黄自元间架结构92法书法知识

1、黄自元间架结构92法(1)上面是宝盖的字，其余笔画应帽于其下。如：宇、宙、定(2)下面有底托状的字，其余笔画应托于其上。如：至、孟、圣(3)以左半部为主的字，左边要高，右边要低。如：部、幼、即(4)以右半部为主的字，右边要长，左边要短。如：绩、议、读(5)有横担的字，中横应该写得长些；如：喜、吾、安(6)有竖笔贯中的字，中竖应正直不歪。如：甲、平、干、午(7)勾拿笔不应弯曲、短小。如：葡、萄、蜀、葛(8)勾笔不应直长。如：句、匀、勿(9)横短撇长；如：左、在、尤、龙(10)横长撇短；如：右、有、灰(11)横画短竖画长的字，撇捺应延伸。如：木、本、朱(12)横画长竖画短的字，撇捺应缩短。如：乐、

2、集(13)横长竖短。如：十、上、下、土(14)横短竖长。如：才、斗、丰、井(15)上下有横画的字，应上短而下长。如：丕、正、亚(16)左右有竖画的字，左边应收而右边伸展。如：目、自、因、固(17)左为撇画右为竖画的字，应左撇短右竖长。如：川、升、邦(18)左为竖画右为撇画的字，左竖应手敛而右撇应放展。如：伊、侈、修(19)有几点的字，各点方向要不同，使其有所变化。如：亦、赤、然(20)有数横画的字，各横长短要不同，使其不显得呆板。如：三、冉(21)由两个相等部分组成的字，左右要均匀。如：颜、顾(22)由三部分组成的字，中间务正。如：御、谢、树(23)由上下两部分构成的字，上下两部分各占一半，中

3、间稍加变化。需、留(24)由上中下三部分组成的字，头和尾伸缩要得当。如：章、意、素、累(25)左偏旁小的字，要上边取齐如：吸、呼、峰、峻(26)右偏旁小的字，要下边取齐。如和、知、细(27)外为四叠的字(四个口)，整个字形要正方。如：嚣、器(28)内为四叠的字，布置要均匀、紧密。如：爽、齿(29)斜勒笔画不要写平，写平了则没有气势。如：七、也(30)平勒画若写斜了则不端正。如：云、去、且、旦(31)纵捺之字，要积聚起笔，收拢尾笔。如：丈、尺、史、又(32)纵戈之字，最忌无力而又弯曲。武、成、或(33)横戈笔画不怕弯曲。如：恩、息、必、志(34)伸钩之字应抱持。如：勉、旭、抛(35)承上之人”字

4、，应恰在正中。天、父、外、文(36)屈钩笔之势，应缩小才好。如：鸠、辉(37)马齿的钩锋，应对着四点之中。如：鸟、马(38)上边为平画的字，其顶应相齐。如：师、明、既、野、(39)下边为平画的字，应与底对齐。如：朝、故、辰(40)有几个捺画的字，应有缩有伸。如：谈、茶、黍(41)有几个钩提的字，有的要挑起钩，有的要藏笔锋。如：禁、林、森(42)上下有钩提的字，下钩明显而上钩要隐藏。如：哥、柔(43)有俯钩和仰钩的字，俯钩要短，仰钩要长。如；冠、寇、宅(44)以上部为主的字，应让上边宽。如：普、皆、齐(45)纵腕笔，应弯曲而有力。如：风、飞、气(46)横腕笔，应圆润俊秀。如：先、见、元、毛(47

5、)纵撇最忌象老鼠的尾巴。如；庭、居、底(48)有并排几个撇的字，不要写成象一排牙齿。如：友、及、反、皮(49)连着三撇的字，下撇应顶着上撇的中间。如；修、参、须、形(50)三点的写法，下点的提锋应与上点的结尾相对应。如：治、洪、流、海(51)以下部为主的字，下部应宽。如：表、禹(52)以右部为主的字，右部可丰满些。施、腾、靖(53)以左部为主的字，左部应大些。如：敬、敛、刘(54)以左右为主的字，中间宜小。如；弼、辩、衍、仰(55)以中间为主的字，中部应大。如：掷、番；(56)以上下为主的字，中间应小。如：莺、寡(57)卜字要写正不要偏，与上截的中间相对。如：是、足、走(58) 土字要写正不要

6、偏，与下截左边的竖画要对正。如：者、老、考(59)结构错综复杂的字，要穿插对应退让，但不能乱。如：繁、馨(60)结构紧密的字，布置要得当，不要显得拥挤杂乱。如：继、缠(61)当悬针的笔画若成垂露(结尾如露珠、圆形) ，则不美观。如：车、申、中、巾(62)当垂露的若悬针，则显得无力。如：卓、单(63)字体虽是斜的，但字心要正。如：易、乃、母、力；(64)字体本是正的，要写得有骨力；如：正、主、本、王(65)字本来就瘦的，字形不要写得太短。如：身、目、耳、贝；(66)字本来就矮的，就写得粗壮些。如：白、工、日、四(67)盖下(指人)的写法要使撇和捺匀称。如：会、合、金、命；(68)趁(义)的写法要

