淄博五音戏音乐本体研究综述

1、    淄博五音戏音乐本体研究综述    江娜【摘要】戏曲音乐的相关内容一直以来是众多学者的研究焦点，五音戏因其独具的地方特色，成为构建山东丰富多彩的戏曲形态。本文主要对研究五音戏音乐本体、音乐文学特征的相关文章进行综述，对其中涉及的主要观点和研究成果进行梳理汇总，以便于更好地了解五音戏音乐本体特征，并对五音戏在传承的基础上，在当下该如何发展作出展望。【关键词】五音戏；音乐本体特征；研究现状j60 a前言淄博五音戏，原名“周姑子戏”，又名“肘鼓子戏”，是山东省具有地方特色的传统剧种之一，属“肘鼓子系统”，其起源于清康熙年间，距今已有大约三百年的历史，目前

2、主要流行于山东淄博、济南、历城、章丘一带。一、关于五音戏历史沿革及传承发展的研究（一）历史沿革信惠忠所写的五音戏音乐研究，是1978年以后一部较为系统的研究论著，记录了关于的五音戏起源与衍变、唱腔结构、唱词、伴奏特点等方面的内容。五音戏经历了四个时期，分别为“秧歌腔时期”“周姑子”（或称“肘鼓子”）时期、“杂社时期”“五音戏时期”。（二）传承与发展方面若从五音戏建团时间算起，五音戏演员从1956年至今，已经横跨了五代人的发展轨迹。从第一代五音戏剧团鼻祖鲜樱桃（邓洪山），到如今团里即将成为台柱子的年青一代来看，五音戏的传承模式也在随着社会的发展而转变着。在刘晓静所写的山东地方戏曲“五音戏”传承发

3、展要梳中，对五音戏的传承模式进行了论述，总结到，五音戏的传承模式可分为三种，包括“家族式传承”“师徒式传承”和“就业式传承”。三种传承方式看似是独立的个体，但仔细思考会发现它们彼此间存在的“重合性”，前两种传承模式是具有涵蓋关系的。二、关于五音戏音乐特点的研究信惠忠在五音戏音乐研究中，对五音戏在音乐本体方面的特点进行了梳理，归纳了五音戏的板腔和曲牌，对唱腔、唱词、曲调等进行了分析，五音戏为板腔体唱腔，具有四大基本板式，分别为悠板、二不应、鸡刨爪、散板。三、关于五音戏音乐文学方面的研究王艺玲在所写的五音戏传统剧目语音词汇研究中，以五音戏传统剧目为蓝本，对五音戏的音韵、词汇的基本面貌进行描述，阐明

4、了声调与曲调在戏曲音乐作品创作中相得益彰的关系。在王艺玲所写的五音戏唱词源特征研究里，也有相关内容的表述。音乐文学方面的文章，大多主要从戏曲与当地文化之间的关系、方言与戏曲之间的关系等角度进行研究概述。四、关于五音戏曲谱剧本及代表人物的研究（一）五音戏剧目的研究就目前的统计结果来看，五音戏仅传统剧目就有160余处。剧目题材广泛，语言生动活泼，将土语、典故加入到唱词中，乡土气息浓郁。剧目多以人民的生活、家庭，尤其是妇女在旧社会时的命运为主要题材，通过舞台表演，将传统社会女性受到的不公平对待折射到舞台上，剧目往往以女性的不幸遭遇开场，再以圆满美好的情景结尾，极易引起人们的共鸣，深受广大群众、尤其是

5、广大农村妇女们所喜爱。（二）代表人物研究类类似五音戏这类地方小戏种，能够经历上百年的洗礼而被传承下来，与那些剧目代表人物、戏曲表演艺术家们有密不可分的关系，他们在五音戏的发展中发挥着巨大的作用。在依稀五月樱桃鲜记五音戏著名表演艺术家邓洪山等文章中，郭顺和管涛讲述了“鲜樱桃”的艺术人生。“鲜樱桃”本名邓洪山，是第一代五音戏剧团鼻祖，也是五音戏著名表演艺术家，1905年出生于山东省济南市一个梨园世家，从他祖父到他儿子四代从艺，他父亲、大哥、二哥都是当时有名望的五音戏演员。他将一生的精力投入进五音戏表演中，鲜樱桃一生所演剧目无数，他用一生，成功塑造了众多动人的舞台艺术形象。他的表演风格代代相传至今，对众多五音戏传承者具有深远的表演影响力。同时，他奠定了五音戏的表演艺术风格。五、小结综上所述，关于五音戏音乐本体特征的研究，是了解五音戏艺术的重要组成部分之一。我们要尽最大力量去保护它、发展它，我们在学习前辈成果的同时，还应当敏锐地察觉到其他未被注意到的研究要点，进行深入思考与研究，使其既不失传统，又具有时代特征，为五音戏的发展起到推动作用。想要获得更多关注的目光，想要更好地保护、传承、发展五音戏音乐，除了研究其本体特点外，还可以将五音戏与其他剧种进行分析比