图形谱教学培养低段学生音准能力浅探

1、    图形谱教学培养低段学生音准能力浅探    方硕婷摘 要：音准问题是歌唱教学的核心，也是唱好歌曲的关键。教师可以运用图形谱教学法，在小学低段对学生进行音准教学的训练。实践中，教师要着重抓住音乐作品中的旋律、节奏与力度等要素，根据歌曲旋律起伏、节奏变化、力度张弛等音乐要素创编充满乐感的图形谱，使孩子们在直观、感性的图形谱中对歌曲的结构、情绪和旋律等特点获得比较清晰的认知，从而为他们提高音准，准确演唱和表现歌曲奠定基础。实践表明，图形谱能使学生在感性、直观的图形谱中对音乐作品的结构、情绪和旋律特点获得清晰的认知，从而为他们准确地演唱歌曲、表现歌曲奠定基

2、础。关键词：图形谱教学；低段学生；音准能力一、图形谱创编的三大基本点1.把握歌曲的基本结构音乐作品的结构一般有一段体、两段体和三段体，小学阶段多数是一段体和两段体结构，三段体很少出现。一段体歌曲结构短小、规整，通常由34个乐句组成，简单易学，适合低段学生的学唱。两段体歌曲通常以ab结构形式出现，大多出现在中、高段教学课本中。这些歌曲结构相对复杂一些，一般由68个乐句构成，而三段体歌曲在小学阶段出现的较少。我经过多年的实践发现，适合图形谱教学的主要是儿童歌曲。2.理解歌曲的音乐情绪每一首歌曲都有自身的情绪特点，不同的情绪会带给大家不同的感受。哪种情绪的歌曲更适合创编图形谱呢？一般来说，情绪单一的

3、歌曲更适合进行图形谱创编。热情欢快的歌曲，在图谱设计时，可采用较为夸张的图形，画的速度稍快一些，幅度与力度尽量大一些。抒情平缓的歌曲更适合图形谱教学，因为情绪平缓的歌曲速度稍慢，音符数量较少，学生在关注图形谱的同时容易关注音符的高低走向，从而在心里获得音准等方面的体验。3.关注旋律的基本特点歌曲的旋律特点是表现歌曲最重要的方面，它可分为旋律的高低走向、节奏的松紧变化、音乐记号的演唱表现与内心感觉的不同表达等方面。如果我们创编的图形谱能够与歌曲的旋律特点相吻合，那么学生对歌曲的演唱与表现力将会大大提高。二、图形谱教学培养低段学生音准能力的实践1.眼到，利用图形谱帮助学生梳理歌曲结构音乐是听觉艺术

4、和实践艺术，它不像文学作品、美术作品那样呈现在人们面前，供我们细细品味、分析与比较，这就给我们分析音乐结构带来了一定困难。在实践教学中，我发现，采用图形谱可清晰、形象地帮助学生了解音乐内容，划分段落，使学生对音乐结构的把握变得简单易行。以二年级歌曲郊游为例，旋律多以同音重复、动机重复的手法在一个八度之内形成，曲子不长，但由于变化多，学生聆听时感觉乱而杂。这时，我就采用图形谱让学生直观感知歌曲的基本结构，见右图：教学时，我自己做到音乐烂熟于心，徒手画时，要让图形谱“活”起来，散发出浓浓的“乐味”，使学生在图谱和教师徒手画的暗示中充分感觉音乐的韵味。2.心到，利用图形谱引导学生把握音准旋律学生听出

5、音乐细微的变化之后，教师就要引导学生感受音乐细腻的旋律美。我认为，音高、句式长短与旋律走向都是歌唱教学图形谱中不可缺少的，尤其歌唱课堂中安排视唱环节，在图形谱上适当标示歌曲的唱名，对帮助学生模唱唱名十分必要，并可为低段学生今后识谱能力的培养打下扎实的基础。以二年级的时间像小马车为例，歌曲采用有规律的节奏，形象地模仿时钟“嗒嗒”走动的声响。等学生把乐曲听“薄”了之后，把图形谱换化为律动，教师带着学生边律动边分别细致聆听第一部分，使学生产生较强烈的感受：马蹄印中5（sol）、6（la）、7（si）色块中的下面都带了一个小点点，那个就表示它俩是低音区的5（sol）、6（la）、7（si）。马蹄印越跑

