第三单元西洋乐话第一节教学设计

1、教学目标1.1.了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的特征，及其代表作曲家和重要作品。2.2.听赏音乐，熟悉作品的主题，感受和弦色彩，培养音乐审美情感。 教学重、难点1.1.了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的特征及其代表作曲家和重要作品。2.2.听辨音乐主题旋律。教材分析BachBach）第三号管弦乐组曲中的第二首，原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。经1919世纪德国小提琴家威廉米（AugustAugust WilhelmjWilhelmj , 1845184519081908）改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在 G G 弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。 巴赫

2、的原曲没有表情与速度记号， 编曲者则指定 “甚慢，极有表情”。此曲为二部曲式结构 （A A、B B）。在低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律，全曲后半段出现新旋律，经过丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。这首作品速度舒缓，力度起伏大，音调深沉而动人，具有鲜明的装饰性。整首作品抒发内心激动的情绪，同时带有期盼、祈祷、虔诚、 深邃的宗教色彩，感人至深。2.2. 哈利路亚选自弥赛亚 ，是这部大型作品第二幕的终曲。 弥赛亚是世界清 唱剧体裁中最杰出的作品之一。由亨德尔创作于 17411741 年，以大型合唱为主体，全剧由 5757 首作品（包括序曲、咏叹调、重唱、合唱、间奏等形式）组成

3、。亨德尔以无比虔诚的心和火 一般的热情，废寝忘食地进行了这部作品的创作，写作中乐思连绵，思绪万千，音符就像喷 泉般地从他笔下喷涌出来，只用了 2424 天，便完成了这部巨作的写作，成为音乐史上的佳话。 当写完哈利路亚这首合唱的时候，他激动得泪如雨下，对身边的仆人说：“我确实认为我实实在在地看见整个天国就在我面前， 我看见了伟大的上帝本人！ ”17431743 年在伦敦首演时， 深深打动了所有的听众。 演唱哈利路亚 时，在场的国王乔治二世受歌曲神圣情绪所感染， 激动得突然起立， 全场观众也随之站立听完全曲。从此， 在欧洲的许多地方都保留着听众站立听此曲的传统。 “哈利路亚”一词的含义是指“赞美上

4、帝” 。整部作品雄伟、庄严而恢宏的 气势感人肺腑，显示出音乐对神讴歌的巨大魅力。歌词大意： 上帝啊我赞美你， 你全知全能，无所不在表现了作者对神的虔诚感情，充满戏剧性。乐曲为D D 大调，4/44/4 拍子，可分五段和尾声。 第一段气势雄伟的欢呼声： “哈利路亚”。第二段为赋格段， 主题和答题构成五度 模仿，“哈利路亚”动机穿插其中。第三段出现了新的主题和答题构成的赋格段。第四段在 主旋律下加入伴唱， “哈利路亚”动机再次出现在伴唱声部中。第五段运用了第三段和第四第一节1.1.G G 弦上的咏叹调（AirAir OnOn TheThe G G StringString）是德国作曲家、欧洲音乐之

5、父”约翰塞巴斯蒂安 巴赫创作的脍炙人口的名曲。原为D D 大调第三管弦乐组曲JohannJohann SebastianSebastian段的主题，在相互交替中将音乐推向高潮。最后，乐曲在五个“哈利路亚”的热烈气氛中结束。3.3. G G 大调弦乐小夜曲作于 17871787 年，是莫扎特 1313 首小夜曲中最受欢迎的一首。这是一首充满纯朴、 真挚情感的轻快乐曲。 由于它是莫扎特全部小夜曲中唯一用弦乐演奏的， 所 以通常被称为G G 大调弦乐小夜曲或弦乐小夜曲 。这部作品共四个乐章，本节课所听 是第一乐章，和声古典、平衡、简洁、透明。这一乐章为快板，奏鸣曲式结构。前两小节为 主和弦的分解形式

6、，三、四小节为属七和弦的分解形式。主部主题雄壮、有力，副部主题柔 美而抒情， 通过轻快的跳音、颤音以及短小的乐句展示出活泼、欢快的青春活力。再现部之后有短小的尾声。4.4. 惊愕交响曲作于 17911791 年，奥地利著名作曲家海顿所作。惊愕交响曲是海顿 1212 部伦敦交响曲中最为著名的一首。这部交响曲的第二乐章为主题变奏的结构形式，旋 律典雅、高贵，功能性和声进行体现了古典乐派典型的创作风格。其中，第一、二小节为C C大调主和弦的分解形式，三、四小节为属七和弦的分解形式；五、六小节为一、二小节的重复，七小节为 G G 大调属七和弦，八小节为 G G 大调主和弦，第二拍强奏的主和弦即是著名的

