高中美术说课稿集合八篇

1、the easiest thing to do is to make simple things complicated, and the most difficult thing to do is to make complicated things simple.同学互助一起进步（页眉可删）高中美术说课稿集合八篇 高中美术说课稿 篇1各位评委、老师 大家好我研说的教材是人美版七年级美术下册，我研说的过程是：说课标-说教材-说建议。说课标包括课程目标和内容标准；说教材包括教材特点、编排体例、内容结构和知识整合；说建议包括教学建议、评价建议和课程资源的开发与利用。详细内容如下：一、说课标（一）

2、目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。美术课程分目标从“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域设定。（二）内容标准：根据课程的总目标和分目标对79年级学段提出了相应的具体内容标准。各学习领域分别由目标、学习活动建议和评

3、价要点三部分组成。1、目标是课程总目标和分目标的具体化。2、学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可 操作的学习内容和学习方式。3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。二、说教材（一）教材特点：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。（二）编排体例：是由课题教学提示图片与范画的欣赏教学内容的设置学习建议思考与讨论学生作业等组成。（三）内容结构：本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系，因此，而采用了并列式、散点式排列而非单元式。在本册教材中，四大学习领域所包含的课程内容所示

4、，造型表现学习领域共包含了5课，设计应用学习领域共包含了6课，欣赏评述学习领域共包含了1课，综合探索学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。（四）知识整合：本册教材主要围绕着色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等知识进行的学习。1、教材重点在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。2、教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承

5、中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。3、教育教学目标：（1）知识和能力方面：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。（2）教学过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中

6、强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。（3）情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。三、说建议1、教学建议（1）要联系学生的学习生活内容，通过引导学生看看、想想、画画、做做的游戏方式，让学生充分体验学习过程中的愉悦，激发学生的丰富想象，培养学生对美术的兴趣。（2）在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范作、动手体验等一系列活动，让学生

7、自己分析思考，获得制作方法、了解所需的材料。（3）多在随堂教学时提供给学生，重在营造适合学生欣赏、讨论、获取知识。（4）合理利用现代教学媒体补充教材。（5）根据教材内容设置情景增强教材的趣味性。（6）重视教师的示范。（教师的示范能清晰展示美术技法更能发挥教师的作用。）2、评价建议评价点：（1） 能否用简单的话语大胆的表达美术作品的形与色；（2） 能否认识和使用常用色和点线面，是否了解基本美术语言的表达方式和方法；（3） 学生是否参与各种美术活动，在过程中是否尝试各种技法；（4） 学生的视觉、触觉和审美经验是否得到提高；（5） 是否有合作精神、能否表达自己的情感和思想； 评价方法：（1）自评方法

8、（2）互评方法（3）师评方法（4）自评互评师评相结合方法（5）作品展览3、课程资源的开发与利用（1）教学设备与器材；多媒体教学设备；（2）校外资源；剪纸、编制、废弃物再利用等；（3）利用网络信息化；资源共享；（4）自然环境资源；自然风光写生等等。以上是我对七年级第二学年段美术科目进行的“三说一看”的学习研说，请各位评委老师给予建议和指导。高中美术说课稿 篇2一、教学背景分析为了让学生体会速写艺术的魅力，我向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。二、学生分析：高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一

9、定的绘画功底、观察能力和表达能力，但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习，可以提高他们对线的认识，对线条的利用，增强审美感觉。三、教学重点与难点：对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。四、作业内容与提示：采用以线条为主的形式，进行人物的写生练习。要求：线条流畅，构图饱满。五、教学过程：课前准备：每人准备人物全身照片一张。(一)导入课题：师：每人取出一张32开白纸，把自己手中的照片里的情景用线画下来，注意整体感。学生认真描摹照片中的人物。师：你们以前画过这样的作品吗你们知道这是属于什么形式的绘画吗学：线描师总结：刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的，今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象

