旅游美学基础(第三版)-07 第七章 中国古代雕塑与观赏

第七章中国古代雕塑与欣赏同步练习一、填空题1是我国最具代表性的纪念性雕塑。2浮雕始于，可谓是立体的图画，一般用来作为装饰艺术。3是介于浮雕与圆雕之间的一种雕刻形式。4各种形式的雕塑都有共同的特点，就是以来表现美。5以青铜制成的雕塑，其美感特征表现为，以花岗岩制成的雕塑，其美感特征表现为，以大理石制成的雕塑，其美感特征表现为。二、单选题1雕塑的（）审美特征在古代世界是带有一定的普遍性的。A纪念性B象征性C装饰性D类型化2（）是霍去病墓石刻的点题之作。A石人B卧马C马踏匈奴D巨人搏熊3（）是指不附着在任何背景上，把对象完全在其立体中再现出来，从实体的前后、左右、上下都可以出没的立体造像。A浮雕B圆雕C镂雕D透雕4在我国古代宗教雕塑中，占主导地位的是（）。A基督教雕塑B佛教雕塑C本土宗教雕塑D神话传说雕塑5中国古代雕塑蕴藏着丰富的文化内涵，通过“托物言志”、“寓意于物”的手法来表现人们的意愿、理想或某种观念。这体现出中国古代雕塑具有突出的（）审美特征。A纪念性B象征性C装饰性D类型化三、多选题1我国古代雕塑从内容上可以分成（）。A世俗雕塑B宗教雕塑C园林雕塑D佛教造像2从创作的表现手段上，可以将雕塑划分为（）。A浮雕B圆雕C透雕D城市雕塑3雕塑的审美特征体现在（）。A立体感B光感C质感D触摸感4号称我国“三大石窟”的是（）。A麦积山石窟B龙门石窟C云冈石窟D敦煌莫高窟5秦始皇陵兵马俑具有极高的艺术欣赏价值，主要表现在（）。A共性与个性的高度统一B以少胜多C细节刻画具体而不繁缛D制作工艺精湛四、名词解释题1雕塑2浮雕3圆雕4透雕5石象生五、简述题1雕塑的审美特征是什么2如何欣赏古代雕塑艺术3中国古代雕塑艺术有哪些审美特征4请谈谈你对“塑绘不分”的理解。5分析中西方古代雕塑差异产生的原因。六、课程实训【内容】选择较著名的有代表性的古代雕塑旅游景区，通过视频播放、图片展示直观呈现中国古代雕塑，也可适当展示西方具有代表性的古代雕塑。有条件的亦可实地观赏当地有代表性的古代雕塑。【目的】通过观赏和分析，对中国古代雕塑的审美特征有基本的感性认识，对古代世界各民族雕塑风格、审美特征的多元性有基本的了解和掌握，提高对古代雕塑的鉴赏能力，加强审美修养。【形式】1组织方式观赏对象应在两个以上，且题材或风格有所区别；对西方同类古代雕塑，进行比照分析。2分析内容中国古代雕塑的审美特征；西方古代雕塑的审美特征。3实训展示首先，学生根据自己的观感，围绕观赏对象的审美特征进行课堂讨论，阐述自己对中西方古代雕塑审美特征的认识；其次，教师视讨论情况作适当点评（点评未必要求学生统一认识，因为欣赏本身就是一个仁者见仁智者见智的过程，况且中国古代雕塑也是一个“写意”的艺术）；最后，围绕讨论内容完成一篇1500字左右的小型论文。参考答案2、单项选择题1A2C3B4B5B3、多项选择题1AB2ABC3ABC4BCD5ACD5、分析题1雕塑的审美特征主要在于立体感，光感和质感两方面。（1）立体感雕塑是具有三度空间的实体性艺术，是可以观看、能够触摸的形象。所以雕塑的语言是体积，用体积来说话。雕塑家要使观众在观赏时，对作品产生体积感，就要选择一个最合适的角度，使观众可以看到三个面，这样就会有体积感。由此出发，雕塑艺术品在欣赏时要注意抓住两个方面其一，雕塑作品的影像。影像就是指整个作品的大致轮廓所形成的影子似的形象。大型纪念性雕塑安置在广场上，无论是有意还是无意，只要看到，雕塑的总影像总会一下抓住观者的视线。因此雕塑的影像表现力是非常强的，从这一点出发，又可以把雕塑称作“强迫性艺术”。所以影像也就成了欣赏雕塑的一个标准。其二，雕塑作品的突出点。雕塑要突出作品的中心，靠的是主要的突出点。它对把握雕塑总的影像有很重要的作用。（2）光感和质感光感。雕塑艺术是一种立体造型，即用三维空间的体积来表现某种形象和节律。无论是浮雕还是圆雕都以其立体性存在于某一空间环境之中，会受到自然光线或非自然光线的影响。