中国三彩艺术的材质美与绘画美

1、中国三彩艺术的材质美与绘画美杜项阳诞生于大唐盛世之中国三彩艺术，以其华丽缤纷、雄浑灿烂辉煌于世。三彩艺术美在釉，美在质，美在色。质为胎，胎体如画布；釉为色，色施于画布，乃美丽图画也！胎质是加减的艺术，通雕塑。釉为陶之美衣，因包裹贴附陶体，烧之而显大美。神秘的窑变美“质有而趣灵”乃南朝画家宗炳在2000年前所提出的美学论题。釉是施于陶瓷坯体表面之物质，利用天然矿物原料与某些化工呈色剂按比例配合，在高温作用下熔融而覆盖于坯体表面的附有光泽的玻璃层物质。三彩之“窑变”自唐代始，便为中国陶瓷之灵魂，“入窑一色，出窑万变”，“入窑泥灰色，出窑奇幻彩”。窑变之美是一种震撼人心的美。釉烧制前呈水调糊状，粘附

2、于坯体上，主要成分为氧化硅、石粉、高岭土、红丹等溶剂，着色剂为氧化铜、铁、钴等，当釉烧至1000多摄氏度高温时，才能窑变出斑驳陆离、瑰丽神奇的色彩。或美人胭脂红，或翡翠点点青，或旭日穿云霓，或湖光映千峰。神秘的窑变美吸引着艺匠们赴汤蹈火地寻求探索，创造一个个色彩的辉煌。温润的玉质美温润如玉的三彩釉，其主要成分是硅、钙等矿物质，经1000多摄氏度的高温熔炼而现温润光泽。三彩釉的性质与玉的性质十分接近，玉石亦是氧化硅、钙在地壳运动中，经火山熔岩的熔炼，经打磨、抛光工艺逐渐形成的。由于陶瓷釉色具有玉润之美，故被以釉代玉，制成三彩器广泛用于陪葬品，后来的其他陶瓷品种也都是在玉润美基础上的拓展。“古之君

3、子必佩玉”，“君子无故玉不去身，君子于玉比德焉”。玉美在自然温润的纹质，人们注重的美质与人们追求的伦理道德和君子之风是一致的，使审美价值等同于伦理价值，美善不分合为一体。温润华滋的三彩釉，如玉类冰，比玉的材质表现范围更宽、更灵活，更有视觉表现力。所以，人们一直不懈追求酷似玉质的釉色，不断拓宽三彩釉的表现力。正如文艺理论家杜威在艺术即经验中所说：“每种艺术都是一种习用语，而这种习用语所表达的是其他的语言不可替代的。因为每一种媒介所说的那些话，用任何其他语言都不能说得那么好，那么完整。”三彩釉烧后之光润，是玉润美的延续和扩展，如同大自然绿叶，皆焕发出由内到外的生命光润，沁人心脾。三彩能随创作者的理

4、念，按照美的秩序规律，随类赋彩，让艺术家的全面精神在釉彩飞扬中实现必然的自由。晕化的流动美中国水墨因晕散流动而出神入化，西方水彩因晕开而通透轻盈。晕化的流动美不仅是水墨水彩的艺术特征，也是三彩釉的主要特征之一。三彩生釉是用水调制的。当呈水状的釉施于坯体时，水釉会渗到坯体里再渐渐干燥。当两种以上的釉色相遇或叠加时，便相交互渗。入火烧制，发生窑变，两釉渗化晕染，釉色从厚的地方往薄的地方流动，或由高往低流动，效果常常出人意料，绚烂至极。晕化的流动美是可遇不可求的，其偶发性和不可模仿性，也是当代艺术的特征之一。古今艺匠为之着迷，苦苦寻之！绚丽的多彩美唐三彩自1905年考古发现至今才100多年，因以黄、

5、绿、褐为基本釉色而得名。古人三为多。老子曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”现代的三彩釉可配置出几百种色釉，完全可以满足现代绘画的色彩需求。其既能烧出厚重丰富的油画层次，也可烧出轻盈透明的水彩感觉，还可烧出意境幽远、淡雅淋漓的国画意象山水，甚至还能烧出质色相间的抽象作品。多彩方能多姿也！唐代的繁荣产生了三彩，三彩又表现了当时的华美气象。这正顺应了唐代重彩绘画的主流，体现了雄浑灿烂的唐代景象。王维诗云：“艳色天下重”，可见其雄强自信的审美观。三彩艺术釉色属于重彩绘画范畴，色艳且重。特别是平面沥线画法，先用瓷泥线勾出轮廓线作为色界，待泥干透后再施1至2毫米厚的生釉。被线所隔离的各纯正釉色，在

6、各自的区域内闪烁着。作为绘画的一部分，它们都积极作用着整体色调，形成浓烈庄重的画面，雄壮浑厚，显示出色彩的感人力量。三彩釉是地道的矿物色，厚重而丰富，鲜艳而晶莹，当与大写意的泼彩法结合时，当与波洛克的滴洒画法结合时，当与“诗中有画”的意境融为一体时，所产生的视觉冲击力和独特美感，无以言表。这也是三彩艺术能走进现代审美的重要因素。三彩艺术的绘画美格林伯格说：“一部现代主义绘画史，就是不断地走向平面性的历史，因为平面性是绘画艺术独一无二的和专属的特征。”欣赏一件唐三彩，首先映入眼帘的不是造型，也不是纹饰，而是一幅釉色斑斓的抽象画。将1955年西安东部王家坟出土的三彩罐，与美国画家波洛克1946年的

7、画作发光体比较，会发现两者在色彩表现方面，有着很多的相似性。唐三彩的滴釉法和波洛克的“滴洒法”如出一辙！波洛克的挥洒，搅浑了原有的绘画秩序，成就了抽象表现主义的行动绘画。如果波洛克看到三彩罐，是否会顶礼膜拜？三彩罐要比波洛克早1000多年！三彩釉的材质美产生于唐代立体造型的表面装饰，发展到当代，已从表面美化的附属功能，发展到平面自我表现的绘画主要功能。由立体到平面绘画，是三彩釉材质美表现空间的拓展和再发现。艺术家可营造一种让三彩釉说话的环境，让三彩釉尽情表达。因为三彩釉本身是有情感、语言和性格的，甚至也会耍小脾气。艺术家要顺应三彩的脾气，用新的方式跟三彩交流，顺势而为，便能感知到它想怎么说，真正让材质自然表达，这时材质的天然美感就出现了。三彩艺术的材质美是发展的。历史上的三彩无红色，故有“三彩加红、价值连城”之说。笔者1997年创烧了“项阳红”，火凤凰被中国美术馆收藏。此红丰富了三彩釉的艺术表现力，拓展了三彩釉的表现空间。唐三彩表现的是唐代的辉煌，真正进入当代绘画领域，应以1982年肖惠祥老师在美术第9期发表的