10、的方法，那就是速写种类之一的线描。(二)欣赏范例师：欣赏儿童画和大师作品四幅什么是速写：看字面的解释，顾名思义快速书写，在较短的时间内用简练、概括的手法，敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段，其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。师：第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面学：线条表现师：第二幅儿童人物画呢学：线面都有师：第三幅速写是什么表现方式学：线条一次类推师总结：速写的表现方法：1、以线为主，线面结合2、以面为主3、线描师：这节课中我们主要学习第一种表达方式，以线为主，线面结合。讲授新课：师：速写学习中线条的运用极为重要，同学们再欣赏几件

11、作品，体会线的作用与表现。通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)学生通过专业绘画语言的元素分析画面，学生1：第一幅画面以色调为主，黑白对比明确，体积空间感强烈。学生2：第二幅画面不具体，主要是用线描作画，能看出形似，感觉作者画的比较轻松。学生3：第三幅自画像运用素描的语言来表现，结构清楚，透视正确，形象特征突出，有黑白对比，但是比较弱。学生4：画面抽象，不是素描的基本元素表现，不太懂，有黑白对比，没有空间变化，感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)学生5：这幅画不像在生活中看到的树木，不是写实类的，但是还能看出是树木，黑白对比弱，

12、形体不具象，空间趋于平面。师总结：以上几幅画面都是速写的种类，只是表现形式不同，主观表现在线条运用上，可以看出线条具有独立的审美价值，是造型艺术表现力的艺术语言。(三)技法表现：出示几件作品学生欣赏思考问题：1.这些作品在表现风格形式上有什么不同2.你能给它们分类吗3.你喜欢哪幅作品你觉得哪幅作品中的线条最美为什么学生结合相关资料思考以上问题并回答。学：比较喜欢写实的作品，最看不懂的就是最后一幅抽象画，好像是个人物，但是太难看了。不理解。学：第一幅很漂亮，第二幅也很具体，是一张嘴，速写太乱了。师总结：1.写实性速写以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。2.表现性速写表现画家对客观物象主观感受的

13、线条绘画方法。3.抽象性速写为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。速写教学中离不开线条的表现，请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)师：这些景物中运用了哪几种线这些线条给你什么样的感觉学生成组讨论并回答上面问题。教师总结：直线刚强曲线温柔粗线豪迈细线精致斜线飞跃、前进水平线静止、平和垂直线严肃、动感锯状直线焦虑、不安定师：绘画中的线和数学中线的概念不同，它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性，线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。通过上述的学习，请同学们根据你对线的感觉

14、用笔修改你刚才的作品，注意线条的表现力学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。(四)本课总结师：本课学习内容包括以下几点：1.了解什么是速写2.速写的几种表现方式3.了解作品中线的运用。4.归纳了几种线形的区别5.注意整体把握对象和线的形态和走向。(1)写实性线描写生整体局部整体(2)表现性线描写生：整体观察(局部整体)老师示范：现场作画(五)家庭作业：作业题目：我的同桌同学表现形式：以线为主，以面为辅纸张要求：16开大小一张画笔材料要求：铅笔、炭笔、钢笔等高中美术说课稿 篇3（尊敬的）各位评委、老师：大家好！今天我说课的题目是美术是人类文化的造型

15、载体。转身板书美术是人类文化的造型载体。回到原来位置一、说教材美术是人类文化的造型载体是人民美术出版社美术教材第15册第1课的内容。本课属于“欣赏评述”学习领域，本课的设置突出体现了美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印。从而形成一种良好的思维习惯和发展综合思考能力。教材选择了若干中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑和摄影等。引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中，美术是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。二、说教学目标本课的授课对象是初中二年级学生，所以我会注意学生的学情。针对他们的年龄及

