日本中小学美术教育的“创意工夫”及启示

1、日本中小学美术教育“创意工夫”的启示“美眼看世界”之日本篇义乌市稠城一校 楼更生 摘要日本成功地跻身于工业发达国家行列，其工业产品在设计制造上领先全球，创意产品层出不穷，动漫产业蓬勃兴旺，这其中很大一部分的功劳应该归于日本的中小学美术教育，归于日本人在艺术教育中重视“创意工夫”培养的教育观念。确实，日本的中小学美术教育有很多值得我们探讨和学习的地方，本文将围绕日本当今的中小学美术教育现状来介绍和剖析其综合化、个性化、创意化、本土化、国际化的特色。关键词 日本 中小学 美术教育 引言 几年前参加省美术课程骨干培训班时有幸聆听了上海华东师范大学钱初熹教授关于日本美术教育的精彩讲座，对这个“樱花之国

2、”的美术教育状况产生了浓厚的兴趣。日本美术教育在发展学生的个性，创造能力方面是非常不错的，课程实施的经验值得我们学习和借鉴。特别是在做创意美术课题的过程中收集到了大量日本中小学美术教育的丰富资料，促使我写成拙文，旨在抛砖引玉，希望能得到同行专家的指正。一、日本中小学美术课程理念与目标2008年3月，日本文部省公布了新的学习指导要领，如其中“图画工作编 · 美术编”：小学“图画工作科”目标为:“通过表现和鉴赏活动，发挥感性，在体验创作的乐趣的同时，培养造型创造活动的基本能力，陶冶丰富的情操。”中学“美术科”目标为：“通过广泛多样的表现和鉴赏活动，体验美术创造活动的喜悦，培育爱好美术的情

3、感，与此同时，丰富感性，发展美术的基本能力，加深对美术文化的理解，培养丰富的情操。”从这些教学目的来看，日本的美术教育更注重素质的培养，重视人的创意思维与评价能力，强调个性形成与发展，注意与其他学科的相互联系，把美术教育作为全面育人的重要组成部分，将生活乐趣、艺术实践、服务社会三者有机地统一起来。 二、日本的中小学美术教科书、课时设置1.美术教科书根据2008年新的学习指导要领·图画工作篇编写，由文部科学省审定通过，日本文教出版社出版的2011年新版小学图画工作教科书共6册，分为图画工作1·2上、下册；图画工作3·4上、下册；图画工作5·6上、下册。上下

4、図画工作上図画工作下図画工作上図画工作下根据新的学习指导要领·美术篇编写，由文部科学省审定通过，日本文教出版社2012年新版的中学美术教科书共3册，分为美术1美术2·3上美术2·3下。其中美术1侧重于接触美术，美术2·3上侧重感受自然，美术2·3下注重美术与时代、社会的联系。美術美術出会美術上生活中生美術美術下社会広美術2.课时设置根据2008年日本的学习指导要领“图画工作篇”与“美术篇”之要求，课时设置如下：小学1年级为68学时左右，2年级为70学时，34年级为60学时，56年级为50学时，中学1年级为45学时，23年级则大幅缩减为35学时。

5、年级科目123456计小学图画工作687060605050358中学美术453535115三、中小学美术教育特点与优势1. 综合化的大美术日本中小学美术教育从学生的生理条件、兴趣出发，融合了“造型游戏”、“绘画、立体造型活动”、“手工制作”、“鉴赏”诸领域开展教学活动。在教学过程中与当地文化机构、美术馆、博物馆联合，与生活课、综合课合作，开展了生动、有效的综合化美术教学。 (1)小学生的课程做法在东京都图画工作研究会开展之“快快乐乐造型游戏”中，将通过主题、行为、影像、环境、综合学习的展开，根据5个活动的观点介绍了35个实践案例。当中特别介绍了定位于综合学习之发展的教材。这可说是对于图画工作之

