和慧就是阿依达!

1、和慧就是阿依达！上海是和慧演唱生涯的起航点和福地。 19 年前的她正是在此饰 演阿依达中的剧名女主角而一鸣惊人，引起乐坛注目，从此走出 中国、走向世界， 唱遍世界顶尖歌剧院，成为当今成就卓著的华人女 高音歌唱家。今年 7 月下旬，我到意大利维罗纳，参观维罗纳歌剧院 博物馆，在耀眼的一流歌剧明星中，就有好几幅和慧饰演阿依达 的剧照，这样的荣耀和地位， 证明和慧已进入世界一流歌唱家的行列， 她的阿依达已是世界顶级水平。她 8月还在维罗纳唱阿依达， 9 月中 旬就来到上海， 9月 15日她在上海大剧院的亮相，已是她演唱的第 154 场阿依达，可见阿依达已成为她名副其实的代表作。此番阿依达是个全新制作

2、，是由上海歌剧院与上海大剧院合 作，作为上海大剧院新演出季的开幕大戏，自然引起各方重视，为此 还请来了蒙特卡洛歌剧院艺术总监让一路易 格兰达担任导演。现在上演歌剧，导演的作用已日趋重要，制作是否新颖更加引人注目。但 是，在不改变原作音乐和台词的前提下， 留给导演的诠释空间其实是 相当有限的， 就像是“戴着镣铐跳舞”。尤其像阿依达这样有“具 象”故事情节、观众已很熟悉的经典歌剧，要想翻出新意实非易事。让-路易格兰达这次走的是“折中”路线，在不改变传统实景制作的同时，在戏外又加了一个“框”整部歌剧的演出过程，就 是拍摄歌剧电影的过程 （上世纪 50年代就有一部歌剧电影 阿依达） 在电影艺术发达的今

3、天，利用影像扩展“戏中戏”的手法，目前在歌 剧界多有采用（我在拜罗伊特的瓦格纳尼伯龙根的指环中也曾看 到）。导演的意图或许是想吸引歌剧市场尚处于培育阶段、 需要更多普 及的中国观众， 但拍摄电影的过程反而过多干扰了观众欣赏的连贯性， 而且容易造成“出戏”的感觉。而最好的歌剧制作是在新颖的形式中 挖掘出更为深刻和出人意料的内涵，要达到这个标准很难很难。几位卡司的演唱值得一说。饰演拉达梅斯的是意大利男高音马可贝尔蒂，此君嗓音宏亮，金属质感声若洪钟，颇似上世纪有着“金 色小号”之称的意大利男高音莫纳科。 如此出色的嗓音在当今男高音 中也算拔尖， 但他气息的掌控有时不够顺畅连贯， 甚至会影响到发声 吐

4、字的节奏感和韵律感， 这在他甫一上场演唱咏叹调 “圣洁的阿依达” 中即已显露。不知是否自身状态的原因，有些可惜。演唱到后程，在 表现人物的英武之气时，马可贝尔蒂渐入佳境。饰演安奈瑞斯的是意大利女中音安娜玛利亚秋莉，虽然她不 是那种有浓厚胸声的女中音， 但她能根据自身的特点塑造人物， 声音 顺畅，表演入戏， 生动诠释了一位骄横而又深情的公主。饰演阿依达 父亲阿莫纳斯洛的是墨西哥男中音卡洛斯 阿尔玛戈尔，当你看到他 的履历中还演过弄臣中的剧名男主角、 吟游诗人中的鲁纳伯 爵、假面舞会中的雷纳托、西蒙波卡涅拉中的剧名男主角、 奥赛罗中的伊阿古 你就不会对他在阿依达中雄壮浑厚的 出色演唱感到吃惊了。杀

5、鸡用牛刀，这把牛刀用得好。和慧的阿依达， 无疑是本场演出中最大的亮点。 我用十六字来形容：形神兼备、声隋并茂；楚楚动人、出神入化！对威尔第的歌剧，除了茶花女，我收集各种CD DVD版本最多的就是阿依达，再加上现场观赏，可以说是听了、看了无数个 “阿依达”，仍被和慧的阿依达感动，甚至可以说最感动！说实话，嗓音好的女高音不少，但以往大都給人的感觉是“闻声 不见人”你听到的是华美的声音， 你记住的是女高音这个歌唱家。 而和慧的阿依达，甫一出场，还没开嗓，她的表情神态就让你注意到 这个人物，而且这种气息和氛围一直贯串全场。她声音的爆发力、充 沛的戏剧张力、高超的发声技巧固然值得赞赏；更重要的是，她的演

6、 唱是内心化的、情感化的、个性化的，以声带情，以情融声，细腻饱 满地演活了阿依达这个人物。那种强烈的无助、孤独、伤感、痛苦， 似乎融入了和慧个人的内心世界和情感表达， 以致我到下半场竟然恍 惚是和慧在演阿依达，还是阿依达就是和慧？当年卡拉斯唱红 诺尔玛蜚声世界乐坛，有评论说卡拉斯就是诺尔玛，现在，我们 同样可以说：和慧就是阿依达！作为歌唱家，这是至高的艺术境界。许忠绝对是指挥界的一匹黑马。 他的异峰突起源于他广博的音乐 修养和对音乐的热爱。此番阿依达 ，是他上任上海歌剧院院长后 首度以指挥的身份执棒亮相， 融合上海歌剧院管弦乐团和苏州交响乐 团的最强乐手，乐队发出了焕然一新的音效，更加细腻明净。尤其是 铜管，不爆不炸，音色圆润，这在第二幕“凯旋进行曲”中有充分的 表现。本次制作的合唱队由上海歌剧院与爱沙尼亚瓦涅姆合唱团联合 组成，着装上场，有气势，有美声，很过瘾。合唱在阿依达中也 占据着相当重要的分量。 我注意到后者的合