16、已有的知识经验进行把握。由于他们的认知领域已经比较完善，对知识的掌握程度也开始向多维度发展。针对学生已有的知识经验进一步的来启发引导，结合他们的学习能力足以很好的完成本课的学习活动。1.知识目标：对一些代表性的作品欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。2.能力目标：将历史、地理等科学知识与美术能力结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。3.情感态度价值观：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。三、说教学重难点（1）重点：理解“美术是

17、人类的文化造型载体”这一基本知识。（2）难点：美术作品与特定时代文化的联系。四、说教法学法在教学方法中我先说教法，根据本课的性质和学生对象的情况特点分析，以“学生”为中心，进行讲授法、讨论法、直观演示法，欣赏法和情景教学法。接下来我说学法，为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体网络查找资料，实施创设情境，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；引导点拨，激发学生自学能力。五、说教学过程在教学过程这一环节，我将分为导入，教授课程，共同探究，最后小结这几个步骤：1.导入：展示一组图片：出示作品壁画艺术.舞马衔杯纹银壶（唐）和三彩骆驼载舞俑（唐），欣赏韩熙载夜宴图提出问题思考与讨论。我在学生常识

18、性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。所以，一件美术作品不仅仅是有美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。2.教授课程我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。a欣赏图片：我会利用媒体展示图片：簪花仕女图以及时代背景。在欣赏的同时我会穿插提出问题：（1）比如在看簪花仕女图整体场景的时候，让学生再仔细观察过后说说自己的对这幅画的理解。从作品中，你能看出表现了什么样的生活场

19、景？（2） 在欣赏局部的时候，我会引导学生从作品仕女的华美服装和精美的首饰中入手，观察讨论唐代纺织技术与工艺水平如何？（3）从画面上的人物动物在唐代就已经被描绘的如此栩栩如生细致入微，而在当今社会却甚少佳作。对这一现象你有什么感受？我想通过本问题的设置使同学们明白在当今社会中绘画教育的利与弊，从而深化本课的情感价值目标。3.共同探究为了进一步论证“为什么说美术是人类文化的造型载体？”同时也为了更好的完成教学过程和教学目标。我会要求学生运用新学的欣赏评述方法对本组作品进行简单分析和评价：分别展示“青铜文化”、“唐代人物画”、“西方绘画”、“建筑与文化”、“服装文化”五个方面的图片。师生共同探究证

20、明“为什么说美术是人类文化的造型载体？”通过同类美术作品来反映当时的历史。每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。4.课堂小结：通过本节的学习，让我们更进一步的认识到了美术作为人文学科的深刻魅力和内涵，我希望我们以后再欣赏美术（艺术）作品的时候，不要仅仅只从审美价值的方面去做审视，而且还要善于发掘其背后所蕴含的文化内涵。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。5.作业布置（我主要根据对学生情况的分析布置作业，拓展延伸发散思维）如：欣赏淡彩画作品春，并试着分析作品蕴含的人类文化，有不懂的地方下次上课大家一起讨论。探讨：除了美术外，其他艺术，诸如音乐，戏剧，

21、电影，文化等是否也是人类文化的载体？为什么？六、板书设计美术是人类文化的造型载体我的板书线索明确、逻辑严密、层次清楚、简洁明了。由于时间关系板书展示不完整，不足之处，请各位老师指正。谢谢！高中美术说课稿 篇4教材分析：西方现代艺术是普通高级中学美术鉴赏(人美版)第13课的内容，从教材内容上来讲，学生对各种类型美术作品的鉴赏知识有了大致了解。因此，本课的目的是围绕“个人主义与形式主义的汇合”这个主题，对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。课中我采用“欣赏与实践结合”“音乐与美术结合”的设计方案。课中既有美术鉴赏部分又有设计活动制作展示部分。只是在教学设

