浅析中日文学作品中的悲剧色彩

1、    浅析中日文学作品中的悲剧色彩    陈柯廷悲剧是文学作品重要的表现形式之一。中国文学作品边城和日本文学作品伊豆的舞女除了在创作背景上有一定的可比较性，对悲剧主题也有着相似的阐述。本文通过从底层带入、生死美感、一期一会、善恶结局四个方面对两部作品进行类比研究，分析中日文学中悲剧色彩的异同。悲剧是人文世界中不可忽视的色彩。生与死、聚与别、高贵与低贱，众多细节因素构成了悲剧这个复杂且庞大的主题。比起圆满的喜剧，悲剧本身所具有的感染力和震撼力更让人难以忘怀。同时，悲剧是文学的重要表现形式之一，不同作者所定义的悲剧有所不同，读者亦能够在不同的悲剧文学中体会

2、到不同的文化底蕴。沈从文和川端康成作为同一时代的文学大师，都在现代文学领域里留下了不少的笔墨，而其各自的代表作边城和伊豆的舞女又有着众多相似之处。从创作背景来看，边城诞生于20世纪前半叶的中国，喧嚣的城市文明与传统的农业文明激烈碰撞，传统的农业文明在碰撞中支离破碎;伊豆的舞女呈现的则是当时正处于经济萧条时代的日本，经济危机严重冲击了日本社会，造就了大量的贫苦阶层人群。两部文学作品的创作背景都夹杂在新旧文明交替、冲突的时刻，在作品中也有所体现。从作品元素来看，两部作品都设置在一个风景如画的小城，塑造了一个善良纯真的女性人物，讲述了一段懵懂美好的初恋，都阐述了离别和死亡。边城和伊豆的舞女两部小说都

3、以大众所认可的“悲剧”收尾，独特的悲剧色彩有异曲同工之处，又蕴含着各自民族文化的特色，而文化和文学本身所具有的普适性，让这两部看似没有交集的作品有了可分析的基础。一、底层代入两部作品都塑造了单纯美好的女性角色，这个女性角色也正是悲剧的主要载体。首先是社会地位。翠翠是一个无父无母的私生女，跟着爷爷以摆渡为生，是湘西封闭小城里最不起眼的底层劳动人民之一。熏子则是一个14岁的巡游艺人，居无定所一路卖艺，小小年纪就忍受着周围的蔑视和轻薄。其次是传统思想。翠翠从小生长在湘西的封闭小城，传统思想的影响根深蒂固，和无数淳朴的人们一样，她善于忍耐、顺应天命、缺乏主动。熏子则是一个典型的、贴着日本当时的时代和社

4、会标签的女性形象：没有话语权、习惯于逆来顺受，而她巡游艺人的身份更加深了她的自卑。最后是薄弱的意志。在翠翠的这段感情中，她躲闪且被动，不敢正視自己的感情，羞于表达，最终天保死了，傩送走了，让她茫然无措。而熏子从对川岛心动那刻起，就被家人灌输“读书人”和“巡游艺人”天壤之别的观念，她内心不知不觉地认同，最终在自卑和犹豫中放弃了机会。然而历来女性角色在文学作品中总是特殊的存在，不仅仅因为通过她们的内心活动，女性视角能更加细腻地阐述故事，也因为女性在社会中所处的地位永远是一个值得探讨的复杂问题，这也正是女性角色身上附着的悲剧色彩。作为社会底层的女性角色，翠翠和熏子表现出的无奈和被动让读者有强烈的代入

5、感，这也是作为社会普通角色的共情本能。但这种性别或者阶级上的不公是在短暂的历史时期内难以改变的，在潜移默化中默认、屈服并且习惯于这种状态，是大多数人能直接体会到的悲剧力量。二、死亡美感生死是中日文学中永恒的母题。边城中，天保外出闯滩落水溺死，翠翠的爷爷因为年事已高在一个雷雨夜死去，伊豆的舞女中的阿君则是久病不医悄然死去。两部作品中呈现的意外死亡、自然死亡、病死，都是紧贴生活的死亡形式，体现了人生结局的多样性和意外性，让人感叹生命的渺小和无常。而死亡并非只是单纯的形式，天保外出闯滩是为了成全弟弟的幸福，也为了消解自己心中的失望和难过，他是为亲情、爱情而死;翠翠的爷爷是一个辛苦劳作一辈子的人，老年