6、越往上，它的声音越高；马蹄印越跑越往下，它的声音越低。有了这些细微的感受，学生便不再满足于图形谱的直观表示，更会关注音乐的旋律走向和音高变化。需要注意的是，实践操作中，我们应先运用图形谱引导学生把握基本的旋律，再把图形谱换化为律动。教师在带领学生聆听音乐律动时，一定要把细腻的变化暗示给学生，以帮助他们感知，并给予充分的聆听和讨论时间。3.手到，利用图形谱充分感受歌曲内容指导学生用手描画音乐的纵向面貌，增强学生对音乐纵向肢体的感知，使其体验到更丰富的音响，是有效运用图形谱的体现。我们在小袋鼠这一课中，就是通过充分运用“点”“画”图形谱的形式来让学生感受音乐、表现音乐的。上课时，我们先将图形谱呈现

7、在学生的眼前，先让学生“看”与“画”结合：听着老师弹奏的旋律，一边用眼睛“看”图形谱，一边用手“画”图形谱。在初步感知歌曲旋律的基础上，再让学生开始演唱，从而做到“手、眼、口、心”并用。这时，教师依然弹奏旋律，学生边看图谱边点画，并用“lu”来演唱情绪抒发（连线）部分，用“la”来演唱脚印（圆圈）部分。通过手“动”，可以启发学生快速抓住歌声中的连贯与跳跃；通过手“动”，可以帮助学生充分体验歌曲的情绪，感知歌曲的形象。之后，再通过手“动”、眼“看”、嘴“唱”三结合，让学生在充满意境的感知与体验中快乐地学会演唱，自然就能水到渠成了。值得一提的是：教师的手势，既要包含各种音乐要素，又要非常清晰地传递

8、你想要传递给学生的图形谱信息，如对学生进行音高或发声状态的暗示、提醒与帮助等。教师的引导要循序渐进，先让大部分学生听到纵向里还“藏”着的音乐；再通过手势律动去细听在旋律的什么地方出现、有怎样的节奏和形态；然后根据形态唱准歌曲要表现的音乐形象。此外，教师还要会“调整”。（1）指导学生演唱的图谱，不论是节奏还是形态，会做与音乐更吻合的微调，让学生有“这样更好”之感觉；（2）能把学生感觉到，但一时找不到用恰当的视觉符号来进行表达的东西表达出来，让学生释怀地发出“我就是想这样的呀！”之赞叹；（3）能把学生还没有感觉到的音高、速度、力度等要素表达出来，让学生有“啊，对呀，还有这个呢！”的顿悟。这样的调整

9、正是能有效帮助学生走近音乐、提高音准能力的一个活动过程。三、图形谱在歌唱教学实践中初见成效1.听辨能力和音准能力明显提高音乐是听觉的艺术，听力是音乐的基本技巧。通过实施图形谱教学训练，学生对于音的高低、长短、强弱均有了明显的掌握，能较准确地进行听辨；基础好的学生还能根据音乐速度的快慢、节奏的变化、歌曲的情绪表达作出听辨反应。2.表现能力通过图形谱教学，学生的歌唱表现力发生了可喜的变化：原来不敢上台表演的学生能积极举手参与了；原来表现不大方的学生能目视同学，有表情地表演了；原来只会干巴巴地演唱歌曲的学生能充满感情地歌唱了；原来常跑调的学生的音调更准，与音乐更吻合了；一些学生的肢体语言更大胆丰富了

10、；个别学生甚至能富有创造力地表现歌曲了！学生的表现能力得到了显著提高。3.教师的音乐综合能力得到有效的提高为让图形谱在歌唱教学中发挥更大的作用，我经常反复聆听歌曲与伴奏音乐，研究旋律特点，创编与歌曲相吻合的图形谱；还经常集聚在一起商讨图形谱，相互评点，提出建议，使各自的基本功更扎实，教研氛围也更浓厚。回顾采用图形谱教学法实验的一年多时间，我们发现其对培养学生的歌唱能力极为有效。所以，我们应该精心设计每一首歌曲的图形谱，使之为学生的唱歌服务，努力提高学生的歌唱能力。同时，我们也发现，由于教师自身音乐素养不够（耳朵的能力、唱的能力、手的能力），使得图形谱教学法难以在实践中取得更大的成效。因此，提高自身的音乐素养也是关键，这需要我们不懈的努力。参考文献：1李妲娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践m.上海教育出版社，2011-09.2张绪培，吴锐淼.中小学音乐教学案例专题研究m.浙江大学出版社，2005-05.3杨立梅.识谱教学要服从于