22、计里各自侧重点、所占比例不同。“教学目标”符合高中美术课程标准的指导精神：“提高学生的美术素养、涵养、美感，丰富生活情趣和终身爱好美术的情感，培养人文精神，完善人格”。内容结构：本课分引入、讲授、讨论，体验四部分，为更好地了解它们各自的特点。所选作品都是在美术发展有代表性的，包括一些有影响的西方前卫艺术。但是，对于它们的价值和作用，则要具体分析，不可一概而论。本节课以西方现代绘画的几个主要流派为主要内容，领会西方现代艺术的特点。学情分析：根据高中学生年龄的特点，求知欲强，独立思考能力争强，很有分析评论的能力，同时，他们又不仅满足与现在教学内容，喜欢创新，喜欢刺激，喜欢独具匠心，喜欢博览群书，更

23、喜欢在网络上收索他们喜欢且易接受的信息。另一方面，他们的艺术基础不是很扎实，艺术素质高低差别大，接受艺术的能力不均衡。根据这些我考虑在本课教学中，加些互动以调动学生的积极性。教学目标：(1)知识目标：对西方现代前卫艺术及其思潮有一定的分辨能力,学会鉴赏与评述的基本方法。并敢于大胆的在实践中运用。(2)能力目标：培养与提高学生观察、鉴赏、评述、创新、实践等能力。(3)情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活、热爱艺术，培养其积极向上的生活态度。教学重点：引导学生鉴赏西方现代绘画流派。主要介绍后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义及超现实主义，初步理解其艺术特性及表现手段。教学难点：西方现代绘画各流

24、派的特点及总体艺术风格体现。现代派艺术较为复杂，历史的评价不一，学生的理解难度较大。教学准备：电教设备、教学课件、影像资料、体验材料。学生准备：看教材、资料图片素材、体验材料教学预见：学生可能对现代艺术不一定喜爱，可能难于接受，学生课前沟通不了没有一个预先的认知过程。学生可能会不愿对作品进行评述，教师要随机性的启发，引导其语言表述评作品的能力，尽量让所有学生都参与教学之中，发挥学生的想象力、创造力，表现力。教学评价：口头评价、教师评价、学生自评、互评等。教学形式：教师讲述、学生欣赏、讨论、游戏、展示等。教学过程：一、组织教学：分组形式二、导入：听后印象派音乐家斯特拉文斯基春之祭，提问方式引入课

25、题西方现代艺术三、新授部分：(一)、西方现代艺术背景：自从19世纪末后印象派画家们从根本上改变了西方美术的写实传统，加之人类进入20世纪后，科学技术迅速发展，国际交往的日益频繁，各种社会思潮层出不穷，从20世记初在法国产生的野兽派绘画算起到20世纪末，有名称的美术流派多达二三十个，以马蒂斯、毕加索、达利等代表现代绘画的风格特点，可谓百花齐放，百家争鸣!但总体上都具“个人主义与形式主义“的特性。教学形式：(观看课件)。鉴赏目的：围绕什么问题去观看?看后学生了解些什么?(1)围绕现代艺术特征，(2)了解西方现代主要绘画流派。1、特点：企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统，强调表现画家的

26、主观情感和艺术形式的探索。2、代表流派：后印象派、野兽派、立体派、未来主义.、抽象派、超现实主义等。(1)后印象派：把对形式和绘画媒介的探索理智化和系统化，从而开创了西方20世纪现代艺术的新纪元例：塞尚咖啡壶边的女人，作为法国珍宝参加上海世博会。(2)野兽派：产生20世纪初的法国。随意运用色彩和线对形体表现，并加以夸张、变形。例：(法)马蒂斯舞蹈(3)立体派：打破传统以固定视点表现对象的手法，开创把形体解体，再重新组合，从而出现与常态不同，创造鲜明个性和强烈的艺术震撼力的形象，表达作者强烈的主观情感。例如：(西班牙)毕加索格尔尼卡(4)未来派：产生20世纪初意大利。特点强调表现运动和速度。体现

