关于书法的思考

1、关于书法的思考对于中国的老百姓来说，所谓“书法”就是写毛笔字，在古代是读书人必会的技能，是六艺之一，礼、乐、射、御、 书、数，排在第五位。不能书，作为“上卿”是不光彩、不 体面的。晋人更把“善书”作为煊耀门庭的筹码，互相比拼 高低、优劣。到唐朝“楷法遒美”更成为选拔官员的必要条 件，褚遂良、柳公权都是因字写得好而加官进爵。老百姓所 说这人的毛笔字 “写得好”，首先字得写得 “好看”，要美观， 看着舒服。这个标准自汉字产生以来一直成为人们欣赏“书 法”的第一标准。自商朝甲骨文产生之时直至唐初，人们力 求将字写的工整、有序，求其“工巧”之致，并以此来评价 书者。说文解字曰 :“工，巧饰也，象人有规

2、矩也。与巫同意。凡工之属皆从工 (1)。”如唐张怀瓘书断引班固语得伯张书，稿势殊工，知识读之，莫不叹息”(2)。韦诞云 :杜氏杰有骨力，而字画微瘦。唯刘氏之法，书体甚浓，结 字工巧，时有不及。张芝喜而学焉。转精其巧，可谓草圣， 超然绝后，独步无双” (3)。“结字工巧” ，是好的标准， 及”则不佳，优劣高下据此而分。更有张怀瓘书断评索 靖曰 :“时人云 :精熟至极，索不及张 ;妙有余姿，张不及索” (4)。精熟至极，技巧达到一定高度，即是“工巧”之极。而成公绥隶书体说“工巧难传，善之者少”(5)，可知，当时人们对“工巧”的追求也不是一件简单的事，需要付出大 量的练习和努力。对于潦草与散漫的批评

3、，也时见于这一时 期的书论著作，如赵壹的非草书就明确提出对草书的批 评。书法缺少了精心细致的技巧锤炼，技术含量不高，是书 写水平差的表现。所以，对“秩序美”的追求，便成为人们 书写的首要目标。张挥，行书横幅， 吴德先赏心乐事作品尺寸:46 X 35cm而要“好看”是需要经过练习的。“工巧、 精妙”就必须要有正确的练习方法。我们在新出土的商朝甲 骨片上看到了练字甲骨片 :前边一行， 熟练而整齐， 后面同样 的内容反复刻了几遍， 刀法生拙， 歪歪扭扭， 显然是 “老师 在教“学生” ;汉简中亦见到练字简， 一个字反复写了很多遍 ;出土的晋人残纸中， 亦有练字纸。 这些都证明， 古人写得好， 是经过

4、练习的。没有不经过练习，拿起笔来就能写得出神入 化、精妙之极的。一分练习，一分所得，一分功夫，一分收 获。对于如何来训练，古人多说理念，而少谈及方法。明冯 班在钝吟书要中谈及教童子方法 :“余教童子作书，每日 只学十字，点画体势须使毫发毕肖，百日以后便解自作书”;而使十字毕肖，而且有标准要求，如此(6)。初始学书，每日十字，这便是定时定量则是集中精力突破，做到少而精， 临细摹，百日后，掌握的单字达到一千字，乃由少到多，由 易到难，学生就知道如何自学。这个方法，可以有效的将每 日之功，积成书写之功。积少成多，从手到眼，从眼入心，获得稳定的进步。古人在这方面下了最笨的功夫，但取得最 好的效果。用描

5、红、双钩、单钩摹书，再合以临书的方法， 实现“毕肖”的目标。在初摹某帖的阶段，摹书法对细致入 帖会起到关键作用。它能有效地训练学书者的手和眼，忘我 入帖，达到精准的目的。今人多嗤之不用，谓“小儿科” 故字不准。宋姜夔续书谱云 :“摹书易得古人位置，而多失古人笔意，临书易进，摹书易忘，经意与不经意也。夫临摹之际，毫发失真，则神情顿异，所贵详谨”(7)。只有精心的临摹，才能在布白、位置上不失其美。古人5、6 岁开始 拿毛笔练字，至 30 岁，25 年的时间，足以打下扎实的功底， 至中年后挥洒自如，自不在话下。而当代人，几人有此功 其实早在宋代，就已有少时功夫不足，而晚年不济之说。如欧阳修说 :“古

6、之人不虚劳其心力，故其学精而无不至。盖方其幼也，未有所为时，专其力于学书。及其渐长，则其所学渐进于用。今人不然，多学书于晚年，所以与古人不同也” (8)。少年学书， 精力充沛， 体纯心静， 所学不忘， 益于终生。当代，书为余事，不能尽全力，又不能自少时做功，故佳者 难者也” (9)。正确的学习方法是能力获得的有力保障。书法 之练习，是一种将外部诸要素转化为个人修养的重要修行手绝少，非才力不行，功不到也。“此所谓非知之难，而行之段。张挥，行书横幅，东坡词二首作品尺寸：87 X 24cm书法 的学习，无论学什么书体，第一阶段，都需要达到以下目标、点画准确，有一定质感，能生动而自然完成各种点画书 写

