有关于民国时期设计几点认识

1、有关于民国时期设计几点认识摘 要：清末民国时期对于中国设计来说，是一个纷繁复 杂，虽不是壮观但却是非常值得关注的一个时期，这个时期 里，新与旧，中与洋，并行、交织在一起，不但开辟了中国 近现代设计的道路，而且，还在极其艰难的外部环境中，承 担起某些抵御外辱的责任。从国际大环境看，这一时期也是 现代设计肇始的时期，所以，我国的设计起步的时间并不晚, 更多地了解这一时期，在现代设计百多年的发展历程中寻找 差距，从而期望能够更好地为我国现代设计提供有益的借 鉴。关键词：民国；设计；商标中图分类号：j05 文献标识码：a 文章编号： 1005-5312 (2012) 33-0100-01辛亥革命之后，

2、建立资产阶级国家。因此，民族资本主 义也就相应的得到了发展，工商业都有了较大程度的发展。 出于市场竞争的需要，艺术设计的各种形式，如图案、广告、 产品设计等都出现于市场之中。在图案、广告等平面的艺术 设计形式中，虽然有着很大的国外因素的影响，但也保留了 很多的传统内容，如吉祥纹样、历史题材等内容的运用；而 在产品设计上更多的是肩负着抵抗外侮的角色，在声势浩大 的国货运动中，国货产品的设计问题也受到人们的关注。在 民国时期，影响比较大的还有月份牌。在本文中，是作为一种广告形式来看待的，只不过因其 巨大的社会影响，以及其又有年画的性质，所以拿出来做特 别介绍。另外就是当时众多留洋艺术家的归国，为我

3、国引入 了最新的“design”的概念，他们归国后对艺术设计在我国 的普及也做了大量的工作。总体上看来，在具体的实践层面, 因为工商业极不稳定的基础艺术设计在发展中遇到的最大 困难是缺乏发展的后劲和跟先进的设计理念的融合。在理论 层面上，因为陈之佛、雷圭元、庞薰荣等人都跟国外设计思 想有过零距离接触，所以当他们归国后，能够在设计教育中 把这种成果直接传播过来，对于增进国人对“design"的理 解起到了很重要的作用。对于当时的艺术家来说，让民众了解“design”的含义 及作用，是他们工作的重点。他们首先需要做的便是阐发出 “design"的意义以及与我国古已有之的“古董&

4、quot;等概念 划清界限。“俞剑华先生在他1926年出版的最新图案法 一书的总论中就明确表示：'图案'一语近始萌芽于吾国， 然十分了解其意义及画法者尚不多见。国人欲发展工业， 改良制造品，以欲东西洋相抗衡，则图案之讲求，刻不容缓! 上自工艺美术，下迨日用什器，如制物，必先有一物之图案, 工艺与图案是须臾不可离”陈之佛先生对图案也有过自 己的解释：“可见具备美和实用二种条件才能构成图案。在 这构成图案的次序上讲起来：最初必先发生一种观 念。”与“现代设计之父”莫里斯相比，先辈们显然要 多出一项工作。因为如果机器大工业生产能够在我国发展起 来，对于产品美学上的要求便是自然而然的事

5、了，而且，在 此种情形之下，产品设计会沿着我国传统中固有的路线继续 向前发展，就像在月份牌以及其他类型的广告中呈现的内容 相似（此处的意思为在我国早期的艺术设计中，产品的设计 没有能够从传统中汲取养料，而平面设计类的则更多的从传 统中做了借鉴）。对于图案的具体的制作原则，先辈们也都 提出了自己的看法。民国学者蔡元培先生提出了 “以美育代 宗教”的构想。主张用宣扬美育的方法，“应用美学之理论 教育，以陶养感情为目的者也。所以美育者，与智育相 辅而行，以图德育之完成者也。”为了实现他这种构想， 他将实施美育的场所分为三个，其中之一是社会，在蔡先生 看来，社会这一点的影响尤为重要，“社会之改良，以市