27、“前卫、喜悦、兴奋、_”。例：(意大利)巴拉拴着链子狗的动态(5)表现派：表现事物的内在实质;要求突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂;要求不再停留在对暂时现象和偶然现象的记叙而展示其永恒的品质。例：(挪威)蒙克呐喊(6)行为艺术：也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等，国外目前通用的用法是performanceart，它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中，通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流，同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。观看视频。讨论:1、你觉得行为艺术能接受吗?2、西方现代艺术的特点是什么?(二)、开阔视野，综合欣赏：(选择放映)

28、(三)、体验活动，“假如我是艺术家”学生做重构练习，自由组合、分组活动、学生展示：(自评、互评、师评)背景播放印象主义音乐家德彪西月光1(五)、课堂小结：(教师)西方近代美术的演变,曾被人喻为一个传奇性的故事。由19世纪末到20世纪初,人们千变万化的价值观念,打开了许多未曾探索过的道路。一直到现在,“现代美术”仍是个令人迷惑的名词,一些被公认为艺坛巨人的画家,如塞尚、马蒂斯、毕加索虽已成为艺术的传奇人物,却仍然经常被一般人所忽略,毕加索的立体派或荒唐或有趣,马蒂斯的野兽主义或美观或滑稽。当然，无论何种艺术形式，所反映和表现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式的探

29、索。反映这个时代人们极其复杂而丰富的思想感情，作品映射社会和人生，采用的语言是荒谬，寓意，抽象，但确是西方现代社会和精神生活的重要写照。其中的积极成果丰富了人们的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间。高中美术说课稿 篇5我说课的内容是高一年级美术鉴赏中的中国古代雕塑欣赏。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：一、教材分析本课的内容、地位、作用本课的内容对学生来说是比较陌生的，且知识内容对学生吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按雕塑发展的时代背景来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要是对陵墓雕刻、佛教石窟造像作较

30、为系统的介绍。使学生在对雕塑时代背景的了解下，重点突出雕塑艺术的知识。本课将以雕塑图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到雕塑的发展及其独特的地位。二、教学目标根据美术教学大纲和教材的要求，本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：1使学生了解中国古代雕塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。2了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中国雕塑史上的重要地位，并掌握其发展的历程3中国古代雕塑是个艺术宝库及其背景，是各个朝代劳动人民创造

31、的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，产生了不可弥补的损失，以激发学生的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。三教学方法1任务型教学法这篇_内容较难理解，我设计了一些有关雕塑生动的故事让学生对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期雕塑，从而完成教学任务。2多媒体教学法这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让学生直观和形象生动地了解有关雕塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣，加深学生印象。3. 问答式教学法提出有关问题，然后通过观看图片回答问题。有助于调动学生的积极性，有目的的去观看，效果更佳。四教学重点和难点2、要点：知道中国古代雕塑一般的表现形式。了解中国古代雕塑发展

32、历程。对其代表作品欣赏，了解其艺术特点。3、教学重难点：古代雕塑呈现形式和重要作品的欣赏。五、教学过程教学过程：导入：提问你在什么地方看到过雕塑？它们是什么样的？你知道它们的名字吗？它们都是用什么材料做成的？答：雕塑的材料可以是石头、金属、泥土、木头等。雕塑和绘画相比在外在的形式上有什么不同？雕塑是有实在体积的形象，我们用手就可以摸得着。（直接入题）平时所说的“雕塑”，指的是什么？1、涵义雕塑雕塑是以一定的物质材料和手段，在实在的三维空间内占据一定的空间位置塑造可视的静态艺术形象的一个艺术门类。作为雕塑作品而言，三维空间的体积是其艺术语言最根本的东西，所以作品本身的凹进、凸现、间隔、断裂、穿透