6、发展的综合学习措施。如东京都品川区立第三日野小学的“三日野小木匠制作小木屋的儿童们”的实践。这个内容是重新利用选举海报用的广告牌，让5年级学生分组在校园里建造8座小木屋。活动的目标，在于通过在室外使用大的材料，全身的活动、小组的沟通交流、依照目的而行动、数周的小屋建造、保护、导览等一连串的活动，培育5年级学生的自觉与对于其它同学的关心。这是让小学生们进行从材料搬运，到建设、公开简介、修缮、房屋独家企划事业、以及解体搬出为止的综合作业。通过建造小木屋，来积极实践各种所期望的学习内容。  日本广岛市立龟山南小学教师三京真理结合生活科的学习，充分利用当自然资源，设计了造型系列活动；2000

7、年5月，由该校2年级学生自发提出种植水稻的计划。在种植水稻的过程中，教师引导学生们开展了丰富多彩的造型活动。从春天到秋天，绘画活动贯穿活动的始终。学生们用绘画与文字的方式记录自然景色的变化、种植的情景、水稻成长的过程、收割的情景以及自己在这一过程中的各种心情等。在夏天，学生们收集了各种废旧材料制作了14件雕塑作品，立在稻田中，守护稻田，防止鸟类啄吃未成熟的稻谷。这些雕塑作品不仅造型奇特，而且有的会发出各种声音，有的还会挥舞手臂，不仅赶走了鸟类，还吸引了当地的许多居民前来参观参观、拍照。最后，全班收集了从5月开始至12月的绘画、文字记录，进行选择与编排，制作并完成了一张长卷画。在整个活动过程中，

8、学校与地域、学生与当地的农民之间开展了频繁的交流活动，学生们得到的体验是多方面的，也是比较深入的。 (2)中学生的课程做法  横滨市立鹤见中学的“建筑模式语言的校园设计”是使用克里斯托弗亚历山大的造型语言，以群体学习方式所展开的学校模型制作课程。这是由使用者与制造者互相沟通，以生活空间为基础来设计学校庭园的课程。得到大学生的支持、再加上支持者协会的协助，找到认为“如果有这样的场所就好了”的场所，接着利用照片摄影，尝试做出符合构想的建筑模式语言，最后则在校园展开模型制作。是与“环境教育”、“设计教育”等数个领域有关的现代化实践。到最后，大家都会希望作品能成为真正现实中的校园。

9、 共同制作 地下 (3)灵活多样的美术馆教育日本学习指导要领中明确指出了图书馆、美术馆、博物馆、艺术家工作室、地方文化财产等都是学生艺术学习的宽广资源。特别是指出对社区资源的创造性和经常性的利用是确保学生深入学习艺术的重要因素，应营造专为延续、扩展和深化学生能力的环境。这对中小学美术课程的改革以及课程资源的开发是富有启发意义的。 在这里，值得一提的是著名的横浜美术馆的儿童画室。儿童画室即孩子的工作室，它超越了“美术馆是大人利用的东西”的常识，以帮助孩子们在美术实践活动、亲身体验设施中提供美术学习的机会，实现孩子们自主快乐地成长作为目的设置。孩子的工作室进行鉴赏、绘画、制作活动，并非进

10、行单纯的“艺术家的培养”，而是以“用自己的眼睛去看，用自己的手去触摸，用自己的心去感受”的自我意识的获得为目的，因此，孩子的工作室，培养的是一生所需的美术素养，至于各种各样的作品的制作方法和对画家的了解只不过是其中的过程，孩子的工作室是其走向“美丽成长”之路的向导，对孩子们来说，美术馆快乐且有亲和力的活动场域是孩子们所喜欢和需要的 东京都美术馆的亲子鉴赏教室-彫刻千叶美术馆 造形絵画教室 第 横浜美术馆的儿童画室粘土的活动颜料的游戏活动纸箱的造型活动鉴赏活动第 回子 造 形 展 回子 造 形 展2.个性化的学习日本的课堂模式因教育目标的需求而呈现出自己的现实形态，很明确地认识到创造力是无法教的