6、乡 为立足点。”"要之，美育之道，固不可不以美化市 乡为最重要之工作也。”在"社会”这一场所的叙述中， 他是这样描述设计的制作原则的：'对于商店之陈列货物， 悬挂招牌，张贴告白，皆有限制，不使破坏大体之美观或引 起恶劣之心境。”品味这些言论，与当时西方汹涌澎湃的 设计思潮相比，比不显得落后。在这里，同样有改良工业产 品的观点，也有为提高广大民众审美水平而做的努力，同时, 与其相比更值得我们赞赏的是，我国设计观念从一开始就没 有与工业化、机械化产生矛盾，"工艺品已由手工业进而为 机器工业，现在我们已面临着机器工艺时代，所以我们谈工 艺美术，不仅是要改进手工业

7、工艺美术，而且要注意到机器 工艺美术。”这时候的实业界也开始了运用艺术设计于产 品的销售之中。如我国第一家民营电风扇制造厂一华生电器 制造厂，在生产策略上，除了主要参照美国“奇异牌”电风 扇外，还做了一些改进，“如把原来的铸铁底用钢板拉伸， 这样既减轻了重量，又减少工量 ，钢叶增加镀镰，使外 表日臻美观。”华生电器在当时的电风扇生产中，其生产标 准已经达到了很高的水平，产品不仅在国内销售，并且还能 销售到东南亚等地。但是，当我们从艺术设计的角度来考究 当时的工业产品时，当时大多数企业的策略其实很简单，是 极力地模仿进口的产品，无论是技术上还是质量上，产品设 计更是以洋货为标准。在当时的国力对比

8、中，东西洋无疑是 大大的强于中国的，这样，他们的生活方式包括生活日用物 品当然也就相应的使民众羡慕。而国货在生产过程中极力模 仿洋货，便是要消费者产生国货和洋货一样好的心理。不过 在平面广告中呈现出来的却完全是另外一种景象。首先是数 量上的庞大。如据左旭初先生在民国纺织品商标中的统 计，按民国时期的图样内容分类，就一共分了十二个大类， 四十六个小类。这时的平面设计具有更多的独立性，当时平 面设计之发达，由此可见一斑。其次，或许更为重要是，这 时的平面设计具有更多的独立性，即这些平面设计作品在制 作过程中，表现出来的更多的是中国传统文化中的审美元 素。如据左旭初先生在民国纺织品商标中的统计，在总

9、 共四十六种不同题材的图样内容中，具有鲜明的中国传统文 化特色的有十三类，如十二生肖、吉祥动物、著名园林、寺 庙道观等。在广告中也是表现出这种特点。以月份牌为例， 虽然月份牌的产生与国外公司进入中国倾销商品有着千丝 万缕的联系，而且中后期月份牌画面所呈现出来的也与中国 传统的仕女画截然不同（月份牌也是以女性为主，在对女性 的表现上，其直摄人心的眼神，搔首弄姿的肢体动作，以及 画面背景中的各式新式物品，所呈现出来的完全是西洋的生 活场景，只不过是嵌入了一个中国的女性。）但是细查也能 发现，其对女性面容的描写仍是传统的''柳叶眉、樱桃嘴、 悬胆鼻子、杏仁眼”，而且其中还有很多身穿中

10、式旗袍的女 性，更不用说以历史题材、戏曲故事为题材的月份牌了。在当时的平面设计作品中，有许多作品也表现出一个被打开国门的中国对世界的认识。在一张蓝虎牌商标中，一虎 立于一个标有世界各大洲的地图中，此处对于各个大洲的描 绘，这表明以中国为中心的观念已经远去，不仅如此，在注 目欧西国家的同时，其他大洲也已经进入了中国人的视野。另外还有以电话、汽车、飞艇等为商标的商品，画面内容表 现的也是这些物象，而在指日高升牌布匹商标中，用飞翔中 的飞机寓意“高升”，在普天同庆牌颜料商标中，画面上层 一左一右分别为两个小飞人。这些都说明，当时国人对西方 人、物的认识已经脱离了早期既嫉妒又憎恨的心理，已经转 为更为理性，即即可和平相处又能为我所用。这种现象，此 时看来，或许更为重要。注释： 陈晓华工艺与设计之间-20世纪中国艺术设计的现 代性历程重庆大学出版社，2007年版，第81页. 金雅主编.中国现代美学名家文丛蔡元培卷浙江 大学出版社，2009年