7、。点画的准确与否是笔法的训练。笔法是书法的核心，任 何书体，不通笔法，不入其门。点画是笔法运动的结果，是 纸上的形象。因此，通过学习古帖，掌握古人的笔法运动规 律是根本，这样点画才能准确，才能入帖。经长期的正确训练，质感会慢慢增强，力感由其中生发，熟能生巧，点画才会生动、自然。而笔法之得“非口传心授，不得其精”(10)。米芾亦云 :“必须真迹观之，乃得趣” (11)。古人为求正确笔法，远道寻师，跪求、掘墓，用尽各种手段，可见笔法之重要，因此，初学者掌握正确笔法是书法进阶的第止步。结字协调、妥帖，布白合理，收放自如。结字的训练，是着重于单个汉字的架构塑造，是书法学习中最吃功夫的一项，须单个字解决

8、。赵孟頫云 :“学书有曰字形。笔法弗精，虽善犹恶 ;字形弗妙，虽熟犹生” (12) 。对单字间 架布白，要依赖积字之功，训练要量大，量的积累达到一定 程度，才会发生质变， 所谓质变就是 :视觉审美判断能力提高，即“眼对空间布白的匀称变得极其敏感。这是结字训练要达到的目 标。这个目标如果达不到， 眼睛的判断能力就上不来， 低”，是不会有大的进步的。用笔与结字都要达到目标的要 求是 :“用笔在使尽笔势，然须收纵有度 ;结字在得其态，然 须映带匀美” (13) ，“使尽笔势” ，则用笔活脱 ;结字在得其真 态，匀称而自然。三、字与字之间关系和谐，行气贯通，节奏感强，全篇章法合理，协调统一。章法的构成

9、，首先是单字与单字的关系，所谓连字成行。唐孙过庭说一点成一字之规，一字乃终篇之准”(14)。字之连缀，斜正相参，大小错落，行气断连，字组开合，在纵向上，形成多变而统一的行”，要有节奏变化，而不能“状如算子” 。字字匀排，则 是印刷体，不是书。其他各行，随第一行之变而变化，互相 呼应，气通于隔行，则使全篇通贯而协调，是章法之妙。得此三者，则书法才具规模，才可看。视觉感觉也舒服。而要 理，是指通过对书法长期练习，透过字形和方法而能知其所 以然，即对其背后的书理的思考和追寻。不单纯停留于纸面 的形状和运作的方法的所知， 而要对其形成原因、 历史渊源、 时代特征、发展变化进行梳理和分析，掌握其形成规律

10、和作 者的思维方式。这个过程是提高学书者的思维水平和理解能 力的过程。方法是 :读书、行路、历事。张挥，行书，陶渊明达到“耐品味”的目标，则需要“知书理，通大道”。知书读山海经 作品尺寸 :23x75cm 只有读书才能够了解古代人 生活方式和当时的思想状态。如魏晋的门阀制度，使文化在 家族内部得到传承，保持其最优性，成为大门望族之间比对 的资本，故其技之高超与韵致超迈成为重要评价标准，这个 过程促进了文化艺术向更高层次迈进。魏晋玄学的兴起，使 人们对个体人生价值进行深入思考，在情感体验中达到对无 限的向往，使玄学与美学联结，形成“重神理而遗形骸”的美学观念。人们以“任性放达” “文艺自乐”的行

11、为方式， 体现着士族的理想。这种理想，影响了文艺，因此，晋人之书的萧散、清贵之气即源于此。其技艺的高超和丰富性是时楷、代特征的体现。汉末、魏晋是草、隶、楷行混杂、形成、分化的时期， 存隶意、 草韵、 楷法。对其仔细的分别和解读， 知其由来，是明理的过程。既而，去把握其书写规律，推测 晋人的书写动作和心理，才能更准确的再现晋人的书写。遗 其形，而尽其理，则是更高层次上对晋人书法的把握。古人 说，读万卷书，行万里路。行路和历事是一体的。行路中便 有历事，是提高人的实践能力的方式，是将所读之书，内化” ，“立为理，出之为能力的必要手段。行路历事，使人变得坚强而 实际，锻炼出一种“风骨” ，有“风骨”

12、则人有“骨格于天地，堂堂为人” ，如孟子腾文公下所云 :“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。”人有“骨”。格”，则书有“神气” 。赵孟坚曰 :“态度者，书法之余也。骨 格者，书法之祖也。今未正骨格，先尚态度，几何不舍本而 求末耶 ?戒之 !戒之 !”(15)。唐太宗李世民曰 :“夫字以神为精 魂，神若不和则字无态度也 ;以心为筋骨，心若不坚，则字无 劲健也。”又说 :“夫心舍于气，气合于心 ;神，心之用也，心 必静而已矣 (16) 。”字无神气，则软而无骨，何论其书 ?行路 历事，锻炼人的意志，塑造人格骨气，乃能使人登高望远， 明理识事，而能渐通大道。张挥，行书，米芾题兰亭序 作品尺寸：69 X 23cm通大道者，则必知人生之道。其视野跳 出书法的圈子，而通晓其他艺术门类。更能以文化大视野， 观照书法所处之境，反观文化于人类发展之用，去其分别， 知其大用。