11、，而是应当在鼓励上加适当的引导。以平等相待的学术之心去引动学生的智能和情商，想像力和创造性成为美术教育系统工程中的主线，使教学氛围呈现出一个丰富多彩的个性状态。在具体的操作上，以平等的民主氛围鼓励学生参与;随时输人最新的前沿资料和思路，激发学生自发地去思想，用艺术思维“自我的”去解释世界，形成各异的结果。这样循环的价值在于一旦学生具备了独立思考的能力之后，可以将教学训练中培养出来的这种理念，成为一种适应社会需求的工作意识，在走向社会以后可以独当一面，以自己的思考去发现新的领域，这一点正好实现了教育设计的初衷。重视学生的个别差异，注重因材施教，在全面了解学生个性特征基础上，充分开发他们的潜能。主

12、要表现有：一是情境式的独立学习，促进学生独立思考能力的发展；二是个别指导。对艺术基础不同的学生，进行不同要求的艺术教育辅导，发展学生的爱好、特长。三是小组教学。按照学生艺术才能和兴趣爱好组成小组，定时训练，促进发展。 福井市大东中学校年级学生版画作品 玩烟花3.创意化的活动为了实现创造力教育的目标，结合各地区或学校学生的实际状况，由各学校发挥创意来创造有特色的美术教育、开展有特色之活动，日本中小学针对小学年级以上的学生设计了打破跨科目界线的综合性课程以及考虑学生兴趣的充满创意的教学活动。在小学，与兴趣相关主题有“玩具制作”、“做明信片”、“制作图画书”、“造纸”等，与地区相关的有“大大的地图”

13、、“风景写生”、“广告制作”、“乡土绘本制作”、“蜡烛制作或烧陶体验”、“环境地图”、“制作立体模型”、“写生大会”、“梦之游步道”、“京都产物”、“故乡的画”、“连续的话连续的画”等。与兴趣相关的有“告诉大家（海报）”、“创造脱皮和羽化的瞬间”、“昆虫卡的制作”、“制作垃圾机器人”、“造紙”等，与国际了解相关的有“自制英语会话剧的舞台道具”、“广告制作”、“面具博物馆”等，和信息相关的则有“网页制作”、制作网上美术馆”、“熟悉绘图软件”等。与生活相关的则有“年长者的肖像图”、“挑战陶艺乡土料理”、“制作邀请函”、“在气球上画画”等。在中学，与兴趣相关主题有“快乐绘画”，与地区相关的有“表达民

14、俗故事”、“制作容器体验”、“车的模型制作”、“佐贺腔的图画书制作”、“重视传统文化”，与环境相关的有“变废为宝”、“酝酿新校园的创意”、“无障碍空间设计”、“校园主题的制作”，与国际了解相关的有“世界时间”，和信息相关的则有“动画制作”。与生活相关的有“将民俗故事制成图表教幼儿”、“制作传统和纸的师傅”、“可触摸图画书的制作”等。内容选择多以表现地方特色或挑战传统工艺的学习为主。日本中小学的创意美术活动关注儿童个体的独特性，从儿童的兴趣需要出发，注重想象力和创造力的激发，注重材料的创新多变、教学形式的灵活多样、展示方式的体验互动，充分释放儿童的创造本能和艺术灵性，使儿童在美术活动中得到身心的

15、愉悦和满足，得到智性的成长。中小学校通过各种创意美术活动的实施，把美术教学领域扩展到课外、校外，让美术教育的触角伸向广阔的大自然、多彩的生活、校园的各个角落，使美术教育呈现出了创意云集、特色彰显的良好局面。小学三年级 色彩鲜艳的帽子早 圣诞节帽子 天天堂神奇的帽子1 星花鲜花和星星的帽子 女子一个女孩的帽子 2 五颜六色的魔法帽 防鼠奇怪的机器人 (?) 帽子头盔空 飞行精灵的帽子 横川小学校的鸟巢制作中青戸小学校周年記念展覧会 4.本土化的教育日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的大和文化。因此，日本的美术课程设计、实施过程都非常关注本土文化的传承，将美术教育和地域文化、学生生活有