因此同样的一座雕像往往会因为环境不同、光源不同，给欣赏者带来不同的审美感受。雕塑的光感对浮雕尤其重要，相对于圆雕而言，浮雕的立体性要差，如果光线不足，就会看不出凸凹的变化，尤其是欣赏一些浅浮雕或极浅浮雕作品，其立体性难以呈现出来，从而严重影响审美效果。质感。雕塑的质感和材料的选取有直接关系。绝大多数雕塑形象是不涂色彩的，它的美感直接借助于物质材料而表现出来，所以，材料本身的质地、特点也就构成了艺术形象审美特征的一部分。同样的题材，用不同的材质做成的雕塑会产生不同的质感。根据作品要突出的主题，选择合适的材质是十分重要的，材质对雕塑作品主题的表现起到很重要的烘托作用。（要点立体感关注影像和突出点；光感指审美感受会受到自然光线或非自然光线的影响；雕塑的质感借助于物质材料而表现。）2在雕塑艺术发展的历史上，任何形式的美都是时代、民族、地域、文化、宗教等诸多因素相互作用的结果。因此雕塑艺术的美是相对的，其欣赏标准也是多元的。就古代雕塑艺术发展史而言，大致有以下几种雕塑美的代表形式古代埃及雕塑，体量巨大、威严壮观，体现出的是一种建筑感，它的美在于简洁、严峻而永恒；希腊雕塑，其材质的选用、当时人们对理想境界的追求，以及雕塑手法的细腻、写实，使其作品普遍具有庄严、典雅和崇高的美；非洲和大洋州，以及墨西哥玛雅文化中的雕塑则带有一种原始、古朴、粗野的美；中国早期的雕塑，如秦始皇陵兵马俑、云冈石窟等体现的是一种气魄深沉、开阔雄大、富有力度的美。不同的民族对雕塑有不同的认识和不同的表现方式，从而形成迥异的艺术风格。因此在欣赏雕塑作品时，审美标准是有针对性的，是多元的。如果只习惯于按照欣赏古希腊雕塑的庄重典雅的艺术风格，去看非洲、大洋州和墨西哥玛雅文化的雕塑，就会贬低它们的艺术价值；如果只是用写实手法的创作风格去看待中国古代雕塑，就会认为带有夸张意味的汉代说唱佣中的人物“不合比例”。（要点雕塑艺术的美是相对的，其欣赏标准也是多元的，不同的民族有不同的文化，也会有不同的民族艺术。古希腊雕塑呈现的是典雅、庄重的美，古埃及的雕塑呈现的是建筑感，非洲、大洋洲、玛雅文化体现的是原始、古朴的美，中国古代雕塑体现的是气魄深沉、开阔宏大、富有力度的美。）3中国古代雕塑艺术，具有鲜明的民族性，体现了特有的东方艺术之美，其取得的艺术成就足以与古希腊、古罗马的雕塑艺术相媲美。其审美特征如下（1）纪念性。雕塑的这种审美特征在古代世界是带有一定普遍性的。原因就在于雕塑本身的立体性，很容易在人们的观念中形成一种具体的极具观赏效果的形象，这种形象经过艺术的处理会起到很好的宣传效果。因此在古代艺术形式相对单一的情况下，雕塑这种造型艺术就成了纪念人物、事件的最好的表现形式。雕塑的纪念性也就由此产生。中国古代雕塑艺术也不例外，不论是陶佣、陵墓雕刻，还是佛教造像，都不是单纯为观赏的需要而创作的。很多作品从某种角度来讲，就是一个“纪念品”，常常被用来作为政治统治的工具，体现特定时代一定阶级的信仰、观念，或者是用来纪念某个重要的历史人物、历史事件。（2）象征性。如同中国古建筑一样，中国古代雕塑也蕴藏着丰富的文化内涵，通过“托物言志”、“寓意于物”的象征手法来表现人们的意愿、理想或某种观念。古代雕塑中比较常见的石狮、辟邪、天禄、石马等等都具有一定的象征等级、标志地位、寓意吉祥的作用。（3）装饰性。中国古代雕塑自产生之时起，就有一定的装饰性，成为一门独立的艺术门类之后，装饰作用则更加突出。这与世界范围内其它国家或地区雕塑发展的特点是相同的。不同的是中国古代雕塑的装饰性，并不是以自然主义作为指导思想，去复制人物或动物的自然形态，而是将自己在生活实践中所形成的某种情感、趣味、审美理想，寄托在经过变化了的创造性的形象中。因此中国古代雕塑的装饰性这一审美特征是有别于其它国家或地区的。它是经过一定变形、夸张之后呈现出的美态，这一点与中国绘画十分相似。（4）类型化。中国古代雕塑不主张面对自然实物写生，强调凭视觉记忆、凭想象力来创作，因此中国古代雕塑艺术是以类型化作为自己的审美特征的。古代的画家和雕塑家，主要依靠平日的观察，积累记忆表象，创作时经过强化提炼成为艺术形象。