7、左右相称。如：琴、吝、各、谷(69)虽宜肥的字，但不要显得臃肿；如：土、山、公、止(70)虽宜瘦的字，但不要显得太瘦。如：了、寸、才、卜(71)笔画少的字，要写的丰满些；如：上、下、千、小(72)笔画多的字，要写的均匀。如：赢、鼎(73)堆叠的字，也要消溶纳实，既不拥挤，也不松散；如：晶、磊、森(74)积累的字，要笔画清晰。如：糜、零、靡(75)下面的横画，应该稍微长点，以与右竖的末尾相接。如：口、日、田、(76)末钩应该稍微拖长一点，使之好象带有往下的趋势。如：丁、宇、亭(77)走之上的字，应上略大而下稍小。如：远、还、逮(78)横长撇短 的字，右边不宜用捺。莫、矣、矢、契(79)左竖不嫌短

8、，右竖不嫌长；如：作、仰、冲、行(80)左竖不嫌长，右竖不嫌短。如：臣、巨、佳(81)宝盖的钩，要写的象鸟在看它自己的胸部一样就妙；如：官、空、宰、(82)纂集排列的笔画要象精工雕刻的一样就好。如：赫、鹅、鬻( yu)(83)从T ”的字，以此为标准；如：E仄叩、去口(84)从笆"(右B)的字，以此为标准；如：交B、关B、邻(85)从阜”(左B)的字，以此为标准。如：阪、陵(86)从 登"字头的字，以此为标准。如：登、凳(87)从 祭”字头的字，以此为标准；如：祭、蔡、察(88)从 聚”字底的字，以此为标准；如：聚(89)从 豕”的字，以此为标准；如：家、象、豪(90)从彳

9、”的字，以此为标准；如：仁、仪、俯、休(91)从彳”的字，以此为标准；如：徐、循、行、很(92)从舌L”字中的竖弯钩的字，以此为标准。如：孚L、舌L、色延伸阅读(二)学习书法，首当厘正笔法点、横、撇、捺是汉字结构的基本元素，把它们有机地组合，流畅地书写，才能体现出 每个字的外在形态之美。而目前的书法教育则存在着与写”背道而驰的现象。中华传统书法传播之广远， 代有所述，毋庸赘言。唯书风之变自晋唐以至逊清，日趋追 求外表之华而少内在之神韵，皆世风不古及笔法失传使然也。时下则更如工艺美术之创作， 变写字为画字、做字，难怪乎有人作书法断层”之叹。古人于技艺传习之道， 大多数用口传心授之法， 更有门户之

10、见，绝难轻示外人，故有 秘 方“秘谱“家学”之说。故历代之善书者多书评、论书之著而少笔法之述，笔法之佚，势在 必然。而笔法之得，端赖习书者之悟而有所成也。昔人云匀欧者众，得欧者鲜”皆因众人未得欧书运笔之妙也。由于笔法佚久，用毛笔流利地写出楷书独具的外表形态似非易事，近代出现以图解的方式，在双钩的楷书笔画轮廓内，标上提、顿、折、回的运笔路线，作为习书入门的基本笔法(目前施行的书法教育仍依此法)，实际上，已改写字为画字、做字。殊不知此法大谬。古人云 君子慎始，差之毫厘、谬以千里。”习书之初，所授笔法即与传统笔法相悖，其失何止千里耶？写字，顾名思义是用笔流畅地在纸上运行。元代赵松雪一个时辰(现两小时

11、)可书千余字(笔者在工作期间一小时可书八百余)，绝不可能写一个字须用笔在纸上做若干个提、顿、折、 回、藏锋的动作。我们的祖先传下众多风格迥异的书法作品，虽然这些作品的艺术风格不同，但都是符合汉字书写规范，都是用笔流畅、一气呵成的作品，绝不会是画或做派而成的。习艺之道，强调 大德不可逾，小德有出入先贤们治学态度严谨，在方形汉字的书写方法上也是积多年之功，以各自的运笔习惯（实际上就是对运笔走势、力度的掌控）不同，形成了不同的书法（书体）风格，亦可谓昔人的书法创作（创新）。由此可见，正确的书写方法，即是能娴熟用笔流利地在纸上写出各种风格的楷、行、草书。写一手端正的字，历来是读书人的本分， 为什么时下

12、学生普遍存在视习书若畏途？（沛昌）延伸阅读（三）院体【院体】书法术语。宋太祖时曾置御书院，书院成员都是学习王羲之的字，以用于书写 当时朝廷的各种文告敕令。 这种字，体轻势弱，多呆板无神，了无高韵，人称 院体”。后来, 人们不管其书者为谁，书为何体，凡无骨力、无神韵的书法皆被人称为院体”。故这一书法术语。用以对书法气格的品评，一般含有贬意。钩填【钩填】书法术语。复制法书的一种方法。以较透明的纸蒙在法书上，先以细笔 双勾，后用墨廓填故称。亦称双勾廊填”。南宋姜夔续书谱谓： 双勾之法，须得墨晕不出字外，或廓填其内、或朱其背，正得肥瘦之本体。”法帖【法帖】亦称 帖”。指古代名人的墨迹，摹刻在石版或木板