16、机融合，教育内容体现地域特色，教育活动过程和方式渗透于学生的生活之中，帮助学生建立热爱本民族文化的积极态度，用美术表达本土元素、本土文化。让学生认识、了解并创造性地继承和发扬传统文化艺术，不断探索和建构具有地域特色的美术课程。如横滨美术馆儿童画室的基于传统材料和技法的民族绘画日本画的学习，作品的现代感，民族性，装饰性都很强。在教育过程中，注重师生之间的平等、交流、互动、合作、反思，加强对学生批判性思维的养成，认知方式、思辨方式的培养与锻炼，使学生认识了解本土与西方文化的不同价值观，增强对本国、地域传统文化的认同感。通过对本土文化艺术的挖掘不同地域、国家比较吸收融合结合现代创造转化这种传承过程，

17、建立了传统文化的美术教育传承新模式。日本画学习版画的挑战宇喜田小学校 绳文土器制作宇喜田小学校展覧縄文wisted cord宇喜田小学校展覧会宇喜田小学校展覧会绳文土器制作5.国际化的视野九十年代以来，日本中小学开始倡导培养地球村市民的素质，将国际理解教育纳入到国际人培养目标的重要内容之中。国际理解教育成为美术教育的重要内容之一，旨在通过艺术教育开展对多元文化的理解教育。首先，各个学校积极开发了渗透国际理解教育的综合性美术课程。按照同心圆方式，以地域文化为原点，由近及远，逐步将学习的内容扩展到日本本土文化和世界文化，即按照“地域文化民族文化世界文化”这一条主线开展国际理解教育的综合主题学习。如

18、“面具”主题，即是从家乡地域的面具学习着手，逐步到日本各地的面具文化，再到世界特色的面具文化。通过近景和远景相结合的内容组织方式，使学生能够由近及远地认识地域文化、民族文化和世界多元文化的相同点和相异点，在比较中增强国际理解的意识。其次是构建国际理解教育合作与交流平台。积极建设多渠道、全方位的信息平台，灵活运用多种方式开展交流合作活动。由于艺术的交流可以跨越语言的障碍，还可以充分发挥艺术学科在形式、情感和精神领域比较生动和丰富的特点，有利于更好地实施对国际文化理解的教育。其次，加强国际教育的合作。如，互相交换学生、儿童画国际交流展、举办国际美术教育会议、短期访问等，让学生亲身体验文化的差异，感

19、受友谊和宽容，通过面对面的交流，来增进了解、消除隔阂、加深友谊、谋求和平。2010年小学美术教科书介绍的国际交流壁画共同制作活动如由JAM组织，文部科学省赞助的国际交流壁画共同制作“壁画艺术万里行”活动，共吸引了世界125国约50万儿童参加。自2006年4月开始，日本的中小学与海外的学校利用互联网进行交流学习，围绕一个共同的主题，双方共同制作一幅壁画作为学习成果并进行展示交流，从而加深相互理解，促使国际理解教育的一环在国内外展开。通过国际交流壁画共同制作活动，也拓宽了中小学校的美术教育领域。如兵库县赤穂市立高雄小学校学生与印尼六年级学生合作完成的壁画制作。儿童们在互联网上通过视频会议沟通，通过

20、壁画实现和平。合作的壁画还将在毕业典礼上展示。右半边的画布壁画长3.6米，宽1.5米，垂直，画面上是收获的景象，鹿和野猪在田野出没，吸引了高雄小学校的孩子。在画布的左半边，画了印度尼西亚的科摩多龙和火山，一道彩虹连接日本列岛，。两所学校在互联网电视的指导下，进行会议交流。完成的画归还高雄小学校，并在高雄的毕业典礼上展出。绘制壁画的一半 埼玉县草加市立高砂小学校 四、分析与启示从上述的日本中小学美术教育的理念和举措中可以归纳出这样几点:第一 从超前的角度去设计自己的社会所需要的理想人才，课程内容、课程形式具有前瞻性。社会呼唤创新人才产生，人们开始关注创意思维的培养，特别是看到了艺术教育的作用和逐