6、为翠翠的婚事往返奔波，又受到冷落和误解，最终在雷雨夜悄然死去，他的死包含着无奈、苦郁和担忧;而阿君和熏子一样从小漂泊无依，身份低微，生病后只能被丢在屋子里消极等死，靠好心人给的吃食苟延残喘，她的死是底层人命无力反抗命运的体现。死的主题总是离不开生者的渲染，生者视角是阐述死亡的直接视角。船总顺顺难忘天保的死因，对翠翠爷爷态度冷淡，有着隔阂;而傩送惋惜悲痛兄长的死，最终独自出走，与心上人分离;翠翠对于爷爷的死茫然无措，蜷缩在这个封闭的小城，继续以渡船为生，守着傩送的归来;阿君的棺椁被抬到山间时，熏子还在满心期待阿君康复的那天，对比强烈，悲哀至极。中国文化中对死亡的定义是理性的、肃穆的、现实的，与儒

7、家“生死是天命”的思想趋于一致。日本文化的生死观则更多的受佛学和物哀审美的深刻影响，他们感叹世事无常，惜生崇死。川端康成说：“悲与美是相通的。”悲剧色彩之于文学亦是如此。三、一期一会一期一会其实源于日本的茶道文化，原指表演茶道时表演者心中“难得一面，世当珍惜”的珍贵心情。这个词引申到文化领域同样拥有深刻的内涵。故事的结尾翠翠想：“这个人也许永远不回来了，也许明天回来。”而川岛则为这场相遇流泪：“我任凭泪泉涌流，我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”边城和伊豆的舞女中都描绘了相遇和别离，一生难得一次的相遇，但最终都要面对别离，形式或有差异，但离别主题所

8、渲染的悲剧色彩绝不单薄。一方面，离别后的孤寂是直接的情感表达。两部作品中，世外桃源一般的景色、少男少女心中清纯的情愫、苦中作乐的淳朴风情都是作者大力着墨的部分，跟结局的孤寂落寞形成强烈对比。因为相遇美好更显离别痛苦，心中已清楚可能这是再也无法重逢的别离。另一方面，离别时的顿悟才真正点名了“遗憾”的内涵。身边无人停留时，翠翠突然明白傩送可能永远不会回来，但是她仍旧要照以前那样活下去，抱着这段无法忘却的初恋，继续过自己的生活;离别的瞬间，熏子终于勇敢，不顾别人的目光追赶着离开的船，两人借着短暂的一瞬隔海告别，心中都有着遗憾和后悔。鲁迅对悲剧的定义是：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。”遗憾的结

9、局总比圆满的结局更让人难以释怀。一生仅有一次的缘分，此生遗憾又难以忘怀，纯洁美好又悲哀交加，期盼重逢又再不相遇，这种悲剧色彩是美丽的。四、善恶结局文学作品中角色的塑造多是善良纯真的，他们天生淳朴善良的本性更能让读者感受到悲剧的分量。边城和伊豆的舞女中许多角色都是生离死别主题的承受者，这种对比挑战了“善恶终有报”的思想，因此形成更强烈的悲剧感。善良的人无法得到圆满的结局，这种悲剧不仅仅是为了推动情节发展而营造的，更是传达了作者对这个社会的质问。追本溯源，中日文学中的悲剧意识很大程度扎根于本民族文化的土壤里。在中国文化史上，儒、道、佛三家有着重要影响，但从历史和文学发展来看，中国文学作品受儒家影响最为深刻。相比之下，日本文化受儒学、佛学的影响更为深刻，日本人也在本土文化中衍生出独特的“物哀”审美观，这些在文学作品中都有较为频繁和明显的体现。儒家主张“顺应天命”，但是像天保、翠翠这类顺应忍耐的人并没有得到幸福圆满的结局;佛家主张“六道轮回”，善良的阿君悲惨地死去，欺辱巡游艺人的人仍在高歌笑语。善恶未必有报，善恶结局常常充满着讽刺又让人无能为力，这也是悲剧的力量。通过对两部文学作品的浅析类比，得以发现边城和伊豆的舞女中的悲剧色彩元素在底层代入、死亡美感、一期一会、善恶结局四个方面有着共同的呈现。因人类在体验情感上存在的共情性、文学本体