌、世阿弥的能乐美学论为中心，各个不同时期的代表性文论家又分别提出了自己的观点和主张，构建了中世的美学体系。“幽玄”开始成为日本文学精神后，它的内容有静寂妖艳优艳平淡的变迁，与素材的写实相比，更重视抽象本质的把握和情调的折射，形式上重言外之意的余情、余韵，如同绘画中的生动气韵。和文学方面，和歌中所现的平淡与清新，军事物语中人生的虚无与哀怨，能乐中的情趣与幽邃，随笔中的平易与寂寥，都体现了佛禅的幽深、玄妙。这种余韵余情气韵生动是日本文学精神的重要方面，并渗透到日本文化、生活的各个方面。“如日本三弦音色单纯，但余4/9韵悠长；舞姿舒缓简素，但富有张力，不乏流畅美。尤其是茶道，努力在狭小的茶室里，努力创造出一种枯淡、幽寂的氛围，使茶人充分享受无即是有，一即是多的余情与幽韵”，典型地体现了禅的精神与趣旨。幽玄扎根于“物哀”和佛教的无常观的土壤上，并与余情等因素逐渐融合成了以“幽玄”为中心的“空寂”美学理念，并将这种美学精神更深地引向“不易常住”的内面世界，乃至能乐的轻“词”重“心”，“以心传心”，深化“余情”的内面性，最后抽象为“空寂”的“无”的美学。这种幽玄精神，与松尾芭蕉俳句的“闲寂”相通，是相似的情感象征，只是幽玄的情趣内容中有空寂妖艳等的变化。而“闲寂”导出的哀婉的余情表现中蕴含着“余韵”“细腻”“轻妙”，是“不易流行”。所谓“闲寂”是在中世以来的幽玄基调上，融入枯淡闲寂的情趣，经由西行、慈圆、宗祗的努力，终由芭蕉完成，树立了风雅、“闲寂”的蕉风，进入禅寂的意境。这种情调并非流于表面，而是作者基于实际体验的内心观照，所以即使华丽、美艳的题材也能渗入，将枯淡与柔美加以调和，达到虚实相生的余韵之境。这样，平安的“物哀”美学在发展过程中，以“真”“实”为基础，形成“哀”中蕴含“寂”，成为“空寂”与“闲寂”的美学思想底流。日本人将茶道、花道都提升到一种艺道的高度，是5/9因为日本人不仅满足于艺术性的追求，更因为他们将艺术视作与人生不可分割之物。茶道、花道之所以重礼仪、做法，是因为从严格的“型”和形式中可以象征性地体现本质的东西，寻找真的生命的精神，直观性与象征性相融合。这种经“型”来寻找白光般的纯粹，便是种“修行”，是悟“道”之心，成为日本文学精神的重要一面。将奔放的热情与才华融入“型”中进行锤炼，寻找内在的生命之光。他们相信即使有时重视机智的技巧主义，最终还要归于平淡无味的境地。“淡”便又成为一种重要的特质，不止于文学，也是日常生活中所要追求的境界。素雅的挂画、只插一两朵小花的精致花瓶都是一种平淡美，力求将七色的彩虹之光最终回归到白光，一切复杂的背后都有一种单纯美。“淡”不仅成为日常生活的规范，更是成为艺道批判的标准，成为中世以来艺术精神、艺术批判的中心精神。得道之人、达人的艺，都是无色无香但富有深度的艺，也可以说是悟透之后的老境之艺，归根结底是彻底的自然之道。从这个意义上讲，老境如同童心，只不过在心灵的成长方面一个是未谙世事前的单纯，一个是经历人生后的淡然。比如有“东有芭蕉，西有鬼贯”之称的上岛鬼贯的俳句“庭前盛开白山茶”，根据欣赏的人心态不同，便有不同的韵味。童心之人看来只是一朵白山茶花而已，老境之人看来盛开的6/9山茶花之白，内涵了一切缤纷之色，而且在单纯的白中觅到了人生的究竟。这种淡是真实的回归，素朴的“轻妙”。“淡”去了深重，附之情趣的东西便成为轻妙。