7、“惊愕和弦”。传说新作品演奏那天，音乐厅座无虚席，大家都想见识一下这是什么音乐。乐曲 的第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。 第二乐章速度变慢， 开始部分是弱起， 非常轻， 没有什么变化， 听众十分轻视这种催眠似的音乐，觉得和海顿以往的作品没什么区别。贵妇们又在昏昏欲睡，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛 烈地敲击，模仿惊雷的声音，狠狠地将打盹的贵妇吓了一跳。乐曲第三乐章是小步舞 曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞 蹈。 乐曲演奏完了， 贵妇们出了丑， 海顿看到傻了眼的贵妇被惊醒之后，也哈哈大笑。此后人们就把这部作品称为惊愕交响曲。海顿又

8、被称为“交响乐之父”。他奠定 了交响乐为四个乐章的基本格式。5.5. 欢快的农民集会为贝多芬第六“田园”交响曲的第三乐章，是贝多芬独一无二的标题性交响乐作品。 作品所表现的对大自然风情的怡然感触与其通常所塑造的 “英雄性” 作品有明显的区别。此乐章为三拍子舞曲，快板， 3/43/4 拍，三部曲式结构，描写了乡村兴高 采烈的舞蹈场面。第一部分弦乐在 F F 调上奏出具有动力感的曲调，木管乐器呼应；第二部分双簧管吹出一段牧歌风的旋律， 大管用单调的两个音作为陪衬。 当旋律在单簧管和圆号上变 换调性再现之后，乐曲进入中段，随音乐发展，舞蹈变得更活跃、热闹嘈杂了，拍子也发生 了改变，又出现一个粗线条的

9、两拍子旋律。第三部分，接着又是那个三拍子的旋律，但比以 前更活泼了；音乐整个变得狂乱、来劲；兴奋到了顶点。突然从远处传来一声雷鸣，这场狂 欢集会被打断了，仿佛所有的人们都仓惶走散。教学过程 （一份供任课教师参考的完整教案）1.1. 导入（ 1 1）播放 G G 弦上的咏叹调音乐 片段，教师提问：请学生思考并回答，这段音乐是 管弦乐队中哪个乐器组乐器演奏的？（2 2）请学生边看边回答管弦乐队的编制和构成（复习）。（3 3）师：让我们一起领略西洋音乐的发展历程。2.2. 欣赏 G G 弦上的咏叹调（ 1 1）简介作曲家和作品。此曲是德国作曲家“欧洲近代音乐之父” 约翰塞巴斯蒂安巴赫 创作的。因主旋

10、律只 在小提琴最粗的一根琴弦一一 G G 弦上演奏而得名的。（小提琴定弦为 G G D D、A 巳出示（图 片： 小提琴结构图示 ）（ 2 2）简介咏叹调 （AriaAria） 即抒情调。 咏叹调是一种配有伴奏的一个声部或几个声部的优美旋律， 长于抒情， 便于演员表现高 难度演唱技巧。也指富于歌唱性的器乐曲。（3 3）聆听G G 弦上的咏叹调音乐。请学生说出音乐情绪、描绘的情境和曲式结构。（期盼、深幽、祈祷、抒情，强调曲子的起伏， 为二部曲式结构。 第一部分开始由弱渐强的持续长音， 和长音之后的高音下行是其 特点。第二部分回旋音型之后的八度大跳是其特点。）3.3. 欣赏哈利路亚（ 1 1）聆听

11、哈利路亚音乐。请学生听后说出音乐的感受和音乐风格特点。 （提示：雄伟、 庄严而恢宏的气势感人肺 腑，显示出音乐对神讴歌的巨大魅力。 ）（ 2 2）复听哈利路亚音乐。请学生描述“哈利路亚”五段音乐发展的过程。（3 3）简介作曲家 亨德尔 和作品。“哈利路亚”一词的含义是“赞美上帝” 。歌词大意：上帝啊我赞美你，你全知全能， 无所不在表现了作者对神的虔诚感情，充满戏剧性。（ 4 4）音乐小故事。同学们听说过发生在 17431743 年在伦敦首演时的故事吗？当演唱哈利路亚时，音乐深 深打动了所有的听众。 在场的国王乔治二世受歌曲神圣情绪所感染， 激动得突然起立， 全场 观众也随之站起听完全曲。 从此