33、、大小是雕塑作品的目的之一。尽管雕塑也可以实现由三维到二维空间的转换，但是立体空间才是其生命根本之所在。2、种类下面两件雕塑作品在表现手法上有什么不同？从表现形式可分为圆雕、浮雕（这里将浮雕和圆雕以概念结合实例的形式让学生理解）3、想一想：怎样欣赏雕塑作品？了解作品产生的时代背景通过感受、体会作品的艺术魅力，进一步理解作品所表达的主题思想分析雕塑作品的艺术特点。（形象美、材质美、艺术性）师言：了解了雕塑的表现形式，那让我们看看中国古代雕塑。教师板书：概术陵墓雕刻佛教石窟造像网络环境下学生自主学习探究教学活动（一）陵墓雕刻陵墓雕刻产生的背景：在封建社会里，帝王、贵族为了巩固他们的统治地位，炫耀其

34、显赫声势，而盛行厚葬。在他们的陵墓区里，耗费巨大的人力、物力，制作了大量陵墓雕刻作品。这些雕刻作品代表了当时最高的艺术水平，体现了鲜明的时代特征，成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。欣赏：中国古代雕塑陵墓雕刻欣赏任务：霍去病陵墓雕刻教师提出问题：说 一说：霍去病墓石雕的艺术特点学生讨论，回顾教师提出的问题并作回答。形体单纯、古朴，构思独特，气魄雄伟，力量沉厚。作者通过岩石的自然形态，产生联想，某些部位甚至不施一凿一锤，极富艺术创造力。教学活动（二）中国古代雕塑石窟造像佛教造像产生的原因在我国历史上有一段长期分裂割据的时期，人民生活极端困苦，自然地会向往有一个能解放他们的救星出现统治者也需要一种法

35、宝来证明自己作威作福是理所当然的，使人民甘愿受宰割。佛教就这样出现了。因此当时的统治者都大力推崇佛教，开凿石窟雕造佛像。欣赏任务：我国四大石窟简介在我国，自魏晋、十六国和南北朝开始凿的石窟有15处，其中最著名的佛教石窟造像有以下四个石窟群：甘肃敦煌石窟甘肃天水城东麦积山石窟山西大同市西郊武周山南崖的云冈石窟河南洛阳市南郊的龙门石窟六、教师课后总述：1、陵墓雕刻产生的社会原因：是帝王贵族为巩固他们统治地位，炫耀其显赫声势，盛行厚葬而产生的。2、佛教石窟造像产生的原因：在战乱的年代，人民要寻求得到解脱的精神支柱，统治者要寻求巩固政治的理论根据。佛教恰恰提供了这样包治百病的精神药方。随着佛教的传播，

36、石窟雕刻得以产生。3、石窟造像、陵墓雕刻的发展历程和艺术特点。时代特点：在什么样的特定社会环境里，就有什么样与之相适应的作品的出现。没有游离于时代背景之外的艺术。如陵墓雕刻与佛教造像。民族风格：古朴庄重、深沉雄大、气魄宏伟、想象神气、富于审美理想，是中国古代雕塑作品突出的特点。4、课后探究作业（网上查阅）查阅击鼓说唱昭陵六陵的相关资料，概其艺术特点。高中美术说课稿 篇6各位评委、各位老师：大家好！今天我说课的课题是头像作画步骤，现在就教材、教法、学法、教学程序四个方面加以说明。一、教材分析1、教材的内容结构安排及特点教材共分为八章。其中基础模块内容包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、

37、结构素描和速写与默写。选学内容包括风景写生、半身人像写生。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构。并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训练，充分体现以全面素质教育为基础、以能力为本位的指导思想和注重 技能训练、培养创新精神、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。本教材是工艺美术专业的专业教材，是必修课程。也是平面广告专业的专业课程。通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描造型的实践能力。2、教学目标根据教学大纲中要求：“坚持坚持以全面素质教育为基础，以能力培养为本位的思

38、想为指导，注重提高学生的全面素质，培养创新精神和实践能力。”素描教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描造型的规律法则、提高素描造型能力为目标，以掌握素描的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高工艺美术专业所需的基础造型能力。”结合平面广告专业特点，参照学生的知识水平和理解能力，我把本节课的学习目标定为：德育目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。知识目标：掌握头像写生步骤并加以运用技能目标：通过头像作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力3、教学重点和难点根据头像作画步骤运用的重要性，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务-定基本形根据头像在