这种类型化审美特征，并不拘泥于物象特有的形体比例或性格特征，而是综合同类物象的基本特征，创造出具有共性美的形象。在陵墓雕塑、佛教造像中，这种审美特征表现得尤为突出，因为雕塑家在创作时还要按照统治者的要求、或宗教规范来进行，从某种程度上限制了创作者的自由度。相对而言，民间雕塑中，这种类型化的特点则不十分突出。（要点纪念性，作为纪念品；象征性，有象征等级、标志地位、寓意吉祥的作用；装饰性，将情感、趣味、审美理想，寄托在经过变化了的创造性的形象中；类型化，综合同类物象的基本特征，创造出具有共性美的形象。）4“塑绘不分”是中国雕塑的一个重要特点。中国雕塑常常表现出许多与绘画在表现形式上的相同或相似的因素。画家在描绘人物时也会受到雕塑的影响，表现出在平面中追求立体效果的努力。中国雕塑与绘画间相互融通的表现是多方面的。首先表现在色彩上，中国古代雕塑讲究“装銮”一般都是上色的。西方在古埃及、古希腊时期，雕塑常常也是上色的，在古罗马时期就逐渐向不上色方向发展。后来，是否用颜色在西方成了绘画与雕塑的一个重要区别。其次表现在线条上，线在雕塑中也是重要的表现手段之一。中国古代优秀的雕塑作品几乎都体现了这一特点，而西方的雕塑则更重体积、团块。当然中国雕塑也不是不讲究团块造型，而是将四块造型与线造型结合起来，与西方雕塑一般不用线造型相比显出不同特点。最后在作品意境上，二者都追求传情达意，而不是对事物的精准再现。（要点色彩上雕塑也上色；都以线条为主要表现形式；意境上追求传情达意。）5中西方古代雕塑的差异主要来源于雕塑审美观念、雕塑类型以及雕塑造型手段的差异。（1）雕塑审美观念的差异。中西方雕塑审美观念存在着极大的反差，如同绘画一样，一个表现为写意，一个表现为写实，由此形成两种完全不同的审美特征。中国古代雕塑力求“传神达意”其一，注重象征和写意，追求的是美和善的高度统一，中国古代雕塑忽视形、貌，着意表现神采、意蕴，通过夸张、变形等手段，突出形象的精神面貌和性格特征。其二，“天人合一”及重视意向表达的观念，使得中国古代雕塑题材不拘泥于人物，内容丰富多样，各种景致、动物、植物等创作题材在各类雕塑中极为常见，通过多种手段既起到传神达意的目的，反映了与西方征服自然、突出人的意志不同的崇尚自然与自然和谐共存的观念意识。西方古代雕塑追求“真实的美”。受文化特质的影响，西方古代雕塑在审美观念方面具有以下特征其一，注重再现和模仿，追求的是美和真的高度统一，由此带来了写实的雕塑风格。西方古代雕塑无论何种题材都强调比例的准确、造型的真实。其二，倡导“以人为本”，雕塑以表现人体美为主题。即使是神话中的各种神也以人为模本，通过人物形体比例、结构、神态、转折，在单纯与静穆中展现一种理想的美。（2）雕塑类型的差异。雕塑的类型，受制于雕塑的功能。由于文化传统、审美观念的不同中西方雕塑功能的差异，由此也造成了各自雕塑类型方面的差异。中国古代雕塑中装饰性雕塑发达。中国古代雕塑土木结合的建筑体系客观上为建筑雕塑提供了条件，因此出现了用来美化环境、美化生活、美化器物的装饰性雕塑。这类雕塑题材十分广泛，雕塑形式多样，浮雕、圆雕、透雕一应俱全。西方古代雕塑中纪念性雕塑占主导。在西方古代雕塑艺术发展中，崇拜英雄、崇拜力量、赞美生命、追求幸福、享受生活是雕塑艺术的基本主题，这样也就有了大量的以塑造英雄、颂扬力量、讴歌爱情、赞美人体的纪念性雕塑。与中国古代雕塑有所不同，西方纪念性雕塑繁盛、发达，装饰性雕塑则相对冷落。（3）雕塑造型手段的差异。中西方雕塑在审美观念、认识上的差异，直接导致了各自造型手段方面的不同。中国古代雕塑偏爱线刻。中国古代雕塑以“传神达意”为基本宗旨，呈现出写意的表现手法，在造型手段方面突出特点是线刻。中国人十分偏爱线性艺术，因此在许多雕塑作品中常常可见线的出现，它削弱了雕塑的体积感和重量感。这种注重线条的雕塑审美特征，缘于“塑绘不分”的观念。中国绘画以线造型的审美特征极大地影响了雕塑，因而中国雕塑便具有了明显的绘画性。西方古代雕塑重视团块立体效果。西方古