2022年素描的要点是什么VIP

1、素描的要点是什么？整体表现是画好素描的关键。素描作画要做到整体观察和整体表现。整体的观察方法有三种： （1）“ 同时看 ” 的方法。缩短对单个目标的观看时间，加快对多个目标的观看频率，用于观察整体关系。（2）“ 对比看 ” 的方法。一次将两个类似的目标频繁对照着看。用于“ 测量” 和确定比例、明暗、形状等物体形式。（3）“ 眯眼看 ” 的方法。眯起双眼，破坏视线的焦点，使整个物体 “ 虚” 化，通过强制的手段得到整体观察效果。整体表现有六个要求：（1）先大后小。 这里的大与小，是指物体的基本形和局部形的大小关系，例如，头部作为一个立方体是基本大形，而五官则是基本大形中的局部小形。同鼻子相比，五

2、官是基本大形，而鼻子则是五官中的局部小形，鼻翼又是鼻子中的更小的形。违背这一要点，会造成“ 形体不准 ”的结果。（ 2）先草后精。在物体形没有确定之前，不能单独将某一部分过分细致地刻画。违背这一要点，会造成画面“ 碎 ” 和整体失衡的结果。（3）先直后曲。直线比弧线简单，方形比圆形简单，平面比球面简单，所以，应“ 先直后曲 ” ，以便于把握形的准确性。违背这一要点，会造成 “ 比例不准 ” 的结果。（4）先暗后明。每一次、每一遍、每一个阶段，每个体、每个面、每个局部的开始，都要从最暗处画起，再画次暗、灰部，最后是亮部。违背了这一要点，会造成 “ 明暗失调 ” 的结果。（5）先实后虚。先画感觉的

3、强点，后画感觉的弱点。违背了这一要点，会造成“ 画面平板 ” 的结果。（6）先近后远。先画前面物体，再以后面物体相衬托，使主要物体突出、明显。违背了这一要点，会造成“ 喧宾夺主 ” 的结果。素描静物的作画要点第一一定要注意构图，这是一张画有质量的关键，第二先画暗部，分清楚静物的黑白灰关系，第三先画最重的物体， ，把画面压住，不至于灰， ，第四一定是宁方勿圆，把握住整体的关系，一定不要先画局部，。差不多就是这些了。 ， ，以上纯属个人经验，不足之处请见谅，素描的基本要点是什么？一。构图 -轮廓。二。基本调子。三。深入表现。形抓准、黑白灰表达精准、丰富自己的笔法（表现方式）初期关注细节。 水平到了

4、关注表现。有时候简化反而说明功底。切身体悟，采纳不采纳无所谓但是希望这位朋友能实践实践再实践，这是最大要点素描手绘的基本和要点是什么？应该用什么笔纸等等。简单点说就是大概的物体加上明暗的调和来达到立体的效果，使物体充分的表现在纸上。大致是这几步： 第一起稿打形必须准 （ 2b 铅笔起稿打形） 不停的走远眯眼看看轮廓是否准第二部要找对明暗分界线（明暗交界线处要深重刻画也就是调子要黑逐渐变淡） 也是眯眼找明暗第三细致上调子了这几部很容易的关键就是最后的细致刻画反复修改达到效果先买本素描基础临摹吧简单的静物石膏像感觉入门了可以自己摆静物写生天天坚持半年出像样的作品没问题能找到老师指点是捷径就用素描纸

5、啊中华牌铅笔2h-6b型号的准备好可以不全看个人感觉了我 h 的就用的少几乎不用呵呵结构素描基础的训练量要怎么安排? 正方形圆锥要画多少量? 然后再画多少水杯鸡蛋苹果等.? 我我才学到10 天左右无非就是精品学习资料 可选择p d f - - - - - - - - - - - - - - 第 1 页，共 4 页 - - - - - - - - -正方形圆柱现在比开始要有进步但我觉得进步有局限性老师说我再画30 张就能学水粉我觉得 3 张是不是少了点? 物体的结构和面块关系的造型有点不到位老师说不是什么大毛病 远看要比仔细的近看要好点我想进步快点 . 我只有星期六日去画室画,平时在家素描静物、