21、步认同创意学习要从小开始的观点。现在我们来看日本的美术课程，它追求的是把孩子从一个熟知的有限空间带入到另一个“天马行空”的无限空间，即从单一性思维发展到多维及发散性思维，引导学生对事物产生超越“惯性”的看法。正如日本著名设计大师原研哉所倡导的：“无印良品”的理想，是它生产出来的商品一旦被消费者接触到，就能触发出一种新的生活意识，这种生活意识最终启发人们去追求更为完美的生活样式。同样，日本的美术教育亦如此，他们注重牢牢结合学生的实际情况，设置让学生全身心投入的课程，使学习过程中活跃想象拓展思维，学生作品妙趣横生。他们的课程虽然不够严谨精美，但是贴近学生的真实性情，靠近教育本质的基本要求。小学儿童

22、在伴随思维理性化的过程中，通过美术的方式学习大胆摘除事物的“标签”，把握自己的感受，获得“用心”看待事物的创意体验；中学阶段的青少年破除对写实绘画的恐惧，跨越感觉认知向理性思维转换的心理障碍，培养创造的勇气，表现出创意思维的能力。如此明确的教学追求和体系建构，既基本吻合了我们目前能够看到的人类思维发展规律，又适应时代发展对人才培养的要求。第二，课程的操作过程更具有人性化的特点，创造能力培养所依赖的感受力，是以“润物细无声”的方式在学生的心灵中建立的。为了所设计的心灵素质能够建立，教育实施中每一个细节都体现出相应的民主性。日本教育界认为美术教育的主要目标就是以自己的感受、自己的感情、自己的思考为

23、基本出发点，在探索发现中不断创造。他们准备了各种彩色泥土给孩子尽情玩乐，让孩子体验色彩、自由作画，鼓励个人的表达方式。日本中小学的教师从不对孩子的画横加评价，而是细心地把每个孩子的画悬挂张贴，由孩子们欣赏讨论。运用合适的评价的方式，如询问孩子“最喜欢哪一张”而不是“哪一张最好”，允许孩子表现和发展个人对世界的认识，允许不同评价尺度的存在，允许个性的发展。第三，教学手段更加灵活，创造性不仅体现在对学生的教育目标实现上，也体现为对执教者本人的要求，创造性的要求在两者中同样存在。东京都图画工作研究会的研讨活动中，非常注重教师的互动参与，举办造型游戏、立体制作、鉴赏活动等，旨在通过活动提升教师的专业能

24、力与创意能力。总之，纵观日本的美术教育模式，无论是综合化的大美术教育观，亦或是创意化的活动、个性化的学习、对本土文化的传承、国际化的教育视野，对我们的课程改革、课程实施都有现实的借鉴意义。五、对我市中小学美术教育的回顾与展望古老的义乌有着丰富的自然山水、人文景观及非物质文化遗产资源，如今的义乌被誉为“小商品海洋”，到处都可以感受到 “文化义乌”、“创意义乌”、 “视觉义乌”“多元义乌”的气息。走进创意时代，传承本土文化，对于义乌美术教育来说已是迫不及待的目标诉求。因此，自2008年我市成功举办“义乌 一千个爱你的理由”广场美术活动以来，市教育局就大力促成学校美术教育走向开放，融入我市文化建设与经济发展之中，引导广大师生做义乌精神的传承者，义乌文化的推广者，义乌热土的耕耘者。通过开展创意美术活动课题的实践与研究，进一步推进我市学生对自我、社会和自然之间内在联系的整体认识和体验，提高学生的实践与创造能力；为中小学美术教育走向现实生活，现实生活走进中小学美术教育提供创意平台以及营造一种良性的实践与研究平台。通过五年来的课题研究与实践，我市成功构建了以学生、教师、家长、学校、教育教研“五创意”为内容的创意美术活动模式、教育体