39、美术创作活动中的复杂性，把难点定为：形体塑造阶段主要任务-以明暗色调塑造形体，深入刻画表现二、教法阐述好学教育 - 专业,权威,高效,分享 - 打造国内领先的终身教育平台!根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。依据静物写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析引导示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。1、展示法：主要是指优秀作品的展示2

40、、实践法：主要应用在课堂上的头像作画步骤的训练上三、学法阐述头像作画步骤的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。因此，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分2、“尝试操作法”增强互动性，掌握头像作画步骤的实际运用3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力4、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点、凝点，是一种能力的培养四、教学程序根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入、授新

41、课、课间巡回辅导、小结五个环节组成。1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。2、导入：展示历届美术高考优秀头像作业，鼓励学生学好美术3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以伏尔泰石膏像为例，讲解头像写生的方法步骤。构图阶段（打基本轮廓）：这时主要任务是观察对象，打好轮廓。多媒体课件展示伏尔泰头像，引导学生去观察对象。伏尔泰，18世纪法国启蒙运动思想家、社会活动家，多次被流放，我们常用的伏尔泰石膏像是翻制乌东的雕塑伏尔泰坐像，雕塑家刻画高龄的伏尔泰被流放回来的情景，宽松的长袍遮盖伏尔泰瘦弱的身躯，但他目光炯炯有神，充满智慧的光芒。让学生感知伏尔泰的特征

42、。（学生讨论，教师引导）前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，似乎是对敌人的讥笑。形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定基本形，这是本课的重点。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将复杂的头部形体结构进行概括。边观察，边分析。复习头部结构，人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要准确地把握其透视变化。可用辅助线（学生回答垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。准确地把握头部结构和五官位置。这时好学教育 - 专业,权威,高效,分享 - 打造国内领先的终身教育平台!要学生学会整体观察、整体作画的方法。要画左边看右边，画上面看下面。最后用线或略加明

43、暗的方法将对象的形体结构确定下来。不断分析、比较。在石膏像写生中应该强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，提高素描造型能力和表现力。形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点，通过明与暗两大部的对比关系去完成。在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。这一个变化丰富、微妙而色调区域，必须认真对待。在不断深入刻画表现的过程中，不断观察、不断深入、不断修改。五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的一致性。但不能面面俱到，主次不分。还要注意虚实变化。调整

44、统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析、提出问题，调整修改。这时要将作业放到头像旁，退到一定的距离，整体的观察比较，提出几个问题，在作业中逐一寻求答案。根据提出的问题，多观察、多比较、多分析、多思考，找准主要问题，找到解决办法。修改的“点”一定要找准，否则将不可收拾。调整，要从整体出发，抓住整体。将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜明、生动。4、作业练习写生或临摹伏尔泰头像，让学生进行素描打形练习，掌握和应用本课头像作画的方法步骤。要求学生主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。教师巡回辅导：由于学生理解及掌握静物的写生步骤的知识

45、层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他头像的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。5、小结：总结本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述。好学教育 - 专业,权威,高效,分享 - 打造国内领先的终身教育平台!高中美术说课稿 篇7我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书一一美术鉴赏第19课中外园林艺术。我主要从教材分析、教法运用、教具和教学过程四个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标园林是人与自然紧密结合、相互交融的产物，园林是建筑艺术的一朵奇葩，创作素材广泛，创作手法丰富、灵活。我们极有有必要将中外优秀园林艺术介绍给学生，开阔他