6、怎样能把苹果画好、求方法素描静物 苹果的两种画法要点苹果明暗画法步骤：(1)确定 苹果 高、宽比例。(2)画出苹果动势、朝向，根据结构画出大体明暗。(3)深入刻画，衔接中间调子，加强体感、质感，对蒂与柄的刻画要注意整体感。步骤要点：苹果造型与朝向是画面生动性的重要体现。苹果色素的表达要与整体结构体积相协调，蒂与柄等局部刻画也要注意整体感。苹果结构画法要点：苹果造型可用球体概括，苹果形体的不规则增加了表面的生动性，要注意区别。 苹果结构线刻画要准确，苹果的蒂是重要特征，应加以表现。 结构线要有强弱、粗细、虚实等变化，方可形成个完整画面。如何学好素描 ( 几何体 静物 . 特别是苹果 ) 还有速写

7、人物 . 几何体：几何体的透视原理透视的种类：平行透视成角透视 散点透视 。1平行透视：平行透视 也叫 一点透视 ，即物体向视平在线某一点消失。2成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平在线某二点消失。二透视在绘画的特性1近大远小：近大远小是视觉自然现象， 正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。2近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感。事实上，在绘画过程中， 往往会对近实远虚更加以强调。（另外应注意的是：并非在所有的绘画过程中都遵守 “ 近实远虚 ” 这一规

8、则，在一幅作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向，这也是艺术优于现实的取舍和区别，）1球体： a构图：画球体第一步要先画出一个正方形(用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及等量长度的宽，注意构图的位置重心应在纸张的中心偏上。)然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于圆形。 (注意：画圆一定要用直线来画，不能直接以弧线来圈一个圈，更不能运用圆规，这样做意在锻炼眼力和塑造形体的能力。) b找出明暗交接线：在球体上明暗交接线是一个弧形，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。(注意：明暗交接线在球体上的表现并非是截然的明暗分界，而是一个较模糊的，并且受反光影响，明

9、暗交接线在色度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和概念化。) c施加明暗：在施加明暗时，最好把处于暗部的包括明暗交接线暗面反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在明暗交接线 等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化对比和关系。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。(在画的过程中为了突出球的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表现，事实上往往画得比看到的调子要重些。这是因为铅笔的表现力度远远达不到光照的效果那么丰富。) d调整：调整在整个绘画过程中是很重要的一步。在前面局部的刻

10、画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐。(在调整中，作为最初的辅助线， 此时也应融入到形体中，特别是最初所画的圆表现明暗交接线的弧线，都应融进所精品学习资料 可选择p d f - - - - - - - - - - - - - - 第 2 页，共 4 页 - - - - - - - - -属的面中，对于多余的辅助线应擦去。) 2圆柱： a构图：画圆柱第一步要先画出一个长方形。 (用直线在画纸上定出最高点和最低点，以及宽，注意构图的位置重心应在纸张的

11、中心偏上。 )截取一段儿高度为圆柱切面圆的透视形，注意观察圆柱的透视变化，然后用直线依次逐步削去其角，逐步使其趋于椭圆形，由于透视的近大远小的法则，椭圆在透视上的前半圆要比后半圆略高些。下圆面的透视也一样。b明暗交接线：在圆柱体上明暗交接线是一个在弧形面上的直线，同样用短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线。明暗交接线在圆柱体上的表现也是一个较模糊的，并且受反光影响， 明暗交接线在色度上也并非一成不变。c施加明暗：在画的方法上和球体一样，在施加明暗时，也要把处于暗部的包括明暗交接线暗面反光和投影一块儿统一起来画。先统一为一体，然后再在明暗交接线 等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化对比和关系

12、。在亮面靠近明暗交接线的地方是亮灰面， 它的表现应由靠近明暗交接线到高光方向依次减弱，并始终使其明度高于暗面，高光的地方留白。 上圆截面由于受光的斜射，应作为亮灰来处理，强调上截面圆和暗面对比在视觉上所造成的反差，在处理上应将靠近暗面的部分渐渐变淡，以增强这种对比。画投影时除了找投影的准形外，在处理上应和暗面一起来画，然后略强调较靠前的投影部分，并逐渐变淡，使之在透视上处于远部分的投影变虚（近实远虚）。d调整：调整在整个绘画过程中是很重要的一步。在前面局部的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整过程中，就是