近代的日本社会，引入了西方“文学”概念，受到西方注重文学、文化思潮的影响，但是日本传统的审美理念依然是日本文学发展的底蕴。诺贝尔文学奖获得者川端康成便是在传承日本古典“物哀”的美学传统上，又受到西方现代文学的虚无主义思想影响，创造了哀怨、余情的文学，充满了轻淡的感伤和不尽的韵味。另一位诺贝尔获奖者大江健三郎，正是既汲取日本古代文学中的想象、象征、幽玄等营养，又积极吸收存在主义等西方文化，才得以构建兼具日本民族性与世界性的文学世界。当代人气作家村上春树文学的基调也依然是孤独与无奈，文字独具古典韵味，轻畅又寓意颇深。如前文所示，以直观的“真实”为根基，心物相接时的“物哀”、“幽玄”的空寂、闲寂、重“道”“型”的精神、爱“淡”“轻”的心境等，有一条纵观日本文学的持续主线，沿着这些精神的衍变轨迹可以探寻日本文学的精神史。接下来探究与之相对的日本国文学所隐含的民族精神。隐含的民族精神原始的“真实”美意识的背后，是日本人敬神爱国的精神。基于日本国土建成的事实与理想，上古的人们相7/9信神建国土、自然、人类，通过诸神的交涉，最终由天照大神统一国家，天孙降临最终现实的国土成立，神皇作为神的后裔永久地继承、建设国家。这种国家的信念、民族的自觉贯穿在古事记、日本书纪、祝词、宣命、万叶集，经由神皇正统记和近世的国学精神发展起来。古事记日本书纪明确编纂的方针是“邦家之经纬，王化之鸿基”，以及“消伪定实，言意并朴”，万叶集以天皇御制歌为开端，颂“君王是神明”的歌甚多。其所宣扬的是神皇意识和国家精神，其“真实”的价值观，更多地体现在尊皇与爱国、树立天皇和英雄的形象上，即以神皇道义为根本。天皇作为现世神，是国家最高的神格，皇室成为国家、国民的中心。这种以皇室为中心的国家精神成为日本文化的根底和源泉，不仅渗透到文学中，还体现在当前的集团主义民族精神中。与这种敬神爱国精神相对，武士道则是支撑武士生活的精神，并成为中世的国民理想。重精神轻肉体的思想是武士道精神的源头，对经常直面战场的武士来说，肉体生命随时可能终结，因此便要重视精神的生命。战场上肉体的痛苦是为了名声而受，值得欣慰，不能有卑怯的有损声誉之事。对声誉的珍视，不仅关系到个人的名声，而且关系到家族的声誉，以祖先的功业为荣，以忠勇为耀。进一步延伸到主从关系中，对主人极尽效忠，甘愿舍弃生命。8/9中世的军纪物语和近世的戏曲小说中洋溢着这种对主从关系的颂歌，与敬神爱国的精神有相通之处，并曾经升华为国民道德。当义理与人情发生冲突，常常需要牺牲人情，抑制小我，成就大我的人情。因此，虽然有理性的一面，但是不仅仅是“理”，而是被称为更高感情的“义”所统一。“义理”便成为表达日本道德内容最恰当的词，是舍己为家、为主、为君、为国的精神。近世一般道德场合的“义理”尽管有些许差异，但根本上是一致的，重精神与名声，轻肉体与物质，通过为主君效忠来实现自己的人生意义。所以为太平记中楠木正成的忠诚、假名手本忠臣藏大石良雄的精神所感动，这与读完古事记的感动是相通的，因为是日本民族的独特精神特质，与诸文学精神相辅相成，共同构成日本精神和文学精神的核心。忠君爱国的精神以传统的“真实”为根基具体呈现，与武士道的尊“型”重“道”的精神相容，表现出艺术之美。诸种审美意识不是相互独立，而是相互关联与渗透。单独考虑诸如“淡”其意义可能难以明了，但是经过“物哀”与“幽玄”再考虑“真实”