12、， 在欧洲的许多地方都保留着听众站立听此曲的传统， 以示 对神的敬仰。（ 5 5）师生共同总结巴洛克作品的特点：节奏强烈、跳跃，复调和主调音乐结合，看重 力度、速度的变化，富于情感变化。4.4. 欣赏惊愕交响曲 第二乐章（1 1）聆听惊愕交响曲第二乐章主题 ，请同学闭眼静听音乐。一位同学到前面观看学生听音乐时的表情变化。同学：（一开始表情平和，后突然吓一跳）。（2 2）教师简介 海顿及惊愕交响曲创作背景。惊愕和弦的运用和主题的出现，表现出了奥地利作曲家海顿对附庸风雅的贵妇的讥讽。 海顿被誉为“交响乐之父”。（3 3）熟悉“惊愕”主题，学生在教师引导下视唱此主题，并用口风琴吹奏。1=C 2/4U

13、 3_3 1-5 53 1 4 42 2 7 75 11 13 3 1 5 5 3 1 1 1B4 4 1 5 051（4 4）聆听全曲（第九十四（惊愕）交响曲第二乐章）回答问题。_1采用什么手法写作？（变奏）2在整个乐章主题变奏了几次？每次变奏有哪些特点？共变奏四次。主题：由第一、第二小提琴演奏。变奏一：主题在弦乐中音区演奏，第一小提琴在高音区旋律性装饰。变奏二：调性由大调转变为小调。 变奏三：节奏变化。变奏四:主题在高声部，中低声部以分解和弦伴奏，力度增强，气氛热烈。尾声：主题再现。5.5.欣赏G G 大调弦乐小夜曲（1 1） 简介作曲家 莫扎特。此曲是奥地利作曲家莫扎特 1313 首小夜

14、曲中最著名的一首，共四乐章，本节课选听第一乐章。（2 2）聆听G G 大调弦乐小夜曲音频，感受音乐，教师提问两个主题的情绪？ 主部主题：雄壮有力。 副部主题：柔美抒情、活泼欢快（老师补充运用颤音、跳音展示出青春的活力）（3 3）熟悉主部主题前四小节。（学生哼唱）并感受和弦色彩。1=G 4/4心（4 4）师生讨论什么是小夜曲（serenadeserenade ），教师补充总结。小夜曲起源于欧洲中世纪，游吟骑士黄昏或晚间在情人的窗下所演唱的爱情歌曲体裁，1919 世纪开始，作曲家把某些爱情歌曲改名为小夜曲。主要流行于西班牙、意大利等欧洲国 家。通常由男声独唱，用吉他或曼陀林伴奏。旋律优扬、委婉、缠

15、绵。作为器乐曲，是指1818 世纪末出现的一种由小型乐队演奏的多乐章的重奏、合奏的管弦乐套曲。随着时代的发 展，其形式也有所发展。后来器乐独奏的小夜曲，也和声乐小夜曲同样流行。同时，我们还 应知道莫扎特的G G 大调弦乐小夜曲、德沃夏克的d d 小调小夜曲和柴科夫斯基的忧郁 小夜曲被称为“三大器乐小夜曲”。6.6.欢快的农民集会（1 1）聆听欢快的农民集会音频 ，请同学听后说出所听到的音乐形象。学生回答：欢欣鼓舞的热闹场面。（ 2 2）再次聆听欢快的农民集会音频，请对照谱例1 1、谱例 2 2、谱例 3 3，为各段音乐取一个名字。（3 3）简介作曲家 贝多芬 。（4 4）师生共同总结古典音乐作

16、品的特点：艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。7.7. 课堂小结通过本课学习， 同学们初步感受了欧洲巴洛克音乐、 古典音乐， 从多层面了解了作曲家 和其主要作品。熟悉了所学作品的主题旋律。 为以后进一步学习音乐打下基础， 希望同学课 后多听作曲家的其他作品，感受古典音乐带给人类的美好。学习评价要点1 1 1.1. 通过聆听音乐，学生能否听辨作品的主题旋律。2 2 2.2. 能否简要描述巴洛克及古典音乐的特征。3 3 3.3. 能否了解音乐体裁咏叹调和小夜曲。管弦乐队编制西洋管弦乐队编制： 西洋管弦乐队所使用的乐器可以分为四个乐器组， 即弦乐器组、 木 管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。1.1. 单管编制：（总人数约 3535 人左右）木管组：长笛、双簧管、单簧管、大管各1 1。铜管组：圆号 2 2、小号 1 1、长号 1 1。打击乐器组：定音鼓 1 1 套，其他打击乐器视乐曲需要而定。 弦乐组：第一小提琴 8 8、第二