天鹅湖音乐赏析

1/5天鹅湖音乐赏析聘才网欢迎大家的到来，下面是小编整理的天鹅湖音乐赏析，以供查阅，快来看看吧摘要天鹅湖的音乐像一首首具有浪漫色彩的抒情篇章，每一场的音乐都极其出色的完成了对于场景的书写，对戏剧矛盾的推动以及对各个角色的性格和内心的刻画，如序曲的一开始，双簧管就吹出了柔和的去曲调，引出了故事的线索，这是天鹅主题的变体，他概括的勾画了没魔法变成天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。关键字天鹅湖，经典，舞剧音乐，美正文我本人不会唱歌，但是我一直想唱歌，但是有苦于对于音乐这方面属于白痴型的，所以这学期我们进行公选课的第二学期选课时，我毫不犹豫的选择了音乐鉴赏。老师在一上课的时候就给我们说今年有了音乐鉴赏公选课教材，我当时很是高兴，因为这样我就能更加方便的学习和了解音乐方面的各种知识了。老师在上课的时候给我们讲解介绍了许多世界级的音乐名作，其中有宋祖英的演唱会，经典芭蕾舞剧天鹅湖，中国的经典剧白毛女，还有马克西姆的钢琴演奏会等等音乐鉴赏课结束了，回想一下这几星期的课程，感觉收获真的不少。不仅在硬2/5性知识上对音乐的发展史及其发展过程中涌现的多位对音乐作出巨大贡献的世界级大师有了初步了解，而且更为重要的是，通过老师一个学期的讲解和自己在课堂上对音乐作品的体会、品味，我能够粗略地欣赏一些以前听起来甚是聒噪的交响乐。虽然还没有达到鉴赏的水平，但能够静下心来听一部完整的西方古典音乐著作，我觉得自己已经得到了很大的提高。下面我就俄罗斯的柴可夫斯基的经典芭蕾舞剧天鹅湖进行一点简单的赏析天鹅湖，四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴可夫斯基最著名的代表作之一。作曲大师柴科夫斯基一生写过无数部传世作品，显然，他的芭蕾舞曲天鹅湖是最容易听懂的。该曲每场音乐对场景的描写都极为完美，对戏剧矛盾以及每个角色内心的刻画非常到位，因此被评价为“首次令舞蹈作品具有了音乐的灵魂”。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。直到1895年，在彼得堡的演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞的经典名著。天鹅湖至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模，同时也是一部现实主义舞剧的典范。剧情大致是被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里3/5德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治，王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。柴可夫斯基对舞剧音乐进行了许多革新，他克服了过去舞剧音乐的公式化弊病，赋予舞剧音乐以交响性的发展，使之更富于戏剧性，大大提高了舞剧音乐的表现力。他在天鹅湖的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的对比和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则柴可夫斯基把舞剧中的古典舞包括双人舞、三人舞、四人舞以及男女独舞等和代表性民间舞包括各民族，各地区的特性舞的音乐和表现力大大丰富提高了，使之焕然一新。他以真挚动人心弦的旋律，如泣如诉的歌唱性乐句为主导，巧妙地运用了各种音乐表现手法来塑造人物形象，展开戏剧冲突，整个舞剧音乐优美完整、富于诗意。柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意，强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法，使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合，达到了高度的统一。在第二幕的白天鹅双人舞中，那如泣如诉、哀4/5怨委婉的旋律，形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对纯真爱情和自由生活的无限向往。我眼中的芭蕾舞剧天鹅湖首先说一下芭蕾舞的特点芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。每次看碟片中的天鹅湖都觉得，没有很多资料介绍的那么美妙，很多的动作看上去似乎有些生硬。上次去北京在剧场里看过一次，才真正觉得芭蕾舞演员舒展的线条，的确是一种高贵的艺术。而天鹅湖最漂亮的地方当然是那种抒情的舞蹈段落了，这种抒情的，优雅的感觉，我觉得要比黑天鹅双人舞的技巧更有魅力和震撼力。在沁人肺腑的音乐旋律旋律的衬托下，尤其是在第二幕的白天鹅双人舞中，那如泣如诉、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表5/5达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈，对真爱，自由，美好的向往。天鹅湖的音乐像一首首具有浪漫色彩的抒情篇章，每一场的音乐都极其出色的完成了对于场景的书写，对戏剧矛盾的推动以及对各个角色的性格和内心的刻画，如序曲的一开始，双簧管就吹出了柔和的去曲调，引出了故事的线索，这是天鹅主题的变体，他概括的勾画了没魔法变成天鹅的姑娘那动人而凄惨的图景。这部充满诗情画意和戏剧力量，并具有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的