13、上的法书及其拓本；称为法帖”，即可供效法者。宋太宗淳化三年（992）,命侍书学士王著摹刻祕阁所藏法书，编为十卷，每卷首刻 法帖第x”，汤淳化阁法帖，其法帖”之名相传由此始行。法帖谱 系称：熙陵（宋太宗）留意翰墨，出御府历代所藏真迹，命王著摹刻禁中，厘为十卷， 此历代法帖之祖。”书法【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺 术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义： 一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、

14、学养、气质等精神因素，其为侧重于心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、 字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千 多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术， 同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目

15、的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、 聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变 幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。款识【款识】古代钟鼎彝器上铸刻的文字。汉书 郊祀志下：今此鼎细小，又有款识，不宜荐见于宗庙。”颜师古注云： 款，刻也；识，记也。”此外，还有三说：一款是阴 文凹入者，识是阳文凸出者；二，款在外

16、，识在内；三，花纹为款，篆刻为识。（均见方以智通雅卷三十三所引。）后世在书、画上标题姓名，也称 款识“、题款”或 款题”。画 上款识唐人只小字藏树根石罅，书不工者多落纸背。至宋代，始记年月，也仅细楷，书不两 行。唯苏拭有大行楷，或跋语三、五行。元人从款识姓名年月发展到诗文题跋，有百余字者。至明清题跋之风大盛，至今不衰。可见，款识，有二义：一、指书画作上的署名后款，二是 古代神鼎彝器上铸刻之文字。结体【结体】亦称 结字“、间架“结构指每个字点划间的安排与形势的布置。汉 字尚形，书法又是 形学”（清康有为）故结体尤显重要。元赵盂睢独纪、稀罚骸笆棒丁杂帽 饰希嶙忠嘈聆霉!焙鹤指髦肿痔澹杂傻愫幔包涸伞

17、1驶某6.獭4.帧浮8. （13觥酢欤缘目鱼&摺5.汀（八）7钩闪嗣扛赏值牟煌翁棺值谋驶钮洎室恕5.镒滩让溃芯科浣崽潘天豢缮佟U缜宸瓶啸淞洞恳魇橐分兴疲骸跋妊b涣墉湃怂浇嶙忠玻患涣芳让螺蜓B帽省涣芸煽词帽史钦婕2豢伞=嶙郑擞美恚迫擞梅&稳擞靡狡！庇衷疲骸笆棒方匏兀挥杏帽视虢嶙侄！笨杉嶙衷谑棒日姓加兄匾匚弧笔锋【笔锋】笔毫的尖铁。姜夔续书谱用墨云：笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以运动，劲则有力，圆则妍美。 ”字的锋芒，也叫 笔锋”。能将笔之锋尖保持在字的点划 之中者，叫 中锋”；能藏在点划中间的不出角者，叫藏锋”；将笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫 偏锋”。一般以 偏锋”为书法之病。

18、清周星莲临池管见云：能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是 解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。”飞白【飞白】亦称 草篆"。一种书写方法特殊的字体。笔画是枯丝平行，转折处笔路 毕显。相传东汉灵帝时修饰鸿都门，工匠用刷白粉的帚子刷字，蔡各得到启发而作飞白书。唐代张怀瑾书断载： 飞白者，后汉左中郎将蔡邕所作也。王隐、王情共云：飞白变楷制也本是宫殿题署，势既寻丈，字宜轻微不满，名曰飞白。"北宋黄伯思称 取其若丝发处谓之白，其势飞举谓之飞。 ”明代赵宦光称 白而不飞者似篆，飞而不白者似隶。 ”今人将 书画的干枯笔触部分泛称

19、为 飞白”。传世的唐宋御制碑多以飞白题额，如晋祠铭 、昇仙 太子碑等。清张燕昌、陆纪曾有飞白录二卷。章法【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的 布白”。亦称 大章法习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之 间布置的关系为 小章法明张绅书法通释云：古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：一点成一字之规；一字乃终篇之主明董其昌画禅室随笔评书法云： 古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作西 园雅集图记，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军兰亭叙，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随

20、手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见,章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生 字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有 行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有 镂金错采”的人工美，或具 芙蓉出水”的自然美。墨法【墨法】亦称 血法"。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。故临地作书 时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔续 书谱用墨云：凡作楷，墨

21、欲乾，然不可太燥。行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。 墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。”清包世臣艺舟双辑 述书下云： 画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。”用墨作风，一方面往往因时因人而异。 如北宋浓墨实用，南宋浓墨活用；刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。 另一方面，又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别。二日：磨墨之法。宋苏易简文 房四谱 墨谱云： 研墨如病，盖重其调匀而不泥也。”研墨要凉，凉则生光。墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。又李阳冰曰：用者旋研，无今停久，久时尘埃相污，胶力琪亡。如此泥钝不任下笔矣。”元陈绎曾翰林要诀 肉法云： 磨墨之法，重按轻推，运行近折。”凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔沮，须以水滴汲新水临时斟酌之”，凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”