“为什么老是拍不好照片呐！”除了摄影构图学你还要掌握这些知识为什么我用相机总是拍不好照片范文

1、“为什么老是拍不好照片呐！”除了摄影构图学你还要掌握这些知识为什么我用相机总是拍不好照片- 作为刚刚学习摄影的新手们/摄影初学者们，大家刚开始都是对摄影抱有浓厚的兴趣，理论知识也学习了一段时间了。相关的摄影技巧也在不断的努力学习中，每当看到网络上的那些摄影高手和老法师的拍摄作品，总是令人拍案叫绝，于是呢自己也在一边学习另一边在实战拍照，可问题出现了!“为什么我拍的照片老是拍不好呢？”没理由啊!？大家都是从不熟悉到进入圈子里，从0基础再到精通。“行行出状元”指得就是这些不断学习努力进修的群体。那么接下来，作者隐士清晓枫帮你分析下出现问题的几点症状:缺乏审美艺术感要知道不是每个从事摄影拍照的人物个

2、体，天生具有艺术审美细胞的，只能说某部分群体他们有这方面的优势，这也正是为什么在我们学业生涯中会出现“文科生”“理工科”“体校生”以及“艺考生”不同圈子的群体，像办公室欧阳老师我就是“文科生”以及半吊子的“艺术生”类型的(因为我是天秤座呢!)在我上学的读书生涯里最为得意的就是班里的文艺积极分子，体育运动与我隔绝，看到数学题目头都大了，乐器舞蹈诗歌朗诵手到擒来。好了，话题扯远了。 培养视觉审美艺术感的就诊方法: 大量阅读他人/老法师们的摄影作品，重新思考别人在拍摄过程中的光线、构图、取景元素等等。通过大量的积累阅读，培养视觉艺术审美感！ 来源途径:画展画册、电影电视、音乐mv、知名的摄影作品网站

3、等等 2.学习打造风格迥异的拍摄思路 这就要求摄影初学者或摄影爱好者们，多去开拓创新、学习积累不同风格、不同主题、不同拍摄手法的表现形式。这些摄影资料要学习了解，你不一定要掌握精通。但是，你必须要知道。 常见的拍摄思路: 除了大光圈的“浅景深”虚化拍摄手法，还有快门功能的“动态”拍摄手法，此外还有对比的拍摄手法，逆光剪影，景别的思路，高和低影调的反差思路等等 不同的主题风格这个就更多了: 自然纯风光摄影、城市人文摄影、环境人物摄影、人像摄影、夜景摄影、光绘摄影、静物摄影、微距摄影、等等 3.缺少耐性 “为什么会说缺少耐性呢？”其实，你可以这样理解: 并不是说你拍的照片不好，其实已经很不错了。但

4、是，如果你再多一点点耐性，再等一点点时机，我相信你再拍摄出来的照片会比之前更出色。我们举个例子: 如果你拍摄出来的照片感觉已经很不错了。主体很突出、主题也很鲜明，构图方式也运用的很恰当了。可是，如果我在等等看，再考虑到恰到妙处的光线元素，那我是不是比之前的那张照片更棒呢!光影赋予了照片意境、氛围、格调。再比如: 我们在拍摄海景船帜的时候，我们再多一点点耐性，采用慢门的拍摄手法，细如丝绸般的海面是不是更好更养眼呢？静态的船只和丝绸般的海面就形成了动静对比的表现形式了。 4.构图时要学会舍得 如果说“绘画是一门不断添加描绘的创作艺术行为”那么毫无疑问“摄影是一门不断简化删减的过程”。摄影构图4大元

5、素之一的“主体”要素，明确指出了“主体要显眼突出”这就要求了我们在拍摄的照片中要做到主体的取舍问题了。意思就是说，读者在欣赏作品的时候，一眼就能看的懂拍摄者想表达的意思。所以，一副好的佳品必然会有一个吸引眼球的主体。 5.学会思考 意思就是说，我们要戒掉“随手拍”的陋习。当我们拿起手中的取景器设备的时候，脑袋瓜里得要有个场景预设:光线光位该如何布置、确定拍摄的主题风格、用什么样的构图方法最适合，要不要考虑组合构图呢？用什么样的角度拍摄呢？这些都要在脑子里有个想法预设。有时候，我们在拍摄的前期，灵感有可能会是出现在一些诗、歌、词里，或者是某些小说散文桥段里。到最后，按下相机快门的时候，也就水到渠成了。想