46、们的眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力，尤其值得一提的是我们中华民族园林艺术的特殊地位，也是我们学生必须了解的。因此确定本课教学目标如下通过本课的教学，使学生深刻领会到中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界、兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就，不能故步自封，这样才能对中外的园林艺术概貌有一个总体的认识，从而客观评价中国园林在世界上的地位、意义和价值，更好的理解民族传统，将其发扬光大。（二）重点园林艺术的发展过程中，形成了风格迥异的分支，各有其独特的文化传统、审美追求、造园手法和艺术风格。无需争辩他们之间艺术水平的高低，而应包容的看待艺术的多样性，

47、因此确定本课重点是：帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概况的认识，培养初步的鉴赏能力。（三）难点园林艺术表面看来五光十色，而形形色色的风格其实都是不同的表现形式。这些形式背后有更深层的自然、社会、文化乃至生活方式等原因，复杂交织在一起。这种相互关系及其内在规律，是我们在学习艺术史中应当特别注意的。因次确定本课教学重点为：探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。二、教法：讲授 、演示、讨论三、教具：四、教学过程（一）导入通过提问同学们曾经游览过或者通过电视、杂志等媒体了解过那些园林建筑，其中说出学生们最喜欢哪个来导入本课教师活动

48、：展示一段苏州园林和西方几个典型园林的视频介绍，综合了解一下园林艺术，激发学生的学习热情。学生活动：感受、欣赏、简单回答，产生认识和欣赏的强烈动机，从而进入良好的学习准备状态。（二）中国山水园林这节在本课做重点介绍，分皇家园林和私家园林两方面介绍，让学生了解中国古代造圆被是同书法、绘画艺术紧密相连的，有浓厚的文化气息、与古典文学渊源深远、并且深受写意山水画的影响。教师活动：多媒体展示颐和园、拙政园、留园等著名园林提出问题：a、中国园林大致分为那两类？b、它们在表现上分别有什么特点？c、苏州园林有什么独特风格？有那些典型代表？学生活动：观看多媒体展示，通过了解课本内容回答老师提出的问题。总结出：

49、中国古典园林写访自然、寄情山水的艺术特色（三）日本传统园林“枯山水”枯山水继承了中国山水的艺术特色和中国园林有很深的渊源，但通过其发展演变又不同与中国山水而独具特色。教师活动：多媒体展示日本东京龙安寺方丈园，提示学生观察欣赏其独特的艺术特色。学生活动：欣赏讨论，明确枯山水的独特风格。师生共同总结出：枯山水的园林艺术是与宗教哲理相结合的艺术，善用沙石创造氛围，阐明日本园林与中国园林的渊源和发展演变过程及对西方园林的影响。（四）西方三国古典园林意大利、法国、英国同属于西方的古典园林艺术，他们有相同的文化背景而又各有特色，在这里我们并在一节通过比较的方法来了解西方的古典园林，通过比较找出他们的异同点

50、这样能更好的理解西方古典园林艺术。这一部分内容较多，通过多媒体有重点的对各国代表性的园林进行分析概括，尽可能的达到言简意赅。教师活动：1、展示图片，意大利法尔奈斯庄园、法国维贡府邸花园）、英国布伦海姆风景园”2、展示讲解过程中适时提出问题：a、分析比较三国古典园林各自的特色。b、他们与中国古典园林相比有何不同？学生活动：1、伴随多媒体展示，欣赏各国优美的古典园林艺术精品，感受至高无上的审美情趣。2、参考概括课本知识，同时完成相关问题最后总结出：三国不同的造园风格，英法两国古典园林具有代表性的造园大师及其作品。（五）现代景观园林这一节作为欣赏轻松的环节，用多媒体展示丰富多彩的现在园林艺术，让学生继续开阔视野，了解现代园林艺术的实用、多样性和开放性。回顾总结：这节课我们欣赏和比较、分析了中外古典园林艺术重要作品及其风格、特点，认识到园林艺术和人类生活的密切关系和他的独特意义五、板书设计本课采用多媒体展示高中美术说课稿 篇8我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第5课走进抽象艺术。我主要从教材分析、