13、针对这些所做的进一步修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐。静物静物素描是绘画学习的基础。根据个人多年的教学经验，画好一幅静物素描需要把握好这五个要素：辅助线、比例、透视、构图、整体关系。辅助线线条在绘画艺术中最具生命力、表现力和想象力。 作为一切造型艺术基础的素描，在造型语言的运用上，就更应注重线条的运用，而我们的基础素描教学有时却忽视了这一点。通常我们在教学的时候，经常讲到的是 明暗交界线 、结构线、 外轮廓线、 内轮廓线， 这些学生都知道。但是在作画的时候还是画不好形，原因何在呢？这跟辅助线的运用有密切联系。辅助线对于初学画的学生来说并不陌生，它是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些

14、线在实际上是不存在的，它是帮助我们造型的一种辅助工具， 而不借助辅助线是很难把对象画对称的。同时，在构图的时候，也会运用到辅助线， 通过辅助线可以快速、准确地确定好构图的位置。比例比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积等诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感。 观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分， 依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系。而要把形画好，比例在画画的过程当中就显得格外重要了。在静物素描中， 每一个物体本身存在着一种比例关系，它的这种关系比 石膏几何体 要复杂得多， 要想把这种关系画正确，需要经常用比

15、例关系来约束自己。透视一切物象都占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离、被画物体之间的空间距离、被画物本身前后的空间距离、被画主体与背景的空间距离等等。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，最基本的方法就是透视原理的运用。但透视一般不应该放在开头讲，因为在学生还不具备画线的能力和找倾斜度的能力的时候，把透视放在前面讲会带来动手方面的困难。静物素描教学中圆的透视是最难画的，我们日常生活中的生活用品：水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等大多精品学习资料 可选择p d f - - - - - - - - - - - - - - 第 3 页，共 4

16、页 - - - - - - - - -数是由 “ 圆形 ” 组成。举一个最简单的例子：“ 一个酒瓶 ” 涉及到的圆就有四五个了，而要将这些圆的 透视画 好，可不是一件容易的事情。构图构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是，变化中求统一。构图有三个要点：画面主题图形的位置、非主题图形的位置以及与主题图形的关系、画面底形的位置与图形的关系。在三个要点中， 第一要点是构图的决定因素，它在画面中的位置决定了画面的样式。静物素描写生构图的应用相对简单，只要将对象的主要部分置于画面中心，将对象整体与边框距离处理得当，背景底形不重复，就是成功的构图。但需要注意的是，“ 画面中心 ” 并不是画面

17、的等分中心，它是以人的视觉方式确定的。这一中心，是以黄金分割定律原理确定的位置，即以10.618 的比例分割画面，得出画面中的四个相交位置，这四个位置即是接近画面中心的“ 构图中心点 ” 。我们可以将写生对象的主要部分，置于其中任何一点，即可得到优美的构图形式。整体关系学生在作画时， 在涂明暗调子的过程中始终要树立整体的观念。静物素描就是训练学生对复杂的形体、 色调的理解与驾驭。一个整体是由若干个局部组成的，没有局部的整体，是空洞的，不真实的，然而，没有整体的局部，再精彩、再深入也是毫无意义的。因为静物素描的目的，不光是练就一手“ 好活 ” ，而更重要的是培养一种艺术思维的“ 想法 ” 和如何

18、观察事物的“ 看法 ” 。离开了这两点， 静物素描练习也就失去了它的意义。有人说： “ 素描就是比较， 比较，再比较。 ” 这话虽然有点偏颇，但也有一定道理。既然整体是关系到一幅素描作业的成败，那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。如何解决这种关系，就是靠比较的方法，比色调的深浅，比形体比例的长短、宽窄、大小，比透视关系的远与近 、虚与实。根据这种比较画出来的物象，才是客观对象真实存在的一面。画好静物素描的关键，在于找到一种好的学习方法和途径，并且有针对性、 有目的性地去训练！苹果素描苹果的画法技巧苹果明暗画法步骤： (1)确定苹果高、宽比例。(2)画出苹果动势、朝向，根据结构画出大体明暗。(3)深入刻画， 衔接中间调子， 加强体感、 质感， 对蒂与柄的刻画要注意整体感。步骤要点：苹果造型与朝